12月舞台影像开票|不会错过,在冬季重逢

文化   2024-11-13 17:03   北京  


2024年的最后一个月,中间剧场第12期舞台影像的主题是再次相遇——与曾经让我们激动雀跃的作品交汇,与过往的旧时光重逢。12月,将有15部作品回归中间的大银幕:


《深夜小狗离奇事件》中间首映于2015年9月,是很多喜欢NTLive朋友对舞台影像的“初印象”,以马克·海顿的同名畅销小说改编,相信拥有超凡头脑15岁的克里斯托弗一定在当时给你带来了极大震撼!


或许大家也还记得,在“小狗”放映这天,《天窗》也第一次来到中间,一场精彩绝伦的两性较量,大卫·黑尔的作品犀利且真诚!


2016年卷福版《哈姆雷特》迎来中间首映后,第二年“哈利波特”丹尼尔·雷德克里夫携荒诞戏剧《罗森格兰兹与吉尔登斯吞死了》登场解构了莎翁名作《哈姆雷特》。(这个剧名虽然拗口,但哈迷们的“双厨狂喜”,本月不可错过!)

2018年初夏的中间首映,有被《卫报》评为“好得令人目瞪口呆”的音乐剧《富丽秀》;以及《泰晤士报》四星推荐的神奇“兔子洞”舞台,英国皇家歌剧院版舞剧《爱丽丝梦游仙境》


此外还有,2021年1月首映的NT版《战马》,近年来的热映影像《利奥波德城》《直线偏执狂》《万尼亚舅舅》《呼啸山庄》,还有今年上映的口碑佳品《动机与提示》、回归之作《初步举证》,法兰西喜剧院《罗密欧与朱丽叶》……


而在这个年末,穿越回马林斯基剧院,将有一场18年前的《马林斯基剧院2006年新年荟萃》待你重温!


感恩10年长情相伴,希望大家拥有一个温暖冬天 ❤️ 我们会在冬季重逢!



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罗森格兰兹与吉尔登斯吞死了》

Rosencrantz & Guildenstern Are Dead

|放映时间:11月30日14:30|英国国家剧院现场|

|戏剧影像|英语 中字|175分钟| 



哈利·波特挑战哈姆雷特!?由五次托尼奖、一次奥利弗奖、一次奥斯卡奖获奖编剧汤姆·斯托帕德创作的荒诞戏剧《罗森格兰兹与吉尔登斯吞死了》伦敦首演50年后再次重回老维克剧院,奥利弗奖获奖导演大卫·勒沃执导,“哈利·波特”的扮演者丹尼尔·雷德克里夫和约书亚·麦克盖尔分别担纲主演,将荒诞进行到底。


《罗森格兰兹与吉尔登斯吞死了》的灵感来源于莎翁经典《哈姆雷特》,从剧中罗森格兰兹和吉尔登斯吞这两个小角色的角度,对原作进行了新的解构,创作出这部与《等待戈多》、《秃头歌女》等齐名的荒诞派代表作。


该剧于1966年在爱丁堡艺穗节问世,首个伦敦版本由英国国家剧院于1967年制作并在老维克剧院演出,同年在百老汇首演后连续演出420场,一举夺得1968年的托尼奖最佳话剧。该剧还被改编成电影《君臣人子小命呜呼》,获得威尼斯金狮奖,让这部荒诞剧又火一把。



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《战马

War Horse

|放映时间:11月30日18:30|英国国家剧院现场|

|戏剧影像|英语 中字|156分钟| 


这部享誉全球、曾感动世界800万观众的传奇舞台剧作品由汤姆·莫里斯(《笑面人》)和玛丽安妮·艾略特(《深夜小狗离奇事件》《天使在美国》)联合指导,并力邀南非掌上乾坤木偶剧团用“会呼吸”的藤编马偶,再现这一段人与马穿越战火真情重逢的感人故事。

世界范围内,舞台剧《战马》已经获得包括英国奥利弗奖、美国托尼奖在内的24座戏剧大奖,可谓当代最具世界影响力的舞台剧作品之一。


《战马》讲述了第一次世界大战爆发时,德文郡乡民们奔赴战场,陪伴少年阿尔伯特长大的小马乔伊也被军队征用,前往法国前线。为了找回心爱的战马,阿尔伯特谎报年龄参军入伍。在惨烈战火与颠沛流离中,支撑他们的信念就是有朝一日还能一同回到宁静的村庄。




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《哈姆雷特

Hamlet

|放映时间:12月01日14:30|英国国家剧院现场|

|戏剧影像|英语 中字|209分钟| 




当一个国家全副武装时,一个家庭正在四分五裂。要替父报仇又要顾忌自身与国家的安全,王子哈姆雷特为无法解决眼下的困境而感到愤怒……这部莎士比亚的经典悲剧,可谓脍炙全世界人口。当它与本尼迪克特·康伯巴奇这样的超级明星发生化学反应时,散发出的能量无疑是巨大的。


2015年8月初至10月底,由获得奥斯卡提名的“卷福”本尼迪克特·康伯巴奇领衔主演的莎士比亚经典悲剧《哈姆雷特》在英国最大的多功能演艺厅——巴比肯中心火热上演12周,无论是当时的现场演出,还是此后全球的数次放映。


这部《哈姆雷特》由林赛·特纳执导——她在2014年刚刚成为史上第三位获奥利弗奖的女性导演。《每日电讯报》评论“本尼迪克特·康伯巴奇塑造了一位超炫的五星哈姆雷特”。《综艺》杂志评论说“这是一部为如今躁动不安的世界量身定做的《哈姆雷特》”。


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《动机与提示

The Motive and the Cue

|放映时间:12月07日14:30|英国国家剧院现场|

|戏剧影像|英语 中字|166分钟| 



回望、致敬,《动机与提示》是一封戏剧人给剧院的深情情书。该剧由杰克·索恩创作,奥斯卡、奥利弗、托尼奖获奖导演萨姆·门德斯执导,2022年在英国国家剧院首演获誉无数,2023年12月移至西区再次上演,2024年奥利弗奖上获得最佳新剧、最佳导演、最佳男主角3项大奖提名。


《动机与提示》再现了1964年百老汇复排版《哈姆雷特》的传奇幕后。成名已久的古典派戏剧导演约翰·吉尔古德爵士应邀执导当红电影演员理查德·伯顿演绎新版哈姆雷特,伯顿与大明星伊丽莎白·泰勒新婚不久,个性张扬又我行我素,很快便就如何演绎哈姆雷特的问题与吉尔古德导演爆发了灾难性的争吵。排练无以为继之时,两代戏剧人需要在现代与古典、电影与戏剧、激情与规则等看似水火不容的观念上相互倾听,调和方法,最终成就了一版不可复制的经典佳作。


马克·加蒂斯、约翰尼·弗林和塔彭丝·米德尔顿分别在剧中扮演约翰·吉尔古德爵士、理查德·伯顿和伊丽莎白·泰勒,并贡献了精彩万分的对手戏。多次获得大奖的舞美设计埃斯·德芙琳不同的色彩风格,流畅的场景切换让观众跟随剧中人,周旋于舞台与名利场之间。


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《富丽秀

Follies

|放映时间:12月07日18:30|英国国家剧院现场|

|戏剧影像|英语 中字|162分钟| 



奥斯卡、托尼、格莱美、奥利弗等世界多项大奖获得者史蒂芬·桑德海姆创作于70年代的获奖音乐剧《富丽秀》首次登上英国国家剧院舞台,再次打造全五星好评作品!《卫报》评价这版制作为“好得令人目瞪口呆”;《舞台报》盛赞它“超越成功”;《电讯报》认为“不可错过”。


该剧于1971年在美国首演,1987年在英国首演并获得奥利弗奖,讲述威丝曼剧院被拆除前夕,一群旧时富丽秀舞女团聚在一起回忆30年的青春岁月,《百老汇宝贝》、《我还在》、《迷失自我》等名曲一一响起。


英国国家剧院《富丽秀》最新复排版由奥利弗奖得主、BBC电视剧《空王冠》系列导演多米尼克·库克执导,四度奥利弗奖获得者、桑剧女神艾美达·斯丹顿、三度奥利弗奖获得者菲利普·科斯特以及两度奥利弗奖获得者珍妮·迪伊、翠茜·本奈特领衔37名演员及21人管弦乐团献上来自奥利弗剧场鸿篇巨制!


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《罗密欧与朱丽叶

Romeo et Juliette

|放映时间:12月08日14:30|法兰西喜剧院|

|戏剧影像|法语 中字|177分钟| 



难以想象这部莎士比亚闻名于世的爱情喜剧是近半个世纪以来首次出现在法兰西喜剧院舞台上,因为我们看到演员扮演的被爱情冲昏头脑的罗密欧与朱丽叶、冲动好斗的茂丘西奥和提伯尔特是如此松弛真切,宛如天性使然。


法兰西喜剧院艺术总监艾瑞克·鲁夫担任了本版复排导演兼舞美设计,他选择了雨果儿子弗朗索瓦·维克多·雨果的法语译本,朗朗上口;大块的大理石墙壁构成了简洁又冷峻的布景,与充满躁动荷尔蒙气息的故事形成强烈反差;服装设计大师克里斯蒂安·拉克鲁瓦的加盟使得此版呈现更具法式气质。


《罗密欧与朱丽叶》作为莎士比亚最经典的爱情悲剧,400年来长演不衰,被改编成电影、舞台剧、芭蕾舞剧和歌剧等多种艺术形式。这些版本各有特色,展现了不同时期对莎士比亚这部经典作品的不同解读和艺术表现。


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《直线偏执狂

Straight Line Crazy

|放映时间:12月14日14:30|英国国家剧院现场|

|戏剧影像|英语 中字|181分钟| 



在疫期独白剧Beat the Devil之后,英国著名演员拉尔夫·费因斯与编剧大卫·黑尔,塔桥剧院艺术总监、导演尼古拉斯·希特纳再度携手,献上2022年新剧《直线偏执狂》。


拉尔夫·费因斯是因《辛德勒的名单》《英国病人》而得名的文艺男神,也是《哈利波特》系列电影里令人闻风丧胆的伏地魔,他在舞台上同样扮演过阴鸷狠毒的《理查三世》和迷失在情爱中的罗马大将军安东尼这样截然不同的形象,这次挑战充满争议的纽约城市规划师,性行暴躁、专制又笃信实干的力量。与他同台搭档的还包括“三苗”塞缪尔·巴奈特和阿丽莎·贝利等,激起火花四溅的对手戏。


该剧围绕上世纪纽约赫赫有名的城市规划者罗伯特·摩斯的故事展开。在长达40年的时间里,摩斯作为规划者,左右着决策者,推动了高速公路、桥梁、公园及住宅等公共项目的大量兴建,极大地影响了纽约及美国其他主要城市的市政工程面貌。但与此同时,他的理念、武断专行的风格、留下的建筑遗产都引起了巨大争议,充满激辩的《直线偏执狂》邀请观众一起加入到众说纷纭的评说中。



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《利奥波德城

Leopoldstadt

|放映时间:12月14日18:30|英国国家剧院现场|

|戏剧影像|英语 中字|149分钟| 



以《罗森格兰兹与吉尔登斯吞死了》、《戏谑》、《真实的事》等作品确立荒诞派剧作家地位、并凭借《莎翁情史》获得奥斯卡最佳原创剧本奖的汤姆·斯托帕德,在82岁之际写下了新的舞台作品《利奥波德城》,再次夺得奥利弗最佳新剧奖。


故事开始于1899年的利奥波德城。这是奥地利维也纳老城中的犹太人聚集区,经过祖上打拼的犹太人赫尔曼·梅尔茨已经是一个工厂老板,他相信世界在变化,并“大胆”与天主教徒葛莉塔结婚,殊不知变化的趋势并不像他所想的那样,在随后的半个世纪中,这个普通的犹太家庭陷入两次世界大战带来的贫穷与颠沛流离之中,家园被纳粹占领,种族遭到屠杀……


《利奥波德城》的灵感来自剧作家斯托帕德和周围人的经历,他生于捷克斯洛伐克,在二战中随家人出逃,辗转于新加坡、印度,战后回到英国定居时,家庭已经几经破碎。在斯托帕德长达50多年的创作生涯中,《利奥波德城》是他罕见地重返自己个体生命经验的作品,以一个家族的史诗照见犹太民族在20世纪上半叶的悲怆遭际。作品由帕特里克·马贝尔执导,在英国国家剧院舞台上演40名演员演绎的鸿篇巨制。



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《万尼亚舅舅

Uncle Vanya

|放映时间:12月15日14:30|俄罗斯高清舞台影像|

|戏剧影像|俄语 中字|173分钟| 



作为契诃夫的代表剧作,《万尼亚舅舅》独特的戏剧张力内化于乡间庄园的生活图景中。日常枯燥琐碎的潜流下,一家人各自怨恨、相互折磨,不堪重负的万尼亚两次举枪谋杀未遂后,不得不重回循环往复的生活深渊中。


立陶宛导演里马斯·图米纳斯2007年就任俄罗斯瓦赫坦戈夫剧院艺术总监后执导的这版《万尼亚舅舅》获得当年俄罗斯戏剧最高奖项——金面具奖,也奠定了图米纳斯在俄罗斯戏剧界不可撼动的地位。返璞归真的家饰设计重构了原作中的写意空间,风格化的表演一步步剥离出生活的真相,整体呈现十分契合契诃夫作品中克制、内敛的情感倾向。正是这种图米纳斯式的“幻想现实主义”,让契诃夫超越时代的先锋思考在当下落地。



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《深夜小狗离奇事件

The Curious Incident of the Dog in the Night-Time

|放映时间:12月21日14:30|英国国家剧院现场|

|戏剧影像|英语 中字|177分钟| 



“是谁杀害了小狗惠灵顿?”


15岁的克里斯托弗拥有不太一样的大脑——他有着超凡的数学能力,却没有足够的能力解读日常生活。一天夜里,邻居希尔斯夫人的小狗惠灵顿被人神秘杀害,克里斯托弗成了嫌疑人。他以第一人称视角在一本书中记录了每个与狗死亡事件相关的事实,并试图破解谋杀之谜,但父亲对他这份“侦探工作”的禁止,把他带上了一段将颠覆他认知的旅程……


剧作家西蒙·史蒂芬斯根据马克·海顿的获奖小说《深夜小狗离奇事件》改编的同名话剧,由《战马》导演玛丽安妮·艾略特执导,再度征服戏剧界。它获得了包括最佳新剧、最佳男主角在内的7项奥利弗大奖,以及包括最佳话剧在内的托尼奖5项大奖。


在看过去年玛丽安妮·艾略特导演的史诗剧《天使在美国》、卢克·崔德威出演的《谁害怕弗吉尼亚·伍尔夫?》后,不妨再回到这部给他们带来巨大声誉的《深夜小狗离奇事件》,它被《泰晤士报》誉为“故事讲述和视觉冲击的非凡组合”,《旗帜晚报》评价其是“令人目眩神迷的创意之作,一场漂亮动人的演出!”,《综艺》亦赞为 “一个不折不扣的成功之作。” 2018年中国巡演获得超高人气和好评,NT Live满足你的n刷需求,一窥原版舞台!


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《初步举证

Prima Facie

|放映时间:12月21日18:30|英国国家剧院现场|

|戏剧影像|英语 中字|108分钟| 


凭借大热剧集《杀死伊芙》获得艾美奖的朱迪·科默携新剧《初步举证》带来个人西区首秀,并成功掀起2022年口碑与票房风暴,其NT Live版成为疫情爆发以来最卖座的戏剧影像!


这部出自女剧作家苏茜·米勒之手的作品聚焦时下备受关注的女性议题。故事围绕出身贫寒的女律师泰莎展开,她通过自身奋斗成为了行业中的佼佼者,但一场性侵迫使她面对当下英国司法体系中的法律条文、举证责任和道德间的分歧,这将给她的人生带来强烈冲击。


该独角戏由贾斯汀·马丁执导,90分钟的高浓度情绪输出极其考验演技,而朱迪·科默的表现获得了媒体盛赞,戏剧的价值意义也得到非凡彰显。


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《爱丽丝梦游仙境

Alice’s Adventures in Wonderland

|放映时间:12月22日14:30|英国皇家歌剧院|

|芭蕾影像|英语 中字|194分钟| 



滑稽可笑的红心皇后、惟妙惟肖的扑克牌群舞,还有跳着踢踏舞的疯帽子,编舞家克里斯多夫·威尔顿将舞台变成了神奇的“兔子洞”。故事发生在一个艳阳高照的午后,花园派对正在进行中,爱丽丝目睹了父母的朋友刘易斯·卡罗尔先生变成了一只白兔子。当她跟着白兔子钻进兔子洞之后,发现这里变得越来越奇怪,一场惊心动魄的仙境梦游就此开始……


作为有史以来最受欢迎的书籍之一,《爱丽丝梦游仙境》被翻译成一百多种语言,流传之广仅次于《圣经》和莎士比亚的作品。草间弥生创作了绘本、蒂姆·波顿拍摄了电影,2011年克里斯多夫·威尔顿将《爱丽丝梦游仙境》搬上英国皇家歌剧院的舞台,这是一场色彩大爆炸。作曲家约比·塔尔博特创作的音乐,有机融合了当代音乐和十九世纪的芭蕾音乐。舞美设计鲍勃·克劳利近乎疯狂的想象力和夺人眼球的设计,更是将纸上仙境完美地呈现在舞台上。


克里斯多夫·威尔顿不仅在舞台上还原了原著中鲜活的角色和场面,与此同时他并没有躲避原著中暗流:诡异的厨房、灵魂出窍的柴郡猫和精神错乱的茶壶都悉数现身。这些不同的色彩,被英国皇家芭蕾舞团的舞者们完美地呈现在舞台之上,加之四位首席舞者的精彩演绎,使得《泰晤士报》、《每日电讯报》、《每日快报》和《金融时报》集体给出四星推荐。



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《天窗

Skylight

|放映时间:12月28日14:30|英国国家剧院现场|

|戏剧影像|英语 中字|158分钟| 


伦敦,一个刺骨的寒夜,女教师基拉接待了老情人汤姆一次出其不意的拜访。汤姆是一个成功的、有魅力的餐馆老板,他的妻子刚刚去世。随着夜色渐深,两人相处的氛围产生了化学反应——基拉和老情人试图重燃他们往日的激情,却发现自己被彼此对立的思想和共同的欲望禁锢在一场危险的斗争中……


在这场精彩绝伦的两性较量中,电影《了不起的盖茨比》中的“黛茜”凯瑞·穆丽根扮演了基拉,这也是她首次在伦敦西区舞台上的“处女秀”,而在《真爱至上》、《涉外大饭店》等电影及《真理报》、《垂直时间》等舞台剧中有着上佳表现的比尔·奈伊则出演男主角。该剧由大卫·黑尔创作,奥斯卡提名导演斯蒂芬·戴德利执导,两人合作的影片《时时刻刻》和《朗读者》皆是票房与口碑双丰收的作品。


《天窗》最初于1995年在英国国家剧院制作,之后转战伦敦西区剧院和百老汇,并曾赢得奥利弗奖最佳新排话剧奖。2015年,复排版在纽约百老汇上演,赢得托尼奖最佳复排话剧奖。此次复排的版本一经演出即获如潮好评。《旗帜晚报》评论说:“大卫·黑尔犀利、聪明的作品充满了灵性和真诚。”而《泰晤士报》和《独立报》则分别对男女主演表达了赞誉:“在这次完美的复排中,比尔·奈伊成为了魅力的代名词。”“凯瑞·穆丽根进行了一次极具力量的演出。”《观察者》称其为:“一部决定性的剧目。”如今,这部剧作在呼声中三度重回放映系列,让人思考当代境遇中的“理智”与“情感”。



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《呼啸山庄

Wuthering Heights

|放映时间:12月28日18:30|明智孩子剧团|

|戏剧影像|英语 中字|161分钟| 



作为艾米莉·勃朗特的传世名作,《呼啸山庄》在170年里被不断解读,小说描写了吉卜赛弃儿希斯克利夫自幼被山庄老主人收养,却因情感与自尊受挫愤而出走;再度归来的希斯克利夫对昔日怨敌甚至他们的孩子一一报复,最终意识到自己已经迷失在了仇恨的情感中。


这部作品由英国国家剧院、明智孩子剧团、布里斯托老维克剧院和约克皇家剧院联合制作。极具想象力和创造力的当代女导演艾玛·瑞斯明快而简洁地保留了主要角色和错综复杂的情节,将阴暗与疯狂的哥特底色转化为浪漫、离奇又不失细腻的情感呈现。剧中随处可见许多艾玛·瑞斯式的符号:一人分饰多角,充满想象力的声光电运用,人格化了的自然风景,直抒胸臆的歌舞贯穿始终;老搭档舞美设计维姬·莫蒂默完美复现了故事背景中约克郡的荒凉野性和悲伤底色,共同将艾米莉·勃朗特的杰作演绎得激情澎湃,奏响有关女性社会地位、人性与心理议题的当代之声。



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《马林斯基剧院2006新年荟萃

Mariinsky Theatre New Years eve Gala

|放映时间:12月29日14:30|芭蕾、歌剧影像|73分钟| 



作为孕育了俄罗斯古典芭蕾大师与杰作的古老剧院,圣彼得堡马林斯基剧院曾是《睡美人》《胡桃夹子》《天鹅湖》等诸多马里乌斯·彼季帕杰作的首演地,也曾因上演大量西方歌剧作品而催生了圣彼得堡歌剧史上黄金时代。本影像记录了俄罗斯圣彼得堡马林斯基剧院2006年新年荟萃,这也是剧院在新年之夜的保留活动,当晚的节目编排由三部分组成,意在致敬经典:由柴可夫斯基作曲、根据彼季帕编舞改编的《睡美人》选段,由芭蕾伶娜乌里安娜·洛帕特金娜演绎的独舞《天鹅之死》,以及罗西尼歌剧《兰斯之旅》第三幕第二场。剧院总监、著名指挥家瓦列里·捷杰耶夫致辞并担任演出指挥。


由柴可夫斯基作曲、根据彼季帕编舞改编的《睡美人》是古典芭蕾作品的典范,被誉为“芭蕾百科全书”,马林斯基剧院沿用的是前苏联著名的编舞家康斯坦丁·谢尔盖耶夫于1952年为该团创作的版本,由Ekaterina Osmolkina、Viktoria Tereskina、Daria Pavlenko、Andrian Fadeyev等舞者演绎。


芭蕾独舞《天鹅之死》则来自编舞大师Mikael Fokine,它所使用的乐曲是圣·桑《动物狂欢节》组曲中的第13首《天鹅》,《天鹅》是整套组曲中流传最广的一首乐曲。旋律简单、优美,给人以宁静、抒情的感受,令人沉醉。俄罗斯著名芭蕾伶娜乌里安娜·洛帕特金娜在音乐的伴奏下,演绎出天鹅在绝境对生命的热爱和渴望,即便与死神搏斗到最后一刻。


最后是罗西尼的《兰斯之旅》Il Viaggio a Reims选段,取自该歌剧的第三幕第二场,也即最后一场。作为法国国王查理十世委约作品,也是罗西尼用意大利语创作的最后一部歌剧,《兰斯之旅》描述了欧洲贵族、军官和一位女诗人在去参加法王加冕庆典路上发生的种种,被誉为罗西尼最好、最成熟的作品之一。马林斯基剧院合唱团的年轻艺术家在捷杰耶夫的指挥下,为这部作品带来了鲜活的生命。


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“新现场”高清放映系列由北京奥哲维文化传播有限公司打造,致力于通过放映的形式向观众呈现当今世界舞台上最优秀的作品。通过与包括英国国家剧院现场、特拉法加发行公司、环球映画、影院现场、松竹株式会社、百老汇高清、法国百代现场、西班牙数字影像在内的多个品牌合作,“新现场”高清放映系列目前发行推广来自英国国家剧院、皇家莎士比亚剧团、皇家歌剧院、莎士比亚环球剧院、莫斯科大剧院、法兰西喜剧院等多个机构的世界顶级戏剧、歌剧、舞蹈、展览影像。截至2022年8月,“新现场”放映剧目已达235部,覆盖北京、上海、广州、台北、香港等62地,放映超过9000场,观影人次超过71万人。放映获得英国文化教育协会大力支持,并共同倡导艺术包容、多元与无障碍。

中间剧场是北京西部的一家民营剧场,多年来坚持国际审美视角,关注本土现实题材创作,为观众提供多元、现代、艺术性与社会性兼备的戏剧作品;扶持国内原创戏剧力量,整合国内外优质资源,策划“科技艺术节”及各类跨界展览展映活动。至今,中间剧场上演剧目超过百部,其中有《梵高自传》《白兔子,红兔子》《狗还在叫》《好几个》《弗兰肯斯坦》《静态人像》《那个小孩》《云鲸记》《凡人之梦》《空格》等独立制作剧目,及众多高质量的合作剧目及国际引进剧目。




中间剧场
中间剧场是北京西部的一家民营剧场,拥有座位442个,可进行中小型话剧歌剧以及音乐会等多种艺术门类的演出和会议需要。中间影院拥有5个放映厅和1个艺术影厅,共设615个座位,兼顾商业电影与艺术电影的放映与交流。
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