▲ 2024年弗里兹伦敦展览现场
该单元得到了服装品牌Stone Island的全球合作支持,其奖学金项目旨在帮助年轻画廊参与这一国际艺术盛会。通过推出一系列灵感来源于“聚焦”单元中展出的本土艺术家作品的衬衫,该项目旨在赢得年轻一代的支持。2024年弗里兹伦敦的限量版衬衫设计灵感来自纳特·福克纳(Nat Faulkner)的2024年彩色照片作品《人造太阳》,并将与布朗特·科尔曼(Brunette Coleman)的作品一同展出,展现了艺术与时尚的完美融合。
▲ 纳特·福克纳《人造太阳》
今年还增设了一个特别主题“烟雾”(Smoke),作为全新的展区,着重推出了陶瓷这个在西方当代艺术中逐渐被重视,并成为最具影响力的美学形式之一的媒材。与我们传统认识中的东方陶瓷不一样,讲述了“烟雾”专区中,讲述的更多是文化流散与原住民历史。
▲ 曼努埃尔·查夫杰《7天》
▲ 艾拉·塔瓦雷斯《Una forma siempre Húmeda》
▲ 2024年弗里兹伦敦展览现场 “烟雾”展区
弗里兹艺博会现已扩展到全球四座城市,每年吸引众多买家和观众。然而在过去的12个月里,伦敦艺术市场的萧条氛围愈发明显。不少历史悠久的画廊纷纷裁员倒闭,诸如Marlborough这类有着80年历史的蓝筹画廊也未能幸免。此外,拍卖行的业绩也大幅下滑:佳士得的拍卖额在2024年上半年下降了22%,而苏富比的核心利润也大幅下降了88%。尽管苏富比方面表示,这一数字缺乏背景说明,但市场萎缩的趋势已无法忽视。
在如此不利的大环境下,评论界普遍认为未来的市场充满不确定性,《华尔街日报》更是直言艺术市场正在“衰退”,而《金融时报》则称市场在弗里兹艺博会前“已经出现寒意”。
▲ 2024年弗里兹伦敦展览现场 “艺术家对艺术家”展区
然而,皇家艺术学院首席执行官Axel Rüger在今年的展会启动时依然充满信心。他强调,尽管外界质疑,但伦敦依旧是全球重要的艺术之都——“在其他艺博会和其他地方的艺术之都试图蚕食我们的地盘之前,我们需要感到自豪并坚持下去”。
▲ 2023巴塞尔巴黎
自2022年巴塞尔巴黎成立以来,巴黎逐渐成为欧洲艺博会的新星。尽管伦敦占全球艺术市场的17%,巴黎仅为7%,但随着英国脱欧后税收政策的变化,巴黎正在吸引更多买家和卖家,法国在艺术市场上的地位正在稳步上升。
弗里兹艺博会的总监Eva Langret则认为,伦敦和巴黎可以“共同繁荣”。她表示,两地的艺博会提供了不同的艺术选择,彼此并无直接竞争。
▲ 2024弗里兹伦敦展览现场 立木画廊展位上正在边画画边与观众交流的艺术家比利·查尔迪斯
虽然英国脱欧等因素可能对某些方面造成影响,但伦敦作为全球艺术交易中心的地位依然稳固。艺博会期间的艺术品销售情况可以被视为衡量当前经济环境下艺术市场需求的一个指标。
▲ 2024弗里兹大师展展览现场
弗里兹艺博会的多样性为市场带来了希望,无论是高价作品还是中低价位的艺术品都能在展会中找到其位置。弗里兹伦敦也再次证明了其在全球艺术市场中的重要地位,不仅提供了购买高质量艺术品的机会,也是观察艺术潮流和市场变化的关键场所。
弗里兹伦敦同期,伦敦各大美术馆、艺术机构也配合弗里兹,连开大展,比之去年尤胜。包括弗朗西斯·培根、梵高、莫奈等重磅大师展,以及迈克尔·克雷格·马丁60年艺术生涯回顾展,迈克·凯利回顾展,梁慧圭至今为止欧洲最大个展等等。
▲ 2024弗里兹雕塑展现场
连接弗里兹伦敦和弗里兹大师展的英国花园中,是每年的“保留节目”弗里兹雕塑。弗里兹雕塑作为公共艺术展览的一部分,早在9月18日就已经开幕,每天早晨和夜晚,总有人在英国公园里晨练、夜跑,雕塑也自然而然成为了众多观众生活中的一部分。
▲ 英琪· 伊维那(İnci Eviner)《心灵材料剧场》在弗里兹雕塑展现场
▲ 内森·科利(Nathan Coley)《我没有另一片土地》在弗里兹雕塑展现场
▲ 特蕾莎·克罗玛蒂(Theresa Chromati)《坚定不移,走进我(让沉默创造出你最渴望的声音)》在弗里兹雕塑展现场
在天光下,雕塑与绿地、天空、树木与空气对话,一天中不同的时间里,阳光都会在地面上投射出雕塑错综复杂的轮廓,与周遭的互动感极强。
▲ 穆罕默德·艾哈迈德·易卜拉欣(Mohamed Ahmed Ibrahim)《形式》在弗里兹雕塑展现场
▲ 伍迪·德·奥赛罗(Woody De Othello)《看清双方》在弗里兹雕塑展现场
▲ 朱莉安娜·瑟凯拉·莱特(Juliana Cerqueira Leite)《沙》在弗里兹雕塑展现场
“今年雕塑公园中的作品是严谨性和敏感性之间的平衡,在邀请观众对日常生活反思的同时,也增强了和观众之间的游戏和互动。”于斯特克说。
▲ 兹齐波·波斯瓦(Zizipho Poswa)《洛比沙》在弗里兹雕塑展现场
▲ 泰斯特·盖茨 (Theaster Gates )《二重奏》在弗里兹雕塑展现场
▲ 克尔斯汀·罗普斯托夫(Kirstine Roepstorff)《避雷针》在弗里兹雕塑展现场
▲ 2024年《梵高:诗人与情人》国家美术馆展览现场
▲ 2024年《梵高:诗人与情人》国家美术馆展览现场
▲ 2024年《弗朗西斯·培根:人类存在》国家肖像美术馆展览现场
泰特现代美术馆,每一年都会在中央的涡轮大厅中,委任艺术家创作一组大型的作品,今年的作品来自韩国的女性艺术家李美来(Mire Lee)的全新大型雕塑装置《Open Wound》。李美来将涡轮大厅想象成身体的内部,并将其改造成一个怪异而虚幻的工厂。作品将她对刚性机械系统和柔软有机形式的兴趣,同具有工业历史的泰特现代美术馆建筑相结合,从中思考处于动荡和衰退世界中的人类,在情感和身体方面所受的影响。
▲ 2024年《李美来:开放的伤口》泰特现代美术馆展览现场
▲ 2024年《迈克·凯利:鬼与灵》泰特现代美术馆展览现场
▲ 2024年《梁慧圭个展“闰年”》海沃德美术馆展览现场
▲ 2024年《考尔德》本·布朗画廊展览现场
弗里兹伦敦的总监伊娃·兰格雷特说“我总是对伦敦艺术界围绕弗里兹,将大型展览开幕和特别活动都定在弗里兹周这样的行为感到很高兴。”
他说自豪地说:“去年,我们接待了来自92个国家的参观者,在未来的下一个阶段,我们希望继续扩大国际化的影响。今年,我们将对弗里兹伦敦进行了大刀阔斧的布局调整,让弗里兹更加年轻。也希望在下一个十年,以更新的姿态迎接藏家和观众们。”