用对白建构故事
——郑正秋电影的艺术形式及其电影史意义
基金项目
本文系2019年国家社科基金重大项目“中国电影文化竞争力与海外市场动态数据库建设”（项目编号：19ZDA271）阶段性成果。
作者简介
陈林侠，中山大学中文系教授。
摘 要
郑正秋作为中国电影最重要的奠基者、开拓者，与大卫·格里菲斯面临同样的问题，即如何叙述一个让观众理解的故事。郑正秋围绕人物对话，开展出一套叙述事件、渲染激发情感的叙述话语。即便在《劳工之爱情》等无声片中，对白字幕的数量远远超出解释性字幕。在有声片中，对白也就顺理成章地成为电影叙事的重点。声音介入电影，促使早期中国电影的叙事话语发生一系列变化，剪辑方式不再模仿古典好莱坞模式的连续性剪辑，出现了依赖景别变化的叙述。更重要的是，郑正秋电影的感染力集中在人物对话。它跃出了电影的叙事主体，成为抒情的重要方式。概言之，郑正秋电影及其影戏观，是中国文艺特有的抒情传统潜在发挥作用的叙事体。当我们从这个角度理解郑正秋的电影艺术，其艺术观及其世界性价值就值得我们重新评估了。
关键词
郑正秋 对白 叙事 抒情
“说书”传统与电影民族形式及其反思
——从徐昌霖的电影理论、创作谈起
基金项目
本文系2019年国家社科基金重大项目“中国电影文化竞争力与海外市场动态数据库建设”（项目编号：19ZDA271）阶段性成果。
作者简介
詹少尉，中山大学中文系博士研究生。
摘 要
作为一位理论、创作两手抓的电影人，徐昌霖在学界关于“中国电影学派”的探讨中未受到足够关注。他的理论代表作《向传统文艺探胜求宝——电影民族形式问题学习笔记》一文和众多电影作品，表现出由民间通俗文艺出发思考电影民族形式问题的创见，其中借鉴“说书”传统阐发的民族电影理论值得人们关注和反思。一方面，徐昌霖基于平民文化立场，强调电影从人物塑造、叙事编排和说白三方面向“说书”传统学习；另一方面，其民族电影理论在直接移植“说书人”叙事的过程中，容易陷入程式化的陷阱。现代电影媒介意识的觉醒，实际上意味着传统“说书人”一元主体的消解，于是敏锐的电影创作者们开始激活镜头和画外音的自我意识，试图建立起多主体多层次的多重“说书人”结构，为“说书”传统在电影艺术中的现代性转换提供一条可行的路径。
关键词
徐昌霖 电影民族形式 说书 中国电影学派 现代性
加速时代的“慢电影”及其审美特征
作者简介
孙力珍，苏州科技大学讲师。
摘 要
电影的“加速”与“缓慢”，形成了“快”“慢”两种电影风格，对“快/慢电影” 的研究，一方面要界定其概念内涵与外延；另一方面也要跳出快、慢二元对立的窠臼，揭橥“加速影像”与“缓慢影像”所蕴含的文化议题与审美特征。首先，电影的媒介演进、叙事惯例改变以及剪辑技巧进化形塑了电影加速现象，为观众带来视觉刺激以及快感体验；其次，慢电影利用日常叙述、固定长镜头、非职业演员，构建起影片内部的自省时空美学，实现了对加速现象的解构。最后，探究加速时代慢电影的影像特质及审美特征，有助于挖掘电影影像意义、激活观众的感知体验、重构观众的主体性，激发后电影时代的电影理论活力与批判性。
关键词
加速时代 “慢电影” “快电影” 审美特征
空间与媒介视角下的早期中国电影观众研究 （1897-1937）
作者简介
袁萍，澳门科技大学人文艺术学院电影管理专业博士研究生。
摘 要
媒介作为传递信息及构建社会关系的重要工具，与空间紧密交织，两者具有较强的联系性与共通性。作为新兴的视觉媒介，电影的出现深刻影响了早期社会文化的演进。早期电影院的出现直接影响了观众的观影体验，而不同印刷媒介的传播更是拓宽了观众接触和参与电影的维度。本文立足于空间与媒介视角，对早期电影院的空间分布、不同印刷媒介的生产与观众之间的联系进行剖析，挖掘影响早期电影观众观影行为和态度的因素，从史学向度深化早期电影文化与社会互动关系的思考。
关键词
早期电影观众 空间生产 印刷媒介 电影院 观众研究
