Bagri基金会委托作品：阿西姆·瓦吉夫，《वेणु [Venu]》，2023，照片由 © Jo Underhill拍摄，图片由艺术家提供
尽管历史背景迥异，Bagri基金会和Asymmetry艺术基金会却有着诸多共同点。两者总部均设立于伦敦，关注亚洲及周边地区的艺术，并推崇灵活的赞助方式。如今，两家基金会已将这些本有的共同点转化为当代慈善事业强有力的新模式。
Bagri基金会由印度出生的Bagri勋爵于1990年创立，旨在支持教育、医疗和救助工作。其儿媳、艺术史学家Alka Bagri在2010年代将该基金会的工作范围扩展到艺术和文化领域。自此，Bagri基金会逐步发展成为当代艺术的重要支持者。近期英国多场展览均为Bagri基金会资助，包括麦拉蒂·苏若道默（Melati Suryodarmo）在伯明翰圣像美术馆（Ikon Gallery）的展览、森山大道在伦敦摄影师画廊（The Photographers’ Gallery）的展览，以及马修·克里沙努（Matthew Krishanu）在伦敦卡姆登艺术中心（Camden Art Centre）的展览。此外，基金会还作为主要赞助者，支持者了沙兹亚·西莰达（Shahzia Sikander）于2022年在纽约的麦迪逊广场公园（Madison Square Park）和上诉法院（Courthouse of the Appellate Division）举办的“哈瓦...呼吸、空气、生命” （Havah...to breathe, air, life）展览。2023年，Bagri基金会与伦敦海沃德美术馆 （Hayward Gallery）启动了为期三年的合作，共同推出由斯拉夫及鞑靼（Slavs and Tatars）、阿西姆·瓦吉夫（Asim Waqif）和莫妮拉・阿尔卡迪里（Monira Al Qadiri）创作的户外委托作品。同年，该基金会还与英国最大的艺术奖项——Artes Mundi国际当代艺术奖（Artes Mundi Prize）合作，支持了2023年和2025年的两届评选。
2024年，马修·克里沙努在伦敦卡姆登艺术中心举行的展览“Matthew Krishanu: The Bough Breaks”现场，照片由Rob Harris拍摄
2023年，森山大道在伦敦摄影师画廊举行的展览“Daido Moriyama: A Restrospective”现场，照片由Heather Shuker拍摄
Asymmetry艺术基金会则是英国艺术界的新兴力量，由出生于中国、现居伦敦的杜妍于2019年创立。与Bagri基金会相似，Asymmetry艺术基金会坚持采用相互协作的赞助策略，并将与美术馆、艺术机构、艺术空间和双年展的合作与紧密联系视为一切工作的核心。该基金会通过提供学术奖学金、策展实践资助计划和公共项目，支持更广泛的艺术从业者，比如学者和艺评家，杜妍将这些人描述为“创造对话，分享知识，并将艺术家介绍给其受众”的“关键角色”。
该基金会支持的项目包括在伦敦大学金匠学院（Goldsmiths, University of London）视觉文化系设立的全额博士奖学金；白教堂美术馆（Whitechapel Gallery）的策展实践资助计划；奇森黑尔美术馆（Chisenhale Gallery）的策展写作资助计划；以及与考陶德艺术学院（The Courtauld Institute of Art）合作的Asymmetry大中华区与华语当代艺术研究项目，该项目涵盖两项博士后奖学金、一系列公共讲座和国际研讨会。近期，Asymmetry还与伦敦泰特现代美术馆（Tate Modern）合作，支持由李佳桓（Alvin Li）和陈思颖（Hera Chan）担任的两个亚太地区策展职位。
麦拉蒂·苏若道默的作品《Passionate Pilgrim》（2023）现场，照片由Stuart Whipps拍摄，图片由伯明翰圣像美术馆提供
2023至2024年，Mounira Al Solh在卡迪夫古国家博物馆为第十届Artes Mundi举办的展览现场，照片由Polly Thomas提供
Asymmetry的执行总监兰若漪（Michèle Ruo Yi Landolt）表示，基金会提供全额资助，而项目由合作机构管理，这种资助形式“让合作机构保持项目的所有权，反过来在各个层面上让我们之间建立了坚实的信任基础和长期的合作。”这种模式也让基金会的伙伴关系网络不断交织并碰撞出新的火花，例如，菲律宾裔美国艺术家组合恩佐·卡马乔（Enzo Camacho）和连洁（Ami Lien）在考陶德艺术学院2024年的讲座系列中的演讲，便是Asymmetry与柏林当代艺术中心（Centre for Contemporary Arts Berlin）在“Offerings for Escalante”艺术展公共项目合作的延伸，该展览呈现了菲律宾内格罗斯岛（Negros）上关于粮食主权和土地正义的斗争。
杜妍与兰若漪，图片由Asymmetry艺术基金会提供
回顾Asymmetry的发展历程，杜妍认为这背后是一种可复制的模式，而核心就在于创造性的联盟。她表示：“Asymmetry如同一根细线，将艺术家、策展人和艺术从业者等不同社群松散地串联起来。我期待更多类似的平台与我们携手合作，支持来自多元文化背景的策展人，共同塑造一个更加丰富和引人入胜的艺术世界。”
兰若漪接着说：“自成立伊始，我们通过合作和伙伴关系实现了健康成长，并取得了丰硕成果。在这个日新月异的世界，人们常常认为进步和成长意味着要变得‘更大、更好、更快’，但过去的经验告诉我们，人际交往和连结是不可替代的，有意识地进行社群建设始终是我们工作的核心。”
由恩佐·卡马乔和连洁策划的“Offerings for Escalante”展览中的艺术家座谈和放映（由Eugene Yiu Nam Cheung策划），柏林当代艺术中心，2024，照片由Diana Pfammatter拍摄
在考陶德艺术学院举行的“Asymmetry Lecture Series”讲座系列，"Enzo Camacho & Ami Lien: Offerings for Escalante"，图片由Asymmetry艺术基金会提供
这种有意识的社群建设在2024年4月的“A World of Many Worlds”集会中表现得淋漓尽致，该活动由亚洲论坛（Asia Forum）在奎里尼·斯坦帕利亚基金会（Fondazione Querini Stampalia）举办，属于威尼斯双年展的附属活动，并由Asymmetry与Bagri基金会联合主办。亚洲论坛的创始人Annie Jael Kwan在Bagri基金会的支持下，于2022年威尼斯双年展正式推出这一盛会。2024年的活动因Asymmetry的联合主办而实现了质的飞跃。Bagri基金会的总监Chelsea Pettitt表示：“与Asymmetry合作是再容易不过的决定了。”她提到，2022年论坛在疫情尾声且宣传有限的情况下仅吸引到近150名参与者，而2024年的活动得益于Asymmetry的伙伴关系网络，吸引了超过500名参与者。她补充说：“当天我们感受到的团结精神，以及如此高的全球参与度，对我来说是一次无与伦比的经历。”
Kwan表示，自Bagri基金会与亚洲论坛的合作之初，这种团结精神就已显现：“他们明白建立观众群体需要时间，因此没有立即圈定项目的固定模式或成功标准，而是选择信任并和我们合作。” 在建立组织架构以持续推进项目时，这种信任得以延续。“我们向 Bagri基金会提出了这次为期三年的发展支持请求，这在他们的其他资助申请中是前所未见的，而他们的支持大大增强了我们的信心和动力。” Kwan 回忆说。
在奎里尼·斯坦帕利亚基金会举行的“A World of Many Worlds”，由Asymmetry艺术基金会与Bagri基金会合作举办，图片由Asymmetry艺术基金会提供
基于这一基础，Kwan 在寻找潜在合作伙伴时发现了与 Asymmetry的天然契合。“我们对亚洲相关的艺术家的创作有许多共同兴趣，在社群建设与从业者社交集会上，我们也理念相通。”Kwan 说。这正与 Bagri基金会的理念相得益彰：倡导合作，并将亚洲视为一个由地理、历史和侨民共同塑造的全球语境。
所有这些因素让“A World of Many Worlds”成为一个强有力的合作项目。项目名称受启发于2018年出版的一本探讨多元世界观的书籍，该书编辑Mario Blaser和Marisol de la Cadena引用了拉坎顿丛林第四宣言（Fourth Declaration of the Lacandón Jungle）：“我们追求的世界，定能包容多个世界（The world we want is a world in which many worlds fit）。”这一理念体现在参与者的国际多样性上——包括威尼斯双年展国家馆的艺术家桑德拉·加马拉·赫什基（Sandra Gamarra Heshiki）、林立施（Lap-See Lam）、毛利悠子（Yuko Mohri）、Mark Salvatus、Vidha Saumya和杨沛铿（Trevor Yeung）——也反映在活动的组织结构上：这场艺术家和策展人的聚会由多个基金会支持，而这些基金会都致力于携手合作，实现社会共同利益。
2023年10月11日至2024年1月21日於白教堂美术馆举行的“Anna Mendelssohn: Speak, Poetess”展览现场，照片由Theo Christelis拍摄，图片由白教堂美术馆提供，图片经Mendelssohn艺术遗产批准使用
2023年10月11日至2024年1月21日於白教堂美术馆举行的“Anna Mendelssohn: Speak, Poetess”展览现场，照片由Theo Christelis拍摄，图片由白教堂美术馆提供，图片经Mendelssohn艺术遗产批准使用
关于气候、种族和社会正义的艺术家圆桌讨论凸显了这一理念，参与讨论的嘉宾表达了对资源的共同关注。建筑师Sahar Qawasmi是Sakiya学院创始人，该学院致力于连接巴勒斯坦当代艺术和生态实践，她和艺术家Nida Sinnokrot共同讨论了在生态危机背景下，发展全新生活方式的重要性。
随着公共资助的削减和生活成本的上升，艺术家、文化工作者和艺术机构的工作承受着越来越大的压力。Sinnokrot的观点切中现实，突出了寻找艺术或者环境手段保护脆弱生态 系统的紧迫性。Pettitt指出：“财务方面的挑战限制了艺术领域推动富有雄心且风险较高的项目，我们认为基金会为实现这些目标提供支持至关重要。”
本文作者白慧怡（Stephanie Bailey）是巴塞尔艺术展香港展会“与巴塞尔艺术展对话”的策展人以及巴塞尔艺术展亚洲内容顾问及编辑。
点击文末阅读全文，了解更多有关巴塞尔艺术展的精彩内容。
相关阅读📚
—
2024年巴塞尔艺术展巴黎展会参展阵容
更多巴塞尔艺术展社交媒体
微信&微博&小红书：巴塞尔艺术展ArtBasel
Facebook: Art Basel
Instagram: Art Basel
Twitter: Art Basel
Youtube: Art Basel
*内容版权归巴塞尔艺术展所有，未经许可不得转载图片与文章
