三品寻美丨玉汝于成——白光谈绘画道路上的遇见与获得
美，是因人而彰的物我合一的意象世界。《三品寻美》我们又见面了。本期邀请到的著名书画家是天津美术学院中国画学院副教授白光老师。欢迎您。
好的，很荣幸来到我们三品美术馆。
我看白光老师您的作品色彩非常清新自然，给人眼前一亮的感觉。我也了解到您曾远赴云南山区支教，在云南多所学校设立了“白光艺术奖学金”，都说画如其人。我想请问一下您这些特别的经历对您的艺术创作道路上产生了什么样的影响呢？
▲白光作品
我本身出生成长的是一个小县城，在山东鲁西南地区，当时也不知道以后长大能够做什么职业。到后来我就一步步考大学，考到天津然后又留在天津美院任教，当老师做艺术，现在是一位大学老师，艺术工作从业者。
2009年的时候，当时跟随的是团中央的一个支教团的项目，去了云南的山区，在那待了一年多。是在他们当地的一个中学担任美术老师。除了教学以外呢，就是下乡，本身就是农村山区。
▲白光艺术奖学金
说下乡其实就是上山，因为他那个县城叫“南涧县”，我如果没记错的话，99.7%的面积都是山区，平原地很少。
因为大山隔得都很远，就比如这几个自然村都很远，好几个村都聚在一块儿，才有了这一个小学。当时能力有限，所以就在网上发帖子。然后就是说想呼吁一些......
爱心人士
对，有爱心的人士们，成功人士们一块来资助一下。当时我们成立了一个小的助学团队。因为我们支教成员还有其他两位成员，这个影响力还是蛮大的。整理物资，衣服、鞋、书包、文具这种，整理好之后就给各个山区小学......
送过去。
对，在那待了一年多的时间，除了正常上课，就是助学。一来二去，这就成了一个生活的概念了。
等我回到天津，又读了研究生，然后又留校当老师，这个事情就一直没断，一步步的把它延伸，建立了一个自己的奖学金机制，就在各个小学，应该是有两千多个孩子，当时能够拿到我们的奖学金。
对，我看他们都亲切的称您为“小白老师”。
对，有的时候还会为了培养孩子们这种......
兴趣。
艺术的兴趣。还有最重要是啥呢？是传播我们艺术的真善美。让孩子们从小培养感恩的这种......
品质，这种情怀、情愫，我觉得是。我自己资助的孩子，最多的时候是14个，当时我就说公益这个事儿是人人都可以做的，并不是说等我成名成家了，等我事业有成了，我也想做个公益， 其实并不是那种概念。
那时我还在天津，一个月生活费可能有七八百块钱，但是我每个月能拿两百块钱资助山区的孩子，因为他们的生活费一个月可能三百块钱就够了，两百到三百就够了，反正能补贴一些是一些嘛。
当时我资助的那些孩子里，后续有辍学的，我也是很心疼，挺可惜的。但是没有办法，当然也有好几个是考上大学的，现在我们一直有联系，联系也非常好。
我是2014年的时候在深圳南山区做过一个展览，当时做展览的时候，就有我的一个学生，他是从高一一直到大学，当时他考到了深圳大学，就很优秀。
他还带着他的一个学生，就是做家教打工，带他一个学生来看我的展览。他说：“白老师这是我的学生”，就是那种情感，当时挺感动的，这就是一种传承。
您在云南那段时光应该是比较艰苦的环境，有没有对你以后的创作产生一些不同的想法?
感受一定是不一样的。在天津生活，离北京近，看个展览什么的，还是一种大都市的感觉。然后你突然之间经历了这个，我就说一下我自己的感受，第一次去云南的时候，那时候坐绿皮火车，38个小时。
好几天。
因为我们去的时候正好赶上开学的时间。火车上人多也没有座位，所以买了一个小马扎就带着在那一坐。到了地方以后，那最高的楼才到三层，而且还是那个县委大院大楼才到三层，就是差距感还是很大。
这样很大差别对视觉上还是有冲击的，你看我现在就非常提倡，如果去一个地方的话，就慢下来，多待几天去感受当地的风水人情，会不自觉的来影响你。
听您谈起这段经历眼睛里饱含热泪，一定是非常印象深刻的一段经历啊。那我了解到您从小就开始接触画画，您从事艺术创作这么多年，当时为什么绘画题材会选择花鸟画来进行钻研呢？
在大学里的时候，我们那个课程是绘画和书法同修的，基本上课程是对半的。但是在绘画的学习过程中，美院的各个教授都给我们上课。
有山水的、花鸟的、人物的都有，而且都是名家，我本科一开始画的最多的其实是山水画，当时就画沈周、画四王，临了很多，到了后期突然就感觉花鸟画对于情感的表达，还有就是拿来就能随意来一下的那个感觉。
随时随地的进行创作。
而且还有一点就是我从小看东西感受力比较强一些，就有一些很细微的，我可能会想一想啊，可能大家都不大在意，我可能会多在意一下。突然就发现花鸟画可能更适合我，所以就一步一步的把专注力放在花鸟画上了。
▲白光作品
喜欢细致入微的观察。在您的艺术道路生涯中，有没有对您产生比较大影响的人呢？他们是怎么样影响您的？您可以跟我们聊一聊。
影响的人就......
比较多。
对。生活上对我的影响会贯穿到我的事业中，也会贯穿到我绘画的表达和理念中。
艺术上老师的影响，也会在生活中，它是相互的。我简单举几个例子，都说学画画都是先学古人，你看我们也是学古人一些优良的东西，然后转化成自己的。
而且当时突然之间喜欢徐渭，包括我本科的毕业论文也是讲徐渭的写意笔法的意境的研究。
▲徐渭《墨葡萄》
那一年多的时间我就疯狂的迷恋他，他是一个有大才的人，但是又经历了人生中很多坎坷，最后就用书画来抒发自己的心境。
当时对于一个在艺术海洋里求知的青少年来讲，我觉得这个人物就是东方的毕加索，所以一直受他的影响是非常深远的，然后到了后期一步一步的研究，当然他的学识是我们比不了的，只不过是想追求那种境界，但是境界的追求过程中，你会往不断的往身边这些优秀的人靠，然后学习、采纳、吸收，一步一步的遇到很多的老师。
▲白光作品
其实在这个过程中还是自己在摸索的一个过程。我老想形成自己的一个绘画路子，其实没那么简单。画画是一个很很漫长的，要一步一个脚印，从眼到手的提高，但最后可能才有一个从心的抒发，这其实挺困难的，但是这条路就是一直这样走过来了。
在工作以后的，跟多位先生们在一块儿，包括喻先生喻建十先生、霍春阳霍先生，刘文生先生我们接触多了，而且经常好在一块儿聊，就是你成为一个青年教师了，和你做学生时期理解方式、吸收、还有聊的话题是不一样的。所以那段时间就前几年，应该是我进步比较大的一个时间段。
身边这些老师对我的影响力也很大，当然我们也在看咱们众多的优秀的艺术家老师们的作品，多多少少都在吸收。但是影响也是有深有浅的吧。
您刚刚也提到了从事工作之后，心境也发生不一样，方式也不一样。那您作为一名传播美的教育工作者，您可以说说您对于美的理解，以及您是如何通过教学去影响和启发学生们的？
美的理解它是挺全面的一个概念，你看我们说美，我们可以把它表现出来是一种外向的。我们画一幅画，我们......
觉得它美。
对，总结一句话就是“老师引进门，修行靠个人。”
是的，方向很重要。
对，方向很重要。
外师造化，中得心源，既要师法自然，又要注重内心的感受。感谢白光老师今日的分享，我们下期再见。
