文|费里尼
有朋友问我，看《好东西》了么，等你的观点呢。我说过几天回上海马上就看。
我问，那你看了没？他说，昨晚看的。我说，看下来哪能？他不响。
手机屏幕那头传来了1763.85公里外的一声叹息。
好吧，没看之前，说说我的两个担忧——谁说没看到就不能评论了？你见过秦始皇么？
第一是担心片子的“上海性”。这个纯粹是我个人原因，和导演的创作初衷或许、一定毫无关系。
上一部《爱情神话》之所以在上海这个神州“局域网”之内引发了剧烈的震动和欢喜，原因一言以蔽之：上海性。
这部电影现在看来，上映的时机有点妖：2022年的年初。众所周知几个月后发生了什么。在上海人的集体骄傲一地稀碎的前夜，人们在一部场景熟谙、人物鲜活、台词不装的都市电影中，小小地复盘了一下“上海性”，邪气适意，邪气到位——上海人邪气不欢喜北方人欢喜讲的“小确幸”，因为谐音“小缺西”，但是我说的那个感觉如果翻译成让北境同胞也能秒懂的词语，还就是“小确幸”。
不要谈什么大格局，上海人讲究能够落到市民头上的实惠与落胃。《爱情神话》横空出世，邪气焐心。
何谓“上海性”？就是那种上海人经过漫长的日常生活沉淀总结、提纯的关于上海之所以成其为上海的生存智慧、规则、行止……乃至鄙视链、朋友圈、GPT、一粥一饭……的总和。
那么，《爱情神话》的“上海性”何来？
窃以为，在创作剧本阶段，除了邵艺辉的观察，还来自于“老白老邬”的个体经历、故事的无私提供，以供剪裁。
老白老邬，这两位生于此长于此加起来已经接近120岁的上海老男人，以各自真实的生活素材，激发了邵艺辉的创作灵感——我这么说一定有可能包括邵导在内的人反驳我，但我不接受反驳。
当然，素人的故事只有经过专业人士的修剪和再创作，才能最后在电影中立起来。可以说，《爱情神话》如果离开邵艺辉的专业能力，一定成不了；但是《爱情神话》如果没有以老白老邬加上其他甲乙丙丁素人的故事源泉，可能邵导也就是一位“无米之巧妇”——当然，这么说是仅针对“上海性”的故事创作而言。
待进入电影创作阶段，我以为，电影中诸多上海籍演职人员的深度参与，保证了“上海性”的不走样。很多人物对话，我相信在邵导的编剧原文中，或许不是最后那个样子的呈现。但这不重要，电影最终收获了至少在上海范围内的集体点赞。
人们为电影创作点赞，同时也在追忆自己所在的城市昔日的荣光——时隔多年人们或许才能恍然大悟，人们当初击节的，可能就是一个时代的“豹尾”。
《爱情神话》视听语言流畅，整体效果讨喜，虽然不可能在电影史上留下值得铭记的印记，但它的上海性在很多年后依然会被人们记取。这是它的价值所在。
今天，邵导与白邬两叟，相忘于江湖。唉。
不说这个，继续说《好东西》，架不住宣传攻势凶猛，看了一点相关的宣传文字，进而有一种“上海性缺失”的担忧。我预感，这可能会是影响我，也影响到两年前N刷过《爱情神话》的上海观众的最终观感。
当然，以上担忧邵艺辉导演完全可以无涉，这个只关乎观众体感，和你的创作理念没有任何关联。
第二个担忧，就是所谓的“女性主义”。
我知道写这个非常掉女粉。但我就是这么耿直的男，不想改也改不掉了。
我一直有一个非常容易招恨的观点：在电影作品中浅薄地以“女性主义”开道，有点无聊。
电影还没看，具体不好说，但稍微瞄了几篇影评，已经感受到某种“凌厉的”杀气。
拍电影，就好好拍电影。电影院又不是女校，只能进女生。正常的世界，是男和男，女和女，女和男，男和女，都好好说话，有趣生活，不以性别作为盔甲或者软肋去冲撞或者勒索其他人。
不怕张扬“女性主义”，只怕无论“脱口秀剧场女性主义”还是“电影院女性主义”，都是打着政治正确flag的滑稽戏。
得罪人的话就说到这里，心里一下子舒畅了很多啊。
最后祝《好东西》大卖，世道艰难，希望任何还过得去的东西都能大卖。也希望我的担忧皆为虚妄。
希望《好东西》真的是一件好东西，而不是“索马里的东西”。
【费里尼知识星球，刚推了一篇绝对不可以在此发布的东西】
【天冷，适合围炉看八卦、磕香榧】
