柏林Galerie Met画廊的新展览《甜区》(Sweet Spot) 带来了五名女性艺术家的作品，涵盖绘画、雕塑和装置。以知识、生活经验与探索欲为基础，这次展览的试图探索“玩耍”作为艺术家的创作方式如何去非系统化、直觉性地形成艺术家个人语言和表达其私人情感。
参展的五位艺术家卡利罗伊·约安尼杜 (Kallirroi Ioannidou)、 汉娜·卡明斯基 (Hanna Kaminski)、费·克莱斯 (Fee Kleiß)、利诺·迈耶 (Linou Meyer)和吉塞尔特·泰兹 (Guiselt Thaiz)来自德国、美国和希腊，都毕业于柏林艺术大学(UdK)，均获得过艺术系的奖学金，现在居住在柏林从事艺术创作。
《甜区》(Sweet Spot)展览现场，2024。图片 © Galerie Met
展览：《甜区》(Sweet Spot)
艺术家
卡利罗伊·约安尼杜
(Kallirroi Ioannidou)
汉娜·卡明斯基
(Hanna Kaminski)
费·克莱斯
(Fee Kleiß)
利诺·迈耶
(Linou Meyer)
吉塞尔特·泰兹
(Guiselt Thaiz)
策展人
米里亚姆·施瓦茨
(Miriam Schwarz)
展览时间
2024年6月15日 – 7月13日
地址
Galerie Met, Mariannenstrasse 33
10999 Berlin
卡利罗伊·约安尼杜 (Kallirroi Ioannidou)通过形式表来达本质。她的主题基于美学上的对社会现实与自身情感的回应。看似孩童般的元素实则借鉴自图画书，讲述了痛苦与幽默、黑暗与光明的故事，她的简约图案让观者很容易理解并辨认。
在汉娜·卡明斯基 (Hanna Kaminski)的极简主义画作中，可以看到色彩与形式之间的相互作用如何发展出一套独特的语言。她一层层探索色彩与形状之间的紧张关系，解码并玩味地重组在自己的艺术语言中。
费·克莱斯 (Fee Kleiß)的雕塑与装置是「未成形的」：它们深邃且具有奇异的感性感和生物特质。费·克莱斯用回收的纺织品制作雕塑，这些材料被用来创造无脸、空洞的生物。这些生物似乎奇异地活在自己的生态系统中。每个生物都以自己的方式拒绝遵守温顺、稳定、平衡的模式。
利诺·迈耶 (Linou Meyer)的每一笔划、每一个弧度、每一个在帆布上的抽象姿态，都诉说着一个思想、一种经历的感受、一种情绪表达。每一个动作都让人联想到挥舞魔杖的情景。她的作品富有表现力与直觉性，时而狂野、响亮、愤怒且不羁，时而安静与精致，在画布上形成了多样化又敏感的情感景观。
吉塞尔特·泰兹 (Guiselt Thaiz)的作品以亲密感为主题，涉及姐妹情谊、女儿身份、母亲身份与家园。舞感与动感在她的作品中起着重要作用；直觉性、自发但又反思的动作序列以明亮与爆炸性的色彩出现在画布上：为了追求自由而失去控制。
更多展览信息请点击【阅读全文】进入官方网站了解。
Galerie Met
网站: galeriemet.com
Twitter: @galeriemet
Instagram: @galerie_met
Youtube: @galeriemet
小红书: @galeriemet
文字版权：Galerie Met及
米里亚姆·施瓦茨 (Miriam Schwarz)
推文排版：CiLENS
图片版权：Galerie Met、Studio kela-mo及艺术家们
