01 95后新声，
京剧舞台上的时代剪影
1997年出生的郭雨昂是宁夏银川人，出生于互联网蓬勃发展的95后群体中，却选择了与大多数同龄人截然不同的道路。
他4岁就开始业余学习戏曲，父母看出他对戏曲的爱好，也非常支持，并送至河北石家庄戏校学习。
在戏校的6年间，每天苦练学习唱腔，念白、踢腿和耍花枪等基本功。高强度的动作，导致他只要吃东西就会吐，后来练习前她再也不吃早饭。
在舞台上表演京剧，演员的眼神传递尤其重要。梅兰芳先生曾经养了一群鸽子，每天对着鸽子练习眼神，郭雨昂没有鸽子，就每天用筷子练习眼神的停留和转动。
在郭雨昂眼中，京剧不仅是一门艺术，更是流淌在华夏儿女血液中的文化基因。
他在电子音乐与虚拟现实交织的今天，找到了与古老京剧的共鸣。
在郭雨昂的艺术生命里，恩师张南云扮演了至关重要的角色。
作为梅兰芳艺术的传承者，张老师不仅传授给他技艺，更重要的是将那份对京剧的热爱与尊重深植其心。
郭雨昂在采访中提到张南云老师对他说的话，至今让他受益匪浅：
“如果某天你成为台上最中心的演员，不要忘了那些帮你跑龙套的人，鲜花有绿叶的衬托才是最美的”
郭雨昂跟随张老师学习的日子里，每个黎明与黄昏的练功，都记录着他对京剧纯粹而深沉的承诺。
02从直播间到央视，京剧的跨界和华丽转身
直播间内，他一身便装，短发，眉毛收拾得整齐英气，音乐响起，他手执折扇，眼神婉转，一开口，标准的梅派青衣唱腔就能吸引观众走进直播间。
因他，很多年轻人爱上了京剧，爱上了戏曲。
95后的郭雨昂敏锐地捕捉到了直播的强大力量，刚开始也是抱着试一试的心态，开始了直播，发视频，线上表演京剧等。没想到效果特别好，并且得到了很多正反馈。
而唱戏时，他的唱法不同于传统戏腔，而是采用年轻化和现代化的表演形式，让网友更容易接受。
于是他将京剧带入了这个新兴领域，开创了传统艺术与现代传播技术的融合新篇章。
在直播间里，他以独特的互动方式拉近了与观众的距离，特别是吸引了一批对京剧知之甚少的年轻观众，使得“京剧宣传”不再局限于传统的剧场和电视屏幕，而是在网络世界里绽放异彩。
郭雨昂的才华与努力很快得到了更广阔的舞台认可。
他受邀登上央视，参与多档文化栏目，不仅展示了京剧的博大精深，更以个人魅力和对艺术的深刻理解，向全国乃至全世界展示了京剧作为国粹的独特韵味。
这一跨越，标志着他从网络红人到文化使者的华丽升级。
03传承的重担与创新的勇气
面对“传承”二字，郭雨昂有着超越年龄的深刻理解。
他深知京剧的未来在于创新与传播，因此，除了传统的练功与演出，他还积极参与京剧的现代化改编与创新项目，推动京剧与电影、动漫等流行文化的跨界合作。
他想让这门古老艺术在保持原汁原味的同时，也能与时俱进，吸引更多年轻人的目光。
当看到越来越多的年轻人因为他而爱上戏剧，他无疑是自豪的。
有一个网友这样评论：
“以前不懂为什么老一辈人的喜欢听戏看戏，以为是那辈人的文娱活动不足，现在才明白这叫”血脉觉醒“，感谢老祖宗精筛细选，才让文化瑰宝遗留后人”
郭雨昂认为，真正的传承不仅仅是技艺的传递，更是精神的接力。
他频繁走入校园，通过开设公益课堂、参与青少年艺术节等方式，激发孩子们对京剧的好奇与兴趣。
在他的努力下，许多孩子开始接触并爱上了这门传统艺术，京剧的种子在新一代心中悄悄萌芽。
04 最后
在郭雨昂的身上，我们看到了对传统的敬仰与对未来的憧憬并存。
他用自己的行动证明，无论是身处直播间的虚拟舞台，还是站在央视的聚光灯下，京剧都能以它独有的魅力触动人心。
这位95后的京剧新星，正用他的方式，让这门古老的艺术焕发新生，让世界听见来自东方的古老而年轻的声音。
END
