伶界大王谭鑫培
和“雅部”昆曲比较，“花部乱弹”的最大特点，就是它分流派。
京剧200多年的历史里，可以讲流派纷呈，大师林立，这也是为什么京剧能够成为国剧的重要原因，这其中，就是京剧的好艺人顶级艺术巨匠很多。
当然，这一点，各个地方戏不认同，叫嚣得最厉害的就是豫剧，其他地方戏粉也嚷嚷，但没像豫剧粉这样，已经到了信口开河，罔顾历史的地步！
豫剧下乡演出
比如那天，我看一个视频，有一位说什么自己是著名的学者的，他竟然张口就讲：京剧算什么国粹，它不过就是北京人喜欢，出了北京谁喜欢谁知道？我们大豫剧才是国粹！
看这人也不是小孩子，也有些岁数了，也不知道他的见识都吃到谁的肚子里去了，这样张口就来的话，不是他故意就是无知到了已经不能让人容忍的地步了！
京剧只有北京人喜欢吗？走出北京就没人听没人喜欢吗？这叫啥逻辑？那北京还有好多不喜欢京剧的呢，那是不是说京剧的存在都是一种幻象呢？
你说他这话怎么好意思说出口，但可悲的是，在科技网络信息如此发达的今天，还有人这样闭着眼睛掩耳盗铃信口开河！所以，我说他不是无知无识，就是故意心歪一点不冤枉他，但可悲的是，我大豫剧这样张嘴就来的瞎粉却如过江之鲫，人数不少且还前赴后继。
豫剧大师马金凤有一次接受电视台采访，就说过这样的话，大致意思是：我们豫剧很多的技艺传承都是学人家京剧的，因为京剧很多地方是很讲究的，而豫剧就土气得多。比如点翠头面，我唱了大半辈子戏都不知道，直到见到我的老师梅兰芳先生，我才知道这种很讲究的戏曲头面并且用到了我的戏里。
当然，国粹之争自有公论，也不是今天这篇文章谈论的重点，我们今天谈一谈京剧老生的几位承前启后的大家。
在京剧的历史中，曾经出现过 “老三鼎甲” 和“ 新三鼎甲” 之说。
老三鼎甲是：程长庚、余三胜、张二奎；新三鼎甲是：谭鑫培、汪桂芬、孙菊仙。除此之外，还出现过 “四大名旦”，“四小名旦”，“四大须生”，但没有出现过 “四小须生”。
马连良先生
和京剧的 “四大名旦” 不同，京剧的“四大须生”分前后。他们加起来不是八个人，是七个人。
他们分别是：前“四大须生”余叔岩、高庆奎、马连良、言菊朋，后“四大须生”是：马连良、谭富英、杨宝森、奚啸伯。
在京剧的行当中，须生有着极为重要的地位，自清朝末年誉满京城的“同光十三绝”之一的程长庚起，人才辈出。
大老板程长庚去世以后，他的弟子号称 “伶界大王” 的谭鑫培异军突起，一改洪钟大吕的行腔，而创出了一种细腻婉转唱法，使京剧唱念的艺术层次，提高很大，后辈也纷纷效仿。
那么谭鑫培以后最有影响的京剧老生，不是八个人，是七个人，原因是这里马连良横跨了前后两代四大须生。
这四大须生也成为了京剧老生中，最为重要的七大流派。
对于这老七位，有一位我非常敬仰的资深戏曲网友海思琴，有过这样的留言：过去生行都只讲单数，旦行讲双数，因为 “四大名旦” 叫的太火了，有人效仿搞出一个什么“四大须生”。
但是马连良先生于前三位余叔岩先生、高庆奎先生、言菊朋先生，那都算是晚辈后学，年龄上大约小了十岁。但他于后三位，谭富英先生、杨宝森先生、奚啸伯先生算前辈长者，杨宝森奚啸伯小马连良八到九岁，七个人其实是三代演员。
而于名望来讲，余叔岩在世，其他人的名望，都没法和他比，而杨宝森，奚啸伯在世时，名望是小于马连良先生很多的。
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