周一早!本期带来的是现居英国伦敦的自由插画师 Maisy Summer 的创作,她致力于社区项目的参与,帮助大大小小的客户,围绕文化、美食、社区,以个性化的方式传达他们的故事。插画如何在这类项目中作为一个强大的视觉传播工具?Maisy 给出了她的答案。
Maisy 近期为曼彻斯特都会大学的学生制作了一本名为“Cook & Grow”的食谱书,还共同导演了一部关于为英国国民保健服务工作者提供免费餐食的短片,并成立了 Small Fry,一个举办讲座、工作坊和项目的创意社区。她利用自己的实践经验来探索插画视觉媒体如何成为一种有效而引人入胜的教育工具。
这种转变是由 Maisy 首次涉足基于研究的工作引发的:一份由英国教育研究协会资助的环境可持续性的教育项目。在项目中工作时,Maisy 意识到她在讲课方面的经验如何帮助她将创意和学术两方面联系起来,使她能够帮助基于研究的从业者通过视觉方式传达他们的发现。
Maisy 认为插画是一种有用而高效的工具,它可以“解构”复杂的信息,使其更容易被理解与消化。如在像气候变化、药物滥用、移民生活、医疗等相对复杂难懂的主题中,视觉化信息的表达对新受众来说是至关重要的。
如在一项气候干预相关的项目,该项目得到了皇家艺术学会和英国研究与创新的支持。与项目负责人 Lynda Dunlop 博士和 Elizabeth Rushton 博士一起,Maisy 绘制了15张卡片,这些卡片将被作为互动媒介,引发课堂上围绕气候干预的讨论。卡片的形式让信息可以通过游戏般的互动进行传递。她采用了淡蓝色、绿色、橙色和灰色,搭配少量的文字信息作为标注,使其适合儿童,同时又能表现出主题的严肃性。
大多数情况下,像这样的教育项目是与目标受众共同创作的,这是 Maisy 认为使其最有效的一个过程。由 Catherine Walker 博士所撰写的“Young People at a Crossroads”是一项关于曼彻斯特和墨尔本的年轻人及其家庭如何应对气候变化的项目。在这个项目过程中,她参考了Walker 博士的访谈内容。“我希望插画能突出讨论各种地点、气候抗议的故事、文化仪式、地方社区的团结、以及儿时的记忆……比如在树下上课的场景等。”她说。
在校对整理了所有的参考资料后,Maisy 先用电脑绘制了构图,然后将其打印出来在灯箱上用水粉、粉笔和铅笔进行描绘。最后将稿件扫描进电脑中,使用 Adobe Fresco 数字化添加更精细的细节,并对其中的某些部分进行了动画处理,以便在演示和视频中使用。
Maisy 的创作过程总是富有趣味,除了和目标受众的沟通来帮助自己更深地理解主题外,在创作时她也喜欢实验混合多种媒介。她的作品通常具有丰富的的层次与纹理、大胆的色彩组合和愉悦的构图。不局限于各种技术和材料,她会根据每个项目进行调整。可能是手工,如剪纸拼贴;用粉笔、颜料和铅笔进行大胆的标记;再结合数字软件来进行图像的优化。
当然,Maisy 的工作并非都是面向儿童的,有时这类工作内容也被用来帮助成年人与困难主题进行互动。最近,她为“Alcohol, Izzat & Me”绘制了视觉的内容。这是由 Sarah Galvani、Sarah Fox、Surinder Guru 和 Naima Iqbal 撰写的一本关于18位南亚裔女性与酒精和药物滥用的生活经历的出版物。Maisy 绘制了封面和两位女性的故事,她说:“我想突出这些女性所承受的压力和文化污名,同时也承认她们寻求支持和帮助背后的积极性。”在其中一幅插图中,Maisy 展示了一个站姿稳健的人物,举着一系列挑战和障碍,“如家庭和社会的污名、药物治疗、身份认同、归属感和社会服务等。”这幅作品巧妙地暗示了问题的压力与负担。
当涉及到教育和启发时,插画往往能够将复杂信息“分解”成易于理解的部分,成为教育项目中的强大工具。它不仅能够激发讨论,还能够跨越语言和文化障碍,使得信息可以被更广泛的受众所理解。引人瞩目的插画图像,能吸引受众的注意力。也因其生动的故事画面,在情感共鸣方面发挥着重要作用。
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封面图来自 Maisy Summer