在这里，每个人都是生活的设计师
人间四月芳菲尽，而对位于意大利北部的米兰来说，却是紫藤萝如瀑布一般倾泻盛放的时节。象征永恒不变爱情的紫藤萝，在温暖阳光的照射下，深深浅浅的紫色仿佛在流动，2024年第62届意大利米兰国际家具展也将在梦幻的春日图景里盛大开幕。
作为伦巴第高原上的“设计之都”，可以和巴黎比肩的时尚“晴雨表”，米兰不仅是音乐和绘画的天堂，是文艺复兴的“哥特式”代表之城。街头停驻深情演奏的小提琴艺人，或是吹着萨克斯的忧郁诗人，无数的模特和时尚达人穿梭在这座历史古城，文艺的前沿时尚与建筑的低矮复古形成鲜明的对比，另类在这里被推崇，个性在这里如裂痕中的光芒。
而提及意大利，总绕不开神秘的《教父》三部曲与经典的《西西里的美丽传说》。歌德曾说：“如果你不去西西里岛，就无法了解意大利，西西里岛是打开一切的关键钥匙。”
西西里是意大利的美丽之源，弥漫着南欧国度里想象中盛夏的气息。这里的人民深植于对家乡满怀的激情与热爱中：阴郁的暴雨云里时隐时现着易变的群山；盛开的柠檬和橘树林香气袭人；如茵草坡上，撒满片片雪绒般细小的野花......
2024年4月18日至4月27日，从米兰国际家具展走进西西里的美丽传说，从繁华与时尚的意大利北部，穿过明艳而谧静的海湾，深入岁月沉淀下的南部西西里岛，领略沿途世界遗产与城市印记中文艺复兴的人文主义光辉、巴洛克艺术的极致浪漫与新古典主义的典雅和谐，触摸这颗穿越漫长世纪，却仍旧熠熠生辉的意大利南部“珍珠”。
在一年一度的“奥斯卡”中
追赶设计界最先锋的思潮
被称为“设计王国”的意大利，是众多世界顶级家居品牌的发源地，它的设计水平在世界上遥遥领先，每年都吸引了无数艺术学子们前去深造。每年四月，全世界各地的专业人士、设计新锐和爱好者如潮水般涌到“设计之都”米兰，参加一年一度的设计界“奥斯卡”——米兰家具展和设计周。四月的米兰不仅代表了设计界最先锋的思潮，更是设计趋势的风向标。
展会将为观众呈现出国际家具行业的最新趋势和创新产品，从可持续家具到智能家居，从个性定制到艺术装饰品，提供丰富多样的选择，展现诸多知名设计品牌对于现代家居发展的思考与品味。
此外，展会上众多的论坛、讲座、交流会，一定程度上代表着未来家具产业的发展趋势，对家具从业者来说，为自身职业发展、公司业务发展调整方向提供了良好的参考坐标系。现今，“家具”展已经从”家具”延伸到了”大家居”的领域，体现着行业的发展潜力。
米兰家具展期间，除了主场馆，米兰市区还设置了若干个展区：布雷拉区(Brera) 、托尔托纳区(Tortona) 、文图拉·兰布拉特区(Ventura Lambrate) 、米兰三年展博物馆(Triennale di Milano) 、米兰大学(Universita ' degli studi di Milano) 、威尼斯门/中央区(Porta Venezia)。
城市中的重要广场与街道也被精心装点，彼此呼应，共同组成了一个规模宏大﹑层次分明﹑精彩绝伦的艺术展览，交织出一张无形的网络，使整个米兰成为一个巨大的展览平台，为世人呈献一场妙趣横生、引人入胜的艺术盛宴。
1993年，普拉达公司总裁在米兰创建了普拉达基金会中心（Fondazione Prada）。2008年普拉达基金会中心委托荷兰OMA建筑事务所对场馆进行扩建，至2015年部分改建完毕的展厅开始对外开放。普拉达基金会中心的新馆扩建项目于2018年4月完工，5月起全面对外开放。
普拉达基金会中心座落于米兰南部Largo lsarco工业园区，曾是百年杜松子酿酒厂经由荷兰设计师Rem Koolhaas的OMA建筑事务所操刀整修设计，如今已成为米兰当代艺术据点。
总裁夫妇Miuccia Prada与Patrizio Bertelli以纯粹艺术爱好者角度为出发，创立普拉达艺术基金会。夫妇二人共同管理，致力于研究和推广当代艺术和文化。
对电影美学痴迷的导演韦斯·安德森(WesAnderson)，在米兰市区打造亲手设计打造了一家咖啡兼酒吧Bar Luce。该店位于普拉达基金会( Fondazione Prada )大楼入口一是导演与品牌的第二次合作——第一次是微电影Castello Cavalcanti。
咖啡馆整体氛围复古时髦，一如米兰这座城市的气质。色块拼接的formica家具、简约典雅的座椅、Steve Zissou主题的弹球机、连卫生间都印刻着上世纪五六十年代的意大利流行文化和美学，以及导演刻在骨子里的色彩基因。
按照导演的说法，他认为这里是一个创作电影的好地方。确实如此，无论是谁，都到这里，都会忍不住开启拍拍拍的打卡模式。
10 Corso Como由画廊创办人及出版人Carla Sozzani于1990年在意大利米兰创立，是全球首家时尚设计概念商店，至今已有30多年的历史了。在这个传奇的空间内，能找到设计师品牌、精品时装、小众香氛、酒吧咖啡馆、书店、艺术画廊和精品饭店，呆一整天都不会觉得厌倦。
前Vogue编辑创办10 Corso Como时，引入了一个很重要的概念，叫做Slow shopping，所以他们的陈列也非常讲究整体化的呈现，打破僵化的百货公司展示形式，让人禁不住慢慢停下脚步，逐一欣赏，购物也成为了一种享受的体验。
10 Corso Como在全球共有三间，除了米兰总店，另两间设在东亚的城市——东京和首尔。亲自来感受下真正的Corso Como的精神，汇聚了书店、画廊、商店、咖啡厅，甚至酒店，慢慢成了完全以时尚品位为依归的视觉体验。
在辉煌的巴洛克奇迹中
感受艺术的奔放与热烈
西西里岛的锡拉库萨主教堂全称为“Chiesa CattedraleNativitàdi Maria Santissima”，位于奥尔蒂贾岛，是锡拉库萨的主要教堂，也是锡拉库萨最佳景点之一。教堂前方有一个很大的广场，这里就是电影《西西里的美丽传说》里莫妮卡·贝鲁奇饰演的“玛莲娜”经历无数次荣辱，依然淡定坚强美丽地走过的广场。
教堂始建于公元前5世纪，最初为多立克柱式风格的雅典娜神庙。7世纪使徒保罗来此传教之后，这里变为了一座拜占庭风格的天主教堂，之后在阿拉伯人统治期间又被改为清真寺。
13世纪锡拉库萨被诺曼人占领后，这里恢复为天主教堂，建筑上也被融入了诺曼风格元素。17世纪经历了一场大地震，教堂的外立面在重修工程中改为了巴洛克风格。
华丽的巴洛克式外观掩盖了底下的雅典娜神庙，其修建于公元前5世纪的规模巨大的多利克式柱依然清晰可见。教堂立面雕塑为锡拉库萨的主保圣人Santa Lucia。教堂及广场周边建筑均为米色，优雅而大气。在西西里阳光的照耀下，米色的建筑让这里更为敞亮，更为让人难忘。
卡塞塔王宫Reggia-di-Caserta是意大利南部卡塞塔的前皇家住所，由意大利著名建筑师卢吉·范维特利为波旁王朝的查理三世建造，结合了凡尔赛、罗马和托斯卡纳的建筑风格。卡塞塔王宫被视为意大利巴洛克风格的一次胜利，而且远远走在时代的前面。
在方圆11英亩范围内，宫廷花园中的水池、喷泉和瀑布排列成一条直线，向远方延伸到目力所及之处，形成“望远镜效应”。此后作为那不勒斯国王的主要住所，也是18世纪欧洲最大的宫殿。
卡塞塔王宫于1752年开始动工，到1774年建成。皇宫长247米，宽184米，高41米；共有五层，分为一千二百个房间，平面呈"田"字形。除楼房外，皇宫还包括四个七十二米长、五十二米宽的庭院，宫门前是种满冬青树的大广场。
宫内的一千二百个厅室，布置非常讲究、豪华。室内摆设许多艺术品，有金银器皿、镀金铜器、陶器、瓷器、大理石雕刻、丝织品，墙上饰有各种壁画、油画和挂毯，装潢华美无比。宫中除宝座厅、寝宫、御书房等著名厅室外，还建有礼拜厅和宫廷剧院。
王宫后面的御花园占地一百二十公顷。从王宫后门望去，首先映入眼帘的是一个巨大的花园，然后是一条长长的水渠，两旁盛植花草。园内的雕塑与水流交相辉映，优美异常。溪水顺从四五里外的山坡，奔腾而下，形成两条瀑布，其中较大的一条高达78米，蔚为壮观。
隐藏在密林中的花园部分，十分清幽，或许还有几分神秘，几座破败的建筑和雕塑也是设计师的“别具匠心”。御花园以其壮美的风光，被无数参观者称为“比凡尔赛更美丽的宫廷花园”。
博尔盖塞美术馆位于博尔盖塞公园内，这里曾经是红衣主教希皮奥内·博尔盖塞的私人庄园。博尔盖塞家族在13-16世纪时，靠着商业和金融业累计了大量财富。
1537年他们来到罗马，并在教廷任职，掌握着教廷的核心权力。此时，家族势力迅速达到顶峰，汇集了大量的艺术品，成为欧洲四大艺术收藏家族之一。博尔盖塞曾是贝尼尼的赞助人，也因此收集了大量贝尼尼的作品。
17世纪意大利文艺复兴由盛转衰，出现了巴洛克艺术风格，贝尼尼是巴洛克时期最重要的意大利艺术家。他的父亲也是一位雕塑家，贝尼尼从小就展现出了惊人的雕塑天赋，8岁时就做出了一个小孩头像，而他完成他的名作《大卫》、《阿波罗与达芙妮》时也不过二十多岁。
美术馆里除了雕塑作品，还收藏了很多珍贵的绘画作品，比如威尼斯画派的提香的《天上的爱与人间的爱》，文艺复兴大师拉斐尔的《耶稣下葬》，以及多幅卡拉瓦乔的经典作品。
《拿水果篮的男孩》是传奇画家卡拉瓦乔的代表作品，画中的模特是西西里画家马里奥·明尼蒂，大约16岁。卡拉瓦乔推崇的明暗强对比画法和他情有独钟的暗色格调也在这个作品中有所体现。卡拉瓦乔被认为是对后来的巴洛克画派具有重要意义的艺术家。
圣尼科洛本笃修道院是欧洲第二大本笃会修道院，堪称是西西里18世纪巴洛克建筑的瑰宝，在2002年评为世界文化遗产，现在也是卡塔尼亚大学人文科学的教学楼。
最初的本笃会修道院位于距离卡塔尼亚不远的小村庄尼科洛西（Nicolosi），在十六世纪中叶，市议会终于批准其搬迁到城墙内，来避开火山爆发和强盗山贼的威胁。
在17 世纪，随着修道院的财富积累，教堂和修道院的装潢和设备也越来越豪华，然而在1669 年，随着埃特纳火山的喷发，熔岩包围了卡塔尼亚 ，虽然侥幸绕过修道院的墙壁，但也造成了不小的破坏。
从1702年至之后的一百多年中经历几代建筑师的规划施工，修道院增加了大理石回廊、喷泉、花园和小桥等各种精美的设计，1767年教堂还请来了当时的管风琴大师Donato Del Piano加装了管风琴。
在接下来的几十年里，僧侣们致力于房间的内部装饰，用珍贵的大理 石和绘画装扮教堂，还收集各路艺术、考古、自然科学的名作来丰富图书馆，让这里成为了人文科学的圣地。
卡塔尼亚最重要的歌剧院——贝里尼歌剧院，该歌剧院以卡塔尼亚著名作曲家Vincenzo Bellini名字命名。剧院于1890年5月31日落成，对于该剧院的修建讨论从1693年大地震后持续了近200年，后又经过多次改动终于修建成功。
歌剧院大门为巴洛克复兴风格，灵感来源于威尼斯的圣马可图书馆。其大厅天花板由意大利画家埃内斯托·贝尔兰迪（Ernesto Bellandi）描绘了贝里尼最著名的4部歌剧场景，大厅中央则为贝里利尼的青铜雕像。
剧院内部可容纳1200人，从建成至今几乎表演了贝里尼所有的作品，在1951年为了纪念贝利尼诞辰150周年，意大利女高音演唱家卡拉斯曾在此演唱贝利尼的作品《诺尔玛》。
四角场位于两条巴勒莫主要街道的交汇之处，是巴勒莫老城的地标，也是巴勒莫非常经典的景点之一。四角场其实是这个广场的俗称，而广场的正式名字是Piazza Vigilena，修建于1609-1620年。建筑本身就是历史遗址，是典型的巴洛克式建筑。
交叉口的四个角分别是半弧形的巴洛克建筑风格立面，四个角落都有一座完全对称，造型无异，层高一致，每座建筑都有三层，按照从上到下的顺序装饰，第一层有代表四季的喷泉雕塑，第二层有西西里的四位西班牙国王，第三层有巴勒莫的四位守护者。
人来人往的十字路口，将老城的名胜古迹分割成了四个区域，巴洛克风格在此处十分鲜明。建筑外观看上去都是历经岁月洗礼，尽管有些斑驳老旧，却尽显沧桑独特，可以说是巴勒莫老城的缩影。建筑上面都有着精美独特的雕塑，奇妙的是雕塑没有一丝重复。
在典雅和谐的新古典主义中
领略经久不衰的革新魅力
作为赫赫有名的经典黑手党电影《教父Ⅲ》的拍摄地，马西莫剧院给世人最直观深刻的记忆便是门口的台阶——已经迟暮的“教父”迈克在这里痛失爱女，留下了广为人知的经典画面。
马西莫剧院建于1897年，位于意大利西西里首府巴勒莫的威尔第广场（Piazza Verdi），全称是维托里奥马西莫剧院，因为它是用来纪念意大利第一任国王维托里奥埃马努埃莱二世的。
这座新古典主义风格的杰作，占地近8000平方米，不仅仅是巴勒莫的标志之一，它是意大利最大的歌剧院，也是欧洲第三大歌剧院，仅次于巴黎歌剧院和维也纳国家歌剧院，以完美的音响效果著称于世。
剧院由巴蒂斯塔巴西莱设计，建筑师的灵感来自西西里古典建筑，再结合欧洲建筑艺术的知识作创新试验，把外部设计为新古典主义风格，再融入塞利农和阿格里真托希腊神庙元素，使之成为19世纪最重要的建筑。
诺曼人在11世纪拿下巴勒莫后，开启了这座城市的繁荣年代，并创造出独特的阿拉伯-诺曼式建筑，其中的代表作便是这座教堂。
巴勒莫主教堂始建于公元1185年，巴勒莫的盎格鲁-诺曼大主教和威廉二世国王的大臣沃尔特·奥法米尔修建了这座教堂。后来，撒拉逊人征服这座城市后，将它改为了一座清真寺，中世纪时再次被改为大教堂，其中只有一些较小阿拉伯建筑元素在今天得以幸存。
教堂内部与圆顶的新古典主义风格可以追溯到1781年至1801年的二十年间，是由费迪南多·福加(Ferdinando Fuga)和朱塞佩·韦南齐奥·马武里亚(Giuseppe Venanzio Marvuglia)执行的改造方案，并一直持续到19世纪。
建筑物主体顶部的大圆顶，以及内饰中覆盖过道天花板的较小圆顶和壁画都是在此期间完成。顶部可俯瞰世界遗产——巴勒莫历史城区的街区。
在凝练厚重的 “ 世界之最 ” 中
找寻历史与时间的永恒
《孤独星球》这样形容马泰拉：「它绝对独一无二，你找不到第二座能同失落的农民文化作面对面接触的城市。」Matera是世界上最古老的城市之一，地貌丰富多样，有纵深的石灰岩地带，有高原区、山谷地带，还有两处天然地陷。它最年轻的部分已经一千四百多岁，而最古老的部分诞生在九千年前。因其神秘、古老、遗世而独立，而被世人称为“失落之城”。
随着电影业的发展，得天独厚的历史感让这座古城受到许多导演的青睐，从2002年的《耶稣受难记》，2017年的《神奇女侠》，到2020年的《007：无暇死亡》，影视业与旅游业的发展让这座古城逐渐在失落中重生。
直到今天，马泰拉领土内的大多建筑、痕迹、人类自旧石器时代以来居住的证据，仍然被保留得很好，它们代表了人类在漫长的千年历史中书写的非凡篇章。漫步于在这座古老的城市，不经意间抬头，就有一种穿越中世纪的恍惚感。
梵蒂冈博物馆位于梵蒂冈城内，是世界上最重要、最宏伟的博物馆之一，汇集了丰富多样的艺术品和珍宝，展示了从古代到现代的杰出艺术成就。
梵蒂冈博物馆的历史可以追溯到16世纪，当时教皇朱利亚诺·德尔·皮奇奥（Pope Julius II）开始将一些古代文物和艺术品收集在梵蒂冈城中的一座宫殿内，从而奠定了博物馆的基础。随后，不断有教皇将自己的艺术收藏捐赠给博物馆，使其逐渐壮大。如今，梵蒂冈博物馆是世界上最具影响力的文化机构之一。
梵蒂冈博物馆以其丰富的收藏和宏伟的建筑而闻名。馆内有数十个展厅，展示了来自不同时期和地区的艺术品，包括绘画、雕塑、古代文物、珠宝等。馆内最著名的建筑之一就是西斯廷教堂，其壁画是文艺复兴艺术的杰作之一。
此外，梵蒂冈博物馆还收藏了大量古代雕塑、古代罗马壁画、古代希腊和埃及艺术品等。在这个博物馆里，可以领略到从古代到文艺复兴再到现代的不同艺术风格和时期的杰出作品，深入了解人类的创造力和文化历程。
那不勒斯国家考古博物馆（Museo Archeologico Nazionale di Napoli，简称MANN）位于南意大利坎帕尼亚大区，建筑群始建于16世纪后叶，博物馆创办于1777年，因其考古遗产的丰富性和独特性，被视为世界上最古老、最重要的考古博物馆之一，目前馆藏总数超过300万件。
那不勒斯国家考古博物馆(Museo Archeologico Nazionale)由波旁皇族(Bourbon)的查尔斯(Charles)在18世纪后期建造，主要用来收藏他母亲伊丽莎白·凡尼斯(Elizabeth Farnese)留下来的古董。
馆内所珍藏的罗马时代古文物的规模堪称欧洲首屈一指，收藏有许多希腊、埃及黄金时代的画像、雕刻、青铜器等古物，其中包括从庞贝(Pompeii)和赫库兰尼姆 (Herculaneum)城发掘出来的珍宝，亦有伊特拉斯坎人(Etruscan)的波几亚(Borgia)收藏以及埃及人的遗物。
博物馆藏品的两个核心是法尔内塞收藏和维苏威考古发掘的成果，尤其是坎帕尼亚大区考古发掘成果的不断注入，包括从庞贝城和赫库兰尼姆市发现的珍宝。
围绕这两个核心，博物馆开辟了古埃及厅、希腊罗马雕塑厅、庞贝缩影、马赛克镶嵌画等展厅，展示馆藏的古希腊、古埃及画像、雕刻、青铜器等。其中的重要藏品包括约公元前100年的古罗马镶嵌画《亚历山大马赛克》（Alexander Mosaic），以及庞贝古城出土的数量惊人的湿壁画。
蛋堡是那不勒斯最古老的城堡，有着两千多年的历史。传说公元前6世纪建立城堡的时候被巫师放置了一枚鸡蛋，如果鸡蛋破碎，城堡便会随即消失，而且还会给那不勒斯带来灾难。
这是罗马贵族卢库勒斯在此建造的华丽别墅，也是最后一位西罗马皇帝罗慕路斯·奥古斯都被罗马军队统帅奥多亚克流放的地点。公元前1世纪时，蛋堡是罗马富商的住宅，到了5世纪，一个教会团体在此兴建了教堂。9世纪开始，被轮番统治过那不勒斯的诺曼、日耳曼、法国安茹、西班牙贵族改建成为防御性建筑。
蛋堡上是当地眺望那不勒斯湾最好的位置之一，特别是日落时分，远看着巨大的落日潜入海平面，无限浪漫。
在瑰丽奇幻的神话印记中
触摸自然与风土留下的刻痕
特罗佩亚Tropea，是意大利维博瓦伦蒂亚省的一个市镇，建于遥远的古罗马时期，从古希腊时代起就被认为是众神出没的地方，所以被称为“众神的海岸”。因其清澈的海水，洁白的沙滩和迷人的老城区，成为卡拉布里亚( Calabria )最美丽，最令人回味的海滨度假胜地之一。
古老的教堂矗立在陡峭的悬崖之上，第勒尼安海的碧波于此尽收眼底，而悬崖下面则绵延着长达两英里的美丽沙滩。绿松石色的海水环抱海岸，山崖奇峻、水清沙白、繁花盛开，被许多人公认为意大利众多海滨小镇中当之无愧的女王，亦将其誉为第勒尼安海的一颗明珠。
一只黑色熔岩大象背着一块埃及方尖碑，方尖碑上刻满了埃及象形文字，据说是献给主掌生育、重生和魔法的女神Isis。历史上卡塔尼亚曾九次被火山灰掩埋，但又一次次从灰烬中重生，就如同卡塔尼亚大时钟上的铭文——“我从我自己的灰烬中重生”。
有火山的地方大多也伴随着地震，而大象和方尖碑都幸运的逃过一劫，经历了1693 年的灾难性地震，又被从废墟中挖了回来。1736 年，巴勒莫的建筑大师乔瓦尼·巴蒂斯塔·瓦卡里尼 (Giovanni Battista Vaccarni) 设计了这座夹杂着众多风格的喷泉，也勾勒出这座城市及其居民融合的历史和多元的文化精神。
受到贝尼尼（Gian Lorenzo Bernini）在罗马那座象和方尖碑的启发，瓦卡里尼也将约4米高的方尖碑放在了大象背上，而方尖碑上方的十字架是献给卡塔尼亚守护神圣阿加莎（Saint. Agatha）的礼物。
在锡拉库萨Ortigia岛的阿基米德广场中央矗立着由雕塑家朱利奥·莫斯凯蒂( Giulio Moschetti )于1906年设计的美丽的阿尔忒弥斯（Artemis )喷泉。
该喷泉由钢筋混凝土打造，喷泉中阿尔忒弥斯背着弓箭站在中间，仙女阿瑞图萨、河神阿尔菲斯、抱着孩子骑着海怪的美人鱼等环绕左右。喷泉所讲述的是则是阿瑞图萨（Arethusa）的传说。
阿尔忒弥斯是古希腊神话中的月神，也是狩猎、野生动物、自然、生育、儿童和妇女的守护女神。她是太阳神的孪生姐姐，据说两人是宙斯和勒托的孩子，因此赫拉禁止她在陆地的任何地方生育，只有米诺斯岛附近的提洛岛庇护了她们生产。
阿尔忒弥斯是先出生的，然后帮助母亲为阿波罗接生。因此她被视为妇女、儿童的保护神，人们认为它可以为妇女儿童带来健康。
下榻前卫与舒适并蓄的酒店
置身浓厚旖旎的意式风情
就像意大利现代著名诗人夸西莫多描绘自己家乡西西里岛的诗歌那样：“橘花或许夹竹桃清幽的芬芳在夜空微微荡漾，一湾碧蓝的流水吹动悄然东去的玫瑰落花轻舐堤岸在谧静的海湾低回，我赶忙潜入留不住的迢遥往事……”
2024年4月18日至4月27日，从米兰国际家具展走进西西里的美丽传说，从繁华与时尚的意大利北部，穿过明艳而谧静的海湾，深入岁月沉淀下的南部西西里岛，领略沿途世界遗产与城市印记中文艺复兴的人文主义光辉、巴洛克艺术的极致浪漫与新古典主义的典雅和谐，触摸这颗穿越漫长世纪，却仍旧熠熠生辉的意大利南部“珍珠”。
