在这里，每个人都是生活的设计师
每年的2月仲春至5月初夏，从冲绳岛至北海道，樱花在日本国境内由南往北依次盛开。随风摆动的花枝重重叠叠，斑驳的淡粉与皎白色交错的光点间，鸟雀穿梭跳跃，如同春天的协奏曲。而这漫山遍野的粉海留存时间却仅为十余日，纷飞的樱吹雪便会落入川流如流动的画卷，奋力而又短暂地绽放最后破碎的美。
上一年度的烂漫樱花季，我们以盛大的东京Dior展为启，一路饱览春日花海间的美景，梦幻之旅令许多未能出行的朋友心驰神往，以至今年一开春便有许多好友纷纷询问，我们也最终赶在除夕夜前特别增加了2024年度的樱花季行程。
2024年3月28日至4月3日，一年一度樱花季，在家饰教育LDC创办人黄老师的亲自带领下，悠游东京及东京以北的茨城与栃木，遍访沿途美不胜收的庭园空间与历久弥新的大师建筑，领略世界遗产中的灿烂恢弘，驻足欣赏粉红花海中转瞬即逝的春日绝景。
六义园
东京六义园代表着江户时代庭园建筑的最高水平，庭园融入了和歌情调，是典型的回游式假山泉水庭园，而这里原本是第六代幕府将军德川纲吉赐给柳泽吉保的别墅宅邸。在文学艺术上造诣颇深的柳泽吉保，花费7年时间造山，并引入千川上水水源造池，最终完成了这座园。
“六义园“此名得名于中国古代诗歌集《诗经》中的六义：风、雅、颂、赋、比、兴，园内造景也颇有些许中式韵味。明治时代由三菱财团创始人岩崎弥太郎将其购入后成为私人财产，后又转赠东京市，如今作为东京都立庭园面向公众开放。️
全东京最早满开的垂枝樱便在六义园内，作为该园内最大的一颗樱花树，在入门口处，灿烂的盛开着。这棵树已经有70多年的树龄，高15米，款20米，非常壮观。
六义园内湖畔的吹上茶屋也非常值得小坐，褐色茅屋配红色竹伞，在幕天席地之中感受日本茶道，别有一番滋味。️
上野公园
日本著名作家太宰治的《人间失格》中有这样一段文字，“天使从空中飞过，听从神的旨意隐去双翅，像乘着降落伞一般飘落到世界的各个角落。我落在北国的雪原，你落在南国的蜜柑田，而这群少年落在了上野公园。我们之间的差别仅仅如此。”
如果是春日落在上野公园，真是莫大的一件幸事。上野公园中遍布吉野樱、大岛樱、八重樱等十多个品种，是东京最知名的赏樱胜地之一。每年入口石碑公园入口处的枝垂樱最先开放，3月至5月期间，园内长达400米的樱花林荫大道两旁的樱花逐渐盛开，入目是无边无际的粉红，非常适合约会漫步。
如果要避开人潮，可以到公园内的不忍池附近悠闲赏樱，池塘周围很多长椅以晴空塔为背景，乘天鹅船赏樱也别有风味。园内的清水观音堂则是以京都清水寺为灵感而建造，至今已有400年历史，供奉着千手观音。正殿后的枝垂樱从江户时代流传至今，已是第9代。
JR 日立车站
日立站位于茨城县北部日立市幸町的繁华商业街旁，紧邻日立海岸，是常磐线上的一座每日有近两万人乘降的车站，原名助川站，1939年日立市设立后改为现在的站名。2011年，日立站新站房建成投入使用。
新站房是日本著名的建筑师妹岛和世为自己家乡专门设计的，她凭借全玻璃结构的桥廊式站房设计，获得了第12届布鲁内尔奖，这是唯一与铁路相关的国际设计竞赛。
妹岛和世
日本知名建筑师
出生于日本茨城县
现任米兰理工大学教授
横滨国立大学Y-GSA教授
作品多带有重要的“穿透性”风格
大量的运用玻璃外墙等材质
让建筑感觉轻而且飘浮
亦有报导称其为“穿透、流动”式的建筑
妹岛和世对故乡海上日出的景色是非常熟悉的，站房东侧有个角落被她设计成了全封闭式玻璃展望台，因为日立海岸面对太平洋，在展望台可以欣赏到太阳从海面升起的美景。在日立站内的SEA BIRDS CAFÉ，可以在一望无际的海岸线中享受轻食和咖啡。
日立海岸的清晨，太阳还未露面，大海仍是黑漆漆一片。不一会，海平面上射来万丈光芒，穿过玻璃幕墙，在站房内反复折射，给人强烈的视觉震撼。坐在展望台的凳子上看朝阳将海水染成金色，仿佛自己悬浮在海的上方，独享“半空见海日”的奇妙画面。
东京都美术馆
东京都美术馆由日本著名建筑大师前川国男设计，自1926年（大正15年）正式开馆以来，已经多次作为日本美术院等多家美术团体的公募展的展馆而为民众所熟知。美术馆还和新闻媒体等一起联合举办各类企划展和普及美术的讲演会，范围涉及油画、日本画、雕塑、工艺、书法等领域。
前川国男
日本现代建筑名闻遐迩的领军人物
曾为勒·柯布西耶和雷蒙做草图设计师
其社区中心理念亦影响了丹下健三
作品地域横跨欧亚
数量多达三百多件
2024年是印象派画展150周年，东京都美术馆正在举办主题为“追溯印象派给欧洲和美国带来的冲击和影响”的展览会。19世纪后半叶，许多国外画家聚集在当时的大城市巴黎，在巴黎接触并学习印象派的画家们，又将新的绘画表现手法带回了自己的国家。
本次展览详细策划展出关于颠覆西方美术传统的印象派的革新性及其广度，参展作品主要来自位于美国波士顿近郊的伍斯特美术馆自1898年开馆之初以来所收集的印象派作品，而这些作品几乎都是第一次来访日本。
展览以该馆的印象派收藏为中心，将除了在日本广为人知的莫奈、雷诺阿等法国印象派之外，还有德国、北欧作家、以及在国际上活动的萨金特与美国的印象派代表人物哈森等人的作品将汇聚一堂。
国立西洋美术馆
国立西洋美术馆的本馆是柯布早期“可生长美术馆”概念的实现。在他一生的建筑生涯中，只有在印度的两个项目和在日本实现了该想法。建筑像是螺旋的贝壳一样可以向外侧无限增长，将来当需要扩建的时候，可以把原有建筑向外侧扩展。
勒·柯布西耶
20世纪最著名的建筑大师、
城市规划家、作家
是现代建筑运动的激进分子和主将
是现代主义建筑的主要倡导者
机器美学的重要奠基人
被称为“现代建筑的旗手”
是功能主义建筑的泰斗
被称为“功能主义之父”
国立西洋美术馆的新馆部分则是于1979年完工，正值国立西洋美术馆成立20周年。新馆由勒·柯布西耶的弟子前川国男设计，作为本馆的扩建建筑，新馆在视觉和结构上与勒·柯布西耶设计的本馆相得益彰。
被柯布称为“可生长美术馆”( Muséeàcroissance illimitée )的模型，最早出现在1939年柯布的一张草图上。“可生长美术馆”并非单纯地像花卷一般向外盘旋，而是在内部形成四条向四方发散的通路，将建筑的整体构成有力地统一起来。
一层中央天窗采光的通高大厅，柯布将其命名为“19世纪大厅”，头顶的三角形天井透出神圣的光，加上巧妙的由建筑结构所组成的“十字架”，让来访者的视界立刻得到净化。
在这里，柯布完成了一系列元素的统合：建筑、光、矮墙、坡道、柱、不规则的天井、人在大厅中，一层到二层通过坡道连接，游览者可以一边欣赏雕塑，一边步行。
二层展厅的天花板由高低两个部分组成。较低的部分高度226厘米，正好和柯布的“比例人”的高度相同，较高部分天花板高度正好是较低部分的两倍。柯布在二层展厅设置了露台，朝19世纪雕塑展厅，让人更加能够感受到建筑空间丰富的层次。
大洗矶前神社
大洗矶前神社，是位于日本茨城县东茨城郡大洗町的神社，东临太平洋。神社所供之神是大乙贵命，与被世人称做大国的少彦命名合力把天下创造成了粮食充足的富裕的瑞穗国(日本国的美称)，又引导万民走上了农业兴隆、医疗发达的道路。
大神的许多行为，使人们至今还把大乙贵命当作医药的祖神、福德之神、缘结之神、智德刚健之神等来深深的崇拜和信仰。
在神社附近的滨海礁石上，竖立着神矶之鸟居。孤悬在海上礁岩的鸟居。任由海水拍打也巍然不动，日出之时朝霞满天，搭配上灵动的飞鸟，景观尤为动人，因此也成为了摄影爱好者的常驻地。
偕乐园
熟悉中国典籍的人都知道《孟子·梁惠王上》中的那句“古之人与民偕乐，故能乐也。”而日本江户时代水户藩第9代藩主德川齐昭（1800年—1860年）亲自构思建造而成的“偕乐园”，作为日本三大名园之一，其名就出于中国的《孟子·梁惠王上》。
史载，位于如今日本茨城县水户市的偕乐园，于1842年——说起来是中国大清道光二十二年开园的。此园并不仅仅限于“高端”的藩主和藩士游览，同时也向“低端”的平民百姓开放，把孟子所说的“与民偕乐”落到了实处。
牛九阿弥陀如来大佛
牛久大佛的正式名称叫“牛久阿弥陀如来大佛”，是由净土真宗东本愿寺派本山东本愿寺建立。牛久大佛立于净土真宗东本愿寺派的陵园“牛久净苑”内，1985年净土真宗东本愿寺派将本尊阿弥陀如来像扩大后建立。
大佛全高120米，佛身100米，底座20米，建于1989年，1993年完工。牛久大佛是世界上最高的立佛，以世界第一高铜制佛像而被载入世界吉尼斯记录。佛像内部可以进入参观，东西南北四面都设有窗口，可眺望牛久净苑全景。
大佛庄严肃穆的面容给人以平静和庄重的感觉。大佛雕像的身姿庄严，手势慈悲，庄严地注视着前方。周围的绿树环绕，让人感到宁静与自然的融合，这个地方也成为了心灵的避风港，吸引着游客前来寻求宁静与灵感。
日光江户村
日光江户村是再现江户时代文化和生活的主题公园。园内按照当时的样子再现了街道、关卡、街道、旅馆街、下町（市井街）、武士官邸街等，穿过关卡（入口）就仿佛时光倒流至江户时代。
园内还举办江户时代起一直流传的水艺表演、华丽的花魁游行等很多活动，在“大忍者剧场”、“忍者乌鸦屋敷”等处还可以近距离观赏颇为真实的忍者表演。园内所有地方都成为演剧空间，有各种职业的地道江户人，到处都是富有江户特色的街边艺人表演。
在变装处备有侍、姫等大约400套衣装和小道具，游人可以挑战一下江户人的装扮。还有出售团子、刚出锅馒头等的露天店、特色商品专卖店，还可以享受美食和购物。
英意法比利时大使馆别墅
坐落于日光的中禅寺湖极富盛名，这里不仅拥有美不胜收的湖上风光，也是两处名气建筑的所在地——英国大使馆别墅纪念公园和意大利大使馆别墅纪念公园。喜欢和洋折衷主义的建筑迷，到此一定会获得极大满足。
踏入糅合欧式风格与日式简约的优雅建筑，从宽敞的露台和大大的落地窗向外望去，中禅寺湖的壮美风光尽收眼底。这宛如画卷的湖畔风景正是促使各国大使当时在此修建度假别墅的缘由。
英国大使馆别墅由英国外交官欧内斯特·萨道义作为避暑别庄于19世纪末期修建，这位杰出的外交家曾深深影响了日本的明治维新。继萨道义之后，山庄成为历任英国大使的避暑处所，直至2008年。
2010年，该建筑被赠予栃木县，自此成为对外开放的纪念馆，向公众展示英国文化以及日光作为国际避暑胜地的悠久历史。除了欣赏建筑本体，参观馆内展览，强烈建议渠道英国大使馆别墅楼上的茶室小坐片刻。在此饱览中禅寺湖美景的同时，身心仿佛也得到了治愈。
同样于湖畔而居的意大利大使馆别墅建于上世纪20年代， 一直到90年代都被历代意国大使作为夏日度假别墅居住使用。
该建筑由捷克裔建筑师安托宁·雷蒙德（弗兰克·劳埃德·赖特的助手）操刀设计，他巧妙地将建筑本体与中禅寺湖边的自然景观如日本雪松完美相融，精湛的木建工艺和独到的建筑细节呈现出和洋中和的时代韵味。如今，该建筑也化身为历史资料馆对外开放。立于建筑窗边，欣赏中禅寺湖上的新绿与红叶，又是另一番迷人景致。
小杉放菴纪念日光美术馆
小杉放菴是日本明治维新以来重要画家，他曾对日本画进行鼎力变革,使日本画重又出现了勃盛的气象。他的绘画兼容东西方绘画的精髓，气势磅礴，引人入胜，所以吸引了当时许多中国留日画家去取经取法，也是傅抱石先生在日本留学期间主要研究的日本国艺术大师。
小杉放菴
1881-1964
栃木县人
本名国太郎，号未醒、放菴
日本洋画家，歌人
日本艺术院会员
小杉放菴除了与横山大观、山本鼎、森田恒友、仓田白羊等众多画家们积极交流之外，还被曾与普菲斯·德·沙文努、保罗·高更等外国著名画家有过紧密联系，生平还结交了国木田独步、田山花袋、以及芥川龙之介等著名文学家们。
小杉放菴纪念日光美术馆以“对自然的怜爱”为基本主题，介绍出生于日光的小杉放菴画家丰富多彩的才能和在日本近代美术史上的广泛影响。
馆内正在展出的“线——表现的终极”特展，汇集了近代到现代的“线”的名品，展出作品以放菴为首，还展出了用白色描绘大成的吉川灵华，以及积累了一定的经历后在画线时开拓了独自的画境的菊地武彦等画家的作品。
小杉放菴将线条定位为“表现的终极”，每一条线条都充分表现了画家的个性，可以说“线”是描绘的开始。
菊地武彦《線の形象2016-12》
2016年
小杉放菴記念日光美術館蔵
小杉放菴《人物（女の子）》
制作年不詳
小杉放菴記念日光美術館蔵
日光东照宮
日光东照宫是一座位于日本枥木县日光市的神社，它是东照宫的总本社，主要祭祀的主神是东照大权现，即德川家康。日光东照宫与久能山东照宫和仙波东照宫一起并称为“日本三大东照宫”。该神社创建于元和3年（1617年），建造之初也是为了纪念江户幕府的开创者德川家康。
值得一提的是，日光东照宫是世界文化遗产之一，这一荣誉是在平成11年（1999年）获得的。它在国际上也享有很高的声誉，吸引了许多游客前来参观和研究。
日光东照宫的建筑具有独特的装饰风格，融合了日本传统的审美观念和精湛的艺术手法。它的建造融入了非凡的独创性和对细节的极致追求。明快的色彩和艳丽的雕刻图案与日本的许多偏简朴的设计形成了鲜明对比。
其中，五层的宝塔是其标志性建筑之一，矗立在主入口附近，分别代表宇宙中的五种元素。
神桥
神桥位于日光二社一寺(东照宫、二荒山神社和轮王寺)圣地的正面玄关入口处，属于日光二荒山神社，以前被称作“山菅的蛇桥”。日光神桥是日本唯一在山间峡谷使用“吊桥”形式的古桥，也是日本三大民俗桥 (山口锦带桥、山梨猿桥、日光神桥)之一。
神桥的来历据说和胜道上人有关，一千多年前胜道上人来日光开山时，经过大谷川溪水过不去，于是向神佛请愿，结果深沙王现身，把一红一青两条蛇投入川中，变成了一座桥。
1636年改建时，神桥被涂上朱红色漆。神桥曾于1902年被洪水沖走，于1904年重建。神桥长28米，宽7.4米，离水面10.6米，栏杆是由10根主柱所造，每根柱上都有像镶着宝石一样的乳之木，除了桥栏杆中间的宝珠是黑色以外其余部分都涂朱红色。
一眼望去，在雄伟的自然景色中，一座显眼的红桥用粗大的木材，柔和的弧线夹在两岸的翠绿之间，其下是清澈泛靛蓝色的大谷川流水，十分精妙。如果是冬天,雪景想必更为动人。
日光山 中禅寺
中禅寺是由日光山开祖、胜道上人于784年创建的世界遗产·日光山轮王寺的别院。据传由胜道上人用刀在立木上雕刻的观音至今仍然植根大地。此外亦供奉有波之利大黑天等特色佛像。
寺中供奉有一座立木观音，关于立木观音还有个小小传说，据传 1902 年 9 月 28 日，暴风雨导致男体山发生山洪时，立木观音被冲入中禅寺湖，但是 3 天后奇迹般地浮出水面，因此被认为能够赋予跨越苦难和灾难的力量。
二荒山神社
二荒山神社位于日光市街地的二荒山本社与男体山山顶的奥宫中间，很久以前即因下野国一的宫殿而受到尊崇，镰仓时代以后由于是关东的守护神而受到幕府、豪族的虔诚信仰。
参拜殿、本殿于1619年建造一直流传到现今，1999年12月与日光东照宫、日光山轮王寺同时成为“日光的社寺”，被登录为世界遗产。
神社创建于公元 767 年，主要祭拜的神明为日光的三个山神：大己贵命、田心姬命、味耜高彦根命，合称二荒山大神。例行大典日为每年 4 月 17 日，这个特殊的日子也是德川家康的忌日。
二荒山神社前有夫妻树与亲子树，传说可庇祐夫妻感情与亲子关系。面对神社左后方为“二荒灵泉”，泉水清澈，当地传说饮用后可庇祐平安。
笠间烧
笠间烧的历史可以追溯至江户时代，笠间藩的箱田、穴户等村落陆续烧制陶器，明治时期田中友三郎把这些陶器统称为“笠间烧”，贩卖到东京地区，而使得笠间烧的名声遍及全国。用富含铁成分，粘性大且颗粒细腻的黏土烧制而成的陶瓷器结实耐用，是深受大众喜爱的日常杂货用品。
笠间位于东京北部，距离东京有110多公里，与其旁边的枥木县益子一同构成了日本关东平原最大的窑口，而笠间的粘土含铁尤为丰富。
笠间每年春夏之交的陶炎祭是当地最大的陶瓷集市活动。这个个性十足的艺术作品的陶艺重镇，配合蓝天和太阳，非常适合悠悠漫步，细细的观赏一家家的店铺里特别的陶瓷作品。
春风万里庄
春风万里庄是一座有着300年历史的日式木屋，以前位于距笠间150公里的镰仓，上世纪中期被知名艺术家北大路鲁山人购得。北大路鲁山人擅长篆刻、书法、陶艺和美食，曾出版《常用汉字三体习字帖》，这本书至今仍然是很多日本人练习书法的标准字帖。
1959年，北大路去世后，这座占地300多平方米的房屋被长谷川仁购得，他不惜斥巨资，在1964年将房屋原封不动搬迁到了笠间市。因北大路鲁山人生前特别喜欢书写“春风万里”4个字，长谷川仁就将房屋和整个庭院命名为春风万里庄。
茅草房的房门上方挂着一块木匾，刻着醒目的“春风万里”四个草书大字，两旁柱子上有一副对联：“幽溪鹿过苔还静，深树云来鸟不知。”这是唐朝钱起的诗句。房屋里面有北大路鲁山人亲自烧制的陶器和瓷器以及书画作品。
而房屋外部则是典型的日式庭院，种着樱花、枫树以及各种花草，小桥流水，曲径通幽，院里一棵粉色紫薇花开得正盛。树旁立着两座铜像，长谷川仁西装领带，背手挺身站立，目视庭院，妻子林子坐着，两手扶膝，面带笑容看着丈夫。
茨城陶艺美术馆
茨城县陶艺美术馆是日本首家专门展示陶瓷的美术馆，馆内展示着近代陶艺之父的板谷波山，和被称为人间国宝的松井康成等名人的作品。展品以“怦然”、“识别”、“欣赏”三个词为基石，帮助人们理解陶艺的精美之处，创造美术馆的独特魅力。
馆内第1展览室的收藏展以“近现代日本陶艺的展开”为主题，主要介绍从明治时期至今，在日本陶艺史上不可或缺的作家及其艺术品。
展览室中还设有文化勋章授勋者板谷波山，以及在笠间市制作陶艺，并因“练上手”技法(混合捏揉异色黏土展现花纹的技法)而被认证为重要无形文化财保持者(人间国宝)的松井康成的特辑展示专区。
板谷波山“葆光彩瓷葡萄纹花瓶”1922年
第2展览室介绍笠间烧的历史、技法，以及与茨城县有渊源的陶艺家的作品等等。笠间烧始于江户时代安永年间(1772-1781)，至今已有超过200年的历史。从生活用品到艺术感洋溢的作品，个性独具富有创造力的陶艺作品不计其数。
馆内正在展出的还有“玻璃艺术·莱辛格藤田乔平、利特尔顿、利文斯基和世界作家”特别展览，同时展示在厄尔努博时期的波西米亚地区以表面闪耀彩虹色的玻璃而享誉世界的珍贵的雷兹工作室的28件作品。
Gallery Mon 回廊ギャラリー門
Gallery Mon 回廊ギャラリー門，曾被很多艺术杂志大力推崇。比较有名的是店内的回廊设计，从店内推开一扇门进入院子里，走廊两侧全是风格各异的陶瓷作品，可以沉浸式地欣赏和挑选。
这里汇集了不同作者和不同风格的作品，物美价适，每一种瓷器的呈现都是世界独一无二的作品。日本瓷器很大一个特点主张的是日常用品，为自己的新家买一套增加每日的仪式感。
内部长廊式的设计风格，有着浓郁历史风的同时，能令造访者每走一步看到的陶瓷作品都传递出每一个艺术家独特和强烈的现代风格。
益子烧
江户末期，在笠间烧学习的大冢启三郎建立烧窑，这便是益子烧的起源。一开始只是制作水瓮、酒壶、和研钵之类，以后茶具和花瓶也陆续出产，益子陶器逐渐成为了民间艺术的一项代表。
20 世纪初，参与民艺运动的陶瓷艺术家滨田庄司迁居于此，使得该烧窑在日本国内声名显赫，而作为窑场的历史并不是太久，不过窑址不断增加，目前大概在350座左右。
在风格上，益子烧可谓是笠间烧流派的延续。推崇日用品的朴素之美以及“实用之美”的民艺运动巨匠滨田庄司是益子烧的代表陶艺家，其作品特点为“来者不拒”的自由开放式风格。
益子烧以获得滨田盛赞的山水陶器及日用器皿的生产制作为主，紧邻首都圈的绝佳地理位置，促使其发展迅速。迄今益子仍是关东地区的代表性陶艺之乡。
陶器艺廊 陶库
“陶库”的起源是1898年7月15日作为绸缎商在益子町内开业的“冢本菊次郎商店”。创业者冢本菊次郎是“株式会社”的创业者冢本利平的次子，昭和初期从益子町内迁移到现在的益子町城内坂，转变为肥料商。
冢本菊次郎商店在经营肥料商的同时，向全国销售作为陶器釉药原料使用的芦沼石。因为芦沼石的粉末被烧成红色，所以被称为红粉。将红粉溶解在水中施釉，就成了“柿釉”。
益子烧在生产日用工具时大量使用了柿子釉，因此作为代表益子的釉药被广泛认知。由于农业的衰退、减反政策等，这里作为米仓的利用频率变低，因此改建成为一家陶器艺廊。
在主理人的理念中，土和火这一大自然的产物加上人类作家的想象力，继而才有陶器的诞生。在陶瓷之城“益子”，器皿反映了当地的独特文化。
作家的思想与创造性令器皿们也拥有了丰富的个性，艺术家们摸索这些由人类创造出的物体的存在意义和方向性，从中探寻精神芳香、普世意义下的“真正的丰富”。
鬼怒川温泉
鬼怒川温泉隶属日光国立公园，是日本北关东最具代表的一大温泉观光胜地，位于流经枥木县中部的鬼怒川上游、大日向山和释迦岳之间的溪谷沿岸，是自1691年(元录4年)开汤以来历经了300多年的温泉乡，自古即享有“秘汤之乡”的美誉。
在当时，只有一些前往日光拜谒的大名和僧侣才能来此泡汤，一直到明治时期这个优美的山中温泉才向一般大众开放。
从昭和时期到东武铁道开通之前，鬼怒川温泉被称作“泷之汤”或“下泷温泉”，1927年时才改名为鬼怒川温泉，并与上游的川治温泉合并为鬼怒川、川治温泉乡，以山溪、森林的优美景色，逐渐发展成为日本首屈一指的泡汤胜地。
鬼怒川温泉和上游的川治温泉之间还有着一道“龙王峡”。这个由2千万年前海底火山活动所形成的峡谷，长达3公里，两岸奇岩形似龙翻滚、水流流淌山涧，景色雄浑壮美。另外，坐船顺着鬼怒川急流而下，沿途可眺望高达100公尺的峭壁，景色令人赞叹。
川治温泉
川治温泉是从栃木县日光市鬼怒川温泉沿鬼怒川逆流而上，与男鹿川交汇地附近的温泉乡。据说1723年上游的五十里湖决堤时被发现利用的，之后，作为贯穿本地的本街道(现在的会津西街道)的驿站村镇而发展起来。
川治温泉对受伤、病愈后的恢复期很有帮助，甚至被称为“外伤川治，烫伤泷（即现在的鬼怒川温泉）”，作为温泉疗养地很受欢迎。与热闹的近邻鬼怒川温泉相比，川治温泉至今仍保留着安静祥和的温泉疗养地气氛。
日光温泉
日光温泉在历史文化名城日光市。温泉区的近邻中有供奉着江户时代第一代将军徳川家康(1542-1616年)的世界遗产建筑日光东照宫。每年，前来参观日光东照宫及泡温泉的游人络绎不绝。
日光温泉区以日光东照宫为中心密布着24家旅馆及饭店，到访的客人可享受无色透明、具有美肤效果的温泉，是一天游览行程后消除疲劳的不二之选。
日光 · 丽思卡尔顿
隐匿在群山之中的The Ritz - Carlton Nikko日光·丽思卡尔顿，是继东京、大阪、京都及冲绳后，该品牌在日本开设的第五家酒店，也是选址最“隐”的一家。
这间日光丽思卡尔顿的一大亮点就是——“拥有正宗日式温泉体验的丽思卡尔顿酒店”，整体设计一改往日的奢华路线，走起了简约禅意的日式风。
酒店坐落在风景秀丽的楚赞吉湖上，以优雅而简约的姿态展现了微妙的旅居环境，更加突出了远离都市亲近自然这一理念。
94间宽敞开阔的客房及套房均自带私人阳台，全屋以白枫色为主色调，室内陈设简洁温暖，更突显窗外宜人的山湖风景。阳台的设计出了将美丽的湖景带入室内，也为客人的休息提供了更大的空间。
酒店内除了一家日式餐厅，还有主打西式菜肴的Lakehouse、The Bar酒吧，以及可以放松品尝下午茶的The Lobby Lounge大堂酒廊。
无论是当地的新鲜食材，还是通过精挑细选作为呈现的器皿，以及从传统出发，但突破限制的创意摆盘，都让这里的每一餐更像是艺术品。
界 · 鬼怒川
日本知名酒店品牌星野集团旗下的界·鬼怒川位于栃木县日光鬼怒川温泉附近，伫立在面向鬼怒川溪流的小山丘上。沿着林荫小路走5分钟，到达酒店的候车室，需要坐专门的接驳小电轨车上山，也有徒步小道。
因为建在山丘里，四周环绕着大树，放眼望去都是四季应时的景色，环境非常安静，十分亲近大自然。
酒店内的48间客房均有着面向森林的露台，传统日式榻榻米房内陈设着益子烧、黑羽蓝染等当地民俗工艺品，特制的“柔云安睡”床榻如同置身于云朵般舒适。20间客房拥有黑陶露天浴池，洗护用品由资生堂为界定制，还精心准备了亚麻浴衣与可以带走的风吕敷。
餐厅提供的宁静半开放式包厢以及可以欣赏中庭景观的吧台座位。“一泊二食”的精致和式料理，当季食材配以独特的烹饪手法，一道一道菜上桌，是味觉与视觉的双重盛宴。最具特色的“龙神锅”，将800°C高温石头投入锅中烹饪，食物的鲜香瞬间被激发，趣味十足。
鬼怒川温泉是纯净的碱性温泉，温和不刺激，还能享受到酒店的温泉按摩；大浴场由析木县所产的名贵大谷石制作而成，大落地窗能观赏绝佳美景；浴后的休息室，贴心提供玄米茶、冰糕以及当地名酒。
界 · 川治
同为星野集团旗下的精品温泉旅馆界·川治位处被群山环抱的峡谷之中，在鬼怒川与男鹿川的环绕下坐拥山林景致，玻璃围合的大堂装饰以葫芦为设计主题，营造出开阔的空间。
大堂旁的旅游图书馆不仅提供休憩的空间还展示了关于里山的书籍，更有多种当地特色的二手工艺品售卖，让旅客可以了解当地风情文化。
馆内54间客房分为7种房型，其中还有带有私人露天浴池的房间，可以一边遥望山川景色一边享受温泉。在地特色客房「野州麻纸客房」使用当地栽种的野州麻作为客房内的床头壁纸，大面积的窗户可以欣赏到四季不同的自然景色。
酒店内的餐厅主要采用半开放式包间，提供传统的日式会席料理。不仅能够品尝到当地的特色食材，还能品尝到各种烹调方式特别菜单的山猪肉等野味，料理极具当地特色。
菜单会依季节变化，烹调时令美食，和式早餐提供加入大量蔬菜和猪肉熬煮的「鬼子藏汁」，还提供菜品考究的儿童餐和为庆祝特别日子准备的原创祝福盒子。
川治温泉自古以来就以具有治疗伤口的效果闻名。旅馆设有石头围成的露天浴池，以及可眺望庭园美景的桧木浴池，男女都有独立的浴场隐身在「胡桃之森」里的户外足汤，可以在此一边眺望男鹿川一边舒服地享受足浴。还可以使用星野特制“风吕敷”携带个人物品，环保又具有纪念意义。
六本木三井花园饭店
六本木三井花园饭店位于东京市中心的六本木地区，距离六本木地铁站仅510米，离六本木一丁目地铁站也只有640米。无论是去购物、观光还是商务出行，地理位置都非常理想，交通便利。
酒店周边景点丰富，周围分布有许多著名的景点和购物中心，比如六本木之丘、东京塔等等。可以步行或乘坐地铁轻松前往这些地方，尽情享受东京的魅力。
作为东京的五星级酒店，六本木三井花园饭店提供高品质的豪华住宿体验。酒店客房宽敞舒适，装饰精美，设施一应俱全。无论是商务旅行还是休闲度假，都能在这里享受到宾至如归的感觉。
酒店内还设有多个餐厅和酒吧，供应各式美食和饮品。无论是喜欢日本料理、西餐还是亚洲美食，这里都能满足口味。品尝美食的同时，还能欣赏到充满艺术氛围的用餐环境，让用餐体验更加愉悦。
Mito Plaza Hotel
对于想要捕捉水户市都市风采的旅客来说，Mito Plaza Hotel是一个非常理想的选择。著名的景点桜山公园（水户市）、茨城県庁展望ロビー和水户市総合运动公园均可步行很短距离到达。
从酒店到吐玉泉游览很方便，Sakasagawa Ryokuchi Park和德川博物馆也均在附近。
客房内的所有设施都是经过精心的考虑和安排，内部设施一应俱全，满足入住需求的同时又能增添家的温馨感。酒店的按摩室还可以享受脚底按摩服务。
酒店内的餐厅与酒吧给旅客提供舒适的环境，可供享受美食与休憩。如果想要在自己的房间边听音乐边享受美食，也可以呼叫送餐服务。
とうふ屋 うかい
传统的日式庭园中，映衬着松树的英姿和鲤鱼游弋的池塘景致，客人穿过灯笼和水车，踩过踏脚石，仿佛穿越到了200年前的东京——江户的城镇。这就是位于东京塔脚下、拥有约2000坪的广阔日式庭园的料亭UKAIとうふ屋 うかい，以豆腐料理荣登米其林榜单。
餐厅使用高品质大豆和涌泉水自家制作的豆腐，味道浓郁，能够充分感受到大豆的甘甜。无论是让豆腐漂浮在用汤汁调配豆浆制作而成的豆汁（汤）中的“豆汁豆腐”，还是将切成薄片的豆腐经过油炸，并用炭火烤制的“烤豆腐串”都是东京地区的名小吃。所有菜品都以豆腐为主，还能品尝时令的海鲜和蔬菜。
店内还有一座“吉祥庵”休息室可供小憩闲坐，布置融合了新艺术主义和日本风格，并提供各式饮品。
とう粋庵
位于茨城县水户市千波湖畔的现代怀石料理餐厅とう粋庵，不仅坐拥美丽的湖景，还会根据每个季节展现出不同的料理风貌。
温暖的春日，餐厅将以油菜花、鳕鱼芽、蜂斗菜等时令春季蔬菜为基础，为来访的客人提供美味的春野菜天妇罗和竹笋树芽味增烧等。
餐厅的料理以体现和洋折衷的“现代怀石”为主，不仅传承传统日本料理中对食材本味的重视，同时采用西欧的烹饪方法，增加了现代风格的新感觉。
茨城县因受到五个水系的滋养，拥有了非常适合酿造的水源环境，因此有着关东地区数量最多的36个酒窖，县内各地都制作出了充满土地个性的当地酒。とう粋庵的主理人本身就是一位日本酒品酒师，因此とう粋庵对佐餐酒品的搭配也有很多研究，店内提供甲州葡萄酒与清酒来搭配各式料理。
日光 · 高井家
日本料理“日光高井家”创立于江户后期文化2年（1805年）。当时随着东照宫的建造而移居日光的祖先，最初是以 “栗山荞麦面高井屋”开业，从日光山轮王寺门迹的宫先生那里得到了“鎹山”的家徽，并世世代代袭承下来。
“日光高井家” 不仅历史悠久，还是一个拥有美丽自然资源的餐厅， 古老庭园里弥漫着安宁和寂静。
创业以来，高井家的日光名产汤波料理等得到了广大食客的好评。招牌日光名物汤波料理滋味丰富，养生豆腐口感嫩滑，汤波春碗则是虾、土豆与春季蔬菜各式风味的结合，烟熏虹鳟搭配柠檬汁唇齿留香……
如同俳句「空をゆく 一かたまりの 花吹雪」中书写的一样，“落樱空中舞，宛若风卷雪”。樱花能给人带来的浪漫，即使凋零也不停歇。
2024年3月28日至4月3日，在一年一度的樱花季中，悠游东京及东京以北的茨城与栃木，遍访沿途美不胜收的庭园空间与历久弥新的大师建筑，领略世界遗产中的灿烂恢弘，驻足欣赏粉红花海中转瞬即逝的春日绝景。
