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回望、致敬，《动机与提示》是一封戏剧人给剧院的深情情书。该剧由杰克·索恩创作，奥斯卡、奥利弗、托尼奖获奖导演萨姆·门德斯执导，2022年在英国国家剧院首演获誉无数，2023年12月移至西区再次上演，2024年奥利弗奖上获得最佳新剧、最佳导演、最佳男主角3项大奖提名。《动机与提示》再现了1964年百老汇复排版《哈姆雷特》的传奇幕后。成名已久的古典派戏剧导演约翰·吉尔古德爵士应邀执导当红电影演员理查德·伯顿演绎新版哈姆雷特，伯顿与大明星伊丽莎白·泰勒新婚不久，个性张扬又我行我素，很快便就如何演绎哈姆雷特的问题与吉尔古德导演爆发了灾难性的争吵。排练无以为继之时，两代戏剧人需要在现代与古典、电影与戏剧、激情与规则等看似水火不容的观念上相互倾听，调和方法，最终成就了一版不可复制的经典佳作。马克·加蒂斯（《神探夏洛克》《九号秘事》）、约翰尼·弗林（《刽子手》）和塔彭丝·米德尔顿分别在剧中扮演约翰·吉尔古德爵士、理查德·伯顿和伊丽莎白·泰勒，并贡献了精彩万分的对手戏。多次获得大奖的舞美设计埃斯·德芙琳巧妙为酒店内室、排练厅与虚幻的剧中场景铺陈了不同的色彩风格，流畅的场景切换让观众跟随剧中人，周旋于舞台与名利场之间。
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《初步举证》
｜放映时间：10月07日18:30｜10月26日18:30｜
｜英国国家剧院现场｜戏剧影像｜
｜108分钟｜英语 中字｜14+｜
凭借大热剧集《杀死伊芙》获得艾美奖的朱迪·科默携新剧《初步举证》带来个人西区首秀，并成功掀起2022年口碑与票房风暴，其NT Live版成为疫情时期之后最卖座的戏剧影像！
这部出自女剧作家苏茜·米勒之手的作品聚焦时下备受关注的女性议题。故事围绕出身贫寒的女律师泰莎展开，她通过自身奋斗成为了行业中的佼佼者，但一场性侵迫使她面对当下英国司法体系中的法律条文、举证责任和道德间的分歧，这将给她的人生带来强烈冲击。
该独角戏由贾斯汀·马丁执导，90分钟的高浓度情绪输出极其考验演技，而朱迪·科默的表现获得了媒体盛赞，戏剧的价值意义也得到非凡彰显。
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作为艾米莉·勃朗特的传世名作，《呼啸山庄》在170年里被不断解读，小说描写了吉卜赛弃儿希斯克利夫自幼被山庄老主人收养，却因情感与自尊受挫愤而出走；再度归来的希斯克利夫对昔日怨敌甚至他们的孩子一一报复，最终意识到自己已经迷失在了仇恨的情感中。这部作品由英国国家剧院、明智孩子剧团、布里斯托老维克剧院和约克皇家剧院联合制作。极具想象力和创造力的当代女导演艾玛·瑞斯明快而简洁地保留了主要角色和错综复杂的情节，将阴暗与疯狂的哥特底色转化为浪漫、离奇又不失细腻的情感呈现。剧中随处可见许多艾玛·瑞斯式的符号：一人分饰多角，充满想象力的声光电运用，人格化了的自然风景，直抒胸臆的歌舞贯穿始终；老搭档舞美设计维姬·莫蒂默完美复现了故事背景中约克郡的荒凉野性和悲伤底色，共同将艾米莉·勃朗特的杰作演绎得激情澎湃，奏响有关女性社会地位、人性与心理议题的当代之声。
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《罗密欧与朱丽叶》
｜放映时间：10月19日14:30｜法兰西喜剧院｜
｜戏剧影像｜法语 中字｜14+｜
难以想象这部莎士比亚闻名于世的爱情喜剧是近半个世纪以来首次出现在法兰西喜剧院舞台上，因为我们看到演员扮演的被爱情冲昏头脑的罗密欧与朱丽叶、冲动好斗的茂丘西奥和提伯尔特是如此松弛真切，宛如天性使然。
法兰西喜剧院艺术总监艾瑞克·鲁夫担任了本版复排导演兼舞美设计，他选择了雨果儿子弗朗索瓦·维克多·雨果的法语译本，朗朗上口；大块的大理石墙壁构成了简洁又冷峻的布景，与充满躁动荷尔蒙气息的故事形成强烈反差；服装设计大师克里斯蒂安·拉克鲁瓦的加盟使得此版呈现更具法式气质。
《罗密欧与朱丽叶》作为莎士比亚最经典的爱情悲剧，400年来长演不衰，被改编成电影、舞台剧、芭蕾舞剧和歌剧等多种艺术形式。这些版本各有特色，展现了不同时期对莎士比亚这部经典作品的不同解读和艺术表现。
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万尼亚
｜10月19日 18:30｜英国国家剧院现场｜
｜戏剧影像｜英语/中字｜121分钟｜14+｜
凭借英剧《神探夏洛克》《伦敦生活》、话剧《哈姆雷特》《乐在当下》多次获得奥利弗奖、艾美奖、金球奖大奖及提名的英国演员安德鲁·斯科特将再次挑战个人演艺生涯的又一高峰——一人分饰多角出演契诃夫名作的独角戏改编版《万尼亚》。无论是将原著中深沉阴险的莫里亚蒂演绎得狡黠而略带神经质，还是将禁欲的神父塑造得温柔又性感，安德鲁·斯科特尤善为人物赋予自己的思考和独特的气质，这次他将在万尼亚舅舅、索尼娅、教授、医生等九个角色间自如切换，期待值拉满！
《万尼亚》由凭借《深夜小狗离奇事件》获得奥利弗奖、托尼奖的西蒙·史蒂芬斯操刀改编，在改编作品中，希望、梦想和遗憾都成为探索的焦点。导演萨姆·耶茨搭建出封闭的、生活化的舞台空间，让安德鲁·斯科特在其中塑造了众多栩栩如生的角色，带来一个被人类共通的情感包裹的夜晚。该剧在伦敦西区演出时场场爆满，备受好评，本次影像也摄于演出现场。
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纨绔子弟赫列斯达可夫与人打赌输得精光，一筹莫展之时，恰巧从彼得堡途经外省某市，被误认为“钦差大臣”，在当地官僚中引起恐慌，牵出势利社会的千姿百态。1836年果戈里发表《钦差大臣》，以其对黑暗、腐朽和荒唐的官僚社会的揭露，立于批判现实主义文学的巅峰。
凭借《海鸥》问鼎金面具奖最佳导演的尤里·布图索夫重回莫斯科萨帝里孔剧院，选择的恰是这样一部作品。正如导演本人所说：“果戈里的戏剧早已被奉为神话，每个人都知道它在讲什么，所以我希望讲述的是《钦差大臣》为我们带来的变化和影响。”因此布图索夫与编剧米哈伊尔·杜尔年科夫共同将原著进行了大刀阔斧的删减，打散了连贯的戏剧冲突，也淡化了原有的阶层差异，让众多角色都有机会进行大段的回忆与剖白。而观众也将从这些喋喋不休中意识到，他们的谄媚、欺骗、趋利避害，全是在畸形社会中自幼习得的“生存智慧”。重要的不是谁是行贿者，谁是钦差大臣，而是官僚体系的逻辑与规则依旧可以执行下去。
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｜放映时间：10月26日14:30｜法兰西喜剧院｜夫妻档导演瓦莱丽·勒索尔和克里斯蒂安·埃科携手法兰西喜剧院打造的迷人喜剧《贵人迷》，一部莫里哀诞辰400周年纪念演出季的遗珠不容错过！
《贵人迷》是莫里哀创作后期的重要作品，首演于1670年。故事的主人公富商汝尔丹已有万贯家财，但人生目标仍是要跻身贵族。他为此附庸风雅，就连女儿的婚姻也被他视为筹码，没想到反被年轻人捉弄，成为荒唐笑柄。在当时，莫里哀和宫廷乐师吕利创意性地将音乐、舞蹈和歌唱融入戏剧形式中去，开创了独具特色的喜剧芭蕾，而《贵人迷》作为二人合作的最后一部集大成之作，以喜剧笔触表达了对庸俗的中产阶级和虚荣势利的贵族势力两方的绝妙讽刺。在《海底两万里》和多部歌剧作品取得巨大成功后，瓦莱丽·勒索尔和克里斯蒂安·埃科再度把绝妙的想象力和创造力倾注在主人公汝尔丹的滑稽可笑上，原版中的巴洛克音乐改为更有活力的巴尔干音乐，为当代观众带来亲切的愉悦。
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｜放映时间：10月27日14:30｜英国国家剧院｜
2019年，作为送给自己80岁生日的礼物，纪念60年的职业生涯，伊恩·麦克莱恩以独角戏的形式在英国进行了巡回演出。在好基友西恩·马提亚斯导演的陪伴下，他用了一年的时间，走过全英88座剧院，完成了近200场《伊恩·麦克莱恩80岁个人秀巡回演出》的壮举。
伊恩是谁？那个12岁出头就在校园剧《第十二夜》里出演马伏里奥，被给他简单上妆的古典文学老师一语道破“麦克莱恩，你的血管里流淌着油彩”的人，自此逐渐成为舞台与银幕上名副其实的常青树、塑造出诸如《指环王》系列电影中的甘道夫、《X战警》系列中的万磁王、莎士比亚笔下的哈姆雷特、李尔王、科利奥兰纳斯等名角的人，到了80岁早已功成名就也依然热烈期盼站上舞台的一刻。
在每一场《伊恩·麦克莱恩80岁个人秀巡回演出》中，他带领观众重返他的经典角色和演出片段，化身台词器、爆梗机，尽显老戏骨的魅力和对舞台的热忱；信手拈来的行业趣闻八卦，让人品出点英国半个世纪舞台史的味儿来。
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“新现场”高清放映系列由北京奥哲维文化传播有限公司打造，致力于通过放映的形式向观众呈现当今世界舞台上最优秀的作品。通过与包括英国国家剧院现场、特拉法加发行公司、环球映画、影院现场、松竹株式会社、百老汇高清、法国百代现场、西班牙数字影像在内的多个品牌合作，“新现场”高清放映系列目前发行推广来自英国国家剧院、皇家莎士比亚剧团、皇家歌剧院、莎士比亚环球剧院、莫斯科大剧院、法兰西喜剧院等多个机构的世界顶级戏剧、歌剧、舞蹈、展览影像。截至2022年8月，“新现场”放映剧目已达235部，覆盖北京、上海、广州、台北、香港等62地，放映超过9000场，观影人次超过71万人。放映获得英国文化教育协会大力支持，并共同倡导艺术包容、多元与无障碍。中间剧场是北京西部的一家民营剧场，多年来坚持国际审美视角，关注本土现实题材创作，为观众提供多元、现代、艺术性与社会性兼备的戏剧作品；扶持国内原创戏剧力量，整合国内外优质资源，策划“科技艺术节”及各类跨界展览展映活动。至今，中间剧场上演剧目超过百部，其中有《梵高自传》《白兔子，红兔子》《狗还在叫》《好几个》《弗兰肯斯坦》《静态人像》《空格》《那个小孩》等独立制作剧目，及众多高质量的合作剧目及国际引进剧目。
