2024年6月14日至6月23日,电影之城上海迎来了它的第26次上海国际电影节, 超过千场的放映遍布全市50余家影院,数十万影迷随着电影的赶场联动起来,共享这一电影盛宴。
第26届上海国际电影节海报
这是笔者的第三次上海国际电影节,也许内心深处还有那种,“担心电影与这片土地的距离越来越远的心态”,今年便开始变得更钟爱于观影的连续性,因此努力将大部分电影排到了同一天,秉持着“既然出门了,那就在外面看一天电影”的排片策略进行了抢票和收票的部署,同样也因为私人原因,而只能遗憾将观影时间集中放在了两个周末。
对影迷来说幸运地是,除去部分电影依然开票即售空的现状以外(去年没能拿下悲情城市的遗憾仍在眼前),其余大部分电影的抢票强度似乎可以让人达到“想看什么就能看什么”的满足,即便是没有在6月10日的大战中拔得头筹,也有加场以及庞大的出票转票群可供君挑选。
作为一个城市电影节,长时间、远距离的赶场是无法避免的,不巧的是本次电影节的档期还碰上了上海最让人头疼的梅雨季节,无穷无尽的大雨和闷热,以及塞车和人满为患的公共交通无疑都提升了赶场的难度。本次也主要将所想看的电影排在了大光明、SHO上海影城、曹杨影城、美琪大戏院、虹桥艺术中心和宛平剧院这几个上海影迷无比熟悉的地点。
当6月14日那个周五随着阳光迈入了曹杨影城时,才真实感觉到这座电影之城彻底开启了它造梦的齿轮。首场电影便选择的是本次上影节的戛纳直通车之一的《我的马塞洛》,尽管本片在戛纳主竞赛中几乎在影评人的场刊分数中垫底,也已有多种声音称其不过是“星二代”孤芳自赏、自娱自乐之作,但每部电影的存在都是为了让观众将自己的生命经验与其交错,只有亲眼看过才有最独一无二的个人感触。
《我的马塞洛》剧照
影片主要讲述了马塞洛·马斯楚安尼与凯瑟琳·德纳芙之女齐雅拉对自己已逝生父的模仿,或者说“让马塞洛复活”,电影无疑是齐雅拉那最私人的影像,她通过自己对父亲的理解去复刻他的行为和心境,全片也充斥着对《甜蜜的生活》,《意大利式离婚》等名片的复刻。
批评者会指责整部电影不过是一场女主的闹剧,但这样的闹剧或许就是那些活着的人对大众情人马塞洛的印象,就如影片中的歌谣一般,“为什么大哭,又为什么大笑”,没人能明白马塞洛究竟在想着什么,结尾齐雅拉脱去了父亲衣着,转身游去了大海,朋友和家人们在背后追赶呼唤,而这一刻其实正是齐雅拉最接近父亲的时刻,那个让全世界在后为之追赶的意大利最伟大的脸庞——马塞洛·马斯楚安尼。除去终于一睹本片的喜悦以外,曹杨影城提供的票根与影城明信片也都给本次上影节开了一个好头。
笔者的观影票根及影城明信片
紧跟着所观看的是传奇北欧电影大师,本雅明·克里斯坦森的默片《神秘的X》,本片聚焦在战争大背景下的一场阴谋,观赏完毕时只感到全场掌声雷动,在默片时代全凭画面以及钢琴配乐就能将这样一场跌宕起伏的故事讲述完毕本就已经是不可思议的奇事,观影过程中的紧张氛围塑造得如此之好,甚至能听到隔壁座朋友那不敢松口的呼吸声,影片中更值得称奇的是用钢琴键的配乐模拟电报以及将战时传递的信息在画面中电线杆上浮现的设计,让人难以想象这是一部整整110年前的默片,对于大部分不熟悉这位导演的影迷朋友们来说,SIFF对这位大师的发掘应该也正是电影节所带来的魅力。
仍记着2021年SIFF在虹桥艺术中心观看《铁面无私》的体验,因而将这部期待很久的《法国贩毒网》也排在了此处,能在大银幕欣赏这部在第44届奥斯卡拿下五项大奖的传奇动作片对于影迷而言无疑是一种幸运,影片的杂乱在后半段的追击彻底铺开后全然消失,动作戏之流畅使人感到欣喜万分,全片的故事、人物以及对话没有任何冗长和非必要的桥段。而结尾的设计也超出观众的预料,对于这部50余年前的电影而言,在它之后的犯罪类型片都将其立为标杆,而身处未来的观众而言,能再一起看到那些人物在银幕上动起来时,只想最后说一句,感谢《法国贩毒网》。
《法国贩毒网》海报
在前两个美妙的夜晚随着《神秘的X》与《法国贩毒网》落下帷幕后,将后几天的每个时刻都投入在观影和赶场的节奏中可能会是更好的选择。关于上影节,影迷之间有句戏言总会称呼其为“上海国际日本电影节”,只因日影总是在上海有着无限可能,因此倘若一场日影没看也很难称得上是在上影节尽了兴。
早场的宛平剧院便观看了本次第一场日影《正欲》,这部来自第36届东京国际电影节的影片聚焦了对常人而言鲜有所闻的性癖“恋水癖”,只有当剧情逐渐推进之后,才可以从前半段那令人眼花缭乱的视角切换中松一口气,理解影片所想要讲述的特殊癖好、亲密关系与犯罪的边界。是一部有潜力成为那些,自认为“在地球留学的人”的新亲密关系圣经,这也正是多元化社会所需要的电影。
庆幸于在观影之前收到了票,在平遥后再见魏书钧导演,其带着这部《阳光俱乐部》现身本届上影节金爵奖主竞赛,相比于他前作的地位,从戛纳到上影或许会让观众对这部影片充满了质疑,尽管事实也确实如此,没有元电影、没有神游,只是一部勉强称得上像小甜水一般的电影,贾樟柯在本片中倾情献唱,那首带有山西味的英语歌让喜剧效果加强了许多。
《阳光俱乐部》见面会
离开了上影节主战场SHO后,回到大光明一览神经喜剧的鼻祖《一夜风流》,如果只能用一句话来形容整场的氛围就是“欢声笑语席卷大光明、掌声雷动震彻南京路”,克拉克·盖博和克劳黛·考尔白无疑将他们最灵气的一面锁定在了这部105分钟的黑白电影中,出色的台词,出色的演员,出色的电影。任何他人对这部电影的赞美之词都比不上,亲自走进电影院一睹真容。
第一周的观影暂时落下帷幕,工作日埋头备考五天后,又一次踏入大光明,这次是马丁·斯科塞斯的《出租车司机》,有意将几部经典之作留在大银幕的结果就是,在千人场观影完毕后感到无比满足,老马丁和德尼罗的完美配合,使得主角那种失落、自毁都被清晰地表现出来,朱迪·福斯特的银幕首作也奉献于此,尽管劝娼从良的剧情让人觉得幽默,但是主角的自我厌恶所导致的向上与向下投射都精确地撑住了整部电影,枪战片段也足以使得全场屏住呼吸,的确是一部载入影史之作。
上影节的最后一部电影奉献给了漫改作品《去唱卡拉OK吧》,绫野刚饰演的雅库扎(黑社会)成员为了唱好卡拉OK从而和合唱部部员中学生冈的一段奇缘,关于电影本身因漫画改编,使得演员的动作和语言都夸张得足以引起大笑但不至于觉得浮夸,全片都可以猜得到结构和笑点但依然忍不住觉得有趣,看完已被反复出现的X JAPAN的《红》彻底洗脑,和整个大光明的所有观众一起大笑和发出“Awwwww”的声音也是令人愉快观影的一部分。
值得一提的是这场是笔者整个上影节看到交换物料最多的场次,几乎目之所及的所有观众散场时都拿着影迷们自制的小卡和挂在脸上久久不能散去的那副“磕到了”的姨母笑,在这样的愉悦中结束了本次的上海国际电影节,即使是有遗憾也慢慢溶解在笑意和不曾停歇的绵绵细雨中了。
笔者的《去唱卡拉OK吧》票根
古今中外总有导演或是电影学研究者妄图解释清电影的魅力到底在哪里,以及电影节的魅力究竟在哪里,到底是为什么人们可以被急躁的赶场和平静的观影这两种矛盾的状态所牵引着在城市中来回奔波,只觉得也不是一言两语所可以解释得清的,但只是会势不可挡地在每一场里沉浸于那些光影所编织的世界。
关于电影节可以提及的,除去电影本身大概就是那些在电影节遇到的人,在几次影院的赶场都碰巧遇到的本地影迷,会苦笑道这次的排片一天六场一共四十多场,等上影节结束一定要去上班休息一下。也遇到了许多只有在电影节才能碰到的朋友,甚至是初见的同事,他们自天南地北来,又会在SIFF结束后流回地北天南,能畅聊电影,能在紫色和黄色揉杂的巨幅上影节海报前谈及一切兴趣,这毫无疑问是极致的享受。
当整场上影节过去时,或许也还是有没看够电影的那种淡淡忧伤,还没在大银幕体验增村保造和史云梅耶,也想和整场人一起随着Talking heads或者Queens的音乐在颅内摇摆。手中所留下来的或许只有那一张张票根,物料小卡,IMAX海报,还有朋友们共同合影的宝丽来和拍立得。但心中所能留住的就远不止这些,每一幕灯光暗下电影开始,或是电影结束观众报以雷霆般的掌声,甚至哪怕是期待观影时或者观影结束后的那些赶场瞬间。
走过上海影城门前那些将天空堆满的梧桐树下,从人民广场9号口一出来便望到的泛着金黄暖色调的大光明,美琪在黑夜里闪着的亮光等等,整个城市都被电影所笼罩,仿佛在这一刻这些邬达克、范文照的遗产所发出的光使用的不是电,而是那些热爱电影的几十万名影迷们。这一切的一切都在传递着一则来自未来的讯息,一则简短却代表着所有热情的话:
“明年六月,还能在这座电影之城看到你吗?”
— F I N —
文字:Phaedrus(池宪卿)
排版:虞雪
编辑:留白
责任编辑:Xavier
图片来自网络和现场记者,侵删
本文仅供交流学习,严禁用于任何商业用途