一、王小树圆了邓丽君上海演唱梦
认识王小树之前，我被她缠绵委婉、悦耳动听的歌声打动，仿佛邓丽君再世。王小树告诉我，邓丽君在我心目中她还活着，她的音乐灵魂永远是鲜活的，可以这么说前无古人后无来者！传承演唱她2000多首传世作品是我的最大慰藉和幸福，甚至是从膜拜升华到一种信仰的力量……近日在沪上资深音乐人周元庆先生的引荐下，笔者见到了这位加拿大华裔歌后王小树。原来这次来上海是准备9月6日在前滩31演艺中心大剧场举办《王小树纪念邓丽君金曲音乐会——君心我心》她将给邓粉带来近50首经典歌曲，并由十分默契的星乐团现场伴奏。王小树自信强调：“举办这场音乐会意义非凡，是让天上的邓丽君能够看到我续圆她的上海演唱梦，而这次曲目选择偏重于邓氏冷门歌曲，要让大多数邓迷接受难度系数较高，但只要我用心演绎相信依然会赢得大家的掌声。更重要的是，让两岸三地的国人共鸣中华民族根的文化。”
王小树5岁登台演唱，13岁考取沈阳音乐学院附属艺校 ，期间被中国武警部队文工团特招入伍，成为全军年龄最小的独唱演员。先后荣获全军文艺调演一等奖（荣立三等功）、第三届原创歌曲青年歌手大赛一等奖、音乐电视歌手大赛二等奖等荣誉。作为“心连心艺术团”特邀随团歌手，多次参加大型 演出活动。原创歌曲包括《小溪跳跳》、文化部举办的中国模特大赛主题曲《中国模特之歌》等引发海内外专业人士关注和观众热捧。王小树被邓氏家族认可，被誉为“当代邓丽君”，其嗓音温柔甜美，宛如原音再现，但又不失自己独有的风格。她积极参与邓丽君歌曲的传唱和推广工作，多次在演唱会和音乐节上演唱邓丽君的经典歌曲。2015年荣获“北京邓丽君歌曲大赛”冠军，并获得“北京小邓丽君”称号。王小树积极参与各种慈善公益活动，用自己的行动向社会传递正能量。2016年受邀参加《永远的邓丽君——情系40周年慈善演唱会》。
2020年举办网络个人演唱会，将所有收入捐献到武汉市慈善总会，为武汉人民奉献爱心。2022年应中国邓丽君歌友会邀请，赴青岛拍摄《情迷》MV；天津《漫步人生路》纪念邓丽君诞辰70周年演唱会；《爱像一首歌》母亲节专场演唱会；《再回首经典金曲演唱会》；温哥华River Rock Show Theatre《纪念邓丽君仙逝23周年演唱会》；《我只在乎你》南通天籁之音演唱会；2023年，开启《君心我心-难忘的她》全国巡演广州站、武汉站、贵阳站、湖南站以及乌鲁木齐站等地，她成功的在国内各地及海外巡演近百场演唱会。随着2024年龙年春节的到来，王小树再次受邀远赴加拿大、美国，在纽约、华盛顿、温哥华、埃德蒙顿、卡尔加里等地开启北美个人巡回演唱会，她身穿中国传统旗袍，一曲接一曲的演唱着歌迷们心中最爱的邓丽君金曲，彻底点燃了久居海外华人游子的思乡之情，在小树的歌声中彷佛寻找到了华语巨星邓丽君的风采和辉煌。
在此期间，王小树还受邀参加温哥华北美艺术家协会第七届华人春晚的特邀表演嘉宾；加拿大华人联合总会主办的第22届华联春晚；美国俄勒冈州龙年春节联欢晚会特邀压轴嘉宾。Massachusetts麻省省政府和Boston波士顿市政府为王小树颁发了“特别贡献艺术家”以及“特别感谢奖”。
9月6日被誉为“当代邓丽君”的王小树在上海交通银行前滩31演艺中心成功举办了”君心我心”演唱会。10首名曲返场欲罢不能足以说明王小树传承邓氏出“口”不凡的唱功体系。央视《同一首歌》音乐总监歌王张行、厦门小邓丽君邵永红等莅临现场高度称赞；华尔街时代传媒首席主持人王国权在欧盟总部布鲁塞尔通过网络直播全场观看了这场音乐会，称办得有声有色。
众所周知邓丽君的歌喉，如清泉般纯净，又似绸缎般柔滑。她的每一个音符，都像是夜空中最亮的星，引领着我们的心灵穿越岁月的长河。她的歌声，是风中的低语，是雨后的清新，让人沉醉。王小树唯美地把握了邓氏气息委婉输送、行腔自如声情并茂的秘笈，用上海方言演绎一个字“嗲”（包括说话)，故而深受人们追慕追随追捧。也正是邓丽君能够成为“亚洲歌后”的理由。纵观邓氏作品它具备了思想价值、艺术价值和商业价值。在她有生之年传唱了3000多首朗朗上口的歌曲，其中2000多首灌制成唱片与盒带，以至于改革开放初期一句“白天听老邓的晚上听小邓的”广为流传，可见她“声”入人心的影响力。
首先我以为，邓氏歌曲的思想价值在于教会女人怎么做人，唤醒男人怎么爱人——“你可知道我爱谁？”、“今宵离别后何日君再来？”、“不知道为了什么忧愁围绕着我？”、“我没忘记你你忘记我？！”、“路边的野花不要采！”等等表达一个柔弱女子的真情实感，让无数男人为之怜悯而动容乃至警示。其次邓氏歌曲的艺术价值，在于她从14岁出道以来的舞台践行逐步形成了独特的“隐藏气息，娓娓道来，情真意切，意境自来。”唱功体系，品味邓丽君的曲风不难发现大凡作品俗中见雅、以小见大、旋律优美、易于传唱，更有男歌者钟情翻唱。并融合了多种音乐风格和文化元素。她的歌声跨越了语言和地域的界限，成为连接不同文化和人群的桥梁。譬如:邓丽君演绎日本天王巨星谷村新司的经典作品《星》，另辟蹊径以其独特处理与理解塑造了一位不怕艰辛敢于冒险、勇于前行不甘示弱的女性强者的艺术形象，在全球范围成为美谈。再者，邓氏歌曲的商业价值主要是音乐作品销售。邓丽君的音乐作品在全球范围内广受欢迎，其唱片销量屡创佳绩。无论是传统的唱片盒带销售还是现代的数字音乐平台，她的音乐作品都为邓丽君带来了可观的收入，且捧奖捧到手软。作为华语乐坛的巨星，她的歌声总能引起观众的共鸣，她的音乐和文化影响力依然强大。她的作品被广泛传唱和演绎，持续为相关产业（如音乐版权、演唱会重播等）带来商业价值。值此在祝贺后有来者王小树圆了邓丽君一个上海演唱梦同时，深信邓丽君之声将永恒载入世界音乐史册流芳百世。
王小树演出海报
王小树圆了邓丽君上海演唱梦
歌王张行与王小树互动《甜蜜蜜》使晚会达到高潮
平心远与王小树
二、张雄渊办展筑新梦 陈嫣菲见到梦中大师
张雄渊唇瓷相依艺术展的看好陈嫣菲具体主题是以口红为绘画材质进行艺术创作，这种独特的创作方式将口红烧结为瓷，展现了艺术与生活之间的紧密联系，以及艺术家对当代艺术的探索和表达。这种艺术形式不仅具有视觉上的吸引力，更蕴含了深刻的艺术观念和思想内涵。
张雄渊唇瓷相依艺术展的核心主题是探索与创新。该艺术展通过展示艺术家张雄渊以口红为绘画材质的独特创作，展现了艺术与生活之间的紧密联系，以及艺术家对当代艺术的深入探索和表达。这种创新的艺术形式不仅挑战了传统的艺术观念和材料使用，也激发了观众对当代艺术的更多思考和讨论，体现了艺术展的核心主题——探索与创新。
张雄渊唇瓷相依艺术展在体现探索与创新方面，通过以下几个方面展现得淋漓尽致：首先 创作材质的突破。其次创新材料应用，张雄渊选择口红这一日常生活中常见的化妆品作为绘画材质，这一选择本身就极具创新性。口红作为绘画材料，在绘画史上并不常见，这种突破性的尝试为艺术创作带来了新的可能性和视角。再者是艺术形式的创新。口红烧结为瓷：艺术家不仅用口红进行绘画，还将其烧结为瓷，这一过程将日常用品转化为艺术品，不仅保留了口红的色彩和质感，还赋予了作品新的艺术生命。这种将不同领域材料跨界融合的做法，展现了艺术形式的多样性和探索精神。观念性的艺术表达是这次个展的核心。艺术与生活的融合：张雄渊的作品通过口红这一日常用品，探讨了艺术与生活的紧密联系。他的作品让观众在欣赏艺术的同时，也能感受到生活中的美好和细节，这种观念性的艺术表达是对传统艺术观念的一种拓展和创新。
以张雄渊的唇瓷相依系列作品为例，这些作品以口红为画笔，在陶瓷表面绘制出细腻而富有情感的画面。艺术家通过对口红的色彩和质感的精准把握，将日常生活中的瞬间定格为永恒的艺术形象。同时，通过烧结工艺将口红转化为瓷质，使得作品不仅具有视觉上的美感，还蕴含着深厚的文化内涵和艺术价值。这种将日常生活用品转化为艺术品的过程，本身就是一种探索与创新的表现，它挑战了传统艺术创作的界限和规则，为当代艺术注入了新的活力和灵感。张雄渊唇瓷相依艺术展通过创作材质的突破、艺术形式的创新和观念性的艺术表达等多个方面，充分体现了探索与创新的核心主题。
原中宣部常务副部长龚心瀚宣布开幕；原上海市委宣传部副部长贾树枚、上海市文联秘书长应国靖、原上海文化发展基金会副理事长邱忠毅、本次活动总策划长宁区书法家协会主席朱涛等领导专程莅临展会现场并寄语张雄渊，祝贺他九月出征英国南安普顿大学深造，将中西文化有机融合报效祖国。印象深刻的是著名油画大家方世聪抱病赶来，对张雄渊的大胆创举予以厚望，强调中国画的基本功要长练常看长悟；美妆大咖李东田也兴致勃勃赶来观展，边看边拍照称赞张雄渊有想法敢于突破自我，与时俱进与商交融。张雄渊表示：今天能请到各路大咖莅临指导真是三生有幸，将冷静下来反思缕清思路后继续践行，以期达到独具个体标识的目标，为世界美术之林增添一道东方色彩。
8月21日，旅日新锐艺术家陈嫣菲专程从东京赶到上海拜见梦中的偶像——艺术大家陈逸鸣，当陈大师得知眼前这位靓丽的女孩在无师自通的情况下能够信手熟来画出“超现实主义”作品时感叹寄语：搞艺术的光靠勤奋还不够，关键在于与生俱来的悟性。这位17岁定居日本上海籍的陈嫣菲，天生就喜欢猫科动物，领养了一批被主人遗弃的小生命，为了观察它们的千姿百态经常发呆观望，以至于栩栩如生地拿捏呈现，就作品《夜猫子》是她半夜梦中突发灵感的作品，花了3个多小时一气呵成，无意中挂在自己经营的咖啡店受到客人热捧，许多人愿意出高价“领养”都被她婉拒。后来又陆续尝试绘就狮虎，一时间整个咖啡馆成为动物爱好者的共享沙龙，以至于到这里喝咖啡还得提前一周预约，有些富裕家庭猫狗离世慕名而来求得陈嫣菲笔下的遗像寄托哀思……陈嫣菲告诉我们，现在的业务接踵而至有时不得不通宵达旦满足市场需求。共进晚餐时分，陈逸鸣大师叮嘱陈嫣菲，画者要保持童心，且要设定自己擅长的绘画语言给人一目了然的效果，有待艺术成熟期妳将可异想天开翱翔天空；在场的旅日艺术家汪东东和著名策展人杨文文大赞陈嫣菲作品——“我们仿佛置身于美妙的动物世界！感受不同生命的趣味……”
当今画家铺天盖地什么“主义”层出不穷，但他们忽略了真正懂画的百姓并不多，像陈嫣菲的接地气的画作之路，无疑可以拿来借鉴。我们看好陈嫣菲未来。
原上海文化发展基金会副理事长邱忠毅祝贺张雄渊
原中宣部常务副部长龚心瀚对张雄渊的作品兴趣甚浓
张雄渊作品
张雄渊作品吸引年轻人群
陈嫣菲见到了梦中的艺术大家陈逸鸣
陈嫣菲动物肖像作品
三、中法建交60年 陈家泠梦回故里
今年是中法建交60法周年，刚从巴黎成功办展凯旋归来的艺术大家陈家泠先生马不停蹄梦回故里 ，2024年9月3日下午《水岸丹青：陈家泠艺术展》作品捐赠仪式在上海半岛美术馆举办，海派艺术家陈家泠于展览上向巴黎赛努奇亚洲艺术博物馆捐赠作品《漓江晨韵》（纸本宣纸，五联画， 180cmx485cm，2017年）。捐赠仪式上，陈家泠与巴黎赛努奇亚洲艺术博物馆馆长易凯（Éric Lefebvre）携手揭幕作品。这一捐赠不仅丰富了赛努奇亚洲艺术博物馆的馆藏，也象征着中法两国文化与艺术的深度交流与融合。今年是中法建交60周年暨中法文化旅游年。60年来，中国与法国之间保持着温暖的友好互动，在文化、艺术、科技、教育等领域的交流从未间断，这份深厚的友谊始终如一，彰显着两国之间的相互信任与尊重。为庆祝这个特殊的年份，共叙友谊，《奔流：从上海出发——全球城市人文对话》首季上海巴黎双城对话举办。《水岸丹青：陈家泠艺术展》是奔流首季的重要项目，2024年4月曾于巴黎科德利埃空间展出，通过水墨画、缂丝、瓷器、书法等作品40余件，陈家泠先生用中国绘画的独特语言诠释了他对生命的理解和追求，将中国艺术的流动之美呈现给法国公众。
陈家泠，师从潘天寿、陆俨少等大师，绘画技艺深厚，精神内核上继承了中国传统水墨画“天人合一”的哲学思想。他的作品以灵动、诗意著称，将传统与现代、东方与西方的艺术元素巧妙融合，开拓出一条独创的水墨现代性之路。展览的策展理念为“水岸丹青”，不仅是陈家泠毕生寄寓于水墨的生命写照，也是巴黎和上海这两座城市寓水而生的文化风景。陈家泠的“三变”艺术理念——“水变、火变、丝变”，全面展示了他近年来在艺术创作上的创新。这些变化蕴含了中国传统艺术和哲学的精髓，是对生命与自然、文化与历史的理解和表达。
40余件陈家泠水墨作品充分展现中华文化的生命之美，引发法国主流媒体和专业媒体关注和报道，“作品让我想起中国的江南”“中国传统思想推崇自然，自然元素滋润着陈家泠的宇宙，正如莲花绽放在他所绘制的瓷器，如莫奈作品上不断蔓延的睡莲一般，生命力十足。”巴黎赛努奇亚洲艺术博物馆馆长、展览艺术顾问易凯认为陈家泠水墨作品的透明效果、奔放色调，是中国现代主义画法的最新成果，是中国艺术活力绵延的证明。在本次《水岸丹青：陈家泠艺术展》回沪展中，特别设置了作品捐赠仪式，其中展览作品《漓江晨韵》（纸本宣纸，五联画，180x485cm，2017年）在展览期间受到法国赛努奇亚洲艺术博物馆的关注。经双方友好协商，这幅作品将在中国展览后，由赛努奇亚洲艺术博物馆永久收藏。法国驻上海领事馆总领事Joan Valadou、上海对外文化交流协会会长邓晓贤、上海美术家协会主席曾成钢等出席祝贺。
陈家泠感言中国画在法国受到热捧
法国驻上海总领事Joan Valadou致贺词
上海对外文化交流协会会长邓晓贤到会祝贺
平心远与陈家泠在捐出的作品前留影
平心远出席陈家泠个展
作者简介：平心远，生于上海。毕业于上海戏剧学院戏文系。旅美著名艺术家、编导、评论家兼策展人。上海首届文学艺术奖获得者、中国曲艺家协会会员、上海曲艺家协会理事、上海戏剧家协会会员、上海艺术评论家协会会员。日本《阳光导报》“我行我述”特邀栏目作家。
（来源：阳光导报）
