计白当黑—秦勇笔下意象及意境的表现(第一百四十四期)

文摘   文化   2024-07-18 11:35   广东  

三品寻美丨计白当黑—秦勇笔下意象及意境的表现

三品寻美,我们和您再次相遇。上一期和老师聊到了您学画的心路历程,以及张大千老师对您创作的一些影响。

那么现场我们有两幅您的作品,您可以就着您这两幅作品和我们聊一聊您的一些构思。

好的,像这幅作品啊,首先是一个比较传统的山水,这个笔法也是比较传统的,是水墨山水。


在中国画当中,它是计白当黑。意思就是这个白,在一幅画当中也是构图的一部分,也是画中的一个内容。


像左边的一块儿,它表现的是一种云雾。虽然是一块空白,但它是云雾。上面的那一块呢,它属于一些水,远处的江河,水上面还有小船,用上面的船帆跟下面的空白区别开。


秦勇作品


这就是为了表现空白的区别,然后点缀了船帆,表现的内容就分别出来了,这是一个。再一个就是从整个构图,是一个大的S构图,这样把布局就稳定下来了,比较稳重。


所以你看那远处的流水,也是静静的,包括近处弯弯曲曲流过来的也是水。在房子前面有一条河,弯弯曲曲流过来也是安安静静的。给人的一种感觉呢,就是生活非常温馨安逸。



包括落款,也是用横的落款。因为这个构图,如果你用竖的落款的话,就打破了它整个的布局。这个竖的落款,如果说你放在它左边,这又放到下边空白这一块了。



放在空白这一块,就打破了空白的布局。然后这一块就偏重了,就是整幅画的重心就偏了。


如果你放在右上角呢,因为它有船帆,然后江河的出跟入的口,一下就堵上落款了,就跟人喘气一样,一下把它堵死了。



堵住了。


堵住了以后就不流畅了。只有落在上面。落在上面,就跟上面的那个远山相对呼应,它上面也是平行的。整幅作品包括中间跟下边,包括一些建筑物,都是平行。


我在看您这第一幅画的时候,其实我自己的小想法是您左下角的那块白好像像水一样,是我自己的感觉。


中国画就是感觉好像也是水,但你说他也是雾,就有这种你说的计白当黑的感觉。



对,他就是可以给你展开丰富的想象力。因为每人读画的思想不一样,每个人的见解也不一样。你说它是水也可以,你说他是云雾也可以,就是看每个人的理解,就是这样。


中国画的最终表现就是意象,就是表现一种意境。他把一些真实的东西跟西画区别。西画它把水、包括水纹、水的倒影、包括水的流向,都可以画出来。


西画(网图侵删)


但是中国画可以把这些全部省掉,就是一个大型的轮廓,让你想象水怎么流、云怎么飘。就是展开自己丰富的想象,这是中国画写意画的最大一个特点,也是空白的一个特点。


通过以上您的讲解,我在想一个问题,如果您在画画的时候,灵感很匮乏的时候,有没有什么办法去让你找灵感?去寻找一些新的灵感?

也有过这种现象,因为这种现象呢是每个作者必然会有的。因为有一些东西是有限的。


比如说画到一段时间之后呢,我想要表现的东西,在我的资料库当中,就是没有,没办法,你就得要走出去写生。


比如说去旅游,到风景中去观察,去仔细体验,然后再慢慢的找到你想要的东西,这是最主要的一个方法。


那还有其他的方法吗?

其他方法就是比较死板了,比较死板就是你表现出来了,但不是你想要的东西。


就是看别人作品,去临摹别人的东西,那这样表现出来不是你自己的东西。如果出去写生,比如说我想画一棵松树,这棵松树还要有一定的特点,它必须要弯的,要几个弯,或者是怎么样一个姿势,一个生长的姿态。


但是你资料库当中是没有的,凭空造吧,也造不出来。造出来之后呢,就是感觉怎么看它都不是个活的,没有精神,所以就要去写生,必须要找到这个姿态的树。


然后把它照着画下来,因为你画的过程中呢,你是在跟它对话,是跟它沟通,吸收它的精神,把它这种精神吸收过来之后,然后你再回去用笔表现出来。


相当于是体会到它了,然后自己再展现出来。

你了解之后,然后你才能展现出来。展现出来之后呢,它是有灵性的。要不就是非常呆板,看起来很生硬。


没有灵魂。


对,没有灵魂。


老师您出去写生,就是想把心中的意境写出来。再看您的这幅画,相当于这个山水画是大写意。您可以和我们聊一聊您的这幅画作。


因为这幅画就是从传统的山水走过来,然后进行了意境和意象上大胆的表现,充分的发挥了色彩跟水墨工具。


秦勇作品


比如说宣纸,中国画的颜色,颜料的特性,包括中国特有的墨的特性,然后通过水分,通过自己的思想,再表现。这幅画还是具有这几个特点的。


你像上面的那一大片墨色,墨色虽然是很重,因为它是表现的属于南方山水。在北方的山水呢没有这种感觉。



有些人乍一看感觉黑乎乎的一大片,不知道是什么东西。但是作者他想表现的就是植被,满山遍野的树木、丛林,就是一下概括了,而不是单笔去画一棵棵树。


这就是大写意,泼墨泼彩大写意的一种笔法和意境。就是一下子概括了,不需要单个出现了,然后把它表现出来,然后再通过为了破这一块墨色,因为它很重,为了破这块墨色呢,就用色彩去破它。


因为用别的没法破,只有用色彩对比,这就是把中国画颜色的特性表现出来了。


我有看到您的这幅画里有几个非常细小的特点。在您的那座山中间有几个房子,还有水上有个小人撑着船。您也可以和我们说一说。


这一个是大写意,就是在泼墨泼彩当中,这个作品必须有不可缺少的一个点。这个点一开始是非常粗犷的一个点。


这些是一个点缀,就刚才说的是画龙点睛,画龙点睛必须要做到非常工细,工细的东西跟粗犷的东西形成了对比,这就是一个错误的点,错误的点出现了才是美的出现,包括那些山石,下面山石线的勾跟上面的块面对比。



后面虚,你看后面远山是虚的,跟前面的山石是实的,又形成了对比,形成一个深远的对比,把层次给拉出去了。


嗯,有看到您后面大片墨色和前面几棵树的时候,又是一种对比。


对对。


您加了房子跟人撑帆船的话,您这一幅画一下子灵动了。

对,画龙点睛。如果说房屋跟下面的船帆没有的话,就没有灵动的感觉了,有了这个东西之后呢,感觉一下活了,哎,一下子活起来了。


就感觉下面留白的地方,那个人的确在动。


内容一下丰富了嘛。要不的话下面不画这个船,你想象成一个陆地也行,或者你想象的是水也行。但是一画上这个船让人感觉就是水,不是陆地。


它就是在流动着的,是有人烟气息了。


对对。这些表现的就是把内容已经告诉你,这是空白,这是什么东西了。


嗯。非常感谢秦老师给我们带来了非常精彩且具专业知识性的一期节目。下一期更精彩,期待和您的相会,我们下期再见。






三品美术馆
坚持传统书画东方艺术理念,观照古典当代西方艺术观念,探索现代书画美学创新方向。
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