展览海报 （图片来源：龙美术馆（西岸馆）公众号 如有侵权请告知删除）
“张晓刚：蜉蝣”在上海龙美术馆（西岸馆）正在展出。
在张晓刚的作品中，有两个从早期《大家庭》系列作品延续至今的“传统”符号，一是类似光影的“印记”，二是一根细细的“红色线条”。“印记”在作品中代表时间，暗喻了历史。这些“印记”大部分被都出现在人物的脸上，像胎记一样，成为一种特别的识别符号。“红色线条”则若隐若现的从背景里曲曲折折的穿过画中的主体，或人，或物。这根“红色线条“暗示了血缘，结合着灰色背景，以及画面清冷的氛围，这种血缘亲密而疏远。这两个符号，成为了张晓刚作品的代表。每当这两个符号出现的画面中时，作品氛围便会显得沉郁，有强烈的情感冲击，但却难以诉诸。在此次展览展出的作品中，红色线条的表现形式有所变化。在《蜉蝣日记：2022年5月7日》（2022年），《舞台3号：城堡》（2020年），两幅作品中，线条变成了一些琐碎的插线，或连接着电器，或没有任何链接，只是穿插于画面中。这种变化，早在2012年作品《我的母亲》中就出现。以往“红色线条”被两根插线替代，一根插线插在一个插板上，另一头链接着“母亲”头上的电灯。而插板的线则被切断在作品的左下角尽头。这种变化暗示了张晓刚开始用一种新的思路去叙事，并且将一部份叙事的权力交给了观众。这在他与易丹的对谈中可以得以印证。
每个局部都有主体，都成立，但这些独立的主体，最终又可以串连在一起，形成一个新的叙事，观众通过寓意式的形象去感受和想象，继而来完成这个关联。
李佳，公众号：龙美术馆LONG策展人文章 | 张晓刚：时间的承诺
肆月在南，我们遇见，你看见。
