文/ 苏阳（瞐·艺术品牌创始人、策展人）
2017年9月在日本东京“安藤忠雄展·挑战”开幕，以空前的国际规模展 示其逾半个世纪的建筑成就。时隔七年的2024 年新年首日艺术家徐升在中国厦门发起了以雕塑艺术观念介入建筑批判式再塑——向大师安藤忠雄的建筑发起 “挑战”展。安藤忠雄在职业生涯早期里面对多次挑战建筑竞标的失败，以其信 念不断向建筑界挑战，将半自传式的书名著为《连战连败》。很难以时间先后顺序和人物关系来界定挑战与被挑战者。安藤在半个世纪里的自我挑战终其建筑作品被世人定义为标榜。展览的第一篇章徐升直指反观对大师已然“即成建筑”提 出是否唯一标准答案的试问挑战，把对象身上的物质性分离出来加以否定，而赋予对象身上的另一面以特殊的意义。把本然、已然和或然、必然融合，导致两个 “挑战”平行线索的交织，一种镜式存在的联系。徐升用其擅长的不同物质性媒 材塑型在 1：500 的建筑模型空间里，观者在同一件作品中看见建筑家与艺术家 在时间前后维度的自我挑战与被挑战。在展览之外把挑战放入更大的语境里，挑战建筑结局的可能的不仅是艺术还有社会性的介质。在本次展览雕塑作品《挑战·光之教堂》不期而遇了远在日本大阪 35 岁的“光之教堂”的因为经费赤字被无限期关停的消息，这座已然成为精神符号的建筑殊途同归为一件巨大的象征雕塑。
安藤忠雄代表作：光之教堂
2024年3月2日宣布无限期暂停建筑参观活动
在本次开展前七日，徐升在厦门的海边以挑战之势，向流体的海浪发起了“砍浪”七日之塑造，为本次展览创作了一个实时全记录的现场大型场景雕塑群组的壮举。闽南语（Kan Lan）与砍浪同音与厉害同义，“砍浪”的徐升深厚雕塑的训练功底使其从各个方面准确研究物质外形轮廓，抽刀锻水的自我挑战每一下刻线
的“消”即是“增”，厦门五缘湾的落日将《砍浪》系列作品点染，波光潋滟下行云流水上下俯仰。
徐升是自由的，连续挑战中打破时空、介质、权威，批判中确证自我无关成败。使自己成为以雕塑为器不断挑战跨领域的模式和范型，实现了观念传递在时间与空间上的异步。观者必须通过自己的想象力来补足其中未竟的部分，最终在脑海中拼合成一个完整的宇宙，因为创作者一直在挑无止战。
苏阳（SU YANG），中华文化促进会秘书长、中国高级创意师、意大利艺术之路协会中国区常务理事、美国IFI国际室内设计师联盟会员。毕业于中国厦门大学艺术学院，策展人、艺术家、空间设计师。其作品具有独特的人文气息和当代国际视野，多个重要作品为国家级重点文化项目及知名文化艺术空间项目。
2016年创办瞐艺术（MORE ART）机构，多元化艺术经营，致力于探索艺术在中国当代语境下的展览语言、空间表达和商业价值，输出多维度的、符合时代语境的艺术体验，累计完成近百个艺术项目及文化空间设计运营实践。
个人的设计作品《南外司舶司博物馆》为中国泉州市十大申请世界文化遗产重点项目之一；空间设计作品《共同符号》曾获全球先锋设计大奖建筑组金奖。同时是中法文化之春项目《木示：植物启示录》、西班牙萨尔瓦多达利艺术展《异想天开》等重要国际展览策展人，与北京民生美术馆、上海艺仓美术馆等重要中国当代美术馆长期合作当代艺术策展项目。
近年策展
2017《灿烂的黑》王坤昭雕塑艺术展
2017《异想天开》萨尔瓦多达利艺术展
2017《建筑之外》厦门国际设计周
2018《解码轩尼诗》互动艺术体验展
2018《有限与无限》陈文令雕塑艺术展
2018《无人艺术超市》国际潮流文化艺术展
2018《身体庆典》新媒体艺术互动体验展
2019《绵延的寓言》陈文令雕塑艺术展
2019《持续反YING》国际环保可持续艺术展
2020《常玉归川·意蕴东西》常玉美学艺术展
2022《木示植物启示录》刘真辰中法文化之春展
2023《重新编辑的人类想象》旅法艺术家张可可艺术展
2023《挑战——雕塑向建筑发问》徐升雕塑展
2023《重燃Rekindle》当代艺术展全国巡展上海/苏州/沈阳/重庆站
2024《Orinica——如梦如幻》佛罗伦萨天马宫国际群展
2024《色彩的共鸣》比利时当代艺术群展
2024《遐想》蒂埃里•格鲁塔尔斯（比利时）个展
