“正是生命之树的枝桠伸展的地方，我们看到无从探索的光芒。广阔的星云，移动的星辰，成形前的星球，太阳和月亮被黑风暴所阻挡，给予生命能量的一道道闪电，汩汩地悸动着原始湖泊，史前植物、动物，缓缓舞蹈的水母，双髻鲨，栖身河岸的恐龙，一个胎儿的眼睛，以及最重要的——初生的孩子。”
——《生命之树》
电影《生命之树》是导演泰伦斯·马力克酝酿四十年，对生命的思考与探索之作。影片以一种极具私人化与哲学性的诗意表达，抒发了导演对生命的感悟。
影片一经上映，就拿下当年戛纳电影节金棕榈大奖，既是对这部片子的肯定，其实也反映了，人类对于生命课题的关注，其实从未亚于对物质世界——科学、宇宙的探索。
生命，这个宏大无比，却也抽象缥缈的话题，在传统影视的表达中，往往倾向以细致、真实的小事来折射出它的质地与触感，例如同样经典的日本电影《入殓师》。
但《生命之树》另辟蹊径，以史诗般的壮阔恢弘撑起影片的骨架，以诗一般的空灵讲述填补它的血肉，微观与宏观的彼此关照，现象与本质的交相辉映，让观众与导演一起，任想象与思考四处驰骋，毫无挂碍。
电影主人公杰克，与万千的普通人一样，有妻子、有孩子。每日穿梭于家庭的琐碎和工作的单调之间。然而，在他的眉宇中，始终有一抹化不开的忧伤。
影片通过一系列回忆与画外音的插入，讲述杰克过往的故事。也引领观众不断的回溯自己的内在，去感悟生命成长的过程。
究竟是什么，塑造了今天的我们，又是什么，冥冥之中，让一切发生？
这是一次从未有过的观影体验。导演开创性的，用了接近半个小时的时长，展现了哈勃望远镜所观测到的壮丽星云、恒星，火山爆发、汹涌的海潮，生命的诞生。
故事尚未展开，观众就被迎面扑来的波澜壮阔带向更高的情感空间。生命的诞生，是建立在多少残酷的挣扎与令人心颤的美丽之上，这足以让我们在后半段的影片中保持敬畏与专注。
时间停留在50年代的美国，我们从杰克的幼年起，参与进他的原生家庭与之后的成长。
他的妈妈教他，要用爱与仁慈去面对这个世界。可爸爸却告诉他，想要在成年人的世界里混的好，就不要善良，必须把自己的利益摆在第一位。
父亲和母亲都希望杰克在自己的生存逻辑中长大。年幼的杰克，只能用自己有限的思考去调节父母截然相反的世界观。
成年后，杰克过的并不好。他仿佛丢掉了自己的灵魂，曾经能为他带来愉悦和欢喜的事情，如今都令他莫名困惑。而在都市丛林中，不得不经历的人际交往，也让他抓不到方向，好像无头苍蝇一样摸爬滚打。
他曾试图按自己的想法，让社会和身边的人变得更“好”，可到头来，只剩下一地鸡毛。
杰克痛恨自己的父亲，他认为是父亲的严厉和苛刻，造就了今天如此“失败”的自己。他曾抱怨上帝，为什么要给他一个这样的父亲，甚至祈求上帝把父亲带走。
然而，当追溯过往，一切细碎的回忆被唤起，就像他离家要去很远的地方读书时，父亲曾对他说，“你拯救了我，你是我的自由。”
杰克最终决定与自己和解。当他不再试图改变外在，突然发现这个世界居然充满了他未曾看到的奇迹和珍宝。他也从一个崭新的视角，看见了父亲，原谅了父亲。与父亲的和解，让他展开了一段全新的生命旅程。
影片接近尾声时，成年的杰克在亚利桑那的荒野绝壁间，追逐着少年的自己。
他一路追到海滩，人群慢慢朝他聚拢。是他的家人、邻居、朋友。杰克追上他的父母，与他们拥抱。死去的弟弟回来了，还是他儿时的模样，他是那么坦然，向所有人微笑。
母亲终于看见死去的孩子，生者与死者重新相逢，死亡的隔阂与阴影彻底落幕，沉入海底。母亲得到了释放，她轻轻地重复，“我把他交给你……我把他交给你……”
这是一个充满生命终极价值探讨的意象。一群人，活着的、死去的，熟悉的、擦肩而过的，在海滩上自由的走来走去，寻找着他们所爱的、所追寻的，逐个拥抱、亲吻，对彼此诉说想念、诉说痛苦，诉说爱。
日色渐落，导演在这里插入生命之河的奔涌。幻象与现实、短暂与永恒，彼此交融、生生不息。
杰克对死去的弟弟说，“我爱你，因为你是我的兄弟。”
诚如片中母亲所言，“生命有两种形式：爱和感恩。”这就是亲情，没有任何条件，没有任何理由，你无法去选择自己的原生家庭，唯有爱，唯有学会去爱我们所拥有的。
爱，可以让一切恒久，就像我们中国人经常会说的，“让他活在我们的心里。”
这其实并不是一部有多“深刻”的电影。它很简单，简单到不需要太多的思考，就发现它所探讨的东西早已融入了我们的内心。
它只是举重若轻的念出了那个最平常，却最常被滥用，常被误解为矫情，甚至觉得恶俗，不愿宣之于口的字——爱。
生命之永恒，源自于爱，生命之真相，也是爱。
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