笙声如虹

首都师范大学附属育新学校五（4）班 潘莀祥

《论语》有云：“兴于诗，立于礼，成于乐。”自古以来，音乐是人格养成必不可少的因素。我国古代传统音乐历史悠久、乐器多样，有“大珠小珠落玉盘”的琵琶，也有“意入陇云深”的胡琴，而我最爱的是古韵悠长的笙。

“呦呦鹿鸣，食野之苹，我有嘉宾，鼓瑟吹笙。”笙有几千年的历史，它的音色深邃辽远，动人心弦，既可以演绎出婉转悠扬的曲调，也可以展现惊涛骇浪般的万千气象。

在我还上幼儿园的时候，我就开始学习笙的演奏。还记得第一次看到这件乐器，我的好奇多于兴奋。它的样子很奇特，由笙苗、笙斗两部分组合而成，笙苗底部有气孔，每个气孔可以吹出不同的音色。

学习笙的过程并不容易，在演奏的过程中需要呼吸和手部的配合，要熟悉指法并配合好气息吐纳，协调好整个身体的律动，方能演奏出动听的乐曲。

有了笙的陪伴，我的生活增添了很多色彩。当我学习疲惫时，我会拿出笙吹奏一曲作为休息。笙音阵阵，有着神奇的魔力，能够抚慰心灵，消除疲惫，让人精神振奋；当我遇到困难、犹疑徘徊时，只要拿起笙，吹奏出熟悉的乐曲，内心的烦闷就会一扫而空，取而代之的是坚定的信念和对未来的期待。

有了笙的陪伴，我多了很多不一样的体验。笙音响起的一刹那，仿佛穿越了千年的时空：我来到了曹操迎风而立的碣石，望沧海奔流、乌鹊南飞；也依稀看到刘禹锡和白居易在“笙歌云幕下”挥手道别。这让我更能深切体悟古人在诗曲中的万千情愫。

笙的音色明亮通透，不但可以独奏，还可以合奏。更有趣的是，笙和其他乐器有很强的适配性。我和好朋友就组成了一个中西合璧的乐队，我们经常用笙和尤克里里一起演奏，虽然它们在音色、演奏技法和音乐风格上不同，但乐声响起的那一刻，是那么独特与和谐，笙的悠扬与尤克里里的灵动交织在一起，令人耳目一新。我们的友谊也在日复一日的音乐练习中越发深厚。

笙，这一古老而神秘的乐器，教会了我坚持和努力，见证了我的喜怒哀乐，让我收获了自信和友谊。笙声如诗，每一个音符都是诗人笔下的优美词句；笙声如歌，让我沉醉在婉转的旋律之中；笙声如虹，引领我勇往直前，追寻美好与灿烂的未来！

弦音铮铮

北京汇文中学初二（9）班 马熙云

古筝在我生活中不可或缺，它始终陪伴在我身旁，是我最长情的伙伴。

初与古筝相遇，老师轻轻拨弄琴弦，音符织出江南水乡的烟雨，朦胧而诗意，让我一头扎进了那份柔美中。那时我喜爱一切女儿家灵巧柔美的东西，而筝音恰是一位合适的伙伴——古典，神秘，温婉，像河畔的柳丝。那几年，每当我弹起古筝，所有的烦恼与疲惫都烟消云散，筝曲的世界慢慢成了我躲避现实烦恼的避难所。累了，倦了，躲进《春江花月夜》，满江春水带着泥土的芬芳和新芽的清新，驱走我心中的烦闷。练完曲子，闷头睡一觉，梦里仿佛还能听见音符与流水跃过岩石，绕过小屿。

现实中遇到了挫败，我能躲进音乐世界里。可当练琴时出现了困难，我恍然发现，有些困难不能躲，只能迎难而上。指法练习渐渐让我感到枯燥乏味，勾、托、抹、大撮、小撮，这些看似简单的动作，要做到精准和熟练却并非易事。那段时间，《战台风》扫摇的部分总伴随着老师喊停的声音和我的啜泣。“还是差点儿，”老师说，“太柔和了，不像台风。”“好的，老师。”我蔫蔫地回答，机械性准备再来一次。“先到这吧，你回去再好好听一听示范演奏。”

“换一首不行吗？”我心里这么想着，点开曲子的音频。《战台风》开头欢快的劳动场景我已然熟悉，慢慢的，琴弦的震动传递出风的力量，海浪咆哮着冲击礁石。音符捕捉着风，记录着雨，风雨愈急，行动愈快，琴声愈有力。我仿佛看到人们迎着风顶着雨，忙着收拢物资，风雨声、人声、音乐声交织，拧成一股力量。我内心的渴望又被重新点燃——就这首曲目，不换了。

现在，古筝是我生活中不可或缺的一部分。完成一天的学业后，我仍会迫不及待地坐在古筝前，让指尖在琴弦上舞动。那悠扬的琴声，有时昂扬，有时欢快，有时低沉，有时幽咽，陪伴着我，带领着我，体验和演绎生命的华章。它是我的慰藉，是我的力量。

 指导教师 高淼  

月光曲

一七一中学初一（6）班 何小宇

“so，so，la，so，fa，si……”悠悠的琴声从我的书房传出，我的手指轻轻擦过琴键，又弹起了那个令我印象深刻的旋律。

六岁那年，我开始接触钢琴。黑白相间的琴键，清脆悦耳的声音，都令我喜爱。但真正让我着迷的，是老师给我弹的贝多芬的《月光》。那时而抒情时而深沉的旋律深深地吸引了我，乘着“月光”，我开始了学钢琴之路。

时光荏苒，在我学钢琴的第六年，发生了一件事。那时我已上小学六年级，学了一篇名为《月光曲》的课文，讲述的是贝多芬为一个家里穷得买不起音乐会门票的盲人女孩弹奏《月光》，盲人女孩听了他的演奏，仿佛“看见”了月光。反思我学钢琴这几年，曾多次尝试弹《月光》，但音色上总显得缺乏感情。学完这篇课文，我好像突然明白了。

受这个故事的影响，我参加了一个关爱孤独症儿童的志愿活动。活动室有玩具，也有乐器，我们可以借助这些工具来鼓励孤独症儿童交流。我看见有一个小朋友停留在钢琴旁边很久，我走过去，发现他并不排斥我。我掀开琴盖，试着弹了几个单音符，是《月光》最简单的旋律。他的目光慢慢移了过来，手指也微微颤动，试着像我一样弹出刚刚的旋律。我见此会心一笑，便慢慢地，反复弹了刚才的音符，每当我弹完一下，我都示意他也去弹那个音。就这样反复几遍，他终于会弹那几个音符了。整个过程中，我们都没有说过一句话，可那“来自星星的孩子”却突然抬头，眼睛弯弯的像小月牙，脸上露出开心的笑容。

回到家，我又弹起了《月光》。尽管技巧没变，但我感觉还是有种不一样的情感融入其中，像一汪泉水注入心底。乘着月光，伴着音乐，我会带着善意，一路前行。

心灵的交流

十三中分校初二（8）班 张怡忱

狭小的琴房里，明亮的灯光下，一个男孩沉浸在自己的音乐世界中。指尖在琴键上跳跃，每一个音符都诉说着男孩心中的故事。这是我和钢琴古典乐的私语时刻，每一次触键，都是心灵与艺术的碰撞。

据说，我的古典乐之旅早在母亲腹中就开始了。莫扎特欢快的呼唤，唤醒了我对音乐最初的渴望。从五岁起，琴键成了我最好的朋友，无数个日日夜夜，我们共同探索着巴赫的深沉、贝多芬的热情、肖邦的忧郁，每一次指尖的舞蹈都是对大师们灵魂的致敬。

记得那次比赛，我站在后台，紧张得几乎无法呼吸。但当聚光灯照亮我的位置，熟悉的琴键触感让我找回了自我。一首“钢琴诗人”肖邦的《降E大调夜曲》，我将所有的忐忑转化为旋律，让每一个音符都承载着我的情感。在轻缓的演奏中，我表达着对这部作品的理解。我的演奏渐入佳境，用复杂的技巧和灵动的音符表达我内心丰富的情感，平和的旋律中透露着一点点沉思。这一刻我仿佛与肖邦有了穿越时空的对话，我的灵魂与古典乐合二为一。演出结束，雷鸣般的掌声让我明白，音乐不仅是技艺的展现，更是心灵的交流。

在古典乐的陪伴下，我学会了坚韧与细腻。巴赫的创意曲教会我面对生活的挑战，贝多芬的奏鸣曲激发我内心的狂热，门德尔松的《无词歌》引领我进入诗意的世界，而德彪西的《梦幻曲》则让我触摸到梦境的边缘。每一次演奏，都是一次与大师的灵魂对话，每一次练习，都是对自我的一次深刻反思。

音乐，不仅仅是一种爱好，它是我的信仰，是我面对困难时的力量源泉。正如海顿所言：“当我坐在那架破旧古钢琴旁边的时候，我对最幸福的国王也不羡慕。”因为，有乐相伴，便是世间最大的幸福。

 指导教师 吕美花  

最好的朋友

北师大实验华夏女子中学初三（2）班 赵悦含

音乐，是灵魂的语言，是心灵的慰藉。它如涓涓细流，滋润着人们的心田；又如激昂的战鼓，激励着人们奋进。在我成长的道路上，音乐始终相伴，成为我生命中不可或缺的一部分。

记得儿时，每当夜幕降临，我便会依偎在母亲的怀抱中，听她轻轻哼唱摇篮曲。那柔和的旋律，如同母亲的手轻轻抚摸着我的脸颊，让我在甜蜜的梦乡中畅游。那时的我，虽然年幼无知，但已能感受到音乐带来的温暖与安宁。

随着年龄的增长，我开始接触更多种类的音乐。古典音乐的庄重典雅，让我领略到艺术的深邃与博大；流行音乐的时尚，让我感受到青春的激情与活力。每当心情低落时，我会聆听一曲贝多芬的《命运交响曲》，那激昂的旋律仿佛能驱散心中的阴霾，让我重新找回勇气与信心。而当心情愉悦时，我又会沉浸在周杰伦的《青花瓷》中，那悠扬的旋律和富有诗意的歌词，让我陶醉在美妙的音乐世界中。

初中生活虽然紧张而忙碌，但音乐始终是我最好的朋友。每到课余时间，我便会戴上耳机，沉浸在音乐的世界里。有时，我会随着音乐的节奏轻轻摇摆身体，感受那种自由与畅快；有时，我又会闭上眼睛，让心灵随着音乐飞翔，探索那未知的世界。音乐不仅让我在学习之余得到放松，更让我在忙碌的生活中找到一片宁静的港湾。

音乐不仅陪伴着我成长，还教会了我许多人生的道理。我喜欢《隐形的翅膀》的歌词：“每一次都在徘徊孤单中坚强，每一次就算很受伤也不闪泪光，我知道我一直有双隐形的翅膀，带我飞，飞过绝望。”正是这些音乐中的力量，让我在人生的道路上不断前行、不断追求。有音乐相伴的日子是美好的。它让我的心灵得到净化与升华，让我的人生更加丰富多彩。

 指导教师 宋姗姗