山洋平_时间的轨迹与生命的变迁 | 国家美术·关注

文摘   2024-11-19 18:01   中国香港  



展览名称:歌于途

艺 术 家 :山洋平

展览时间 :2024.11.09 – 12.08

展览地点:宝龙美术馆



山洋平的创作过程不仅是与自然的共鸣,更是他与时间、与世界进行深刻对话的结果。



▲ 2024年《歌于途:山洋平个展》展览现场



山洋平的创作过程不仅是与自然的共鸣,更是他与时间、与世界进行深刻对话的结果。在展览中,我们看到的不只是艺术家过去17年的创作历程,更是宇宙与自然在时间长河中不断生成的过程。树木的生长、风的流动、线条的延展,这些作品通过艺术形式呈现了自然的律动与时间的无尽延续。




▲ 《炎炽凤羽》55 cm x 55 cm 棉布上的丙烯和墨水 2011




▲ 《风》53 cm x 45.5 cm 布面丙烯和墨水 2019




▲ 《现象 #7》162cm x 130cm 布面丙烯和墨水 2023





▲ 2024年歌于途:洋平个展》展览现场




2007年至今,山洋平不断从自然的观照中汲取灵感,从生命的涌动中寻找表达方式,创作出的作品如同一段段未完待续的篇章,每一幅画作、每一个符号,都构成了他与自然世界之间无言的对话。展览中的作品如同他艺术旅途的足迹,它们并非独立存在的静态物品,而是时间流动中的延展、交错。不仅展示了自然界的动态生成,也隐喻了时间的轨迹与生命的变迁。每一条线仿佛都在记录时间的流逝与生命的痕迹,而观者的视线也在这无尽的线条中随时间流动。




▲ 《风(希望)》72 cm x 91 cm 布面丙烯和墨水 2014




▲ 《宇宙光华7》200cm x 150cm 布面丙烯 2017




▲ 《宇宙光华 #16》53 cm x 45.5 cm 布面丙烯和墨水 2018






▲ 2024年歌于途:洋平个展》展览现场




通过本次展览,山洋平邀请我们重新思考生命的动态本质——时间并非线性推进,而是一个多维度的生成过程。艺术作品的意义在每一瞬间都在重构,每一次观看都是生成中的一个环节。




▲ 《无题(B#4)》150cm x 120cm 布面丙烯和墨水 2022




▲ 《无题(B#6)》150cm x 120cm 布面丙烯和墨水 2022




▲ 《无题(自然哲思 #5)162cm x 130cm 布面丙烯和墨水 2022




▲ 《灿然星辰》91 cm x 72 cm 布面丙烯和墨水 2013





▲ 2024年歌于途:洋平个展》展览现场




展览展示了艺术作为对自然与宇宙力量的回应与表达,展现了生命如何在时间与空间的交错中不断生成、延展与再生。观者在这里不仅仅是欣赏这些作品的形式美感,更是走入了一段与自然、宇宙共鸣的旅程。在这个旅程中,生命与自然不再是静止的,它们处于无尽的变化和生成中,而每一位观者的参与也是这一生成过程的一部分。






▲ 2024年歌于途:洋平个展》展览现场




_关于艺术家


▲ 艺术家 山洋平



山洋平,1977年出生于日本埼玉县,现工作和生活在越南胡志明市。作品深受自然元素能量的启发,突显艺术在治愈和救赎心灵方面的超凡力量。其绘画致力于探索一种张力,这种张力来自于自然界中有机共生结构与人类中心主义秩序的对抗。







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