三品寻美丨永不停息—万迪龙对艺术创新的理解
《三品寻美》我们又见面了。三品美术馆一直主张传统传承与时代创新并重。今天，我要跟万迪龙老师，就这个问题展开讨论。欢迎你来。
谢谢。
首先我们从你的一张作品开始。这张作品是你的创作，很明显能看到二王的影子，但是在疏密还有浓淡方面，做了一些更夸张一点的变化，所以感觉到很气韵生动，而且在视觉上会有浓淡对比，其实艺术就是对比，浓与淡、疏与密等等，包括色彩的对比，在对比上面，这张作品表现的非常好，你的创作体会，包括为什么要这样做，是怎么形成的，可以跟大家说一下。
嗯，谢谢。首先写对联有一个特点，跟写其他作品不一样，需要保持左右对称，保持整个左右协调，因为就是两行。其实我写这个作品创作时候就有我自己的理解，我不想写平。
万迪龙作品
清代到民国的对联，一个个都是笔墨非常一致，以厚重平正为主；到当今的社会、时代、环境，大家可能以笔墨当随时代，要有变化，要有跳跃，我写这个从紧密到松到枯涩到粗细，我都想去表现，但是更重要的就是有这些东西以后，还要有一个书写感，要书写自然，上联我就用了两笔，过渡到下联，因为蘸了两笔，又对称了，多蘸了一些，当然我写这个，就加强疏密关系，因为有枯涩必须就要有松有紧、有大有小、有扁有方、有长，这种对比变化。
就是每一种的对比关系。
你看下面雨跟风的变化，联跟抄的变化，这种必须要有墨色的对比，中国书法的魅力还在于讲究墨韵味道，笔墨落下去以后，墨是往外涨的感觉。我用的是红星宣，很好的宣纸来表现。
除了宣纸，纸墨相发，笔也要好。
对，笔也要好，不能拿一支坏笔，当然坏笔有坏的写法，如果你要写的干净，写得起收到位，那必须笔要坚挺。这个笔是用兼毫写的，羊毫写不出来，因为羊毫写不出这种。
转折。
对，转折、干净程度、起收都非常清晰。
对联我们都知道，是平仄相对，语性也要相同，从书法表现上，它也是一种对比关系，比如说上联“深”字跟下联“曲”子，就有一个浓淡的对比，而且它的寻求变化，合起来看互相要有对比性。
对，它左右还有互相关系，这就是说写字不是一个一个字独立，这样就死板，又要把亮点亮出来，又要能把沉下去的东西稳得住，这样就显得你把控能做到相对完整。
我认为除了学习书法，很多人会这个会那个，但是如果能把它揉在一起，完胜且不简单，这是最好的。
之前第一期也是关于传统传承问题，那副作品是一个大的篇幅，大篇幅讲究整个块面的对比关系，但对联是既对又要联，它有相对的地方，但是也有互相联合、关联的地方，所以这副对联的创作，我觉得你做的非常好。
万迪龙作品
嗯，其实更难，对联更难写；因为这么少的字要对比、还要变化、还要和谐，矛盾中产生和谐，就更难了，很多人喜欢写，现在很多人就写的平均化。
说到这里，我联想到前面你也说过通过综合融合之后，把平正的地方创作一些比较有对比性的东西，就是传统传承要与时代创新相结合，最近网上有一个观点说所有传统的东西已经到了一个完美的阶段，没有创新的必要，这个老先生说的话，你认为怎么样？
其实每个人理解不一样，笔墨当随时代，我们现在的特点是什么，我们要找自己，还要找这个时代，我觉得玩这个东西的人不单简单的看自己，还要看这个时代的特征；每个时代都有每个时代的表现手法、表现特征、表现自己的追求方向。
里面有个观点说，古代创造了五体，现在再创一个新体是不可能的。用笔千古不易，结字因时而传，但是现在（都是）展厅效应，没有往这方面去深究怎么去创新。
其实中国文字发展到今天已经很成熟了，在书法行内没有人讲我再创造一个第六体，但是每一个书法人都责无旁贷。其实我对现在创新的人很敬畏，敢这样去做，有胆量这样做，有勇气这样做，很了不起的。
创新不简单，我觉得我们要鼓励创新的人，我有跟一部分人去交流，有一批非常可贵的人在做在研究这些，他们不在名、不在利，在于这个时代做的价值跟意义。
也就是跟您一样的，为社会做了这么多。当今社会对美的一种欣赏，还是教育的偏少，所以《寻美》是非常了不起的，而且很专业。有感受做这个事的人，是有深度的；现在创新出现一个什么问题呢？
大家能力基础不够，笔画的理解、应用、掌控没有相关的能力就创新，那可能就怪了。
所以创新，必须在传统吃透了，吃满了的基础上，溢出来那部分才是创新。
是。自然就创新了，我听到一个老师讲的他说你不要去想什么创新，你自然就会创新。
当你身上的传统已经积累到一定程度，有感而发的时候，就会创新。
会自然变的，根据每个人的心性不一样。
所以历史上虽然很完美，但是没有绝对的完美，还是有发展的空间，虽然空间越来越少，我们也感觉越来越难，比如画画，傅抱石能创一个抱石皴出来；那书法呢，林散之能以画入书，又创了一种不一样的草书，这些都是在不断创新之中，是有人能够创造出来的，所以创新我觉得前面永远都有路走。
傅抱石作品
对，你讲的特别好，一个人寿命有限，精力有限，但是它发展出来，后面会有更多的完善，比如清代的碑体。难道在清末民国时候，碑帖就做完整了吗？现在给我们大量的机会完善它。有那么多高人去做，碑贴结合我觉得是未来的一个最大的空间。
永远没有止境。所以不创新那是不可能的，比如其他艺术，像京剧，视频号里面白燕升说的，他说京剧已经发展的很完美，比如梅兰芳梅派等等，你只能在这一派上去学的更好，找出自己的风格，但是梅兰芳也是创新，相对古人来说。任何一门艺术，它今后必然有更广的创新空间，靠我们去发掘。
林散之作品
我觉得你讲的太好了，其实凡是艺术，每个时代永远在路上，时间是一个非常好的见证，也要看时代的条件，因为环境创造人。随着现在的科技发展会产生一种新的思路变化。
林散之作品
我们中国完成书法的人很多，也不缺乏有很多视角跟思路上非常敏锐的人，首先要扎实，老老实实去写，写得好再创新。至于后面的发展是随着一个知识的积累，慢慢的一层层垫起来，就很自然的，当然这个也要靠天赋，还要靠大环境，还要靠个人的视野高度跟格局高度，这就会使他路子更宽。
我相信，通过书法人的努力，我们一定会创造出比前人更进一步的书法，谢谢你的光临。
谢谢。
