丽贝卡·艾克罗伊德（Rebecca Ackroyd）：
《镜子舞台 Mirror Stage》
Fondaco Marcello, Venice
30124, C. del Tragheto, 3415, 30123 Venezia VE, Italy
4月20日至11月24日
丽贝卡·艾克罗伊德（Rebecca Ackroyd），《慢动作(Slow motion)》，2024
环氧树脂铸件，螺纹杆，镁铝石铸件，假发，镜面钢
178 × 57 × 38 厘米
致谢：Peres Projects
丽贝卡·艾克罗伊德 (Rebecca Ackroyd) 将制作一些列新的作品，利用剧院舞台常用的散点叙述方式改造旧烟草工厂，这一创作延续了她最近在汉诺威尔Kestner Gesellschaft举办的个展“时代戏剧”(Period Drama) 。展览的标题来自孩子成长中，区分自己和他人的关键时刻。根据这个概念，艾克罗伊德用碎片式的人像和大型绘画阐发实感与隐喻的自我反思。在各种意识状态之间摇摆，艾克罗伊德的新作将给你如梦如幻般觉醒前的威胁。
—— 编辑实习生 布鲁克·威尔逊
马克·布拉德福德（Mark Bradford）：
《集体流程 Process Collettivo》
Campo San Maurizio
Campo S. Maurizio, 30124 Venezia VE, Italy
4月13日至5月5日
马克·布拉德福德 (Mark Bradford) 和 Rio Terà dei Pensieri 合作社的成员在意大利威尼斯 Casa di Reclusione Femminile della Giudecca 女子监狱的农产品花园里。
致谢：马克·布拉德福德 (Mark Bradford) 和豪瑟沃斯 (Hauser & Wirth)
照片：卡洛斯·阿文达诺（Carlos Avendano）、阿加塔·格拉万特（Agata Gravante）和达米安·特纳（Damian Turner）
2016 年，美国艺术家马克·布拉德福德 (Mark Bradford) 与非营利组织 Rio Terà dei Pensier 合作，为威尼斯两所监狱中被监禁者创造从园艺到制包的工作机会。这些产物无论是现在还是将来都不会以传统“展览”形式被展出。八年后的今天，一本关于《集体流程》的书籍在Campo San Maurizio的一家快闪店为这个项目画下句号。
布拉德福德和该项目的一些参与者将在双年展开幕周（4 月 16 日至 19 日下午 4 点至 6 点）与公众见面并分享成果。所有收益都将惠及 Rio Terà dei Pensier
—— 主编 安德鲁·杜宾
威廉·德·库宁（Willem De Kooning）：
《威廉· 德库宁与意大利 Willem De Kooning e L’Italia》
威尼斯学院美术馆
Gallerie dell’Accademia di Venezia
Calle della Carità, 1050, 30123 Venezia VE, Italy
4月17日至9月15日
威廉·德·库宁（Willem De Kooning），《海盗》（无题 II），1981 年。
布面油画，2.2 × 1.9 m
致谢：© 2024 威廉·德库宁基金会、SIAE；现代艺术博物馆，纽约；西德尼和哈里特贾尼斯收藏基金，1982
这场大型回顾将展出德库宁从 20 世纪 50 年代至 80 年代、以对意大利的爱为灵感创作的作品。策展人加里·加雷尔斯 (Gary Garrels) 和马里奥·科多尼亚托 (Mario Codognato) 以德库宁在罗马Rome和斯波莱托Spoleto的两次长期居住为起点（第一次是 1959 年，第二次是 1969 年），追踪意大利对德库宁的影响，展现德库宁作为风景观察者的敏锐度。
—— 主编 安德鲁·杜宾
《“温室” Greenhouse》
Portugal Pavilion, Palazzo Franchetti
S. Marco, 2847, 30124 Venezia VE, Italy
4月20日至11月24日
莫妮卡·德·米兰达 (Mónica de Miranda)，《编织》，2024 年
棉纸喷墨打印，60 × 40 厘米
图片来源：© Mónica de Miranda
花园是动态的，随着季节变化，亭子中的植物和药草也可用于各种用途。克里奥尔Creole花园在奴隶贸易期间被称为“反种植园”（counter-plantations）。花园中的食物和草药可供集体享用，因此这个种植园象征了被奴役的人们保有一定的自主权。
该展馆将讲述祖传祖先的历史、提醒人们重要的纪念日，比如导致安哥拉Angola、佛得角Cape Verde和莫桑比克Mozambique等非洲国家独立的里斯本军事政变 50 周年，以及阿米尔卡·卡布拉尔 (Amílcar Cabral) (1924-73) 百年诞辰。这位几内亚比绍Guinea-Bissau前领导人在各种解放斗争中发挥了重要作用。
—— 副主编 凡妮莎·彼得森
吉姆·戴恩（Jim Dine）：
《锻造厂里的狗 Dog on the Forge》
Palazzo Rocca
Piazza Giacomo Matteotti, 2, 16043 Chiavari GE, Italy
4月20日至7月21日
吉姆·戴恩（Jim Dine），《熔炉上的狗 DOG ON THE FORGE》，2023 年。
青铜，1.8 × 4.1 × 1. 50 厘米。
致谢：艺术家和 TEMPLON ，巴黎/布鲁塞尔/纽约
照片：艺术家工作室
我想起了吉姆·戴恩 (Jim Dine) 在美国康涅狄格州大学教版画课程时的情景：他向学生们展示了如何将一块纸板变成蚀刻板。凹版印刷法是一种廉价且简单的蚀刻方法，但是是我在整个大学期间反复使用的方法。
我对戴恩处理材料的方式、制作着迷。虽然我并没有太多接触戴恩的雕塑实践，但雕塑展品中充满了熟悉的主题——心、工具、维纳斯和匹诺曹。
—— 高级编辑 特伦斯·特鲁约
袁广鸣：《日常战争 Everyday War》
Taiwanese Pavilion, Palazzo delle Prigioni
Riva degli Schiavoni, 4209, 30122 Venezia VE, Italy
4月20日至11月24日
袁广鸣，《日常战争》，2024
单频录像，10分33秒。
致谢：© Yuan Goang-Ming 和 2024 年台湾附属活动 TFAM
该作品是艺术家袁广鸣将“家”和地缘政治战争前线战场联系的又一有力证明。这是他的视频作品中反复出现的主题，强调了全球冲突对我们最亲密的空间的深远影响。
去年，我有幸在这位艺术家位于台北郊外的家庭工作室见到了他，亲眼目睹了他如何创作这件雄心勃勃的作品。这段视频是一个寓言，讲述了入侵的幽灵及其造成的破坏所造成的焦虑。
—— 助理编辑 肖恩·伯恩斯
弗拉特卡·霍瓦特（Vlatka Horvat）：
《通过手头的手段By the Means at Hand》
Croatian Pavilion, Fàbrica 33
Calle Larga dei Boteri, 5062, 30121 Venezia VE, Italy
4月20日至11月24日
弗拉特卡·霍瓦特（Vlatka Horvat），《 威尼斯（手头）# 1》，2024 年。
致谢：艺术家
在过去的几周里，我在 Instagram 上看到了很多不同城市的人们发了手里拿着不同形状、不同大小的包裹拍照的的帖子。这些帖子用 LHR 、 JFK 等机场代码记录的旅行路线。
艺术家弗拉特卡·霍瓦特 (Vlatka Horvat) 注意到居住在国外的人通常要以非正式的方式从一个国家运输物品到另一个国家。这些照片让我想起了我母亲从加纳返回英国时，帮另一位亲戚代寄包裹，从而避免了付大笔运输费。霍瓦特将 200 多位艺术家朋友的画作通过这些非正式的方式寄到威尼斯。作为回报，霍瓦特将在威尼斯创作的作品，通过同样的方式，利用朋友和陌生人的手提箱再寄回给艺术家朋友。
—— 副主编 凡妮莎·彼得森
彼得·胡加尔（Peter Hujar）：
《生与死的肖像Portraits in Life and Death》
Istituto Santa Maria della Pietà
30173 Venice, Metropolitan City of Venice, Italy
4月20日至11月24日
Peter Hujar， 《躺着的自画像》，1975 年。
由 © The Peter Hujar Archive/Artists Rights Society (ARS), NY
彼得·胡加尔 (Peter Hujar) 的《生死肖像》是这次双年展中，最令我眼前一亮的。他的作品标题取自他的同名著作，由 Da Capo Press 于 1976 年出版。这本书中的照片将首次在欧洲展出。该展览由 Peter Hujar 基金会组织，芝加哥艺术学院的 Grace Deveney 策划。
这次展览展出了胡加尔的完整朋友圈，包括艺术家、音乐家和作家，如雷·约翰逊 (Ray Johnson)、苏珊·桑塔格 (Susan Sontag)、保罗·泰克 (Paul Thek) 、约翰·沃特斯 (John Waters) 等人。还有他拍摄的意大利巴勒莫地下墓穴的照片，那是一种对死亡的精彩沉思memento mori。
—— 高级编辑 特伦斯·特鲁约
皮埃尔·于热（Pierre Huyghe）：
《阈限Liminal》
Palazzo Grassi – Punta della Dogana
Campo San Samuele, 3231, 30124 Venezia VE, Italy
3月17日至11月24日
皮埃尔·于热，《后代》，2018，展览现场图。
“皮埃尔·于热”，《阈限Liminal》，2024 年，威尼斯蓬塔德拉多加纳。
致谢：Leeum Museum of Art; Idiom; Palazzo Grassi and Pinault Collection
策展人安妮·斯坦纳 (Anne Stenne) 展示了这位法国艺术家对推理小说的研究，这是他构想、体验世界的新方式。本次展览将盛大展示艺术家整个职业生涯中的最新作品、装置、视频和雕塑。威尼斯的蓬塔德拉多加纳艺术中心将转变为一个“人类和非人类生物”混居、交叉发展的场所，也是创造不断发展和混合的主观性的场所。
—— 助理编辑 肖恩·伯恩斯
马克布尔·法伊达·侯赛因（M.F. Husain）：
《游牧民族的根源 The Rooted Nomad》
Magazzini del Sale
Dorsoduro, 266, 30123 Venezia VE, Italy
4月18日至11月24日
马克布尔·法伊达·侯赛因（M.F. Husain）， 《卡尔巴拉 Karbala》，1990 年。
纸上油蜡笔，2 × 3.3 m。
致谢：Kiran Nadar Museum of Art.
现代主义艺术家马克布尔·法伊达·侯赛因（MF Husain） 在 20 世纪下半叶享有盛誉并取得成功。但在2006年因为宗教极端主义被迫离开印度。侯赛因是印度最有影响力和最著名的艺术家，他以创作空灵的画面为职业。这些画面经常从宗教图像中汲取灵感，并通过西方和世俗的镜头进行提炼。他的艺术风格融合多种表达，一度为他赢得了赞誉，但也激起了愤怒和沙文主义。他后期流亡到伦敦，直至 2011 年在颠沛流离中去世。
《游牧民族的根源》将是第一个致力于这位艺术家生活和作品的沉浸式展览，精选了艺术家的绘画、照片、信件、电影、拼贴画和诗歌，全面展现他与心爱的印度之间亲密而疏远的关系。
—— 高级编辑 特伦斯·特鲁约
何塞法·恩贾姆（Josèfa Ntjam）：
《spæc(i)es 的膨胀swell of spæc(i)es》
威尼斯美术学院
Accademia di Belle Arti di Venezia
4月20日至11月24日
何塞法·恩贾姆（Josèfa Ntjam），《spæc(i)es 的膨胀》，2024 年。
电影渲染。
由 LAS 艺术基金会委托。
致谢：艺术家；LAS Art Foundation; Galerie Poggi, Paris; and NıCOLETTı, London © ADAGP, Paris, 2024.
如果艺术家2023 年在 Nicoletti Contemporary 举办的个展有任何暗示的话，那么在 LAS 艺术基金会举办的展览将给观众留下仿佛进入银河鲸(Galactic Whale)巨大脾胃中探索的感觉。“swell of spæc(i)es”将扩展艺术家对深空和深海的探索，场馆中布满水母的声音雕塑、一个描绘西非宇宙起源的视频装置，以及人工智能渲染的奇幻海洋生物。
—— 副主编 安吉尔·兰博
朱莉·梅赫雷图（Julie Mehretu）：
《合奏Ensemble》
Palazzo Grassi
Campo San Samuele, 3231, 30124 Venezia VE, Italy
2024年3月17日至2025年1月6日
Julie Mehretu，《懒洋洋地走向伯利恒》，第四印 (R 6:7)， 2020 年。由 © Julie Mehretu、Pinault Collection 和 BORCH Edit 提供
我很高兴能在格拉西宫 (Palazzo Grassi) 看到朱莉·梅赫雷图 (Julie Mehretu) 的展览。其中包括这位艺术家的 50 多件作品，这是欧洲大陆迄今为止规模最大的梅赫雷图作品展。这次展览由艺术家亲自策展，并展出了一些艺术家亲密朋友和同代人的作品：Nairy Baghramian, Huma Bhabha, Robin Coste Lewis, Tacita Dean, David Hammons, Paul Pfeiffer and Jessica Rankin。
这既不是一场专题展览，也不是一场群展。它的灵感来自于法语中的“在一起Ensemble”一词，意为一群艺术家的合唱。
—— 高级编辑 特伦斯·特鲁约
《尼日利亚想象 Nigeria Imaginary》
Nigerian Pavilion, Palazzo Canal
Isola La Certosa, 30100 Venezia VE, Italy
4月20日至11月24日
奥涅卡·伊格维（Onyeka Igwe ），《没有档案可以挽留你 No Archive Can Restore You》，2020 年。
电影剧照。
致谢：艺术家
英国籍尼日利亚策展人 Aindrea Emelife 召集了多个年代的艺术家来代表尼日利亚当代艺术。Tunji Adeniyi-Jones、Ndidi Dike、Onyeka Igwe、Toyin Ojih Odutola、Abraham Oghobase、Precious Okoyomon、Yinka Shonibare 和 Fatimah Tuggar 的作品将探讨被掠夺的贝宁宝藏Benin、结束 SARS 运动End SARS movement、殖民主义的遗产等。展览的标题是对即将崛起的尼日利亚的庆祝。
—— 副主编 安吉尔·兰博
杨沛铿：
《附件庭院Courtyard of Attachments》
Campo della Tana
30100 Venice, Metropolitan City of Venice, Italy
4月20日至11月24日
杨沛铿，《回避之洞（不是你的）》，2024。
鱼缸、水族设备、陶瓷、塑料容器、灯具、金属架、鱼排泄物和水，尺寸可变。
由 M+ 委托，2024 年
图片：© 杨沛铿
照片：© 何兆南
刚刚在香港 Para Site 看了杨沛铿的个展——一个光线昏暗、柔和的装置作品。这让人想起伦敦汉普斯特德西斯 (Hampstead Heath) 的巡游地点。杨沛铿致力于探索“人类与水生生态系统之间的关系”。这场展览将展出艺术家的无鱼水族馆，以及其他航海布置。这些布置不仅会暗示我们当前的气候危机，还会以诗意的方式表现厌倦社会的单调乏味。
—— 高级编辑 特伦斯·特鲁约
第60届威尼斯双年展即将在
2024年4月20日开幕
这场艺术界的饕餮盛宴，期待您的莅临！
