编者按：我们正处于一个伟大的新时代，需要新的文化理念和艺术理念的建构。只有这样，我们才能创造具有时代精神的文化高峰和艺术高峰。如何让当代中国画创作跨入一个更高的境界？如何赋予当代中国画强大的精神张力和艺术魅力？我们必须深刻体认传统文化与当代文化、精神自由与崇高境界、生命存在与社会存在、艺术语言与生命表现之间的内在关系。只有这样，我们的中国画创作才会不断自我超越。知名大写意国画家、美术理论家汉风先生在几十年的中国画创作和美术理论研究中，对艺术的发展具有自己独特且深刻的思考和体认。他的长篇论文《新时代优秀中国画的十大特质》对中国画创作和发展的内在特质进行了深刻阐释，对推动新时代中国画的创作与发展具有重要的启示意义。从本期开始我们将此文进行连载，以期抛砖引玉，引发大家的深入思考，从而推动中国画更健康、更快速地发展。
作为中国国粹，中国画自隋唐到当代经过了漫长的历史发展和审美变迁。回顾中国画的发展历史和无数经典作品我们会发现，任何一位留名青史的国画家和其经典之作无不建立在对自然和生命的不懈追问之上。因此，创作不只是简单反映自然之表象的过程，同时它也是一个国画家精神超越的过程、生命自觉和文化自觉的过程、语言集成和语言纯化的过程、对传统的重新认识和对新传统的建构过程。它不但需要画家宗教式的情感，而且还需要画家宏大开阔的视野和通观万物的智慧；它不但需要画家能够把握人类的当下生存状态，而且还需要画家对民族久远的文化原型的体认能力；它不但需要我们对眼前恒常世界的认识，而且还需要对宇宙和微观世界的体认。只有当画家通过对自然特质、生命状态、文化原型、造化本质不懈追问和体认，建立起自己独特的生命理念、文化诉求、时空观念的时候，中国画的创作才有可能实现其认知的超越和精神的超越，从而具有鲜明时代性和强大精神张力及语言创新的艺术精品才有可能诞生。
回首历代中国画的经典之作，展望中国画的未来发展，我认为，新时代优秀的中国画应具有以下十大特质：
一、具有对生命和人类社会的真诚关切
艺术之所以为艺术，因其有崇高的精神，因其有内在的情感，因其有强烈的本体意志。精神、情感和意志是人类的本质力量，是人类创造力的源泉。精神、情感、意志与美有着内在的联系，凡是有情感的地方才有美，凡是有精神张力的地方才有美，凡是有意志表现的地方才有美。当我们真正深入生活、扎根人民的时候，才有可能感受到那既平凡而又崇高的精神闪光点和既朴素而又高尚的生存状态。
可以说，人越有真情，越富有创造的力量。
作为国画家，要想实现真正的创造，就必须以真诚的情怀走进生活、走进人民之中，充分地体认那些平凡的生命、体认那些平凡的存在、体认普通人的喜怒哀乐。从这个层面上讲，中国画已不是一种技术行为，而是一种真正的生命行为和精神行为。国画家正是通过手中的画笔，真诚地表达其对生命的敬重、对存在的敬畏、对人的喜怒哀乐的深切关注。
王玉珏《山村医生》
陈白一《三月三》
当我们走进广大民众的真实生活，当我们用画笔抒写他们那充满沧桑的生命状态的时候，我们对生命与存在的体认将会实现真正的超越。这种超越的实质便是悲悯情怀的建立，便是博爱意识的播种，便是大美、壮美、素朴之美审美理想的深深植入，而这一切恰恰是成就真正大艺术家的必需条件。
艺术史证明，真正的大艺术家都是对人类命运具有终身之忧的人，他们都有一颗赤子之心和悲悯之心，他们都十分关心并熟知普通人的命运和生存状态。正因如此，他们的创作往往具有别人难以企及的艺术品质。
作为国画家，只有当他用自己的赤子之心和画笔虔诚地去表现当下人类真实生存状态的时候，才有可能进入一种主客一体、物我两忘的境界，用中国的说法叫“神游”，用西方的说法叫“移情”。
刘文西《祖孙四代》
周思聪《人民和总理》
主客一体即推己及人，借别人以叙自己。这时候，国画家面对的一切都渗入自己的灵魂，国画家的灵魂也走进它们的血肉之中；国画家的整个身心都融入芸芸众生，国画家自己又无处不在。此时，整个创造过程将成为具有存在意义的自我超越过程和难得的生命高峰体验。此时，对国画家来说，人类命运即吾之命运，吾之命运即人类命运。也是这个时候，大美、壮美、素朴之美的审美理想就会成为美术家生命表现和精神表现的一种必然。（本文作者系第五届河北省美术家协会副主席、河北省中国画研究会会长、中国画双年展全国巡回展组委会主任）
