9月的第一个星期五，我追了一整个夏天的《喜人奇妙夜》迎来了总决赛。
今年的总决赛很简单，拢共就播出两个喜剧作品。
一个是“九条命”喜剧团带来的《最后一站》，改编自马伯庸作品《长安的荔枝》。
另一个是“十上无难事”喜剧团带来的《十上有难事？！》，作品融合了《名侦探柯南》《神探福尔摩斯》的剧情和表演风格。
相比较而言，我更喜欢《最后一站》。
唐天宝十四年，唐朝皇帝独宠杨贵妃，为了讨杨贵妃的欢心，皇帝命令长安城的驿官闫佩伦从岭南把荔枝运送到长安来。
当时，岭南距离长安五千里，闫佩伦紧赶慢赶，总算是在杨贵妃生日前，把荔枝送到了最后一个驿站。
打上封条的新鲜岭南荔枝一到这最后一站，故事就开场了。
《最后一站》是一个场景多元、层次非常清晰的喜剧作品。
这个作品玩的第一个梗，就是闫佩伦的所有家人看到荔枝后，好奇心马上就升腾起来了。
为了说服闫佩伦打开封条，让家人们看看从未见过的荔枝，大家使出了浑身解数。
有的家人动之以情，有的家人道德绑架，有的家人巧妙示弱，还有的家人则一顿“阴阳”。
大家目标一致，给我的感觉就是百花齐放。大家觉得啊，各种刺激闫佩伦的方法都用出来，总有一种能管用。
看到闫佩伦和家人们见招拆招，全力守护杨贵妃的荔枝，忍不住就微微一笑。
喜剧佳作《最后一站》玩的第二个梗，是负责搬运的小官郝旭涛隆重登场。
他的任务就是完成荔枝最后一阶段的搬运，把荔枝从最后一个驿站送进皇宫。
而郝旭涛来到驿站的时候，荔枝盒子已经被打开，里面的荔枝不翼而飞。
这个时候，郝旭涛一句“我也没见过荔枝啊”，让闫佩伦一家人有了嬉闹的冲动。
他们拿着各种水果来糊弄郝旭涛，希望把荔枝丢失的过错，转嫁给郝旭涛，这样就能避免自己的欺君之罪了。
然而，郝旭涛可不是那么好骗的，他发现荔枝不翼而飞后，就直接选择了假装昏睡，希望用缓兵之计来逃脱罪责。
郝旭涛装睡，有担当的闫佩伦却逃无可逃。
这个时候，闫佩伦煽了一个大情，他让所有家人早点逃跑，他决定一个人扛起所有惩罚。而他的家人们，也确实遂了闫佩伦的心愿，整齐划一的悄悄逃跑了。
《最后一站》玩的第三个梗，是公公张祐维和随从王男来验收荔枝。
这一趴，是彻底地把作品推向了最高潮。
张祐维是这个作品最大的boss，荔枝不翼而飞这个秘密要如何瞒过张祐维，这可真是一件考验闫佩伦的事情。
闫佩伦在这个官僚体系待的时间实在太久了，他实在不知道如何向上级官员撒谎。就在他黔驴技穷的时候，闫佩伦的家人陆续登场了。
家人们都是一个个或者一对对上场，而每一个（对）家人，都有自己的“诓骗之计”。一个个计谋还真是标新立异，把张祐维整的是一愣一愣的。
比如孔令美、于莎莎用了假痴不癫之计，以聂隐娘之威名，组成杀手圈的“双子星”，企图用一阵疯狂的武术表演，让张祐维知难而退。
王广用了李代桃僵之计，充分利用张祐维对唐代诗人李白的崇拜，来扰乱张祐维的心志；
郭甲醛用了偷梁换柱之计，依靠自己对杨贵妃的全面了解，以及她自带的和贵妃相似的身材、口才，让张祐维误以为郭甲醛就是真的杨贵妃。
这一连串的计谋虽然没有完全镇住张祐维，但多少乱了张祐维的分寸。这才有了张祐维后来的“不打自招”。
原来，张祐维知道运送岭南的新鲜荔枝来长安，是不可能完成的任务，所以他提前想好了让闫佩伦当替罪羔羊。
只不过啊，闫佩伦虽然可以被张祐维轻松拿捏，但闫佩伦的家人，绝对不允许张祐维公公如此残害忠良。
用智计逼退张祐维后，这一家人也各奔东西。他们计划从唐代穿越到当代，以喜剧小队的形式，逐梦喜剧圈。
如果硬要拿“二喜”总决赛《再见老张》来做参照物的话，我觉得今年喜人奇妙夜总决赛的这三个作品，可能都与《再见老张》存在不小的距离。
但是喜剧综艺的初衷，并不是为了比个高低，而是希望通过激烈竞争，去造一个“场”，激发大家的潜力，进而推出一系列还不错的喜剧作品，同时，让这些喜剧演员被看见。
如果从这个角度来看，不那么杰出的毕业大作《最后一站》，还是一部让人印象深刻、并且值得点赞的优秀作品。
优秀在层次分明。
喜剧是非常考验编剧水平的，一般来说，喜人的舞台上，作品时长都在12到21分钟之间。
考虑到场景较为单一，喜人们必须兼顾故事的丰富性和趣味性，既不能在情节设计上过于繁琐，又不能为了玩梗而玩梗。
在这方面，《最后一站》的结合文章做的比较好。
故事一开头，就用一段文字交代了故事发生的背景，方便观众快速进入剧情。在这个作品里，闫佩伦负责串场，虽然之前几个作品里，闫佩伦都是负责锦上添花的角色，但是考虑到“九条命”喜剧小队里古装扮相最好的就是闫佩伦，那么，创排《最后一站》这个唐朝故事，闫佩伦就是当仁不让的第一男主。
闫佩伦在作品开场就明确了自己捧哏的角色定位。
前半段他负责拆包袱，一次次见招拆招，让家人们的争吵变得逗趣有味。
而到了节目的后半段，闫佩伦的台词、戏份大量减少，慢慢成为了一个烘托其他演员的工具人。他以自己的牺牲，换来了整部作品的满堂彩。
在闫佩伦的穿针引线下，可以看到故事分为很清楚的三个层次，三个层次层层递进，同时紧密相连。
在讲故事方面，我觉得闫佩伦的这个喜剧小队做到了总决赛赛段的最好。既引人入胜，又没有一个让人出戏、尴尬的瞬间。明明是刻意逗笑观众的喜剧作品，却能做到这一点，真的是很不容易。
优秀在人物塑造。
作为总决赛阶段播出的毕业大戏，作品势必需要所有演员都登场演出，这里就涉及取舍和包容了。
如何让所有演员都在毕业大戏里发挥自己的特点，找到自己角色定位，同时，又不至于让剧情分崩离析，这非常考验主创人员的功力。
可以看到，《最后一站》在人物塑造方面做了非常果断的取舍，编剧就是要重点展示和刻画王广、郭甲醛、张祐维、闫佩伦这四个角色。
他们四个人分工各不一样，闫佩伦负责开篇，稳住作品节奏基调；张祐维负责托底，他既要弄出最大的番的前奏，做好铺垫，同时又要展示人物的一体两面；
王广和郭甲醛是负责炸场的，两个人在《最后一站》一文一武，他们抖落的包袱，有鲜明的个人风格。能抖好包袱，则全局都能盘活。
有了精准的分工以后，每个角色都可以在自己的“场”内，恰到好处的精准表演。最后能记住的，或许是那四个主角，但是你但凡有心思多看一两遍这个作品，你会发现，几个主角是大放光彩没错，但是其他戏份不那么重的配角，也很好地填满了“缝隙”，让故事流畅完整。
这就是毕业大戏最好的表演节奏，每个人的戏份有轻重，但是每个人都不可或缺。
优秀在主题温暖。
《最后一站》讲述了两个大主题，一个是家庭的团结一心，另外一个是朋友的同行一路再互相祝福。
而这两个主题，又并不是完全割裂的，这些喜人从2023年冬天就开始一起创排，携手走过了三个季节，早已结下深厚情谊。某种程度来说，他们从路人变成朋友，再从朋友变成了家人。
先说《最后一站》里的家庭之爱，闫佩伦让家人们不要管他的时候，他的家人真的全部逃命去了。而当闫佩伦需要独自硬扛张佑维公公的时候，闫佩伦的家人一个个地都又回来了。
这样一走一回，有失而复得的惊喜，也有患难与共的温暖。
转危为安后，需要各奔东西的家人们，又动情地说起离别的絮语。
闫佩伦、张佑维去爬《断片山》；
于莎莎、孔令美、郭甲醛去体验长安职场，经历《年终大奖》的五彩人生；
郝旭涛、龚英杰去《回音山谷》。
大家同行一段路后，纵然舍不得，也要去不同城市、不同方向各自绽放光彩了。
这明显是煽情，也是这个喜剧舞台用了无数遍的call back技法，但是，故事讲到那个点，情绪还真就烘托到了那个高度，让人没来由地感动。
《最后一站》这个名字，初听起来有些悲凉，但是想到这是抵达终点前的最后一次停留，这个驿站变得回味悠长。
用真心讲故事的“九条命”喜剧小队，奉献了总决赛上更好的那个作品。
所以说，在喜剧舞台暂时忘记“令人作呕的喜剧竞技”，转而“用真心”，真的值得。
