《喜送公粮》 《红旗渠水绕太行》
魏巍有感：《红旗渠水绕太行》这首作品以富有力量的五个音，以大开弓的演奏拉开了一幅河南人民谋幸福的劳动热烈的画面。整首旋律激荡起伏，又添具戏剧化的俏皮。使得演奏者本身可以感受到一气呵成，气壮山河的气概与决心。该曲在当时获得广泛人民大众的喜爱。自己通过演奏此曲也比较喜爱上这首作品。
孙磊有感：何其有幸此次能入选这个培养项目，机会对我来说太过难得，一定倍加珍惜！接到演出任务既兴奋又高兴，能与来自全国各地的同学们一起同台演出，深感荣幸！同时也深知自己肩上责任重大，我们有义务做一粒种子，用尽所有的力量将闵惠芬老师的二胡演奏艺术一直传播推广下去。
顾晓莹有感：演奏《喜送公粮》、《红旗渠水绕太行》只觉得一股淳朴的乡风扑面而来，把我带入人民群众热火朝天劳动的火热场面，精气神高度集中，全身散发出一种蓄积的力量。同时勾起了我童年的很多记忆，尤其是三十年前父亲教授这两首乐曲的情景，如今，在汝艺教授的指导下，我对乐曲的理解更为深刻，也意识到“多一分则太浓，少一分则太淡”的把握多么地重要，以后我要把这两首作品继续在新时代下传播给我的学生，让大家体会作品蕴含的“家国情怀”与“民族凝聚力”。
潘迪有感：今晚，很荣幸与全国十多个不同省份优秀二胡老师一起演奏闵老师的两首代表作品:《喜送公粮》和《红旗渠水绕太行》，此时我的心中既兴奋又开心。在汝老师的悉心指导下，十一位老师的音乐整齐划一、团结一致。我仿佛看到了在丰收的季节，人们一起推着小车去送公粮的欢乐景像;又仿佛看到了艰苦卓绝的林县人民一起凿峭壁挖渠的热闹场面。这次音乐会与这么多优秀的老师一起同台心中倍感荣幸和骄傲！
王昱有感：《喜送公粮》和《红旗渠水绕太行》对我来说等同于两首新作，《喜送公粮》幼年的时候接触过，但已记忆模糊。《红旗渠水绕太行》只闻其名未闻其声。接到演出的通知时离音乐会只有4天的时间，于是白天聆听讲座，晚上背谱练琴。合奏的精髓在于“合”，“奏”是基础，“合”是艺术。如何在短时间内背诵两首新作品并需要弓法一致且富有表现力地演奏，这是一个需要迅速思考的问题，也是每一个在舞台上绽放的艺术家可能经历的事情。需要精神集中、胆大心细地去完成。
杨亮有感：作为音乐会开场二胡齐奏作品《喜唱丰收》《红旗渠水绕太行》中的一员，汝老师在排练中有几个关键词给我留下了深刻的印象:一是统一，即弓法、速度、气口要统一一致，齐奏重在共性，而非彰显个性；二是慢练，汝老师强调齐奏也要慢练，通过慢练解决技术问题，同时也可以磨炼大家的默契度；三是表演，即利用角色代入感，以适当的面目表情和肢体语言准确表现乐曲所要表达的情绪。恰是在汝艺老师的精心排练以及演出学员们的共同努力下，作为国家二胡艺术表演人才培训第一场展演系列音乐会，本次演出非常成功。
刘佳佾有感：这是此次培训的中期汇报展演，也是我们对闵惠芬老师的一次怀念，闵老师挚爱二胡，把自己的一生献给舞台，当我们再登舞台再奏闵老师的经典作品时，希望永记闵老师的精神，也永远热爱这个舞台。
陈梓劼有感：这次能够演出《喜送公粮》与《红旗渠水绕太行》这两首乐曲，给我感受非常深刻。这两首乐曲都是创作于文革时期的乐曲，时代感十分鲜明，一听旋律就能给人带来一种振奋人心、积极乐观的情绪，这对于当时的老百姓肯定也是莫大的鼓舞。作为新时代的演奏员与专业教师，我希望自己包括学生们都能够有更多的机会来学习、演奏这样一些经典的、具有时代气息的作品，永远不要忘记过去的革命精神！
杨扬有感：和这么多优秀的演奏家同台演绎这两首经典的乐曲，是一件非常开心的事。
蔡悦有感：从排练到上演这两首乐曲，让我深切地体会到闵老师常说的：“演奏一首乐曲，换一副骨头”的艺术追求，用我们的激情演奏向观众传递最强中国声音。
吴腾腾有感：承蒙汝老师雅召，我深感荣幸并怀揣着激动之情，欣然接受此次演出邀请。所涉曲目，乃两曲脍炙人口的经典——《喜送公粮》与《红旗渠水绕太行》，其中《红旗渠水》一曲，于我而言是首次尝试，故于课余之暇，我勤勉练习，望以最佳状态，在音乐会舞台上呈现。排练之际，有幸与十位老师并肩演奏。众师同奏，需有默契无间的配合，才能和谐共鸣。刚开始，诸位老师对于曲目的诠释各具匠心，处理手法各异。在汝老师悉心引导下，我们渐趋一致，音乐处理得以统一，演奏的愈发和谐统一。这次能与各位才华横溢的老师同台演出，我倍感荣幸。最后音乐会圆满成功，不仅收获了掌声，也收获了友谊与成长。
《忆江南》
熊紫薇有感：激动-缅怀-追忆。汝老师给予我此次机会让我非常的感动，舞台下无数次的倾听与研琢闵老师音频，尽量做到延续与传承。
《听松》
郑博尹有感：上一次演奏《听松》是在9年前中国二胡“金钟奖”的比赛上，如今，仿佛是天意使然，我有幸在国家艺术基金二胡表演艺术人才培养项目中，再次获得演奏这首经典作品的机会。走台时，汝艺老师以他深邃的艺术洞察力，强调我在演奏时应目视前方，心中构想出一片广袤的松林景象，他还鼓励我唱出鼓乐声的磅礴气势，同时告诫我放下杂念，全身心地投入到音乐中去。当我想象闵老师演奏时所展现出的那份激情四溢与奔放不羁，一股难以言喻的情感涌上心头，泪水不禁夺眶而出，那一刻...就在那一刻，我仿佛感受到了闵老师就在我身边，体会到她想要表达的艺术情感，她如同一束明光，照亮了我的心灵之路，那是一种跨越时空的精神共鸣。
《阳关三叠》
季金有感：在演绎作品时，作为演奏者不仅要演奏的悦耳悦目，还应给观众留下深刻的思考与想象空间。
《洪湖主题随想曲》
邰一笑有感：在准备第一场展演的过程中，汝老师担任了“大家长”的角色，不仅负责一切的统筹，更为我们每个人的舞台呈现做了最好的幕后工作。《洪湖》这首作品，短时间内在汝老师的多次指导下（根据闵老师的版本）才得以基本成型。同时，将近半个月的讲座和汝老师的指导形成了理论与实践的完美结合。这次演出是特别的体验，期待下一场展演！
《花灯腔》
冯彬有感：我担任贵州花灯戏主弦十余年，对花灯有着浓厚的情结，这次能在国家艺术基金二胡表演艺术人才培训展演系列音乐会中与广大观众分享花灯音乐深感荣幸。特别感谢汝艺教授对音乐会的精心安排，让我这个年轻“花灯戏曲人”能有缘在闵惠芬先生的“陪伴指引”下，在器乐声腔化的道路上，重新去认识并学习花灯。衷心期盼有越来越多的朋友来了解并喜爱我们的贵州花灯，欢迎大家到爽爽的贵阳来避暑，感受多彩贵州的魅力。
《打猪草》
张艺涛有感：第一次演奏黄梅戏传统花腔小戏《打猪草》，在排练和走台过程中，我们有幸得到汝艺老师和丁言仪老师的亲自指导，二位老师不仅从曲目处理、句法安排上悉心指教，还耐心帮助我们调整更好的演奏状态，加强了双胡琴对话式演奏的趣味性和观赏性。这真是一次难忘又美好的舞台经历！
胡柳有感：《打猪草》这首小曲十分活泼欢快，汝老师和丁老师在排练时的悉心指导过程也非常亲切非常有趣，今后希望可以把这首作品多多拿到舞台上进行展示。
《逍遥津》
韩婷婷有感：在音乐会走台时，汝艺教授指出了几处关键，他说唱腔不能歌唱化，注意表现唱腔的情感，导板后的二黄开头一句唱词要平且直。同时注意乐曲情绪的变化，抑扬顿挫 与京胡伴奏之间的配合要默契，戏曲节奏中的气口呼吸很关键，在演出中一面理性的控制好尺寸拿捏，另一方面用充足的情感投入在乐曲中进入角色，这应该是我本人比较满意的一次演出。
《江河水》
任华清有感：一首哀恸心肠的东北民间乐曲《江河水》早在上个世纪六十年代由闵先生演奏家喻户晓，成为经典二胡名曲。今天上午，在闵先生大弟子赵剑华老师的讲座课堂上，我一音一句的学着闵先生对江河水的处理艺术，曲、琴、人的通灵感在我心里油然而生！当晚，在“闵惠芬二胡表演艺术拔尖人才培养项目”的首场音乐会上我演奏此曲，意义深远、感慨万千！路漫漫，我将继续以闵先生的二胡精神和人格魅力为鞭策，上下求索！
《寒鸦戏水》
龚楠有感：回忆起闵惠芬老师当年给我上此曲时的情景，她时而俏皮模仿鸭妈妈挥动翅膀，时而模仿鸭子拌嘴的场景等等…惟妙惟肖的音容相貌至今深深地印在我的脑海中，难以忘记......
《长城随想》第二、四乐章
龙壬哲有感：我们六位老师一起齐奏长城随想的二四乐章，开始排练之前心里也犯嘀咕，每个人的音乐感觉各有千秋，要是合奏起来效果能好吗？通过汝老师两次深入细致的排练，统一了弓指法，特别指出传统快弓推弓起的弓法是由戏曲伴奏演化而来。在乐曲处理中强调整体统一性，弱化独奏思维。我们几位老师几天之内迅速调整，加紧排练，当最终坐在舞台上演出的时候，反而觉得六个人的演奏浑然一体，所有的气口相互看一眼就能意会，最终的舞台呈现特别满意。
蒋陈竹有感：展演完的那一刻，内心满满的激动与喜悦。这场展演仿佛是一场穿越时空的对话，让我更加感受到闵惠芬先生的精神与力量。也非常感恩汝老师能够让我在舞台中重新找到曾经的自己。
任洁有感：《长城随想》在汝艺老师的悉心指导下，在贺绿汀音乐厅完美呈现。华夏瑰宝传千古，二胡艺术永流芳，通过这次学习，我将会继续提高自己的演奏技艺和艺术修养，用二胡艺术感染更多的人，让这件中华文化的瑰宝得以传承和发扬光大。
斯陈骏有感：《长城随想》是二胡音乐的丰碑作品，亦是闵惠芬老师的代表作之一。很有幸和各位演奏家共同学习演奏该作品，感受到了《长城随想》宏伟的艺术情怀，继承并发扬了闵老师的二胡演奏艺术。
赵梓月有感：当得知要演奏《长城随想》二、四乐章之时，内心充满无限的感慨。汝老师对我们如此器重，内心深处不断地在试问自己，一周之内的时间我是否能够完成两首从来没有摸过的作品，并且与各位如此优秀的老师和青年演奏家们一起合作。忐忑的心情逐渐转化开，无形当中闵老师温暖的笑容随着奏响的旋律不断涌现在我的眼前，带着这束光亮我会继续努力前行。
李幸臻有感：很荣幸能够参与长城随想二、四乐章的齐奏，在汝老师的带领下，排练、演出都非常顺利，感恩能够有这么难得的机会与各位「大咖」老师们演出、学习，获益良多。
近半个月的学习，经多位专家老师为我们从不同专业角度讲座和传授“闵惠芬的表演艺术和人格精神”、“闵惠芬二胡艺术旋律线条与歌腔韵律研究”等。她不仅是一位优秀的演奏家和作曲家还是一位卓越的教育家，闵惠芬的几位优秀弟子分享了他们和闵惠芬老师一起学习的点点滴滴，分享闵惠芬老师在二胡艺术方面的创新和贡献：“闵惠芬——器乐演奏声腔化与我的民族器乐曲创新”、“力、气、韵——闵惠芬先生演奏技术探析”、 “闵惠芬二胡艺术——器乐演奏声腔化的实践与创新”、“闵惠芬二胡艺术风格特征——演奏技法探解、演奏实践赏析”、 “闵惠芬二胡艺术中一度创作与二度演绎”等。穿越时空通过闵老师的弟子们专精讲述、演奏闵惠芬经典作品及与闵惠芬先生舞台合作的艺术感悟等授课情景，我们好像在和闵老师对话，就好像闵老师又回到了我们中间，她在悉心指导我们演奏弓指法、上下滑音处理等技法，作为演奏者应该必须修炼的内容。穿越时空与闵老师的对话，我们深刻体会到闵老师在二胡技术记忆技巧上的独特见解。她强调技术只是情感的工具，情感才是音乐的灵魂。每一次的授课每一次的排练我们都怀着一颗敬仰的心追忆闵老师的音乐世界。
今天我们这些学员代表这次国家艺术基金二胡表演班的全体人员参加第一次的汇报演出，在舞台的聚光灯下共同演绎心中热爱，带领观众们共同重温闵老师经典之作。最终在这场音乐会上，学员们将每一个音符都赋予了生命，以最饱满的热情和精湛的技艺，圆满完成了这场展演。
本场音乐会在全体演奏家即兴合奏的《光明行》中告一段落，但每个人心中的“光明行”仍在延续……
闵老师，您虽然离开了我们，但您的艺术之魂将永远与我们同在，成为我们心中永恒的灯塔，照亮我们前行的道路。闵老师，愿您的音乐与精神永远流传，激励着一代又一代的音乐人继续为中华民族音乐的繁荣与发展贡献力量！
闵老师,我们深深地怀念您！
文案整理：赵梓月、连心宇
视频编辑：华音
排版：吴正阳
责任编辑：苏嘉伟、廖骅
审核：刘晶、刘灏、周菲
