2024年8月14日，由我国著名指挥家、作曲家、演奏家、国家一级指挥瞿春泉老师为我们带来了两场《关于<音诗-心曲>创作过程》以及《二胡与乐队—<绝谷探道>》的精彩讲座。
瞿老师谈到，《音诗-心曲》的整个创作过程一气呵成。1986年元月，闵惠芬先生病重，在经历生死搏击后，谱写心曲，曲调充满了对亲人的眷恋、对噩运的抗争、对人类的祝福以及对未来的期盼。闵老师在她的那篇《蓝色的雾》中回忆到：“沉疴五年的生命悬于一发，鲜血已渐渐变成淡红，周围的声音常常若隐若现。一天从窗和门的缝缝里飘进一丝丝、一蓬蓬透明与半透明的物质，渐渐这种物质弥漫到了全病房，形成蓝色的雾。于是远远的，似乎从天外飘来二胡单纯的旋律，是那样温暖、圣洁、饱含着眷恋之情。在几天后，蓝色雾中飘荡的音乐，被我记录，被我构思，并和我亲密的朋友瞿春泉先生合作，编成了二胡与乐队的新作：《音诗-心曲》。并在当年1986年5月的“上海之春”民族音乐专场音乐会上，由赵剑华二胡主奏，瞿春泉指挥，上海民族乐团协奏进行了首演。”
在8/13日我十分荣幸在宜兴保利大剧院出演了《音诗-心曲》，指挥由国家一级指挥、闵老师的儿子刘炬老师担任，乐队协奏为上海市黄浦区青少年科技活动中心学生民族乐团。这首作品的技术不难，但其细腻的慢旋律以及丰富的情感变化十分考验演奏者的功力。起初在演奏这首作品时，我只是单纯的对闵老师的音频进行模仿，把闵老师所运用的每一个滑音、揉弦、强弱起伏做到位，而后在了解了闵老师这么多的故事背景后，我每每在演奏此曲时，眼前便浮现出了许许多多的画面，我想起了很多儿时的场景，想起了我已故的外公，想起了外公对我所说的话、对我的嘱托以及他陪伴我成长的经历，想起了当年他在病榻时的模样，床前的点滴，也是这么滴滴答答，仿佛能滴进人的心底。我一点点去体会闵老师当时的心境，她一定也有如此深的眷恋和不舍，有那么多的对生的渴望，她还有很多的使命没有完成，她还有那么多她爱的以及爱她的亲人、学生、朋友们，她还想继续拿起手中最心爱的二胡传播到世界的每一个角落。她的生命是如此的顽强和坚韧，这首作品里的每一个音符都饱含了她对亲人的爱，对生活的爱，对民族事业的爱！我一直在寻觅那种感觉，当触到后，我不禁泪流满面，止不住的抽泣……心曲中的真善美无法又言语来形容，它能触到人内心最柔软的角落、最深处的心田。
再次感叹音乐的神圣，音乐的伟大！
能凝结这一切的源泉便是爱！有父母的爱、老师的爱、朋友们的爱……以及我们对家对国的爱，对生活的爱，是爱给予了音乐最纯净最美的声音、是爱凝聚了所有美妙的情感，赋予音乐最强大的生命力、是爱使我们内心永远有一个最温暖的角落，音乐恰恰就是那个通往内心最深处的天梯。
闵老师说：“音阶，天阶。经历劫难的我刻骨铭心，美的创造，当是生死攀援。”
瞿老师娓娓道来与闵老师当年合作时的场景，闵老师在生命垂危之际依旧对生活充满了热情和希望，她从未因病而一蹶不振，相反对于民族音乐事业她始终抱有坚定的使命感。闵老师曾说过：“我对艺术的追求是没有止境的。我拉琴，要拉到我再也拉不动的那一天，要拉到我背不出乐谱的那一刻。”“我感到我的胸腔里潜涌着前所未有的热情，我要为弘扬民族文化而竭尽全力。”闵老师以她的努力、勤奋、踏实、忘我的投入，以弘扬传承当代二胡艺术事业为出发点，为民族艺术的发展鞠躬尽瘁。
2000年10月,《音诗-心曲》又由司徒汉先生、郑会武先生编成合唱协奏曲，由闵惠芬先生主奏，上海合唱团协唱演出，那合唱词是：啊！天国在召唤，但我的心永在人间，拔开乌云，迎接明天，阳光灿烂照心田。
随后瞿老师又为我们讲述了他所配器的作品《绝谷探道》。《绝谷探道》是京剧《杨门女将》中的一出剧目，讲述了北宋中期，杨家将中的穆桂英为了寻找丈夫杨宗保的遗体，勇敢地进入绝谷探道的故事。瞿老师强调，戏曲、民歌是音乐创作中一个很重要的元素，也是在他的创作理念中所坚持的重要部分，只有作品中蕴含了传统文化底蕴才会受到更多人的喜爱和接受。
闵老师是一位将个人的艺术行为与祖国的命运紧紧相连，与艺术的发展紧紧相连的人民艺术家。她从少年夺冠，中年入围“世界伟大的弦乐演奏家”，几十年来杰出的艺术成就与人格魅力创造了一个时代美学的典型。作为新一代二胡学子，我们应接力闵老师博大的民族精神，传承民族音乐，在未来的学习中不断努力奋进、砥砺前行！
文稿：朱婧
排版：吴正阳
责任编辑：苏嘉伟、廖骅
审核：刘晶、刘灏、周菲
