在艺术收藏的广阔天地中，扇面书画正焕发出独特的魅力，吸引着众多目光，各地扇面书画拍卖活动热度不断攀升。
曾经，扇面在书画收藏领域大多扮演着配角的角色。然而时过境迁，如今它已成功逆袭成为收藏界的新宠。中国作为最早使用折扇的国度，扇面书画承载着数千年的文化沉淀。古往今来，文人墨客在扇面上留下的题诗、书法与绘画，使其从普通的纳凉工具转变为极具文化价值的艺术品。扇面书画巧妙地将实用价值与观赏价值融为一体，这一独特之处使其魅力倍增。
在扇面创作中，由于其尺幅狭小，这对画家提出了极高的要求。画家不仅要精心规划线条、墨色以及构图布局，而且在创作过程中不能有丝毫停顿。许多擅长创作大尺寸书画作品的画家，却在扇面创作面前望而却步。也正因为如此，扇面书画显得更为珍贵。收藏界有“一尺扇面四尺宣”之说，足以证明其价值非凡。同一位画家，其扇面作品通常比册页的价格更高。与其他书画品类相比，目前扇面书画的价格在市场中尚处于相对低位，不过随着市场的逐步成熟完善，其价值有着巨大的上升空间。
从收藏群体来看，既有经验丰富、对传统书画作品有着深厚鉴赏能力的老藏家，也有刚刚踏入书画收藏圈的新手。但无论来自哪个阵营，他们都对扇画这一中国书画门类中的最小单位充满着浓厚的兴趣。近些年来，扇画专场拍卖成绩斐然，成交总额屡创新高，呈现出高人气、高成交率、高回报率的显著特点。对于那些想要涉足中国书画收藏或者投资的新人来说，扇面无疑是一个理想的选择渠道。
在名人扇面收藏领域，不能单纯地以名气大小来衡量其价值。艺术品真正的价值核心在于艺术性。同一位名家创作的扇面，因题材不同、创作时期不同、原创与仿作的区别以及应酬之作等因素，价格会存在显著差异。比如，有的名家擅长山水，其山水扇面的价值往往高于花鸟扇面；名家在创作巅峰时期的作品价格通常较高；原创作品一般比仿作价值更大；应酬之作因艺术含量相对较低，价格和升值空间都较小。同时，扇面的外在形制也会影响其价格。在纸质扇面中，有色扇面的价格高于白色“素面”，其中金面尤其是泥金扇面价格更为昂贵；从绘画内容来看，山水扇面价格普遍高于花鸟或人物扇面。唐宋时期的扇面真品，由于存世量稀少，大多被博物馆珍藏，民间流通极少，即便不是出自名家之手，只要是真品，其价格也居高不下。目前在拍卖市场中，明清时期与近现代的名家扇面占据主流，不仅数量可观，而且时常拍出高价。
在扇面市场持续升温的大背景下，普通藏家也有机会从中觅得宝藏。对于小名家和无名氏的扇面，虽然他们的名气不大，但其中不乏艺术精品。例如民国时期的工笔花鸟画家颜伯龙，关于他的资料记载相对较少，但其创作的扇面不乏精品佳作。还有一些无名氏画家的扇面作品，虽然目前难以从典籍史料中查找到相关记载，但在拍卖中常常出现，且价格低廉，成交率却很高。
扇面市场的升温趋势在业内人士看来是必然的。藏家在追求经济效益的同时，更应注重在收藏过程中探寻艺术的真趣。尽管扇面只是中国书画门类中的一小部分，属于小众收藏，其整体市场规模难以超越书画的其他类别，但它所蕴含的艺术价值和投资潜力却不容小觑。在未来的日子里，扇面书画市场将继续在艺术收藏的舞台上闪耀光芒，吸引着更多人去发掘和品味其中的无尽魅力。
