「插画」Wenjia Tang 绘本里的人间美好

按照目标人群的年龄划分，虽说市场上成年人方向的绘本也在不断增加，但提到绘本，儿童方向的图画书 (picturebook) 大概率依旧占着比重最大的部分。

如果要对儿童绘本进行分类，从内容到书籍形式可以有很多种的类型，包括：虚构类、非虚构类 (科普)、幼儿早教类、无字绘本、翻翻书、立体书、硬纸板书……绘本的界限其实一直在不断的探索和创新中被扩大，想必以后也会出现更多的种类。

"Over the Rainbow", 2023

📖 文嘉：

"Eureka", 2021

"Up & Down", 2018

📖 文嘉：

从市场的角度上看，非虚构类科普绘本的基本要求是信息的准确传达📣，文稿和插画部分会限制一些天马行空的创作。作为插画师，更要做到配合文字去描绘出特定的真实内容，比方说之前与DK 合作的 “Humongous Fungus” 菌类科普绘本🍄，其中会出现各种不同的菌类形象和对应的生长环境，这些都需要有真实的照片和信息作为参考，研究并掌握它们的具体特征后，将这些信息转化为自己的插画风格去绘制🖌️。所以，需要准确的传达知识信息，但又要达到插画能够带来的趣味和审美要求，这对于我来说也总是一个挑战。

"Humongous Fungus" DK, 2021

📖 文嘉：

在绘本之外，我的插画作品集多为编辑类和商业作品，也习惯了去为文字或特定主题绘制插画，同时喜欢尽量保持自己特定的绘画风格，让不同项目的作品依然能有统一和谐的效果。

我觉得出版社在向我发来邀请时，首先可能是看到了题材方向的联系🤔，比方我的很多编辑类 (editorial) 都有绘制自然🍃、建筑🏠或其他场景，具体的人物会少一些。另外，我的作品虽然在色彩、造型和肌理上有自己固定的风格，但依然有能够传达出具象的画面元素的能力💡，我想这也是很多非虚构科普绘本在寻找插画师时需要确认的一点。

New Jersey Monthley

绘本的创作在很多时候更像是一个团队协作，作为插画师的身份，与出版社/作者进行合作。一般针对绘本类的项目会有怎样的流程呢？

👉 01 理解文字内容 构思阶段

“首先会从编辑那里拿到书的文稿，作为项目的主要 brief。非虚构类，尤其是科普，出版社的设计师还会提前把文稿进行初次的排版和规划，决定好每一页的文字内容，同时搭配 notes (一般是编辑对于画面的指导和建议) 以及整理好的参考图 (科普绘本有很多知识性的内容绘制需要比较精确的参考) 一并交给插画师。我在拿到这些后，会将整本书结合编辑的 notes 过目一遍，了解全书的走向、内容分布以及编辑对于画面的初步想法，同时自己也会在脑海里打出大致的画面草稿，确认下这本书有哪些需要我做的插画内容。”

👉 02 绘制阶段

“熟悉内容后，是绘制阶段的正式开始，大流程和之前做编辑类插画还算是相似。第一，先出整本书的草稿/线稿，交给编辑反馈，并修改1-2轮。确认草稿后，进行简易的 color draft 确定好色彩分布 (虽然不是所有的编辑都会要求看色彩草稿，但我自己都会做这一步，便于之后的最终绘制)。以上都确定后，开始一页页的 final 绘制，每画好一部分的跨页后打包给编辑做初步检查，并给予简单的反馈或画面的提醒，之后继续画下一部分。”

"Over the Rainbow" - Colour Draft (All Pages)

👉 03 最终修改 完稿阶段

“所有页面完稿并提交后，编辑会与设计师、作者一并做详细的检查，所以这一步等待反馈的时间会比较久 (两周甚至一个月)，也因为是最后一步针对最终稿件的检查，得到的反馈往往会有一大堆。这个时候只能期望不会对画面内容做太大的修改，但杂碎和细小的修改还是不可避免的。修改的阶段 (如果不出大问题) 也会有1-2轮，最后改完并提交所有的 final，项目完成。”

📖 文嘉：

每本绘本的绘制都是一次长久战。尤其是非虚构类科普绘本，往往都是64+的页数以及对于画面详细、准确的绘制要求，整个创作周期会跨越数个月到一整年⏳，甚至更长的时间。

最初接到这类长期的项目，做到后期都会感到厌烦和疲惫不堪，几番想停止接稿这类的非虚构绘本，但好像又总能遇见令自己心动的选题或客户💗。慢慢坚持下来，现在也习惯了手边一直保持一个绘本项目的工作，但即使如此，每年我也只能做1-2本。

除了绘本的创作，文嘉也会接触很多关于商业和编辑类插画的合作。长期做同一个绘本项目不免也会疲惫，但好在其他的插画项目，也能够帮助她调整自己的工作状态。

绘本和编辑类同样都是服务于文字的插画，而科普绘本的文字也更加贴近编辑类文章中非叙事、去情绪化的风格。但具体过程上，还是会有不太一样的地方，首先绘本的超长周期对插画师来说就是一个考验。平时做一些快速的商业或编辑类项目，能够很快进入和抽离主题，但绘本需要对几个月的时间进行规划和安排，并保持自律，一周要完成固定页数的跨页，拖延症会耽误之后所有的计划。

📖 文嘉：

介绍两本粉色封面的绘本吧！第一本“Over the Rainbow”是今年6月与英国 Flying Eye Books 合作出版的关于彩虹🌈的科普。我个人很喜欢绘制自然与场景，所以这一本书的内容在绘制的过程中还算得心应手。不过，最初被邀请合作时对‘彩虹’这个主题有些许的犹豫，可能源于我对题材仅有浅薄的认知？在还没有拿到文稿前不确定‘彩虹’除了画出它固定的形象和各种场景外能够有哪些画面上的发挥🤣。但因为是第一次被自己一直很喜欢的dream client 出版社邀约，还是选择相信他们的选题，决定合作这本绘本。 

在拿到文稿后，果然发现整本科普的内容并不仅限于介绍彩虹现象的科学知识🔬，更多部分是扩展性的内容，包括研究彩虹的过程和历史发现、彩虹对于不同国家和民族的意义、古老的传说、艺术和文学作品中如何表现彩虹、以及彩虹在社会中代表的不同含义。画面的内容根据不同角度的介绍是能够进行很多的发挥的。即使编辑要求‘彩虹’这个元素需要在一定程度上贴近现实，但场景、造型、构图、色盘、肌理都能允许我用自己的插画语言👩‍🎨在画面上做最大程度的创作，这一点很感谢出版社对于插画方面的宽容度。 

"Over the Rainbow" Flying Eye Books, 2023

另外一本“Where We Live”，是2022年与加拿大出版社 Kids Can Press 合作出版的非虚构绘本。它与我所做过的科普绘本不太一样，每一个跨页是以绘制的地图构成的。绘本介绍不同国家的乡村和城市中的孩子👧🏻👦🏻是如何度过自己每一天的日常生活，他们经常活动的区域和建筑。这一本书在最初打草搞时花费了不少时间去研究那些指定地区的地图和场景元素，需要在有限的尺寸和画面布局上规划好每个地点的位置📍，建筑、环境、人物元素的大小等，这些都需要不断的调整到与整个画面和谐，又保持与真实地理位置基本一致的状态。因为每一页都会介绍一个新的城市和角色，所以我特意用不同的主题色盘去绘制不同的跨页，让翻开的每一页色彩具有新意的同时统一整本书的格式和风格，使其协调融合。编辑在过程中也同样给了我很多帮助，包括提供参考图以及对我的画面造型、色彩上的宽容，画出了不少令我自己满意的跨页。

"Where We Live" Kids Can Press, 2022

📖 文嘉：

从接触绘本开始，大部分的项目都是非虚构类型，所以的确希望能够接触不同的项目✨。像故事类的虚构绘本，一直是我想要尝试的，其实在2020年的第一次采访中，我也有提到对于非虚构绘本的渴望哈哈，然而至今也没有适合的机会啦。

不过在之前和乐乐趣合作的儿童文学的内页插画，算是第一次接触故事类虚构项目 (虽然不算绘本)，也是第一次与国内的出版社合作一整本书的内页插画📒，与编辑的交流和合作过程都是新的体验。为叙事的文字绘制插画，有固定的角色和场景，所以自己也尝试了与往常绘本不同的较为松弛的造型和绘画方式，对于最终呈现的效果还算满意😉。

除了儿童向的绘本，我自己其实也有计划进行长篇漫画的创作⏳。目前是仍然在打磨自己的故事和分镜的阶段，但总之是已经开始并且想坚持做下去的个人项目🫶，希望下一次与 Slow Movement 的采访中能够有更多的进展吧！

📖 文嘉：

非虚构科普绘本的话，我直接推荐 Flying Eye Books 出版社吧哈哈哈！他们很会选择科普题材并且总能搭配到有特色风格的插画师 (非常荣幸自己也能得到与他们合作的机会！🤩)。有不少我一直关注的插画师们与他们都有过合作，包括 Owen Davey, Katie Harnett, Lisk Feng, Phillip Giordano, Keith Negley 等。

Flying Eye Books 官网

📖 文嘉：

在接触和了解更多的绘本后，发现儿童绘本的故事创作原来并不容易。往往是越少的文字越需要深思熟虑地去策划整个故事✍️，不仅要让故事带有能够理解的深度或意象，要贴近孩子们的语气和角度去诉说，还要思考插画部分如何去配合文字，使整本书变得完整。在故事方面，目前可能更想以漫画的形式去表达和创作，自己暂时并没有创作故事类绘本的计划，但或许未来的某天灵感降临，随时会动手创作也说不定🤣。

"Humongous Fungus", 2021

📖 文嘉：

2021年的时候，给纽约 MTA 大都会运输署画了一张长长的横向图。MTA 每一年都会邀请几位插画师创作这样的 Art Card，放置在纽约不同的地铁车厢内🚇做视觉装饰和宣传。那个时候其实已经离开了纽约回到国内，但仍然很开心得到这样的机会。MTA 对于创作方面也很宽容，要求是任何能够与纽约地铁相关的画面即可。那时是在疫情后初步恢复的时间点，我想画一张鲜明的能够给乘客们带来愉悦和轻快心情的插画，于是绘制了这幅地铁7号线在地面上飞驰向光明的远方的场景。这张 Art Card 在2022年时正式投放到纽约的地铁车厢内，之后很开心地陆续收到了不少坐地铁的乘客发来的邮件📧，表达他们对于这幅画的喜爱🥰。

📖 文嘉：

一下子都3年啦，因为疫情的关系，大家在这几年的生活里估计都被打乱了不少轨迹吧🤯。但生活总是要继续，告别了纽约回到南京，也还能继续着我想要做的事情，已经感到幸福。除了在插画路上继续发展，尝试不同类型的项目 (编辑类、绘本、书封、地图、产品、广告…)，同时也开始尝试教线上的网课以及到博物馆做志愿者 (懂社恐的人会知道这两项都是我鼓足了勇气迈出的一步😅)。与其说工作的方向，不如说人生的方向，虽然一直都还算明确哈哈哈，但我仍然在不断探测一些界限，希望自己的世界会越来越广阔。继续努力!✊

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