第11届亚太当代艺术三年展
2024.11.30-2025.4.27
昆士兰美术馆&布里斯班现代艺术画廊
▲ 第11届亚太当代艺术三年参展作品
本届亚太当代艺术三年展旨在反映该地区的社会和文化多样性。艺术家们遵循主题，以多种形式展开对自然和城市环境、移民的代际经历及科技等的思考与探讨。本届三年展首次包括来自沙特阿拉伯、东帝汶和乌兹别克斯坦的创作者，而原住民、少数民族和侨民文化占据中心地位，在该地区蓬勃发展的集体、表演和社区驱动的艺术创作模式也是如此。通过细致入微的故事讲述、材料和技术，展览探讨了在这些文化景观中产生共鸣的主题，例如我们如何关心自然和城市环境、保护和复兴文化遗产，以及移民和劳工的历史如何塑造今天的体验。
▲ 第11届亚太当代艺术三年参展作品
鲁斯·阿萨瓦&斯科特·卡恩
2024.11.19-2025.2.22
香港 卓纳画廊
▲ 2024年《鲁斯·阿萨瓦&斯科特·卡恩 双人展》展览现场
卓纳香港揭幕美国艺术家鲁斯·阿萨瓦（Ruth Asawa）的大中华区首展《向手作而生》（Doing Is Living），以及美国艺术家斯科特·卡恩（Scott Kahn）的画廊首展《蓝月难逢》（Once in a Blue Moon）。
深海，幽境
霍华德娜·平德尔
2024.11.02-2025.1.08
香港 白立方
▲ 2024年《 深海，幽境 》展览现场
未解决的主题
2024.11.09-11.30
悉尼 STATION
▲ 2024年《未解决的主题》展览现场
展览旨在庆祝超现实主义100周年，展出了STATION合作的代表性艺术家凯特·博亨尼斯、塞拉芬·皮克等，并特邀帕特·布拉辛顿等艺术家参展。展览主题源于对当代艺术实践如何使用身体作为一个场所的思考，拥抱非理性的美学，与超现实主义相呼应。
欢迎登陆
曹斐
2024.11.29-2025.4.13
悉尼 新南威尔士美术馆
▲ 曹斐，《新星》，2019年© Cao Fei, Vitamin Creative. Courtesy Sprüth Magers.
活跃于国际艺术舞台的曹斐，将个人记忆、历史、现，实、科幻等元素汇聚成一个能量场，她用多媒体影像、剧场戏剧、声音文本构建了不同主题的艺术项目，这些项目或从历史出发，或指向未来。
闲情逸致
刘唯艰
2024.11.22-2025.2.23
三亚 星合·艺术中心
在这一场具有高度象征意义的旅程中，绘画是刘唯艰展现寻求自我认知的内心旅程的理想途径，而他的作品也是对生活中不同记忆片段和邂逅时刻的再造与重现。
▲《没有世外桃源》 Paradise no More布上丙烯 Acrylic on Canvas200(H) x 200 cm, 2019
我的另一个舌头
2024.11.23 – 2025年春季
北京 里森画廊
群展「我的另一个舌头」通过呈现李然、刘小东、劳瑞·普罗沃斯特 (Laure Prouvost)、瓦尔·肖基 (Wael Shawky) 和沈莘五位艺术家的绘画和影像作品，探究语言的符号和系统如何塑造着我们认知世界的方式，在言说、翻译、倾听、凝视和沉默间创造无穷的变幻。
▲ Liu Xiaodong in Hotan 刘小东在和田, 2012, Film documentary (still), 29 minutes, directed by Yang Bo 杨波 © Liu Xiaodong. Courtesy the artist and Yang Bo
▲ Li Ran 李然, Repeated Forward 重复向前, 2023, Oil on canvas, 160 x 120 x 4.5 cm, 63 x 47 1/4 x 1 3/4 in © Li Ran. Courtesy Lisson Gallery
无人之境
张英楠
2024.11.12-2025.1.10
北京 蜂巢艺术中心
蜂巢｜北京于2024年11月17日在主展厅A厅推出艺术家张英楠在蜂巢当代艺术中心的首次个展“无人之境”（If Unhindered），集中呈现艺术家新近艺术实践中的十余件绘画作品，展览由策展人杨鉴策划，将持续至2025年1月10日。本次展览亦为蜂巢北京成立以来首次大规模完整改造重装后的首个主展厅展览，特别邀请了建筑师孙大勇担当本次展陈设计。
远近踪响
黄含康
2024.11.12-2025.1.10
北京 蜂巢艺术中心
蜂巢当代艺术中心于2024年11月17日在蜂巢北京空间的B、C两个展厅，呈现艺术家黄含康在蜂巢当代艺术中心的首次个展“远近踪响/Traces and Echoes of All Time”。本次展览将集中呈现黄含康最新的绘画实践。展览由策展人于非策划，将持续至2025年1月10日。
平行大都会
杨泳梁
2024.11.23-2025.2.15
上海 德玉堂画廊
德玉堂画廊呈献中国艺术家杨泳梁个展《平行大都会》。本次展览汇集了艺术家最新创作的数字影像作品，深入探索现代都市文明与自然环境之间的复杂关系。二十余年来，杨泳梁的作品深深植根于中国传统水墨画的精神内核，同时突破性地运用现代科技，以目睹者无法抗拒的、交织着绵密寓意的再造景观，创造出令人震撼的当代视觉体验。
▲《皇后大桥》，艺术微喷，60 x 60 cm，2024
鸣沙
杨振中
2024.11.11-2025.5.31
上海 敦煌当代美术馆
没顶画廊合作艺术家杨振中个展“鸣沙”日前正在敦煌当代美术馆展出。展览“鸣沙”是艺术家杨振中受敦煌当代美术馆的委托，前往敦煌参与艺术驻留的项目成果。《鸣沙》、《回响》和《工具》是展览中三件不同创作时期、语境和背景的作品。通过录像、声音和装置等形式，杨振中赋予了敦煌以更为直接和具体的现实意义，反映了艺术家对于日常普通而庞大的集体画像的三种不同侧写。
舞
伦卡⼯作室
2024.11.22-2025.1.04
香港 当代唐人艺术中心
在这次展览中，伦卡⼯作室邀请观众进⼊⼀个由他独特的艺术视⾓所建构的世界，呈现出⽇益错综复杂且多层次的叙事，并透过绘画与装置艺术来表达。这些作品⼤胆挑战传统形式，为移民、⾝份和⾃我探索的主题提供了崭新的视⾓。
惊鸿远客
卢志荣的雕塑
2024.11.23-2025.1.05
北京 SIMPLE ONE
哈克斯、依罗、拜东、早尔、伊贝拉、库干、科欧、塔内欧姬、瑟伊、卡地楚、伊马门塔，这些超现实的神秘地方，是卢志荣缔造的超越时间与地心引力的恒久文明，也是他雕塑艺术中的理想世界。在这个由想象构建的漂浮之旅中，诗意和哲理性兼具，探讨着自由、重生、平衡、和谐，时间与记忆的融合，抹去过去与未来的界限。
愿有情
程起天霖
2024.11.23-12.29
北京 SPURS Gallery
“愿有情”的展览主题源于程起天霖在创作与生活中对“世间一切皆因爱而起，宇宙一切现象皆由心而动”的深刻体悟。艺术家描述道：“当生命生起了一颗能爱的心，走进了爱的可能性中，变成了有情众生，走进了有情世界，走进了祝福、奉献、无私、仁慈、宁静、平和、幸福、美好、互助、光明；却也走进了自私、贪婪、昏昧、嗔恨、烦恼、喧哗、污染、争斗、苦难。爱可以是一场欢悦浪漫的喜剧，也可以是一场荒谬怪诞的悲剧。爱为种种一切的根源，使万物紧缚，爱亦为一切种种的终止，使万物解脱。一切始终、生灭、前后、有无、聚散、取舍，爱可生憎，憎能起爱，念念相续，循环往复，流转轮回，皆是以爱之名的样貌。”——爱是宇宙间最根本的动力，它既是创造万物的原因，也是解除束缚的关键。
无用织物
杨丹凤
2024.11.23-12.29
北京 SPURS Gallery
杨丹凤的作品来自她对日常生活的细致观察，也充满了对社会价值的反思。她将废弃的包装盒与快递、用完的香水瓶引入作品，向“有无用处”这种价值观提出挑战。她广泛地将如刺绣、陶瓷、烟壶内画等传统工艺纳入创作手法之中，让具备历史厚重感的手法在新文化语境下的表达转化为生动与松弛的力量。
张慧
2024.11.23开幕
北京 MASSIMODECARLO
MASSIMODECARLO画廊北京空间呈现中国艺术家张慧的同名个展。此次展览以“人物”为线索，通过张慧独特的视角和精湛的绘画技法，为观众呈现出一场人与物、现实与想象交织的非叙事化世界。
Shining serenest-
like wilds whirl
2024.11.23开幕
北京&香港 MASSIMODECARLO画廊
MASSIMODECARLO画廊呈现约翰·麦卡利斯特 (John McAllister) 的最新展览《shining serenest-like wilds whirl》，展出一系列不同条件下的风景画。麦卡利斯特通过对自然的直观探索创造景观，使用神秘的光和色彩打造美丽场景和情感共鸣：专注于自然的现象学元素，而不是其中的图像性。此次展览的许多作品都是成对构思的，展示出不断绽放且充满活力的风景。展览本身分为两部分，分别在位于香港和北京的两个画廊空间进行同期展出。两种类型的景观在《shining serenest-like wilds whirl》中体现瞬即转变的自然，是人类对创造理想景观的执着渴望，也体现出他们的聪明才智。麦卡利斯特的田园风光暗示人类对古老植物与本地物种相互交融的干预，而与之相对应的地狱景观则表达出当人类试图塑造大自然时，自然会做出怎样的反应。
修辞屏幕
三人展
2024.11.24-2025.1.05
河北 拾萬当代艺术中心
三位艺术家彼此不同，作品和作品之间亦没有关联。共享化的屏幕将三位艺术家聚合在此处，每位艺术家都展现着自己的不同和个性，同时又像在高中校园下课后的擦肩而过，同学之间彼此不认识，但熟悉，因为我们同时学了一套一样的政治课本。这种对立同一的美学基础，让我们一遍遍地通过对立面无意识的找到了共识，同时又视彼此为对立面，再打破共识。这是一种互为对立同一的缠绕，需要勇气来穿过或者无视这些缠绕。
粘合剂
潘海
2024.11.23-12.08
上海 北极熊画廊
黏合剂的主旨意义并不在于语词属性的文本探究，更重要的是潘海通过运用大漆这一媒介将一切日常之物进行生动化的物性表达，在对“物的内外层”反复刷拭、堆塑或消减，以及解构转译当中，从而达到人与物、自然相互交叠、链接呈现出的透质而独具个人语言指向的风貌特征物。
日光宝盒
陈见非
2024.11.23-2025.2.28
杭州 Hart Gallery
HART GALLERY的展览“日光宝盒——陈见非作品展”于2024年11月23日开幕，并将持续展出至2025年2月28日。本次展览从陈见非近三年来的1000多幅宝丽来佳作中，精心遴选了365幅作品展出。三年中艺术家每日都会使用宝丽来相机进行拍摄与创作，内容涉及家人、西湖、草木、山水、亲友、心象等，这些作品构成了本次展览的内容。
灵山 周青
2024.11.23-12.26
北京 美仑美术馆
“灵山——周青个展”是和“798国际艺术交流中心”同期开展的“仗境方生——周青个展”遥相呼应的另一个独立展览，两个展览具有非常紧密的内在关联，但又侧重不同。“灵山”是周青历时四十余年的山水创作，呈现了艺术家对中国传统美学的当代语言拓展与精神品格的赓续。
