藝術丨聲生不息傳世音韻：中華經典誦讀之美

文摘历史 2024-09-21 20:00 中国澳门

聲生不息傳世音韻：中華經典誦讀之美

李鑫宇李寧

本文刊登於本報第20期B2藝術版

編者按

日前，由教育部、國家語委主辦，中國教育電視臺、浙江傳媒學院承辦的第六屆中華經典誦寫講大賽“誦讀中國”經典誦讀大賽圓滿落下帷幕。本屆大賽以“典耀中華，賡續文脈”為主題，旨在通過誦讀古今經典，詮釋中華優秀文化內涵，彰顯中華語言文化魅力，弘揚中國精神。同時，本屆大賽還得到光明日報、中國教育電視臺、浙江新聞聯播等國家級、省市級媒體廣泛關注，總計瀏覽量達到500萬。由澳門城市大學博士研究生李鑫宇、澳門科技大學碩士研究生李寧，代表澳門特別行政區所報送的朗誦作品《就是那一隻蟋蟀》(澳門特區唯一入選作品)，8月25日在浙江傳媒學院進行線下比賽展演。

在浩瀚的中華歷史長河中，經典誦讀如同璀璨的星辰，穿越時空的隧道，熠熠生輝。這些承載著千年智慧與情感的篇章，不僅是中華文化的瑰寶，更是民族精神的血脈。它們以“文字”為舟，以“聲音”為帆，引領著我們穿梭於古今之間，感受那份跨越時代的共鳴與溫暖。

誦讀經典尋共鳴，時空跨越根同緣

誦讀經典，是文化傳承的重要途徑，經典作品之所以能夠歷經歲月的洗禮而依舊熠熠生輝，是因為它們承載著民族的智慧和情感。《論語》有云：“溫故而知新”，通過誦讀經典，並不斷地反複咀嚼、體會和領悟經典，我們能夠在熟悉與重溫的過程中，汲取新的理解與感思。古代的“朗朗書聲”構成了學子的日常生活，而今日之“誦讀”，則是構築現代“聲音景觀”的最好詮釋。

第一，誦讀經典不僅能夠培養我們的語言表達能力，也能夠提升我們的情感表達能力。經典作品的語言優美，富有節奏感、韻律感，通過反覆誦讀，我們能夠感受到文字的魅力，提升自己的語言修養。同時，經典作品中蘊含著深厚的思想和情感，誦讀時需要深入領會並準確進行表達，這將有助於提升我們自身的情感表達能力，使語言表達更為生動且極具深度。

第二，誦讀經典不僅是文化傳承的體現，更是對現代社會物質文明快速發展的精神反思。在西方哲學領域，德國哲學家馬丁·海德格爾提出了“存在與時間”的概念，他主張人類應該在繁忙的現代生活中，重新審視生命的意義，並回歸到生命的本真狀態。而誦讀經典正是這樣的一種“回歸”，它可以幫助人們在忙碌的生活中，尋找內心的寧靜，從經典中汲取智慧，探索生命的意義。

第三，誦讀經典不僅是對古老智慧的傳承，也是對當代社會浮躁心理的一種調劑。在中國傳統文化中，儒家思想特別強調“仁、義、禮、智、信”等核心價值觀，通過誦讀經典，能夠將作品中關於“仁愛、寬容、誠信”等美德的教誨“內化於心、深入人心”。正如孔子所言：“學而時習之，不亦說乎?”通過誦讀，我們與經典作品交流互動，不斷審視自己的行為舉止，使我們在忙碌與喧囂之中，找到一片心靈的淨土，讓我們在傳承與創新中，不斷前行。

經典作品中蘊含著豐富的哲理和人生智慧，誦讀者通過抑揚頓挫的語調、聲情並茂的表達，能夠將文字所蘊含的情感與智慧傳遞給觀眾，使觀眾不僅能夠“聆聽”經典，更能“體驗”經典，從而在情感上產生共鳴，也賦予了經典作品的全新生命。誦讀經典，我們能夠跨越時空的界限，與古人對話，感受他們的情感世界，汲取他們的思想精華，啟迪智慧、陶冶情操。無論是《論語》中的仁義道德，還是《道德經》中的自然哲學，都能在我們心中播下智慧的種子，從而實現心靈的回歸與文化的共鳴。

第六屆中華經典誦寫講大賽“誦讀中國”經典誦讀大賽

朗誦作品《就是那一隻蟋蟀》李鑫宇

蟋蟀鳴聲訴鄉愁，文學視界情意流

在本屆中華經典誦讀大賽中，選定《就是那一隻蟋蟀》作為參賽展演的朗誦作品，其原因有三：第一，是因為《就是那一隻蟋蟀》是著名詩人流沙河的詩歌之作;第二，是因為這是一篇意象數量眾多、內蘊深刻、組合高妙的上等佳作;第三，是因為這篇作品體現出對促進兩岸人民團結願望的強烈共鳴。

蟋蟀鳴聲，這一自然界中細微而悠長的聲響，自古以來便是文人墨客筆下抒發情感、寄托鄉愁的重要意象。在文學的廣闊視界中，蟋蟀鳴聲被賦予了豐富而深刻的內涵，成為連接過去與現在、故鄉與他鄉的情感紐帶，而“蟋蟀”也往往承載著人類的共有情感。例如，在日本的俳句中，蟋蟀的鳴聲常常與秋天的肅殺之氣聯系在一起，表達著一種淡淡的憂傷和對時光流逝的感嘆。在松尾芭蕉的俳句中，蟋蟀的鳴聲與寂靜的秋夜融為一體，形成了一幅靜謐而又感傷的畫面。這種情感在詩人流沙河的作品中同樣得到了表達，“蟋蟀”的鳴聲超越了普通昆蟲的意義，象征著一種跨越時空的情感傳遞與情感表達。

一方面，在中國的傳統文化中，鄉愁和思鄉之情一直是文學作品中常見的主題。蘇軾在《水調歌頭·明月幾時有》中寫道：“但願人長久，千裏共嬋娟”，這一經典的千古名句，表達了對遠方親人的思念與祝福。流沙河的《就是那一隻蟋蟀》也正是將詩人對家鄉的思念融入作品之中，通過“蟋蟀”這一意象，表達出深沉的思鄉之愁，這種情感不僅僅是作者的個人感受，更是兩岸人民共同的情感連接。此外，在《詩經·豳風·七月》中，也有寫到“七月在野，八月在宇，九月在戶，十月蟋蟀入我床下”，通過蟋蟀的遷徙軌跡，暗示了季節的更迭與歲月的無情，同時也隱含出遊子漂泊無定的鄉愁之情。

另一方面，在西方文化中，“鄉愁”同樣是一個重要的文學主題。古希臘詩人荷馬在《奧德賽》中，描繪了主人公奧德修斯在外漂泊多年，最終回歸故土的經歷。這部史詩不僅講述了冒險與歸來的故事，更表達了主人公對故鄉的深深眷戀，奧德修斯的回歸之路充滿了艱難與險阻，但他從未放棄對家鄉的思念，這種對故鄉的渴望與詩人流沙河作品中“蟋蟀”的鳴聲有著“異曲同工之妙”，都是人類世界共有的情感表達，正如美國詩人羅伯特·弗羅斯特所言：“家是終點，當我們不得不回去時”。在流沙河的詩作中，“蟋蟀”的鳴叫似乎承載著故鄉的召喚，無論時空如何變遷，那份對故土的深情眷戀始終揮之不去，這種情感在海峽兩岸的人民心中尤為強烈。

蟋蟀的鳴聲不僅是一種自然界的聲響，更是遊子心中那份對家鄉的無盡思念。通過對蟋蟀鳴聲的描繪，詩人能夠以細膩的筆觸勾勒出一幅幅鄉愁的畫面，讓讀者在多維的解讀中感受到鄉愁的複雜情感。與此同時，蟋蟀的鳴聲還具有跨越時間與空間的力量，它能讓人們瞬間穿越回那個充滿童趣和溫暖的故鄉，仿佛又回到了那個無憂無慮的年代。也會讓人們意識到，無論身在何方，那份對故鄉的思念和眷戀“永恆不變”，這種跨越時空的力量，使得蟋蟀鳴聲成為一種具有“普遍性”和“永恆性”的文學意象。

第六屆中華經典誦寫講大賽“誦讀中國”經典誦讀大賽

朗誦作品《就是那一隻蟋蟀》李寧

鄉愁序章啟新篇，配音意象情蘊綿

在作品《就是那一隻蟋蟀》的創作過程中，我們精心構建了一個富含深邃象征意義的序幕場景，通過配音及音響效果，帶領觀眾“走進”作品的詩意之中。開篇序幕，孩童純真的聲音輕輕響起：“爺爺，為什麼蟋蟀一直叫個不停呢?爺爺，遠行的孩子會想家，那……大海那邊的蟋蟀也會想家嗎”?孩童的第一問不僅是對自然現象的好奇，更是對生命、對鄉愁的初探;第二問則是將觀眾的思緒瞬間拉遠，引向那無垠的大海與遙遠的彼岸。孩童的配音，如同天籟，純淨無瑕，它穿透了時空的界限，觸及了每個人內心深處最柔軟的地方。

緊接著，男聲誦讀者的聲音緩緩響起，引出了臺灣詩人Y先生的深情回憶：“在海外，夜間聽到蟋蟀叫，就會以為那是四川鄉下聽到的那一隻”。這一句話，不僅是對個人記憶的追溯，更是對整個中華民族共同情感的深刻表達。蟋蟀，這一古老的意象，在中國文化中承載著豐富的內涵，它既是秋天的使者，又是鄉愁的化身。通過孩童的提問與詩人的回憶，我們仿佛能聽到那穿越時空的蟋蟀鳴聲，感受到那份對故土的深深眷戀。這樣的配音設計，不僅為作品增添了一抹獨特的色彩，更在深層次上體現了文化的傳承與情感的共鳴，它讓觀眾在聆聽與觀賞的過程中，深刻感受到鄉愁這一文化符號所蘊含的深厚意蘊。同時，通過孩童與男聲誦讀者的交替出現，也巧妙地構建了一個跨越時空的對話場景，使觀眾能夠更加深入地理解作品所傳達的鄉愁情感與文化內涵。

聲音，作為情感的傳遞載體，它不僅僅是文字的輔助手段，更是構建意象的重要抓手。在有聲語言的創作過程中，聲音的處理十分關鍵，通過對音色、音調、語速等要素的精細把控，能夠有效引導觀眾的情緒，增強作品的感染力，並創造出更為真實、生動的藝術形象。而環境音效在作品中同樣也起到了至關重要的作用，蟋蟀的鳴叫聲在這裏不僅是自然聲音的再現，更是一種象征意義的表達。通過環境音效的巧妙融合，我們不僅能夠營造出真實的自然場景，還能賦予這些聲音以文化象征的深意。這種聲音的藝術處理，使得觀眾仿佛置身於那片寧靜而深遠的鄉村夜色中，感受到蟋蟀鳴叫所承載的思鄉之情，不僅豐富了作品的層次之感，也在聽覺上強化了觀眾的情緒之感。此外，在誦讀的技巧方面，對聲音節奏的把控也是至關重要的，節奏的變化與聲音的起伏相輔相成，通過對速度、強弱、停頓等方面的巧妙處理，能夠更好地表達作品的情感脈絡。

由此可見，配音設計不僅僅是聲音的藝術，更是文化深意的傳遞，恰當的配音設計能夠增強作品的情感表達，構建起豐富的意象。通過聲音的起伏、節奏的把握以及情感的投入，誦讀者能夠將鄉愁的情感通過聲音傳遞給觀眾，讓觀眾在聽覺上感受到鄉愁的韻味及其深意。

第六屆中華經典誦寫講大賽“誦讀中國”經典誦讀大賽

朗誦作品《就是那一隻蟋蟀》

青年使命在心間，文化傳承價值現

中華文化歷經數千年沉澱，孕育出諸多頗具特色的經典篇目，這些篇目承載著中華民族獨特的價值體系和精神追求。誦讀經典，不僅是對語言藝術的傳承，更是對思想與倫理的深刻體悟，作為新時代的“生力軍”，當代青年學子肩負著文化傳承的重要使命。文化學者費孝通先生曾提出，“文化自覺”不僅是對文化現象的認知，更是一種深刻的主體意識。在誦讀經典時，青年學子不僅是繼承古代的哲思，更是在與現代社會價值體系的對話，在這種文化自覺的過程中，青年學子便成為中華優秀傳統文化的“傳承者”和“弘揚者”，通過誦讀將經典思想“內生衍化、外在鏡鑒”，並以新的文化創造回應時代挑戰，這不僅是對文化的繼承，更是對自我身份的認同與文化主體性的重建。

在西方思想文化中，尤其是在啟蒙運動和現代性話語的影響下，倡導的是個體的自由與理性之精神，康德強調，道德價值源於個體的自主理性意志。而中華文化在“社會觀”上則強調民眾的社會屬性，體現了重視責任為先、義務為先、集體至上與和合共生的倫理型文明特色。但是，這種思想上的差異並未成為隔閡，而是為當代青年學子提供了跨文化思維的契機。在誦讀經典時，當代青年學子不僅能夠深刻體會到中華文化的博大精深與集體主義的智慧，也能夠領略到西方哲學的深邃與個體主義的光輝。通過比較和反思、拓展與融合，使當代青年學子認識到人類文明進步的寶貴財富，在全球化的語境中獲得更為廣闊的認知空間。

此外，從社會學的角度來看，誦讀經典具有深遠的社會意義，它不僅是一種文化行為，更是一種集體記憶的延續。法國社會學家杜爾凱姆曾深刻指出，社會的凝聚力依賴於共同的價值觀和集體意識，而經典文化恰恰是維系這一意識形態的重要樞紐。當代青年學子通過誦讀經典，能夠重新連接起當代社會與傳統文化之間的紐帶，從而形成一種新的集體文化認同，這種認同不僅僅是對過去的緬懷，更是對未來的展望和創造。因此，通讀經典對於當代青年學子來說，是一種文化學習，更是一種社會責任和使命。在這一過程中，經典文化將不再是歷史的遺存，而是與當代社會價值深度共鳴的思想源泉，通過誦讀經典，不僅提升了自己的文化素養和人文精神，還為社會的文化繁榮發展貢獻了自己的力量。同時也在這一過程中，逐漸形成了自己獨特的文化身份認同。

傳承之責，重於泰山。正如錢穆先生所言：“文化貴在傳承，但更貴在創新”，當代青年學子應不斷從中華經典文化中汲取思想養分，並結合現代社會的需求進行文化創新。而未來的青年，將以更高的文化自覺與全球視野，在新時代文化建設的洪流中，書寫屬於自己的文化篇章。

第六屆中華經典誦寫講大賽“誦讀中國”經典誦讀大賽

賽後合照位於浙江傳媒學院

結語

第六屆中華經典誦讀大賽的圓滿落幕，不僅標誌著一場文化盛宴的成功，更是成為經典文化傳承發展的重要里程碑。我們通過對經典篇目的誦讀，成功地喚起了當代青年對經典文化的深厚認同感與崇高使命感。正如李白所言：“長風破浪會有時，直掛雲帆濟滄海”，經典文化的未來在於我們如何將其與現代生活緊密結合，以更鮮活的形式和表達樣態去吸引和啟迪更多年輕一代。

“生生不息”是中國傳統的哲學術語，其中“生生”是指變化和新生事物的發生，強調生命的連續性和不斷更新的過程;“不息”則表示沒有終止，持續不斷。而“聲生不息”代表的是“聲音永不停止”，在更為廣泛的文化語境中，“聲生不息”也象征著文化的傳承和延續，它表示某種文化、精神或理念像聲音一樣，能夠穿越時空，代代相傳，永不磨滅。未來，文化的傳承不僅是知識的繼承，更是情感的共鳴，社會各界應當以更為開放的態度，推動跨文化對話與合作，構建全球視野下的“文化生態景觀”，讓中華經典不僅要在本土生根，更要在世界舞臺上“綻放光芒、大放異彩”。讓更多的青年人通過誦讀，找到屬於自己的文化根源，為中華文化的永續發展注入不竭動力。

古人講：文以載道，以文化人。文學是人學，也是世界性語言，詩言志，歌永言，聲依永，律和聲。文學藝術對社會品格的塑造，積微成著;文化精神對民族精神的提升，久久為功。

——後記

第六屆中華經典誦寫讀講大賽“誦讀中國”經典誦讀大賽朗誦作品《就是那一隻蟋蟀》展演視頻

作者簡介

李鑫宇

澳門城市大學人文社會科學學院博士研究生，研究方向為：文化產業研究、播音創意科學、新聞傳播研究。

李寧

澳門科技大學人文藝術學院碩士研究生，《南方都市報》實習記者，研究方向為：傳播理論與媒體效果、文化與媒體研究、新媒體傳播研究。