昨晚在法国华人朋友们开的饭店开怀畅饮，大醉而归，今天早上起来，在民宿的楼下找一些暖胃的。孙总提前来到这里接我们，我今天将第二次参观卢浮宫，上次来卢浮宫的时候，我整整排队了一个小时，进去逛了5个多小时，走马观花的速度加起来，根本看不完，这座博物馆是我去过所有的博物馆里面最大的，比大英博物馆、冬宫博物馆都要更大，更丰富，而且在里面参观很难辨清楚方向，不熟悉，不像大英博物馆比较好找。
在卢浮宫入口前我和大姐稍微分开了一会儿，小偷就盯了上来，拉开了大姐的包，这是我们这次欧洲之行第二次碰到小偷，牛津大学一次，卢浮宫一次，这次幸亏包里面没有钱，护照搭在外面一半，差点丢掉，旁边华人朋友还给我指了一眼小偷的背景，对方速度很快，我也只是看到一个背景，好在没有丢钱，也算有惊无险。
在卢浮宫的售票大厅，贝聿铭设计的著名金字塔入口里面的样子。
卢浮宫始建于公元1204年，中国那时候还是南宋时代，最初是一座军事城堡，法国国王菲利浦·奥古斯都二世修建了这座城堡是为了拱卫塞纳河，后来也逐渐转变为收藏一些国王的珍藏，也关押过战俘，到了查理五世时代把他改造成了皇宫，此后的350多年的时间里面，有50多位法国国王和王后在这里生活，到了路易十四时代，他修建了凡尔赛宫，此后150年时间，法国后世的君主更喜欢生活在凡尔赛宫，卢浮宫也用来收藏国王的一些珍藏，一直到1792年，法国国民议会宣布把卢浮宫改成公共博物馆，当了六年博物馆后，拿破仑登基称帝，他住进了卢浮宫，随着拿破仑对欧洲大陆的征服，更多的奇珍异宝被搜罗到了卢浮宫。一直到到拿破仑在滑铁卢战败，搜刮来的宝贝有5000多件被德国、西班牙、荷兰人要了回去，但是还是有很多留了下来。
卢浮宫是一个马蹄形的宫殿建筑群，大大小小数百个展厅，我感觉花费一个礼拜都未必全能看完，这里面包含了古往今来各个民族，不同历史时期的珍宝杰作，无与伦比的杰作。据说藏品超过40多万件，为什么一来再来，是因为这样的博物馆定期展出的作品也不同，经常有变化。
我走进卢浮宫，和上次一样，先去看古希腊展馆，这里拥有大量精美丰富的古希腊雕塑藏品。卢浮宫是需要花时间去读懂的，这里许多文物的历史背景，艺术特色和价值都值得仔细品味。
在一楼和二楼衔接处，是卢浮宫镇馆之宝之一的《萨摩色雷斯的胜利女神》，这个女神像出土于爱琴海北部的萨摩色雷斯岛上，最初只是一堆碎石头，后来考古学家不断的复原后才发现居然是这样精美的一尊雕塑，虽然不完整，但是依旧令人赞叹不已这件杰作。作品应该是当年纪念某次海战胜利而雕刻的，女神矗立在悬崖边，眺望大海。
胜利女神的雕塑很多，但是这尊之所以如此著名是因为她造型格外生动，女神展开翅膀从天而降，脚下踩着的是战舰的船头，舒展的动作、充满动态的姿势、生动自然的体型、迎风飘动的衣裙质感，薄薄的衣衫，雕刻者仿佛雕刻出风的样子，整个雕塑尽管残缺，但是也是结构上无懈可击的完美。
卢浮宫的一处穹顶，这个建筑本身就是艺术品，它的装饰也处处都是艺术的魅力。
卢浮宫内的大画廊，太多精美的油画了，来不及细细品味，需要住在巴黎一段时间，慢慢的来这里看。
这幅吸引我驻足的画是意大利文艺复兴时代威尼斯画派的大画家委罗内斯的作品《迦拿婚礼》，这位画家比提香略微晚一些，1528年——1588年，威尼斯画派一大特点就是大量的光线的运用，色彩鲜艳，那个时代威尼斯商业繁荣，能在艺术作品中感受人们生活的富裕。
《迦拿婚礼》这幅画是西方美术史上尺度最大的油画之一，委罗内斯和他的兄弟、侄子和助手一起完成的。画中有130多个人物，基督耶稣在画中间，他是画中唯一正面朝向观者的人物，每个人物都造型各异，从中能看到当时威尼斯上流社会的盛宴和享受，美食、美酒和乐器，衣着打扮。音乐在这幅画中有着特殊的意义在基督凝视下的演奏，和谐生动和愉悦的场面，人性与神性，神圣与世俗、艺术与生活结合在这幅画中。
画中间的耶稣
在整个卢浮宫内人群最多的地方就是《蒙娜丽莎》的画像前面，这里要排队走进，我上次走近看到了，这次实在挤不上前，只能用手机放大焦距倍数拍照，卢浮宫的镇馆之宝，她几百年来依旧保持着那迷人的微笑，看着在她眼前晃来晃去的人们。我第一次见到《蒙娜丽莎》的时候其实感觉这幅画是比我想象中的尺寸要小很多的，关于这幅画的所有故事，所有的分析我就不需要太多介绍了，已经有太多的研究，太多的解读，但是依旧神秘而充满魅力。
《巴尔达萨雷·卡斯蒂利奥内像》
原来拉斐尔这幅著名的人物肖像画也在卢浮宫，我很久之前有读到过这幅画的介绍，卡斯蒂利奥是拉斐尔的好朋友，他是一位外交官，拉斐尔画了他一半的手，表示这个职业的人物说话说一半含着另一半的特点，他的表情和眼神如此的镇静自如，色调看起来单一的画，拉斐尔用光线展现出服装的质感，天鹅绒和毛皮的在光线下的光泽，头上贝雷帽的小羽毛的细节，穿着打扮能看出人物的富贵。这是西方美术史上人物肖像画的一幅典范之作。
卢浮宫内的非洲艺术部分作品
这是法国著名画家欧仁·德拉克罗瓦画的《自由引导人民》，画的是1830年的法国七月革命，画中用浪漫主义的手法把写意和写实结合起来，炽热的颜色明暗对比，充满动感的构图，年轻的女性挥舞着法国三色旗，这幅画后来成为法兰西精神的代表。
法国浪漫主义画家德拉克罗瓦画的《萨尔丹那帕勒斯之死》
法国浪漫主义画家德拉克罗瓦画的《萨尔丹那帕勒斯之死》这位亚述时代的统治者生活极为奢侈，在自己的统治的萨尔丹城即将被攻破的时候，他下令焚烧了宫殿，所有的金银珠宝，他的美女妃子，连同他自己都毁灭在一起，一种奢华的毁灭。
这是法国浪漫主义绘画大师席里柯的名画《梅杜萨之筏》
这是法国浪漫主义绘画大师席里柯的名画《梅杜萨之筏》，描绘的是人类历史上一次著名的海难，1816年6月17日，梅杜萨号军舰超载400多人在前往殖民地途中，因为驶入危险地区和瞎指挥，导致了一场天灾人祸的海难，船长和军官们乘坐6艘救生艇跑了，剩下147人被扔在一块拼凑起来8X15米的木筏上，人们为了生存自相残杀，最后只有15人幸存。画家没有去描绘吃人与自相残杀的细节，而是画了远处有帆船的影子，木筏在低处，人们在极度恐惧和绝望之中，燃起了一点点希望，挥舞着手手帕呼救的一瞬。
卢浮宫内又一处美丽的穹顶
这是新古典主义的大师大卫的名画《拿破仑加冕》
这也是大卫的名画《萨宾尼妇女的调停》，新古典主义效法古希腊gu luo ma ，喜欢表现神话和重大历史题材。画表现的是古罗马时代的传说，罗马城刚刚修建，缺少女人，创始人罗慕路斯搞了一场盛会邀请周边居民参加，把年轻的萨宾尼女人都抢走了，画中表现的是这些已经生了孩子的女人们站在中间阻止罗马人和萨宾尼男人们即将爆发的冲突，战争与和平的重大主题之间，女性占据了重要位置，她们不是软弱无力的。
这也是大卫的名画《贺拉斯兄弟的宣誓》，表现的一种忠诚卫国的气概，罗马人和阿尔巴人爆发冲突，双方各自选择三名代表决斗，贺拉斯三胞胎兄弟代表罗马出战，只有一个活了下来，但是杀死的对手是库里阿斯家的三兄弟，但是结果发现双方早就结下儿女亲记，贺拉斯家的一个妹妹许配给库里阿斯家的一个男子，而自己家的一个嫂子也出自对方家门，画中在表现那种崇高的城邦利益超越了个体家族的利益，所谓没有大家哪有小家的感觉，新古典主义追慕古希腊罗马时代那种为了荣誉和城邦利益自我牺牲的公民品格。
我个人笔记喜欢新古典主义的作品，像大卫和安格尔，所以看到他们的绘画作品真迹也重点拍摄。这幅画是大卫的《侍从官给布鲁斯抬来两个儿子》，讲述了罗马共和时代，担任第一执政官的布鲁斯发现自己的两个儿子参与了一个想要复辟帝国体制的阴谋，他毅然下令处死了自己的孩子。画中被分成两部分，左边的是罗马国家层面，右边的是家庭私生活方面，彼此矛盾和冲突通过明暗对比突出，女人们对孩子和丈夫被处死无可奈何，男人的世界是争斗、英雄与悲剧。
在卢浮宫内的台阶上我远眺胜利女神的雕塑
刚刚逛了几个展厅已经非常累了，我们在二楼的咖啡休息一下，这里喝咖啡也要排队，天台上可以看到卢浮宫的广场，这里好多鸽子，就在这里等面包吃。
真的是好美的雕塑啊，艺术并没有随着时代而进步，和科学不同，反而古典时代更为繁荣精湛，今天都难以企及。
明显的古罗马雕塑风格
古希腊的陶瓷瓶画
在那个时代一个陶瓷瓶上也能保留如此丰富的内容
卢浮宫内的穹顶
寻觅半天，找到了另一幅杰作，镇馆之宝，断臂维纳斯，这个不需要太多解读了，大家都再熟悉不过，我就各个角度的看看这尊真迹。
从后面看一眼维纳斯
美惠三女神
智慧与战争女神雅典娜
古埃及的文物
这个展厅是一些原始的卢浮宫城墙遗址，以这种方式陈列出来。
古埃及馆我感觉也很亲切，因为我自己在埃及工作和生活了两年多，参观了开罗博物馆等很多文物，所以对这部分我并不陌生，我自己埃及回来后也专门搜集埃及有关历史资料，时间关系我没办法在这里参观太久，只能大概看看。
古埃及的纸莎草
木乃伊的棺椁
古埃及的防腐技术，木乃伊棺椁分好几层
波旁王朝和拿破仑三世时代的艺术品，我很喜欢这段历史，装潢也很奢华。
法国贵族的家具陈设
古埃及的书吏
几个小时下来，手机的电量也不够用了，我想以后来巴黎，卢浮宫都是要一看再看的地方，不过离开之前我也很奇怪，我来了两次一件中国的文物都没有看到，不知道是我没找对地方还是什么原因。本文写作很久，我拍下照片，回国后还专门找资料研读这座伟大的博物馆。
2019年10月26日
