策展词
Curatorial Statement
电影，我们共同的语言
Cinema as a Uniting Language
第三届柏林独立华语影展，我们选择了Cinema As a Uniting Language这一主题，庆祝电影作为人类共同而共通的语言，逾越社会、文化和情感的边界，凝聚新的「想象的共同体」，激发长久的思考与日常的行动。
我们展映的一系列华语佳作，将不同的议题、经历、视角、观点和感受，用电影自身的独特方式「转述」给观众，凸显电影作为uniting language的力量。
ICCW 2024 Motion海报
短片集一：声在此处
SHORTS I HEAR, HERE
走走 walk walk
蚂蚁 Where Do Ants Sleep At Night?
天雨粟#1，我们在这个语言中相遇
Grounds of Coherence #1, but this is the language we met in
吹梦无踪 Girl of Wind
「声在此处」探讨私人经历与日常行为的深层联系，揭示个体叙事如何嵌于更宏观的社会语境之中。这个短片合集中的作品勾勒出个人情感与公共空间的交汇，邀请观众以身体、心灵和想象力去感受和倾听他们所在之地的丰富声音。
在《走走》中，我们穿行于新加坡的街道，跟随一群女人的脚步，倾听她们与城市、与密友、与自我之间的对话。《蚂蚁》中的办公室男女通过生动的肢体语言，传神地呈现出格子间里个体的疏离感。《天雨粟#1，我们在这个语言中相遇》融合普通话、阿拉伯语和英语，展现声音、动作与景观如何协同作用，共同塑造我们对世界的理解。《吹梦无踪》聚焦于一位热爱极限运动的听障女孩洋洋，在一次次徒手攀高的冒险中，她以独特的方式“聆听”世界。
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Sinema Transtopia
周日, Oct.20th, 16:00
短片集二：视外之语
SHORTS II WORDS BEYOND SIGHT
一切近的都将远去 Everything Near Becomes
怪物迦丽 Carrie
间歇 A Nap in Fluoroscopy Buses
粉红毛 Pink Mao
在这个被视觉刺激充斥的世界中，我们怎样才能真正地“看见”、“言说”和“聆听”？「视外之语」通过四部富于创新精神的短片，挑战我们对语言、感知和日常生活的固有认知。
《一切近的都将远去》讲述了导演的一位朋友，在视力逐渐衰退之际，如何依靠触觉和记忆的余晖，重新感知并体验这个世界。《怪物迦丽》捕捉那些难以言喻的女性欲望，借助动物的隐喻，描绘出人性中既野性又脆弱的双重面貌。《间歇》将我们置身于一辆封闭而拥挤的公交车，无对白的叙事强烈而有力，传达出都市人内心的孤独与疏离感。《粉红毛》将视角对准我们习以为常的“红色”人民币，糅合日常图像和历史材料，透过不同层面剖析偶像、符号、表象与权力结构之间的复杂关联。这些影片引导我们重新审视生活的纹理，体察寻常事物中的言外之意，并探寻视觉、感知与沟通之间的微妙连接。
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Sinema Transtopia
周日, Oct.27th, 19:00
影院地址
Sinema Transtopia
LINDOWER STR. 20/22, HAUS C,13347,BERLIN
文末有赠票福利
影片介绍
走走
walk walk
导演 陈彬彬｜新加坡｜2023｜
27分钟｜英语和闽南语对白 英文字幕
*欧洲首映
/ 剧情概述 /
女人腾出空间以走向另一个空间；她们也透过行走来创造空间。
透过访问、资料片段及影像记录，《走走》侧写了“行走”对新加坡女性来说的不同可能。有些主妇在百忙中抽出时间走向她们的朋友和战友，有些人在行走中倾听自己的思绪，也有些人将行走作为艺术创作的实践，借由行走让自己被看见、被听见。在实际上跟比喻层次上，《走走》里的女性一边走，一边为自己和她人创造空间。
/导演简介/
陈彬彬是一位生活在新加坡的电影导演和制片。她以一系列质问“新加坡”此一概念的作品闻名。过去，她为了记录自己的声音研究在新加坡来回奔走，后来，她为了和其他政治的流亡者们对话横越世界；她的作品检验历史、记忆与其纪录当中的分歧。她的作品包含《新加坡风》（2005）、《备忘录》（2007）、《星国恋》（2013）等等。这些影片在新加坡的院线放映，也在柏林影展、Hot Docs加拿大国际纪录片节、釜山、瑞士真实影展等场合放映。她在蒙特利尔国际纪录片节等影展举行回顾展。同时，她是新加坡国家档案馆和新加坡国际电影节的董事会成员，也是独立电影人倡导组织 Filmcommunitysg 的创始成员。2018年，她受邀加入美国电影艺术与科学学院。
/影展信息 /
（节选）
2023 年｜第30届台湾国际女性影展
2023年｜第34届新加坡国际电影节
蚂蚁
Where Do Ants Sleep At Night
导演 魏德安｜中国大陆｜2023｜
21分钟｜无对白
*柏林首映
/剧情概述/
当工蚁跟蚁群走散，牠会一直不停地走，直到回巢或者死去。
一个男人和一个女人患上了名为“无法融入集体”的“疾病”。在禁锢他们的办公室里，一只飞进来的鸽子打破了宁静。本片结合了剧场舞蹈、实验音乐与电影语言，描绘了人们在无形禁锢中对自由不灭的渴望。
/导演简介/
魏德安，生于德国科隆。2022年于北京电影学院摄影系本科毕业。毕业后从事电影配乐以及剧情片摄影。
/影展信息/
2023年｜FIRST电影节
年度入围
2023｜ FIRST电影节
特别提及荣誉
2023年｜ISFVF国际学生影视作品展
2023年｜北纬30°短片节
最佳实验短片奖
天雨粟 #1，我们在这个语言中相遇
Grounds of Coherence #1, but this is the language we met in
导演 沈莘｜美国、中国大陆｜2023｜
13分钟｜中文、英文和阿拉伯语对白 英文字幕
*柏林首映
/剧情概述/
《我们在这个语言中相遇》讲述了三种语言的交织：中文方言的抗议表达、阿拉伯语中的故事词汇以及一对伴侣用英文讲述的感知神话。这些语言通过彼此的关系绘制出各自的路径，将所听见的声音与形式相结合，在迁徙与爱的本质联系中赋予其新的意义。
中文方言所表达的抗议，阿拉伯文中有关故事的词语，以及一对伴侣用英文讲述感知的神话，三种语言通过关系绘制它们的路径。所听到的，以及在迁徙和爱的本质之联结中所被赋予意义的，与形式配对，并通过可能的声音传播。
《我们在这个语言中相遇》是“天雨粟”系列影像作品中的第一部。该系列探索认知的方式以及语言的生态系统。其中文标题意为“天上降下粟米”，正是《淮南子》中对公元前200年仓颉造字之惊异的描绘。
/导演简介/
沈莘2014年毕业于伦敦大学学院斯莱德美术学院，获得MFA学位，目前生活和工作于 Mni Sota Makoce （双子城）和 Muhheakunnuk（纽约）之间。沈莘创作的影像装置和行为表演，赋权予个人及民族国家之间的另类历史、关系和潜能。他试图创造能够包含多重叙事和身份的肯定性空间。
/影展信息/
（节选）
2024年｜第14届上海双年展《宇宙电影》
吹梦无踪
Girl of Wind
导演 袁楠茜｜中国大陆｜2023
38分钟｜四川方言 中英文字幕
/剧情概述/
这是关于一个找朋友的故事，孤独的聋人女孩洋洋经常徒手攀爬在城市中4、500米的高楼之上。一次偶然的机会，导演袁楠茜与其相识，两个人的生命旅程开始交织。而在持续的拍摄中导演本人也开始了一场对自我生活的审视。
片中的洋洋和导演形成了一实一虚的平行人物，其中的对话既是关于对方 ，也是关于自己。这是两个年轻人在五年的时光里借由生活变迁所产生的絮语，绵密的编织地当代青年对于生活、对于理想、对于末来的困难和懂憬。
/导演简介/
袁楠茜是在北京的独立纪录片导演，也是电影剪辑。19年决定自己拿起摄影机去表达她所理解的世界。2023年完成首支独立纪录短片 《吹梦无踪》，获得19届新西兰Doc edge 最佳国际纪录短片奖；入选第60届金马奖“最佳纪录短片”、中国纪录片学院奖最佳新人、最佳纪录短片提名等。在抖音系列纪录片《现代相亲故事》（2023）担任导演。目前正在后制的纪录片 《人声鼎沸》 人围CCDF/东京纪录片节 /德国菜比锡/新西兰边锋纪录片节以及PIRST青年等多个影展。
/影展信息/
（节选）
2024年｜第19届新西兰国际纪录片电影节
最佳国际纪录短片
2023年｜第5届Hishorts！厦门短片周
最佳纪录片
2023年｜第60届金马影展
最佳纪录短片（提名）
2023年｜第13届中国纪录片学院奖
最佳纪录短片（提名），最佳新人纪录片（提名）
一切近的都将远去
Everything Near Becomes Distant
导演 朱云逸｜中国大陆｜2022
22分钟｜中文和法语对白 英文字幕
/剧情概述/
因眼疾在2015年完全失明，尝试通过触摸重新认识笼罩在孤独与想象中的世界，而旧照片、物件与家庭影像在记忆中逐渐坍塌，所有曾经近在咫尺的事物都渐行渐远。
小辛患上眼疾，视力日渐退化，在2015年彻底失明。对于笼罩在黑暗中感到害怕，在真实又孤独的世界裡，试图透过触摸重新认识事物，却混杂著不自觉的想像与诗意。透过大量的旧照、物件、家庭影像，图像在记忆中逐渐坍塌，一切近的都将远去。
/导演简介/
朱云逸，出生于山东滕州，毕业于清华大学美术学院雕塑系，Le Fresnoy – 法国国立当代艺术研究院。作品形式多以影像、装置为主。
/影展信息/
（节选）
2022年｜第44届法国真实影展竞赛单元
2022年｜第59届台北金马影展
2022年｜第6届北京国际短片联展
怪物迦丽
Carrie
导演 谢书韵｜中国大陆｜2022
23分钟｜中文对白 英文字幕
*欧洲首映
/剧情概述/
在一场充满荷尔蒙气息的暖房派对上，酒精和音乐削弱了理性，朋友们也悄然变化，正当迦丽决定放纵自己时，却发现事情远比她想象的复杂。
一场暖房派对上，荷尔蒙的气息弥散，相互缠绕的蟒蛇、雄壮的公羊、交合的野狗……身边的朋友悄然变化着，被酒精和音乐削弱了理性的迦丽也动摇了。就在她决定放纵一把时，却发现事情远没有想象的那么简单……
/导演简介/
谢书韵，本科毕业于北京外国语大学法语专业及巴黎第三大学传媒学院。进修于上海温哥华电影学院，主修编剧/导演。最新短片《怪物迦丽》入围2022山一女导演短片扶植计划五强。首部短片《助浴》入选平遥国际电影展、班加罗尔国际短片电影节等，获得金荷奖评委推荐奖。
间歇
A Nap in Fluoroscopy Buses
导演 雷蕾｜中国大陆｜2022
6分钟｜无对白
/剧情概述/
一辆奇异的公交车载着人群从城市的中心到边陲，在封闭而拥挤的车厢里，前端新上车厢的乘客摩肩擦踵，后端久居座位的乘客得到片刻间歇，做起了遁入异世界的梦。
/导演简介/
雷蕾，硕士毕业于中国美术学院，她的作品关注个人与社会的关系，作品曾入围昂西国际电影节、德国斯图加特中国女性单元、英国瑞丹斯电影节等，并获得Nowness生态关注荣誉、敦煌大奖、波尔图女性电影节最佳动画等。
/影展信息/
（节选）
2020年｜第15届瑞士日内瓦Animatou
动画节实验单元
2023年｜第5届Nowness天才计划
生态关注荣誉奖
2020年｜第14届亚洲电影节
Tricky women/tricky realities 特别提及奖
粉红毛
Pink Mao
导演 唐菡｜中国大陆/德国｜2020
22 分钟｜中文对白 中英文字幕
*映后导演本人到场交流
/剧情概述/
人们普遍将面值100 元人民币戏称为：“红色毛爷爷”。这部影片糅合了日常图像和历史材料，探讨了在数字时代的背景之下，货币上的领导人肖像所面临的再现危机。
在中国加入世界贸易组织前夕，中国人民银行于1999 年发行了第五套人民币并沿用至今，不同面值的人民币统一印上了毛泽东的单人肖像。最大面值100 元人民币也从上个版本中的灰色调变为如今我们所见的明快色彩。不仅是发行银行官方地将这种事实上更倾向于粉红色调的货币定义为红色调，人们也普遍将它戏称为：“红色毛爷爷”。“粉红色”和“领导人肖像”这两个元素的叠加值得重新审视：粉红在当下常被赋予一种“女性色彩”的标签，而被印在100 元上具男性气质的领导人肖像却使用了粉色调作为其再现。此外，电子支付的兴起和繁荣，使得现金逐渐变得“不可见”。这部影片糅合了日常图像和历史材料，探讨了在数字时代的背景之下，货币上的领导人肖像所面临的再现危机。
/导演简介/
唐菡生于广州，目前是一位活跃在柏林的视觉艺术家。她曾就读于柏林艺术大学和广州美术学院。她的创作涵盖了电影、视频和装置艺术等多个媒介。她通过讲述故事探讨日常生活和自然世界的微妙细节，研究关于再现和意义的问题，并揭示在不同文化背景下视觉与言语之间的互动。
/影展信息/
（节选）
2020年｜第34届日本影像论坛电影节
东亚实验竞赛优秀奖
2021年｜第64届莱比锡国际纪录片与动画电影节
银鸽奖
2021年｜第38届卡塞尔纪录片电影录像节
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十月，影院见！
特别鸣谢
特别感谢合作伙伴loof design提供设计支持，以及感谢柏林CLUB MIX俱乐部和柏林吼堂火锅的赞助支持。
loof design
我们是loof，一家专注于品牌设计与策略的创新工作室。
我们将洞察力、想象力与系统性置于我们工作的核心，帮助合作伙伴提升品牌价值、加速增长，打造具有竞争力的品牌。
我们面向未来，在商业与文化等多个领域探索与实践，同合作伙伴一起创造更多独特、深度且趣味的体验。
柏林CLUB MIX俱乐部
CLUB MIX，德国首家太空主题卡拉OK俱乐部，位于柏林最繁华的Ku`Damm大街附近。您可以在各种太空舱主题的包间内欢快歌唱，我们先进的视听联动系统让每一个音符都准确无误地传达至您的耳朵和眼睛。
我们的饮品，特色鸡尾酒和豪华酒水，能让您的歌唱更加充满激情。
CLUB MIX， 我们期待您的光临。
柏林吼堂火锅
Hou Tang Hotpot 位于柏林Kudamm的黄金位置，地址 Kurfürstendamm 175 10707, 自开业以来受到生活在柏林的全世界食客的一致喜爱。我们是来自成都的连锁店,柏林是欧洲第一家店, 目前巴塞罗那、汉堡也逐渐开设了分店。
“吼堂”想要述说的是代表成都的一种传统文化，是一种情怀，在一顿火锅里,你不仅可以体验最新鲜的食材，丰富的肉类和蔬菜种类, 在自己动手烹煮食材的过程中还能和亲朋好友一起度过愉快的聊天时间。对有特殊饮食需求,比如老人,小孩,素食主义者都非常友好. 吼堂主打上世纪三四十年代民国老成都集市风格，一堂、二柜、三灶、四案。以“鸣堂”非物质文化遗产为品牌切入点传承30年代老成都的记忆，以浓烈的红蓝色彩为装修风格，搭配道明竹编、桂花龙窑，绵竹年画等巴蜀非遗手工艺术品，将菜市场搬到火锅店里，还原老成都的茶馆文化和民国时期的火车站，回到街头巷尾和集市风貌。
艺术总监: Echo Xuedan TANG
创意总监: Wai KUNG
策展: Echo Xuedan TANG, WANG Zifei
策展助理: GU Rui, HE Lin，Iris Hsu，
LI Kaixin，LI Weiqi，LIU Chenqi，LEI Zijing
传播: Iris Hsu，LEI Zijing，
HUANG Shihan, LIU Chenqi, ZHOU Rui
视觉设计：loof design
