表情达意——白光的书法意象(第一百五十八期)

文摘   文化   2024-10-31 11:01   广东  

三品寻美丨表情达意——白光的书法意象

《三品寻美》欢迎白老师再次来到我们录播室,这期我们想说作为一个画家,在传统文人画来说就应该重笔墨,所以书法对于画家来说是非常重要的。我们说画家要有综合素养,综合素养包括诗书画印,这样综合起来会表现的更完美。


当然落穷款也能完成一张画,但是在欣赏方面总是少了一方面。所以我们就谈谈综合素养里面书法的一些表现力。你是在天美读书的时候就是书画同修的。


对。


据我所知你的硕导喻建十老师,他是80年代已经成名的中书协的其中一员,现在也是天津书协的副主席,他的书法也是有相当高的造诣。


会受到影响的话,我相信你的书法肯定会有自己更大的一个表现。你先说说你学书法的一些体会吧。


我用倒叙的感觉来讲书画同修这个事儿。你看我现在就是当老师了,我给同学们上课,只要是跟我上过课的学生都知道,我是非常严格的要求他们要练字的,就是一开始先不说书法创作这一块,你字一定要写好。



每个人上我的课的第一天就是绘画选哪个风格的我们确定好。一开始一定是临摹嘛,就找古代经典的绘画,然后书法的临本一定要找一个帖,喜欢什么帖都行。


不管是行草隶篆哪一个方面,只要是经典的古人的,必须每个人都要确定一个。书法也好,绘画也好,因为他其实在写字的过程中,可以促进绘画用笔的一些感觉。但在绘画的过程中,它又能够对于写字的空间、结构一种把控和变化,也是有促进的。



光作品


其实我最早的时候练书法,就是上初中的时候就练了。我当时得益于什么呢?当时我们初中的老师,他就是大学毕业的一个书法老师,而且他也是中书协会员。当时我就找他,我说我想跟您学书法,那行他就教。因为在他之前,我练书法都是练印刷体。


当时我就拿着字帖给他看他说哎呦这个以后就不要练了,我们一定要练原帖,我教给你怎么读,怎么看,然后可以放大它,但是一定要临摹原帖。所以从那个过程中才对于古帖不陌生了,就一步步在练这个书法。



其实书法一直就是伴随着我的成长,就得益于书法。进了学校以后,考进天津美术学院以后,好多同学画的东西都是找我落款的。因为他们的书法写的有点不成熟,他怕把那个名字题坏了。


我现在比较游刃有余,其实得益于好多过程中,一步步的从帮同学们落款开始。到后来跟随喻建十先生在研究课程过程中,因为他是书画同修的,也是很早的一位名家。


喻建十作品


书法有自己的风格,从传统出来又有自己的风格,然后配他的作品又非常雅,当时都很羡慕,就说哎呦这个怎么修炼,经过喻老师的指点,然后经过这些年的训练,就现在基本上一步步的可以做到字和画配在一起了,我对书法的热爱,就我还经常单拿出来搞一些书法创作。也会根据整体的空间、墨色会有一些自己的一个想法,再进行书法的训练。


确实是书法在画上的题款如果是大写意画呢,可能你的书法也要更写意一点。


如果工笔的话,你的字体呢又要稍微工整一点,要是有一个协调,但是你单独拿出来书法创作呢,又是另外一回事。


对。

所以在这方面,你都应该是在各种不同的场景下因义生字,它就会产生不同创作的笔法和结体的形态。


光作品


那我们先看看你这一张作品,很有黄庭坚的影子,你看看你创作这张作品,当时自己是从哪个角度去创作的?


我练习书法的过程,最早的时候是写过一段时间魏碑的,但是写魏碑呢,是写的墓志,。到后来就从魏碑转到了行草上。


原先写二王是写不明白的。我们现在讲写王羲之,写兰亭序其实他那个水平是很高级的,很少有人真正能写明白他,研究他笔法的。因为好多人研究不了的时候,研究不明白的时候,写的就有点俗套了。


有形,没有神。


只有形,所以写了一段时间二王,就是有些形,但是其实没写明白。到后来就又开始写了黄庭坚。


平常看苏轼、苏东坡的,然后中间也有看一下孙过庭的,其实就把这些各种知识点就融合在一块的。融合在一块儿就有点想法,有想法的时候你去写它,可能记得就比较准一些,然后要使用的时候就能拿出来用,你看这个作品是写的苏轼的一首诗。



我是很喜欢苏轼的作品,不管是他的艺术创作还是诗词创作,我非常喜欢。这个诗里有几句话,我是非常喜欢,尤其是前三个字,“春未老”。因为我画花鸟画经常好题和春天有关的款儿,所以春这个字对我就很敏感。


我写春未老这几个字的时候就非常的有激情。春未老就像我们诗酒青年,就最后那一句的。


“诗酒趁年华”。


就像青年的这种气概一样,春未老,“风细柳斜斜”往后空间上就是墨法上就稍微的有点变化,节奏上我就把控了一些,尽量让前后的连贯有点空间。


那当然可能我功课做的还不是很足,因为还在创作探讨的过程中,但是我尽量的是有了这种思想,把空间给它拉出来一些,然后用重墨和轻墨来把整幅作品看的空间体现一些。


然后在起笔上,一定是要细心的,体现笔法的地方,要体现一下。整体上有几个字的特点,像“台”字,就是“试上超然台上望”。这个“台”字看就有典型的像黄庭坚的那感觉是吧?


嗯,尤其“一城花、烟”,那几个字特别有黄庭坚的感觉。




你看我最后那一句,就是“诗酒趁年华”。从诗酒到年华,都是二王体系下的。


嗯,浓淡疏密整个布局协调的是比较自然的,大小错落也做的很好。


嗯,对对,这个作品尺寸应该是在一米五、四十五左右。


苏东坡确实是古今中国文人的一个典范了。所以喜欢他有道理。


嗯,最被推崇的文人,确实是给我们留下了超多的文化资产。


偶像级的。我们再看看你另外一张作品,这是一副对联,读书写字、种花草,这是多么休闲的生活啊。


光作品


一个人的生活意境也就是一种生活向往吧。听雨观云品酒茶,品酒品茶也是中国的一种文化,这个意境还有闲适的一种生活状态,在你书写的时候也会影响到你的表现。


我觉得可能每一个文化人心里都有自己的一个悠然世外的地方。我这个作品不就是一个书房联的创作嘛,遇到一些这样的诗句、这种对联的时候就特别有情感,就想把它写出来。


读书写字种花草。其实整体就是用墨是往越往下是越轻的,尤其是到了后边两个字花草,我就觉得这个就是那种超然的清雅的心境。花花草草就像人生一样,寥寥虚妄。所以我下笔就轻......


把它放的很轻。


对,放的很轻了。然后这个下联是“听雨观云品酒茶”,我们现在生活在这个城市里,你要如果还有这种心境,可以去观云和听雨的这种心境的时候,我就觉得这是一个非常能让人都想达到的一个境界吧。


所以我在写这个对联的时候心情是很舒畅的,就想着把它写的很轻便,让人一看不觉得你写的字有压力,写的让它秀气一点。其实我本身也很追求这种书法的风格,是比较秀美的。

但是秀美又不是说那种特别的媚,媚俗的媚美的那种。我写字也是追求明清风格的,让你感觉就是比较清雅、比较清透。然后看我的结体和笔法,又不是那种俗套的那个过程,一看就还是吸取古人营养的,每个人追求不一样嘛。我追求的这种感觉,应该还是有能产生共鸣的读者的。


嗯,确实我们欣赏一幅书法的时候,首先要看他的技法和线质这些基础的东西。最后根据内容和表现出来的风格要吻合

刚上一幅我们看到苏东坡“诗酒趁年华”,那是有激情的,所以大小错落、对比那些关系就处理的不一样。这个是完全闲暇下来的一种心境。所以就平和、内敛,这个就是书法的表现力,(以及)带给我们的魅力,谢谢你。

谢谢黄馆长,谢谢《三品寻美》。







三品美术馆
坚持传统书画东方艺术理念,观照古典当代西方艺术观念,探索现代书画美学创新方向。
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