一个女人，即是一座岛屿
一座岛屿，即是一个女人
2019年，阿美族的阿洛发行了一张音乐纪实创作专辑《Sasela’an气息》。那张专辑的旅程，就像是一场生命交换的仪式，阿洛和许多南岛音乐家相遇，用音乐回溯着太平洋岛屿的历史。在完成这张专辑之后，阿洛仍不断探索，从台湾出发，在太平洋诸岛间跳岛行旅、拍摄电影，也用音乐与世界相遇。
阿洛说明，在南岛民族共同的语言系统与文化史观里，女人所代表的意涵仍有着强韧的共通性：从许多的历史意涵里解读，女人会被称为「一个家」（a luma），或是「一样的血」（a Remed）、「一条路」。而岛屿，即是被海洋所包围着的，因此海洋也常被岛屿民族隐喻「女性的子宫」，或女性的「羊水」。阿洛相信，女人成为岛屿、成为海洋，就是信仰里流动与不变的中心，始终温柔地存在于岛屿上、流在海洋上。
于是她的新专辑《女人岛》嫣然而生。她将女人比喻为一座座岛屿，连结着广大、深邃的海洋，演绎着从传统到当代的女人岛歌。阿洛更与来自新西兰毛利的Maisey Rika、马来西亚Kalabit的Alena Murang、印度尼西亚巴布亚的Saptina三位女音乐人，共同协力创作，完成这张以南岛女人为主体的概念专辑。
勿忘
自己所来何处，
「成为真正的人」是一生目标
要能持续跨岛推动着南岛语言之间的链接，是件不容易的事。阿洛同时身兼制作人、导演、音乐创作者、主持人、演员等多重身分，却始终不忘做着与南岛文化推广相关的事。问她怎么能坚持这么久不动摇，她说了一件往事：
小时候因为肤色、族群、语言的关系被歧视，于是就一直想要走主流，想要在主流文化表现得很好，让自己不再被看轻。坚持到什么程度呢？到我的中英文表现是学科里面最强的！但其实，小时候我是被外公外婆带大的，外公只会讲阿美族语，所以当然，那时候我也都说族语。印象很深刻，在我18岁那年外公过世，我们回乡治丧，那时候妈妈要我跟外公说我回来了，我看着棺木里的他，迟迟说不出话来。我真的吓到也愣住了，一直追求着主流文化的我，突然要用母语跟最亲的人道别，却一句话也说不出口。哇，我在回台北的车上一路哭。这件事给了我很大很大的震撼，会有种「我到底在干嘛？怎么会连母语都不会说了」的感觉。
长久以来这么想摒弃自己的身份，但其实「你是谁」的这件事情会一直把我们唤回来。那个是怎么掩盖都骗不了自己的。
阿洛找来同部族的舒米恩合唱〈Malatada so’elinay a tamdaw 成为真正的人〉这首歌。「阿美族很强调要成为一个真正的人」，走过身份认同的曲折，阿洛坚韧地秉持着传承信念，藉由音乐感染人心。对她而言，不管旁边的人怎么跳、怎么唱，她都要走出自己的路。舒米恩用阿美族复音搭唱着阿洛的语句，透过母系社会阿美族中的男人与女人的合唱，象征成为完整的人。那你呢？你是个什么样的人？怎样的你会是一个完整的人呢？
一张
从女性视角出发航行、
彼此连结的专辑
阿美族神话中，就有关于「女人岛」的传说。既然专辑叫《女人岛》，阿洛当然也找了几位南岛语系的女性音乐人合作，并以女性视角来谈环境议题、谈文化传承、谈疫情期间的焦虑与勇气。
首先是马来西亚的沙贝琴女神阿莲娜‧沐塱（Alena Murang），两人合作了一首〈Water Come Back〉，讨论水资源与海洋议题。阿莲娜‧沐塱是马来西亚加拉毕族的族民，居住的地方靠近河，也常以水来指称女人，阿美族也是靠海洋很近的民族，两人讨论起环境议题竟一拍即合。于是从一滴雨水，到河流，到海洋，她们将这些写进歌曲里。
在生命里面最暗的时候，我们会跟着有光的地方前进。
下一站带大家来到新西兰，听与毛利音乐家Maisey Rika合作的〈如果你眼里有光〉。两人在疫情期间合作，写下祖先的智慧精神，并各自运用阿美族鼻笛和传统毛利祷词传达坚定的力量。
Maisey Rika：我们过去的毛利祖先曾经面对过很多灾害，所以我们一定有力量、有智慧，困境是可以面对并解决的。面对自然的灾害，我们要敬畏；面对人祸，我们要学习反省。是祖先告诉我们，在全世界最暗的时候，我们会朝着最有光的地方看。
看到许多南岛语族都有着自己的传统乐器，阿洛也开始回头去找寻阿美族的传统乐器。老师给了阿洛台湾原住民特有的双管鼻笛，阿洛分享说，感受到自己的气息吹奏出鼻笛的声音，会让自己很快地平静下来。鼻笛吹奏出的音乐是充满灵魂的，阿洛和桑布伊都说过类似的话：「鼻子是用来呼吸的，有气息我们才存在，因此鼻笛奏出来的音乐是不会骗人的，是充满灵魂的。」
再下一站，我们来到了印度尼西亚的巴布亚族。印度尼西亚音乐人Saptina 说，巴布亚族曾经差点被灭族，因为印度尼西亚土地被大量栽种棕榈树以采炼棕榈油，导致她们的土地农田遭到不可逆的破坏。两人在〈Ipisawaden no italolonay o cima ko ka’ilolan iso? 在绝望的深渊里，你想念着谁？〉歌曲中运用传统吟唱器乐，加上具有破坏性的电音交迭，成功营造出沈痛的土地吶喊。
南岛语系是世界上唯一一个在海上发展的语言系统。阿洛认为，海岛人的 DNA 符码是勇敢，走出海岛，航行在海上是需要勇敢的，而航行需要风，风会带着我们前进。「虽然风会肆虐，可能带来破坏，但破坏过后，会有新的生命生长。你知道，我们原住民是不怕台风的！」无论是在夏威夷，或是在毛利，都有一个象征「风」的舞蹈手势。〈Faliaw啊～是风〉是与印度尼西亚巴布亚族的Saptina一起合作，民谣吉他简单奏起，就像阵阵微风，巴布亚族语和阿美语交互吟咏，结合得天衣无缝。
唯有
拥有温柔与爱，
才能支持你往前走，并且走很久
而最后想跟大家介绍〈Hatiratirasa ko olah itisowanan如此如此爱你〉这首歌曲。
阿洛的父亲在她制作专辑的过程中过世，她自言自己有好长一段时间是处于「可以工作但无法创作」的状态。直到某天整理父亲遗物时，她找到了一只被好好包装的口簧琴，那是当年阿洛奶奶追爷爷时吹奏的口簧琴。阿洛止不住哭泣，那一刻她感受到的不是悲伤，而是累积在亲人间的爱，感受到亲人流传下来不断的支持。「他（父亲）说过，他会在风中。现在每次我感受到风，都在感受她对我的爱。」阿洛说：「一个不断抱怨很愤怒的人，是走不久的。唯有拥有温柔与爱，这些才能支持你往前走，并且走很久。」父亲的爱是她能持续完成专辑的动力，因此最后用这首歌，献给她的父亲，也希望这首歌能代替听众，表达爱和感谢。
海洋，作为一种信仰，不再阻断我们，歌，成为连结我们航行的路。
突破了语言和文化的界线，阿洛用专辑《女人岛》表达女性音乐家对文化、家园、民族的看法。每首歌曲都是一段关于生活的故事，也是串连起南岛的故事，乘载这些地区之间的历史联系和文化共鸣，不仅更细腻地思索着海洋民族的音乐样貌，也使之成为一座不分你我的岛屿。
关於
阿洛
Ado阿洛拥有音乐创作人、歌手、演员、电视台主持人、制作人、导演等多重身份；她是来自花莲马太鞍部落的阿美族，阿洛．卡力亭．巴奇辣（Ado Kaliting Pacidal）。
她的名字「阿洛」，有个悠远传说，关于一名年轻女孩用歌声勇于对抗天神的毅力。然而，她说「我的长辈替我取了这个名字，并不是希望我很会唱歌，而是期许我能做一个坚持不放弃，善良愿意帮助别人的人。」
走过身份认同的曲折，秉持着坚韧性格与传承信念，藉由音乐感染人心的力量，阿洛开始以阿美族语创作。对她而言，不管旁边的人怎么跳怎么唱，都要自由发挥走出自己的路。她的音乐拥有海洋的深度，拥有穿透钢筋水泥的炽热；从山上工寮、部落稻田，一路唱到都市地下道、唱到世界舞台。
除了音乐创作，阿洛亦长期致力于原住民文化保护传承，近年更透过节目、专辑、电影、世界巡演等各式平台大力推动南岛语族文化交流。也曾受金钟奖、金马奖、金曲奖等代表性奖项肯定，凸显了阿洛在影视、音乐、艺文领域上的才能与努力。
Women's Island
阿洛
《女人岛》
专辑曲目：
1.O kanatal no fafahiyan 女人岛
2.O narom ita Water Come Back
3.Ano ira’ay ko likat i mata iso 如果你眼里有光
4.O mapacifalay 航海者
5.Ipisawaden no italolonay o cima ko ka’ilolan iso? 在绝望的深渊里，你想念着谁？
6.Malatada so’elinay a tamdaw 成为真正的人
7.Faliaw 啊～是风
8.Hatiratirasa ko olah itisowanan 如此如此爱你
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