【论文推介】(济南大学)侯延爽、林沛蕾:台湾地区职业院校的通识音乐教育体系研究

文摘   教育   2024-06-06 15:29   韩国  

添加咨询微信号


本文发表于《律吕学刊》第1卷第1号

(投稿邮箱jms1111@foxmail.com)


【JCMS征稿贴士】《中国马克思主义研究学刊》(JCMS)征稿启事 

【JET征稿贴士】《教育教学研究论丛》(JET)2024年重点选题 & 征稿启事

【IJMS征稿贴士】《国际马克思主义研究学刊》(IJMS)青年学人支持计划

【征稿贴士】一心出版社学术期刊投稿小贴士



Ⅰ.引言


台湾地区的高等教育主要分为普通大学教育和职业技术教育两个体系,两种培养体系侧重点不同,没有伯仲之分。台湾地区的职业技术教育最早成立于1953年(民四十二年),设立初级、高级职业院校学制,现在台湾地区职业教育分为高级职业院校、专科学校(二专、五专)、技术学院与技术大学(四技)三个层面的教育,其中技术学院及技术大学包括了专科班、学士班、硕士班、博士班及在职专班等。通过与欧美、亚洲等国家中部分职业院校之通识音乐教育的比较,必须肯定的是,在世界职业类院校的通识音乐教育中,台湾地区的通识音乐教育属于比较完整和成熟的教育体系。鉴于高职群体是台湾地区学生就读人数最多的群体,它与那些先就读普通高中再升入普通大学的学生人群比例是7/3。因此,文章将以职业专科学校、高级职业院校为研究主体。

台湾地区教育部规定职业教育的群科课程分为一般科目和活动科目两种课程体系,一般科目由语文、数学、社会、自然、艺术、生活、健康与体育、全民国防教育8个领域构成。其中,艺术领域包括音乐、美术、艺术生活(视觉应用艺术、音乐应用艺术、表演应用艺术三类)三门课程(4学分),学生在上学期间自选两门课程即可,而在台湾的职业院校中选择音乐和音乐应用艺术课程的学生居多。再观我国,我们的职业教育正处于蓬勃发展的上升阶段,每个职业教育环节都在努力发生良性转变,而我国职业院校的通识音乐教育相对薄弱,甚至处于缺位的状态。于是笔者与台湾籍同事林博士决定以台湾地区职业院校的通识音乐课程(后面统一称为“音乐课程”)作为切入点,对“台北市立松山高级工农职业院校”和“台湾地区耕莘健康管理专科学校”的音乐课程目标、课程教材、课程内容、教学方法及课程评价进行实地调研和系统分析。以此为鉴,为完善和构建我国职业院校通识音乐课程构建提供一定的依据。


Ⅱ.课程目标的实用性


台湾地区早期的职业教育是为了配合经济建设发展而设置,以培育实用型技术人才为目标,课程内容以技能训练为导向。后因加入WTO,受到产业化的冲击,以及面对知识经济的挑战,台湾地区的职业教育倡导培养“高素质的应用技能性人才”,因此,台湾地区职业类院校高度重视通识教育(也叫通才教育、博雅教育等),培养出来的职业学生既有较高的技术能力,还有创造性潜质的通识才能。其课程设计注重“专业与通识教育的平衡、学养与人格的平衡、个体与群体的平衡、身心健康的平衡”全人教育目标(丽萍 & 孙百鸣2015)。职业教育需辅导学生达到下列目标:充实专业知能,培育业职业工作之基本能力;陶冶职业道德,培养敬业乐群、负责进取及勤劳服务等工作态度;提升人文及科技素养,丰富生活内涵,并增进创造思考及适应社会变化之能力;培养继续进修之兴趣及能力,以奠定其生涯发展之基础(湾地区教育部,中华民国97a)。湾地区职业院校的音乐课程作为通识教育的一个组成部分,它的培养目标是在此基础上制定出来的,并关照到了学生专业、人格、社会、身心的平衡发展,其音乐课程以群科课程纲要为基础设定总的培养目标为:“丰富通识性的基本音乐素养、培养音乐欣赏的兴趣及能力、增强演唱及演奏的表现能力、整合性的音乐文化理念和养成终身音乐活动的习惯。” (湾地区教育部,中华民国97b)即透过音乐基本知识概念的学习,以及各种风格和形式的音乐鉴赏课程,培养学生的艺术思辨、音乐展演及审美能力;课程内容具有多元性及通识化的特点,包括音乐基本知识学习、各种类型的音乐鉴赏、歌曲及乐器介绍及展演、音乐创作练习等;教学重点以音乐鉴赏与表现的学习为主,并注意学习之趣味性及生活化;音乐活动与鉴赏、展演观摩、专题报告结合;音乐课程要顾及学生的学习意愿与兴趣,增强学生适应终身音乐的涵养,建构整合性的音乐文化理念。

对比台湾地区职业院校音乐课程清晰的培养目标,我国的职业院校通识音乐课程的培养目标略显不足。我国从1999年开始,中共中央办公厅、国务院颁布第9号文件《关于深化教育改革全面推进素质教育的决定》,里面第一次提出从幼儿教育到高等教育等各级教育阶段都要实施素质教育。当时国家把高职院校与普通高校及专业类高校都划归到高校系列,对高校系列提出统一的要求。为了解我国职业院校音乐课程的详细情况,本人调研了天津铁道职业技术学院、陕西工业职业技术学院、辽宁职业学院、辽宁金融职业学院、山东蓝翔技师学院五所学校的32个专业的培养方案,又借鉴了薛佳伟(2010)、郝晶(2012)、孙飞飞(2014)、张凯(2015)、张子婧(2018)、吴越(2020)六位学者对河南省、江苏省、河北省、大兴安岭地区、山西省、河北省部分高职院校通识音乐教育的调研数据,发现在它们的培养方案中,没有一所学校、一个专业涉及通识音乐课程的具体培养目标,它们把通识音乐教育划归到美育教育的范畴之内,对美育教育提出了总的培养目标即“要培养德、智、体、美全面发展的职业人”。鉴于此,笔者认为我国职业院校的主管部门是否可以联络研究职业院校的专家、学者及企事业用人单位的负责同志,共同商讨职业院校中艺术课程的具体培养目标和培养方案,为职业院校通识音乐教育的具体实施提供理论指引。


Ⅲ.音乐教材的衔接性


在台湾地区的职业院校中,音乐课程在第一学年属于必修课,音乐教师要按照教育部批准的正规教材授课;第二、第三学年属于任选课,学生根据自己的兴趣爱好,必须参与一门音乐或者美术社团活动;到了第四、第五学年,对于职业院校的学生没有硬性规定,因为他们要到企事业单位实习,他们可以接着参与到学校或者社区的音乐社团,也可以不参加音乐活动。作为必修课程的音乐教材编写在台湾地区普遍受到高度重视。笔者基本走遍了台湾地区的大小书店,买到职业院校音乐教材9本。在台湾师大同学的推荐下,选择黄淑微、李宏真、徐芝玲、林修汝、陈威琋、张成璞(中华民国103年)编著的《音乐》教材与王茜雯、王怡频、吴淑汝、张育芬、莊柔则、曹梓韵、冯慧珍(中华民国102年)编著的《音乐》教材为代表加以分析。两本教材样本都是依据民国97年教育部修正颁布的[职业院校一般科目艺术领域音乐课程纲要]编辑而成,要求每周2节课,供职业院校第一学年教学使用。音乐教材总的特点是:选择具代表性、艺术性、多样性及教学性的名曲或通俗、流行乐曲;选择与生活相关的题材,教学素材能反映学生的生活经验及时代背景;也要选择地方民族音乐精粹题材等。(台湾地区教育部,中华民国97a

台湾地区职业院校音乐教材与大陆高职的通识音乐课程的教材相比,有可借鉴之处。具体为:其一,其教材保持着与整本教材内容的衔接性,即注意到各个单元之间内容的联系,知识点、音乐选题环环相扣。其二,其教材注意与社会生活关切议题的衔接,如:环境、生涯、人权、法制及情绪管理等。其三,其教材注意与基础音乐教育和再高一层次学历教育中通识音乐教育的内容衔接。其四,其音乐教材在难度和分类上都更加的细化和规范。而大陆职业院校的音乐教材没有统一的版本,主要是音乐教师根据自己的音乐特长和喜好,随性选择一些音乐内容。由此,我国职业院校是否可以根据国家对职业院校艺术教育的指导方向、根据职业院校学生的生理和心理特点、根据未来工作性质的区别、根据学生的音乐基础,根据社会生活的音乐需求等,编排一套正规的音乐教材,同时,这套教材可以借鉴台湾地区职业院校音乐教材的衔接性特点,关照到我国基础音乐教育与未来继续教育层面的音乐课程内容。


Ⅳ.课程内容的多元性和层次性


台湾职业院校音乐课程的教学内容多以学生的音乐基础为分界岭,讲究音乐基础与拓展,古典、现在与未来,本土与国际化,纯真与多元,启迪与音乐技能的结合。总的课程内容体现了“多元性”与“层次性”的特色。

4.1课程内容的多元性

在其课程内容中,基本音乐素养是学生学习音乐的基础,是学生进行音乐表演、音乐欣赏等音乐实践活动的前提条件。其次,考虑到职业类学生需要从事技能操作的应用,拟通过演奏、演唱等音乐实践活动,锻炼学生的身体协调能力和肢体运动能力,并且通过音乐创作等实践活动培养学生创新思维及应对操作技术中突发事件的冷静、沉稳态度。再有,着重培养学生音乐欣赏的兴趣和能力,为学生在工作时接收背景音乐的积极影响,以及在日常生活获得环境音乐带来的快乐打下基础。台湾地区职业院校音乐课程内容主要分成六大模块:即基本练习、音乐知识、歌曲、乐器、音乐创作、音乐欣赏。其一,在基本练习中包括“听音乐和乐感练习、发声与试唱练习、节奏练习、指挥练习”四个部分;其二,在音乐知识中,认识基本和声、移调、转调并能够进行简单的曲式分析;其三,在歌曲模块中,突出独唱形态与实践表现、齐唱形态与实践表现、合唱形态与实践表现、重唱形态与实践表现的部分;其四,在乐器模块中,倾向于乐器的发声原理、常见的中国乐器、常见的西洋乐器、常见的民族乐器、各类乐团及编制、简易乐器操作及练习的介绍;其五,在音乐创作模块中,主要进行曲调及歌词的改写、节奏的即兴创作、曲调的创作训练;其六,在音乐欣赏模块中,主要涵盖音乐与生活的关系、各种演出形态的声乐曲、各种演出形态的器乐曲、音乐史简介、各时期或风格之音乐、本土及世界各国具代表性之音乐、中外著名之音乐家、乐曲即及表演团体、音乐会礼仪九项内容。可见,台湾地区职业院校音乐课程内容多元性,其既有古今中外的时间跨度,又有音乐理论到音乐实践再到音乐欣赏的全方位交融。这样多元的音乐课程内容,对于培养学生“广博”的文化素养非常有利。

4.2课程内容的层次性

这里的层次性是考虑了台湾地区高职学生音乐基础和音乐技能水平的差异而设计的。在课程内容安排上,音乐教师根据学生已有的音乐基础,自主选择难度稍大一些或者难度稍小一些的音乐课程内容。针对音乐基础薄弱的学生,大部分教师会选择像黄淑微、李宏真、张成璞等编著的《音乐》教材,这套教材中各单元知识点比较简单,有关音乐认知、技能、情意的三大学习心理,均采入门且完整的介绍。例如,从最基本的噪音与乐音、拍子与拍号、人声的种类、声带的维护等内容入手,层层递进地加入音程、调式、调性、复调等高难度的音乐知识。相反,针对有一定音乐基础的学生,大部分教师会选择像王茜雯、吴淑汝、莊柔则、曹梓韵等编著的《音乐》教材,这套教材在内容设计上,直接从发声练习、曲调音程、创作练习等综合性的音乐内容入手,从神剧、歌剧、音乐剧的欣赏和弦乐、管理、打击乐的表演来提高学生音乐能力,再通过中国音乐史、西洋音乐史、台湾地区音乐、当代流行音乐等几个纯音乐理论模块,帮助学生提高他们的艺术综合素养。由是,台湾地区的高职音乐课程内容体现了“全人教育”的理念,照顾不同音乐基础、不同音乐环境成长起来的高职学生。最终根据因材施教的原则,通过音乐教育途径,配合其他主力学科一道,培养具有专业素养和创新思维的人才,使培养出来的高职学生具有诚正、关怀、创新等综合素质,帮助高职学生成为具有职业竞争力和身心灵健康的“全人”。

调研和思考我国职业院校音乐课程的内容。发现我国职业院校音乐课程在内容的安排上基本处于缺位或者杂乱无序的状态。国家和学校层面对于职业院校的音乐课程内容没有明确指导意见。在笔者调研的几所职业院校中,尽管开设了音乐欣赏选修课,但是课程的内容任由音乐教师随性安排。部分教师上课时,只是简单地介绍一下要欣赏的音乐内容,然后大部分时间是和学生一起观看音乐录像。在这里,台湾地区音乐课程内容不免引发我们的思考,是否可以借鉴台湾地区高职院校音乐课程的一些教学内容,再根据我国高职学生年龄特点、民族特点、专业特点等,规范化、有选择性地构建科学合理的音乐课程内容?音乐教师是否应该视高职学生音乐能力的不同,把音乐知识与练习、审美与欣赏、歌唱与演奏、即兴与创作主题内容结合起来,适度调整或复习教材内容,以强化教学成效?音乐教师是否可以依据地区特色,发展学校本位之乡土教材,使学生了解乡土文化?在设计我国职业院校音乐课程内容的时候可否考虑到锻炼学生劳动操作的协调能力?通过音乐课程培养学生终身接受和欣赏音乐的兴趣和能力?最后把音乐课程纳入学生的生涯发展、生命教育、环境教育、永远发展、多元文化教育等相关议题,目的是通过音乐教育途径帮助学生实现人生幸福的最高理想。


Ⅴ.教学方法的灵活性


在台湾地区教育部颁布的《职业院校一般科目艺术领域音乐课程纲要》中对台湾地区职业院校音乐教学方法有着明确的规定:“其一,基本音乐知识教学,可采用讲解、问答、资料收集及作业讨论、练习等方式实施。其二,音乐技能之教学,可采用欣赏、示范、练习、发表等方式实施。其三,基本音乐练习及基本音乐知识介绍,应打破单元教学方式,融入于每次教学中并和其他教学素材整合。其四,歌曲介绍、乐器介绍及音乐欣赏等单元,可结合在一起,配合示范、练习与视听媒体聆听等,以增加教育性及趣味性。其五,鼓励学生用各项社会资源并参与欣赏各类音乐展演活动,以扩大休间生活、增广见闻,并发展个人艺术鉴赏能能力。”(台湾地区教育部,中华民国97a由此可断,台湾地区高职院校的音乐教学方法灵活多样,例如,资料收集、音乐聆听、心得或读书报告撰写、单元作业练习及讨论,或歌唱比赛、乐器表演等。音乐知识点的跨界融合,音乐技能训练与音乐知识学习的互助互补,利用多媒体手段锻炼学生的创新能力等等,都是其优势与鲜明的个性。

笔者亲身经历和亲自调研台湾地区音乐课程时,感受到音乐课堂教学方法的灵活特点。例如,音乐欣赏教学,教师采用“学习单”的方式,把课程的重、难点和欣赏过程中遇到的知识点等通过问答、填空、复习、总结等形式加以完成,并且采用学生自发学习与分组展示,即前一节课给学生分组并留出下一节音乐欣赏的内容,由学生以小组为单位,课下进行细项探索,正课时,音乐欣赏课程内容由学生分组展示和教师总结完成;歌唱教学,教师先用钢琴解决学生发声训练和重点旋律的音高、节奏问题,然后采用伴唱带、MV等多媒体手段,提供给学生完整演唱的环节;独唱、独奏、合唱、合奏等音乐技能教学,平时以排练的形式,要求学生亲自参与,在每个学期末,组织“同乐会”提供学生才艺表演的机会和展示平台,台湾地区高职学生对于“同乐会”的才艺展示乐此不疲;音乐创作教学,笔者曾经历了一个有趣的音乐创作课例,音乐教师要求学生把音乐和生活联系起来写成一部音乐戏,并且用MV的形式拍摄出来。当时学生的参与热情极高,他们跑到地铁站、走访学生家里、教室和寝室,收录生活中的点点滴滴,配上音乐和节奏,由学生们自己当演员、导演和摄像来完成最终的MV片子。总之,台湾地区的音乐教学方法灵活多样,巧妙地完成教学内容的学习。

再来回顾我国职业院校的音乐教学方法。在我国已经开设通识音乐课程中,音乐教师基本使用电教法。音乐教师利用多媒体播放经典音乐作品、展示相关的音乐知识课件等。这样做的优点是,利用学生熟悉的电教设备进行教学,学生容易接受多媒体带来的音乐信号。缺点是,学生学习音乐的途径比较单一,学生的创新思维、协调沟通能力等音乐教育应该具有的价值功能没有得到实现,学生的音乐欣赏能力没有得到实质性的提高。我们不妨借鉴台湾地区职业院校音乐课程使用的教学方法,增加音乐技能训练、才艺展示会等实践环节,让高职学生去唱、吹、敲、弹,让学生去体会音高、音色、音长、音准等基本音乐信息,借以培养学生的创新思维和组织协调能力等。还可以在音乐欣赏课上,加入“学习单”等方式,帮助学生明确本次音乐欣赏的主要知识点,及时反馈学生的学习情况,给学生充分的想象空间,发挥学生的想象力和创造力,勾勒立体的音乐图画,提高学生音乐欣赏的水平。总之,我国职业院校的音乐课程,不只要教会学生一些音乐知识,更多地通过灵活多样的教学手段,提高学生表现音乐、鉴赏音乐、感受音乐的能力,沉淀学生的音乐知识,让每个学生都能理解音乐,享受音乐,培养学生的音乐修为等。


Ⅵ.评价方式的多元性和兼顾性


在台湾地区教育部颁布的课标中,要求职业院校的音乐课程评价要兼顾认知、情意、创新思维、技能四个方面的考量(台湾地区教育部,中华民国97a)。评价方式采用多种方式混合实施,以顾及学生的学习意愿及兴趣。通过笔者的实地调研,发现台湾地区职业院校音乐教育的评价方式主要由四个部分构成,即期末的试卷考试、期末的才艺展示、平时课堂表现、平时的音乐创作构成。具体操作为,期末的时候,主要进行两个方面的考试,一个是针对音乐理论和音乐知识点的笔试考试,另一个是针对音乐表演实践的才艺展示会。在平时教学中,学生的出席率、平时的学习单、课堂参与度、发言的踊跃性等学习态度构成学生的平时音乐成绩。另外,台湾地区的职业院校重视培养学生的创新能力,在音乐教学中,会要求学生进行音乐创作活动,这个活动的得分也将作为学生最终成绩的一个考量部分。总之,台湾地区职业院校音乐教育的评价方式具有多元性和兼顾性的特点,同时,教师在具体操作的过程中,具有很大的自由选择权利。

联系我国高职院校的音乐教育,发现它们音乐课程的评价方式比较单一,基本上是在学期末随堂进行考试,音乐教师会出与音乐课程相关的题目,要求学生撰写短文。试想,如果我国职业教育的主管部门,能够联结音乐教育专家、学者及一线音乐教师一道,根据职业院校音乐课程的价值功能,顶层设计总的考核方针,地方高校再结合本地区、本专业的特点进行考核方式的拟定,我国职业院校的音乐教育将会收到很好的成效。例如,音乐教师可以视学习目标及教材内容,采用适当且多元的评量方法,同时,应该兼重认知、技能、情义的学习需求斟酌实施。最终,考核的结果作为学校音乐教师改进教材、教法的依据以及实施个别教学和辅导的参考。总之,我们要多调研、多借鉴,吸收台湾地区和其他国家优势的评价手段。对我国音乐课程考核方式进行改进,构建多元化与兼顾性并存的高职院校的音乐课程考评机制,借以促进我国地方高职院校音乐教育的发展。

总之,现今的职业院校已经脱离了技术本位的教学模式,音乐教育更加开放、弹性和自主。台湾地区职业院校音乐课程的培养目标、教材选择、课程内容、教学方法及评价方式等几个环节有很多优势特征值得我们反思和借鉴。它们注重培养学生音乐知能,鼓励其积极参与音乐活动,提升音乐鉴赏能力,陶冶生活情趣,并以启发音乐潜能与人格健全发展为目的。对于音乐知能的课程,他们更加重视与生活的联系,用音乐教育提供学生探索生活环境中人事和景物的机会;音乐表演课程,他们提供学生亲身参与探究各类音乐的表现技巧,鼓励学生依据个人的音乐经验及想象,发展创作的灵感,锻炼学生身体的协调能力,丰富学生生活心灵等等。在我国高职音乐课程的未来构建中,要明晰进课堂的内容与形式,不能采取单纯复制盲目开课的方式,要有顶层设计理念,明确音乐知识对于其他音乐活动进行的基石作用,做好高职院校与中小学音乐课程的内容衔接,并使音乐学习能够促进、连接与整合其他学习领域,注重音乐活动中对于学生的直觉、推理、联想、想象的创意思考能力的提升。我国高职院校的音乐教育,应该重视学生的生命自身,以生活为基础,建立人我之间、人与环境之间的协和发展,培养有道德、有素养的文明职业人,开创并发展珍贵的人类文化资产。当然我国职业院校音乐教育的改革要做好长时间努力的准备。我们需要顶层的思想引导,需要以音乐课程体系构建为试点,需要多方面的专家、学者、一线教师的参与合作,需要学生的实践考验。我们坚信职业院校的音乐教育最终能够在培养我国职业学生综合素质、能力上发挥出自己的优势力量。


参考文献


[1]杜丽萍 & 孙百鸣.台湾地区地区技职教育对大陆职业教育的几点启示.成人教育,2015,(10):92-94.

[2]黄淑微,李宏真,徐芝玲,林修汝,陈威琋 & 张成璞.音乐.教育部职审字02500.秦宇初版股份有限公司,中华民国103年.

[3]台湾地区教育部.台技(三)字第0970027618C号公告《群课课程纲要暨设备基准》.中华民国97a.http://www.edu.tw.

[4]台湾地区教育部.职业院校一般科目艺术领域音乐课程纲要.中华民国97年b.

[5]王茜雯,王怡频,吴淑汝,张育芬,莊柔则,曹梓韵 & 冯慧珍.音乐.教育部职审字02329.育达文化事业股份有限公司,中华民国102年.


Research on General Music Education System

in Vocational Colleges in Taiwan


Yanshuang Hou (University of Jinan, China)

Peilei Lin (University of Jinan, China)


Abstract: With the continuous deepening of education reform, educational achievements and experiences on an international scale are overlapping, from learning to actively demonstrating advantages or taking the lead. Through field research on general music education in vocational colleges in Taiwan, this paper summarizes the advantages and characteristics of music curriculum objectives, course materials, course contents, teaching methods and course evaluation in Taiwan, and analyzes the system model of general music education. Combining with the actual situation of general music education in vocational colleges of our country, this paper considers the criticism of general music education in vocational colleges of our country and probes into its development model, in order to promote the development of general music in vocational colleges of our country.

Keywords: Taiwan area; Vocational college; General music educationEducation system

【JCMS征稿贴士】《中国马克思主义研究学刊》(JCMS)征稿启事 

【JET征稿贴士】《教育教学研究论丛》(JET)2024年重点选题 & 征稿启事

【IJMS征稿贴士】《国际马克思主义研究学刊》(IJMS)青年学人支持计划

【征稿贴士】一心出版社学术期刊投稿小贴士


添加咨询微信号


本文发表于《律吕学刊》第1卷第1号

(投稿邮箱jms1111@foxmail.com)


律吕
《律吕学刊》——音乐学专业学术期刊
 最新文章