官宣 | 第六届关中忙罢艺术节全预告！

01

今年，我们想与你再次相聚终南山下，在夏夜的晚风和无尽的绿意之中，和戏剧来一场“不一样”的约会，体会戏剧在山间、天空下的独特美丽，烂漫将至，敬请期待。

02

《转折与归途：乡村建造在中国》从地方性出发，观察研究乡村建造在中国的过去、现实与未来。村民以自己的方式建造房子，其可追溯的历史数以千年计。传统建造方式在城市化进程中，被更廉价工业化的材料与更便捷工艺方式所替代，乡村建造成为一种功能主义占绝对优势的生产活动。曾经对应乡村宗族秩序与传统礼仪伦理的空间格局，被新的社会法则与产业需求所替代之后，乡村的轮廓与形制已迥然不同。近百年来的中国乡村建造，体现了这一快速递进的趋势。《转折与归途：乡村建造在中国》是以时间为线索，对传统与现代交替融合及巨变中的乡村，进行不同角度下的观察与研究，借此勾勒出乡村变迁的轨迹与脉络。

近几年来，在艺术节的剧场中，总在上演不同地方的精彩的民间戏剧和戏曲表演，它们有着某种独到的意味，重新理解和揭示历史传统、民间文化的价值系统，以及信仰体系，是艺术节很大的一个使命。我们将民间文艺作为长期关照的对象，不是冷漠的旁观者，而是作为“掏心掏肺式”的参与者和同道中人，伴随着乡村民间文化的沉浮。本届艺术节，邀约了张韬和傅亦轩两位艺术家，他们长期观察并参与到皮影剧团和民间秦腔剧团的生活之中，以动人的影像作品，让观众能共同感受、共同体验、共同经历古老的文化形态的现代故事。

张韬先生是陕西老一辈摄影家的代表，从20世纪80年代起，长期扎根渭南华县等乡村，以人类学般的敏锐眼光，用镜头记录老一代皮影剧团的演出、生活和兴衰。那些怀抱月琴，手挑皮影，在幕后的灯影里用柔情的碗碗腔，将人生的苦乐沧桑，细细地吟唱。那些剃个光头，抽袋旱烟，吃碗黏面，唱声老腔，成为唯一的享受。身份的卑微，生活的窘迫，观众的流失，时代的冷落，使传承千百年的华县皮影，无可奈何地走向没落。他的《最后的皮影》系列，成为最后一代皮影大师的绝响。

傅亦轩先生则将镜头对准陕西周至、甘肃平凉的民间戏班，长期记录他们在关陇一带的庙会、村落演出，以某种参与式的田野方式，反映乡间演出那种质朴生动、有趣鲜活的真实状态，他的《大地上的秦腔》，充满了乡土的气息和生活本身的韵味，让我们能感受到秦腔这个古老剧种，在西北大地上，在民间生活中，生生不息、薪火存续的厚重现实，以及延绵千百年而不曾断绝的回响。

本次项目邀约张韬《最后的皮影》和傅亦轩《大地上的秦腔》两个系列，辅以“皮影非遗档案”、“戏台·看客”两个板块，在乡村和麦田中搭建大型装置和图像墙面，邀约华县皮影剧团进行现场演出，共同构建起独特而苍茫的全景式的试听场域。

《离歌》

张韬、傅亦轩，二位身份不同的艺术家以文献摄影的方式，对皮影与秦腔的现实进行了一次清点和存档。

皮影、秦腔，在中国大西北，就是天，就是地；就是神，就是命。皮影，被西方电影史学家称为是电影的先驱。去陕西，不看皮影，如同没看兵马俑、法门寺；秦腔，提袖吼唱，穿石裂帛，被誉为性情之腔、华夏之腔。这种千余年前的艺术，曾经多么奢侈、多么辽阔。曾塑造怎样的精神与品质，曾抚慰多少的愁苦和泪水？

张韬至今没有任何正式的职业身份，胡武功说他“像皮影那样黯然”，石宝琇说他是“敢于和善于为民间瑰宝奋力半生的赤子”。张韬出身农民，从乡村走出来开照相馆，八九十年代偶遇皮影，不顾自己生活极困难之景况，又回到乡土跟着皮影艺人走乡串户，欲罢不能。他意识到在急剧变化的社会，稍不留神，伴随我们生活的传统文化现象就会从身边骤然消失，而只有用影像存留下来才是他此生最应该做的事。张韬与皮影老艺人亲如兄弟，长久对话，彼此凝望。并把他们带向台湾、德国、法国……

傅亦轩身份与张韬相反，多年在中国文联文艺研修院与戏剧家协会任职，他一直与站在最前端的那些思考中国文化命运的人站在一起。而审慎、沉潜的性格，决定了傅亦轩一贯善于倾听、自主感受并思考。他跟着民间秦腔戏班行走，静听一出出 “昏王奸佞征人泪，忠良贞烈古今流”的老戏，试图纵向挖掘秦腔与大地的关系。他的拍摄，除了想还原一个小时候甚至更早以前，先辈当时与戏剧是一种什么样的关系，还想探究：这种出于民众自身精神性的目的，以自己的艺术调节着理想世界与现实之间天平的传统文化，将往哪里去？农人进城后，他们的精神生活在哪里？如果这种深刻的心灵震撼没有了，用什么来塑造我们的心灵史？

两位艺术家的身份决定其行走方式和表现方式的不同。但殊途同归，二人的艺术行为完全可以看作一种社会活动，可归纳在人类学图像资料和视觉人类学实例的范畴。他们用影像分析皮影与秦腔在21世纪面临的窘境及危机，写满爱与敬重的同时，抵达现实深处隐藏的忧伤：若干年后，这人间瑰宝，何去何从？

视觉人类学，古老而年轻的学科，在西方人文和社会科学方面已经扮演着重要的角色。它的核心理论认为“文化是可视的”。视觉书写是人类文明最早载体，视觉表述形式跟人类文明共始终。张韬、傅亦轩二人的作品已具有视觉人类学所要求的元素，一、实践性——记录、再现、保存，二、功能性——清晰、持久、可见；三、数量性。张韬在《华县皮影档案》一书中多次提到田野调查；傅亦轩在其口述中，也表达他所采用的调查方式尽量超越表象而抵达更多鲜为人知的角落。二人对皮影、秦腔群体的兴趣，已超越对摄影的兴趣。

我们渴求文化记忆，期冀传统命脉不致中断，历史得以保存。世界上千千万万个传统文化在消失，我们阻止不了，唯有记录。摄影有无数功能，其中最有力、最高层次的价值，应该是——诚实记录此刻身处的文明，让这些视觉文化储存来日也成为人类生活的永久遗产，并给未来的研究者留下一份有血有肉、多种元素并存的文本。

我们做这个展览，无力多于期冀，如同在吟唱一曲离歌。

向苦苦坚守的民间艺人致敬；

向为存留活态历史的记录者致敬。

策展人：陈小波

自2021年开始，关中忙罢艺术节有序推进《画美乡村·壁画艺术项目》，在终南山下的鄠邑区石井街道的沿山村落中，邀约10余所院校参与，完成105余幅大型壁画，在地的、独特的墙绘创作，使得单调的乡村街巷成为丰富的“露天美术馆”，快速地改变了乡村的空间图景，获得社会各界的广泛关注和好评。艺术家们，以手中之画笔，用艺术的妙思，将美丽书写在大地上，坚持艺术工作者的初心，践行当代艺术工作者的使命，坚持在地实践，坚持艺术服务，激荡民间文化活力，探索乡村文化振兴的重要方式，让艺术回归基层，还原艺术的基础社会功能，带领基层农村融入当代艺术生态，成就这个时代的美好。

2024年，我们继续推进“画美乡村”项目，本届的壁画内容主要以乡村科普为核心，涉及地方植物、动物、自然科学等多种方面。对本地动植物、自然地理等展开详细的调查研究，搜集相关科普性知识内容再进行绘制。在创作思路上，充分考虑“什么是合适的空间绘画形式？为什么要画？能怎么画？”强调作品的在地性、科普性，借助社会学方式，捋顺绘画和现实的关系；强调时代感，发挥影像艺术、数字绘画时代的优势，重视空间感、现场性。保障专业的、前沿的，高品味、高品质，能形成强风格的图像感，保障学术性，体现学术价值。

当代中国，艺术介入乡村，生产新的空间、话语、形态，使得乡村价值被感知、被显现。自2021年开始，西安美术学院实验艺术专业师生，有序推进《麦田艺术·乡村社会艺术实践》等项目，在蔡家坡村和周边村落开展各类社会调研、艺术实践、乡村合作，创作了一批社会性艺术作品，成为借助艺术深入生活现场的一种独特的艺术表达。2023年，我们发起50x50家庭美术馆第一回、第二回，组织了近50位/组实验艺术专业的青年艺术家，与50组村民展开了深度且具有想象力的合作，并推出相关展览活动。

2024年，实验艺术专业师生，继续以蔡家坡等村为实践现场，以具体问题为导向，通过与具体的村民、家庭合作，开展艺术实践。通过深入调研交流，转变村民与同学们原有的认知习惯，借助新的文化表达方式与具体的问题情境相结合，在原有文化表达的基础上，以合作的方式，生成新的感知、新的空间、新的情境。

组织西安美术学院跨媒体艺术系实验艺术2022级、2021级两个班60个人，在石井街道八号公路沿线的几个村落中，与村民共同开展的艺术创作。让50位(组)艺术家与50位(组)村民家庭，以合作参与为方法，以具体而实际的目标，开展对家庭空间的重组和设计，合作完成“家庭美术馆”项目，通过合作改造、共同创作、联合表演等形式，在房前屋后，院口街道，形成每户的生活新场景、美学新空间、生产新环境，互为主体，多方能动，充分合作，创制乡村实践的新价值经验。

03

与村民一起认识与寻找蔡家坡的乡村之美，鼓励村民参与乡村美学共建，在植根村民日常生活与生产的前提下，共同营建蔡家坡“乡村美学新场所”，以乡村美学，促进乡村发展，实现共同美好。通过一系列乡村文化新场所营建，和一系列围绕在地文化的驻村研究/展览/出版/公共教育/主题活动，与村民共同构建蔡家坡“新乡村文化”系统。

（1）开展“艺术蔡家坡”创作计划，以驻地创作方式吸引更多艺术家进村驻村;

（2）“记忆蔡家坡”记录计划，以视频/文字/影像方式梳理村史；

（3）“市集蔡家坡”活动计划，不定期和定期组织城乡融合方式的乡村市集；

（4）“日常蔡家坡”展览计划，围绕蔡家坡日常生活的系列展览；

（5）“设计蔡家坡”改造计划，以设计介入方式改造系列文化空间。

食在麦田，以餐桌回归田地的方式，在自然之中感受食物，面对山川麦田，感受脚下土地，感恩劳作带来的馈赠。重新唤起对粮食的尊重，对自然的敬畏。

民以食为天。“春种一粒粟，秋成万颗子。”千百年来，一代一代在广袤田野间劳苦耕作的中国农民，以汗水浸透土地，才换来在冬春播下的希望，在夏秋收获。唐代诗人颜仁郁的“半夜呼儿趁晓耕，羸牛无力渐艰行。时人不识农家苦，将谓田中谷自生。”已说尽农夫劳作生活之艰辛。一日三餐，得来不易。

通过调研及走访多家蔡家坡村民家庭，邀请蔡家坡村最会做凉皮的大叔大婶，制作拿手地道的凉皮，作为田野手艺第三赛季的参赛作品。活动当天，评选出「凉皮·田野手艺人」金奖及银奖。

连续两年的蔡家坡“终南乡集”，是蔡家坡村民与新村民共同创造的乡村新市集，不仅为村民增加经济收入，也为形成乡村新经济铺垫了道路。集，是传统，存在了数千年。槐市或草市，都是集，场，墟的称谓，北方称之为“赶集”，南方称之为“赶场”“赶墟”“赶山”，都是民间自发形成乡集，也是新生活方式，传承与激活这种最古老的场所形式，在蔡家坡的田野间，形成不定期或定期集市，引入城市文创，推介乡土风物，促进乡村经济与城乡互惠，拉近人与人之间的距离，成为乡村与城市互通的社交新场所。

骑行，是年轻人了解附近的新方式。与折叠自行车品牌合作，召集折叠自行车爱好者，划定“骑行麦田”路线，以骑行方式游览观赏蔡家坡沿途的田野与山川，以及不同艺术家创作在大地上的艺术作品。通过骑行的方式，让更多人发现乡村之美，探索乡村不同寻常的另一面。

本项目是栗园坡村艺术村长邱志杰发起的，针对本地美育目标，而开展的多类型的总体艺术项目。其目标在于：

1）对本地村民开展长期的美育和科普教育，提升其文明素养和创造力，增强其自尊心、自信心。为乡村振兴提供内驱力，培养新一代智慧农民，为即将到来的智慧农业提供人才准备。

2）促进经济发展，促进本地农产品的产业升级，实现艺术与设计在农产品生产、销售的全环节的参与。

3）助力发展文旅产业，制造文旅景点，吸引旅游人群，并使当地村民获得制造旅游纪念品的能力。

忙罢讲坛，扎根于终南山下蔡家坡乡村书屋、蔡家坡艺术村长之家、关中艺术合作社等一片文化场所，邀请众多饱学之士专家教授，在乡村书屋的庭院中，开坛授课，分享其社会、学术、文化、艺术等方面的知识与经验，揭示东方-西方、历史-现实、城市-乡土、从技术-媒介、人群-自然之间的丰饶知识与丰富见解，带动当地群众与各类观众，感知到日常不易获取的文化艺术经验，参与到丰富的文化活动之中，在乡村现场举办活动，认知思想版图所能裹挟的更大能量，推进向现实探索与实践的更大勇气。“忙罢讲坛”带给我们的将不限于临时性的受益，更是培养一种与文化亲近的地方感受，拓展感性与知性的能力，搭建其知识与人与社会关系的集合，成为多元观点分享的平台。以其更为清醒的、坚定的投身于乡村建设的工作之中。

探寻未知，是为下山。以阅读为线索，展开分享交流，是连接地方与人的纽带，是了解在地历史、文化和社会的方法。同时，阅读不能完全取代实地体验和真实交流，唯有亲身参与，才能体悟地方与人的真实关系。在山下，在村头，以“下山说”为主题，邀请各种类型的阅读者与书写者，进行一系列对谈/新书发布/书籍特展等活动。

有杏设计师工坊得名于周边的杏林，这座建筑坐落于陕西省西安市鄠邑区栗峪口村，又名剪鸭村。南依秦岭，北望长安，是一座藏于山腰之上、杏林深处的现代人文建筑空间，由当代著名建筑师刘克成教授和其团队精心设计而成。

这座建筑原是山腰上的一座废弃的老屋，设计团队深入了解乡村旧宅的木结构构造，巧妙地结合新建墙体，形成新旧穿插，相互交融的空间关系，将老房子改造成了建筑艺术交流空间以及公共艺术展览空间。如今有杏工坊伴随着杏林重生，成了一处融合自然与人文的建筑杰作，也是一次乡村振兴建设的践行与尝试。

有杏工坊将通过一系列精心策划的艺术策展、人文沙龙、城乡市集和音乐疗愈等活动，传递出在地独特的生活方式和文化气息。它不仅是一个建筑空间，更是一个交流的平台，让人与人通过这座建筑产生联系，让这座建筑在交流中孕育出新的生命，成为连接过去与未来的桥梁。借此机会，有杏工坊的存在希望搭建一个集合各方力量、公共资源的平台，秉持着记录、生长、思考的自由精神，共同构建出什么才是更适合介入乡村的生活方式。

四野麦浪翻滚，树荫蝉鸣滴落，每年仲夏的艺术节期间，我们都会推出丰富多彩的“儿童美育”项目。今年，我们围绕秦岭生态、农耕文明、忙罢艺术三大目标，设置了全新的活动内容。将举办“贴近终南”公益讲堂，以及“认知秦岭·表现秦岭”“守护秦岭一大山的孩子”“终南的孩子”等三期的少儿教育。

根据国家针对大中小学生的在乡村开展的劳动教育、自然教育、美育教育的政策要求，开展形式多样的劳动研学、自然研学、美育研学，设置12门特色课程，涵盖自然科学、艺术创作和传统文化，激发孩子们的探索精神和创造力;8项互动活动，包括户外探险、手工制作和生态实验，增强孩子们的实践精神和动手能力。

最后，为了确保每个孩子都能安全、愉快地参与活动，我们提供了全面的服务和保障，包括课程策划、师资培训、后勤管理和安全保障。在夏日的阳光里，我们一起寻找秦岭山下的一份快乐。我们致力于利用区域资源优势和艺术节的影响力,满足本地区学生的研学需求，推动社会美育和儿童美育的发展，全面提升孩子们的综合素质和社会责任感，为社会儿童美育的推广做出贡献。

我们将持续以出版物的方式记录忙罢节开展的各类文献活动，包括三大板块的主要项目，既是留下了所有贡献于此地的实践印记，也为后人研究留下参考的资料，为今后的乡村建设工作，留下我们的思考和日常、艰难和欢乐、经验与教训。2023年编辑印制项目成果册7本：2024年计划编辑印制第三、四、五届关中忙罢艺术节相关文献集，以及本年度的乡村建造在中国纪实、麦田里的秦腔、诗书栗园坡、50×50家庭美术馆、忙罢讲坛·2024等文献出版物。

2024年关中艺术合作社

主要成员

武小川 崔凯敏 任一飞 吴彦臻

杨   晨 郭欣怡 时志华 冷培雯

隋雨荷 强嘉苗 郭雨欣 刘曦遥

 宗秀娟

西安鄠邑文旅康养发展有限公司

执行人员

李  妮 王秦豫 徐武康 刘  行

陈宇航 侯  敏 付柳青 马黎凤

张  鹏 李  江 张洋洋 李阿娟

王敏娜 刘淑玲 周  惠 杨  乐

志愿者团队

李永博 安泽文 秦   铮 吴齐敏

郑文慧 周嘉蕊 商鸣泰 王世超

施  权 王玥涵 周怡晔 陈泠伊

王   毅 汪   莎 陈莹莹 陈文康

千宇盈 王嫣然 刘晶晶 刘   坤

吕登辉 苏   琳 王曼入 王源源

李松峰 雷梓钰 张博语 张景瑞

唐嘉乐 陈星宇 许思雅 钟雨家

孟  鑫 左梦宇

Local 本地

执行成员

宋   群 王   静 马   宁  潘   静

樊利君 小   刀 耿   楠  罗   桥

董   琪 马艳红 李   静  赵冰原

闫   鹏 赵可心 邢   群  岳   涛

王   婷 马海光 宋欣禹  许子灏

视觉设计

欧俊轩

忙罢节视频纪录片项目团队

执行成员

冯   勇 赵麦红 郑新山

王紫怡 强勃舜 王梓佑