展览现场：里克力·提拉瓦尼：很多人，LUMA阿尔勒，法国，2024年6月1日至11月3日。摄影 © Victor&Simon - Iris Millot
里克力·提拉瓦尼：很多人
LUMA阿尔勒，法国
2024.6.1 - 11.3
里克力·提拉瓦尼（Rirkrit Tiravanija）最新个展“很多人（A LOT OF PEOPLE）”已于法国LUMA阿尔勒（LUMA Arles）开幕。本展览由LUMA阿尔勒与纽约MoMA PS1 合作举办，展期至2024年11月3日。
20世纪90年代初，提拉瓦尼因在画廊和美术馆烹饪食物的作品而声名鹊起，这些作品让观众既兴奋又困惑。从那时起，提拉瓦尼不断创造 “场景（situations）”，将嗅觉、味觉、触觉——即生命性和生活性——引入无暇、无菌的白盒子空间。提拉瓦尼创作的艺术装置作品与这些短暂的“场景”相呼应，他使用多种语言，挪用图像，重塑自己的作品，构筑建筑复制品等形式进行文化传译和误译。提拉瓦尼在创作中经常引用艺术史、电影元素和泰国文化，同时将自己的成长经历融入其中；他推进开放式的艺术提案，旨在创造“另一种文化概念（another notion of culture）”——一种不那么依赖西方对于“美”和“真”的理解的文化概念。
展览现场：里克力·提拉瓦尼：很多人，LUMA阿尔勒，法国，2024年6月1日至11月3日。摄影 © Victor&Simon - Iris Millot
本展览名为 “很多人”，此标题指出了提拉瓦尼众多互动作品中的必需要素和媒介。展览呈现了各类邀请观众参与的作品，以及其它雕塑、电影、摄影、绘画和纸上作品。此次关于提拉瓦尼艺术实践的大型展览，汇集了他40年来在纽约、柏林和清迈生活期间创作的作品，包括几件自首次展出后再未被展出或体验过的作品。提拉瓦尼跨学科的创作方法涉及对文化差异、地域区隔以及人们聚集方式的探讨，对全球艺术界近年来的发展趋势具有启发意义。
展览现场：里克力·提拉瓦尼：很多人，LUMA阿尔勒，法国，2024年6月1日至11月3日。摄影 © Victor&Simon - Iris Millot
展览的核心是提拉瓦尼的多媒体装置作品，这些作品表达了对政治的关注，批判并反思了当今世界各地的社会状况、民主斗争以及不断涌现的抗议运动。互动作品在展览期间以全新的方式呈现——提拉瓦尼通过这种方式重新激活自己的作品，并将其转化为能够适应未来场景的新作品。在描述这种持续的演变时，提拉瓦尼表示：“这就像一份好的食谱，每个人都知道它是什么，味道如何，甚至知道如何再做一次。也许会有不同的做法，但大家都可以按照自己的理解来做；也许它会为完全不同的发明而打下基础，变成另一种可能。”
里克力·提拉瓦尼
里克力·提拉瓦尼（1961年生于阿根廷布宜诺斯艾利斯）被广泛认为是其世代最具影响力的艺术家之一。通过结合传统艺术物件制作、行为表演、教学手段及其他公共活动和社会实践手段，提拉瓦尼的艺术实践打破了当代艺术基于创作媒介及手段划分类别的传统。提拉瓦尼曾于多伦多安大略艺术学院、Banff中心艺术学院、芝加哥艺术学院学习，并曾参加纽约惠特尼独立进修计划。提拉瓦尼在世界各地重要美术馆及画廊举办展览，作品曾于2021年及2022年北京画廊周呈现。其它展览包括：LUMA阿尔勒，法国（2024）；PHI基金会，蒙特利尔（2023）；MOMA PS1，纽约（2023）；艺术家之家美术馆，慕尼黑（2023）；斯托比克文化中心，比利时（2022）；赫尔辛基双年展（2021）；LUMA阿尔勒，法国（2021）；伦敦当代艺术中心（2019）；赫希洪博物馆和雕塑园，史密森尼美国艺术博物馆，华盛顿（2019）；新加坡国家美术馆（2018）；Museumplein艺术广场，阿姆斯特丹（2016）；YBCA艺术中心，旧金山（2015）；沃斯堡现代艺术博物馆，沃斯堡，德克萨斯（2014）；公园大道军械库，纽约（2013）；Bonnierskonsthall当代艺术博物馆，斯德哥尔摩（2011）；比勒菲尔德艺术中心（2010）；巴黎市立美术馆（2005）；Museum Bojmans Van Beuningen美术馆，鹿特丹（2004）；清迈大学艺术博物馆（2004）；Astrup Fearnley现代艺术博物馆，奥斯陆（2002）；洛杉矶郡艺术博物馆（1999），及纽约现代艺术博物馆（1997）。提拉瓦尼曾荣获世界各地众多重要艺术机构颁发的奖项，包括日本直岛Benesse美术馆奖项，史密森尼美国艺术博物馆Lucelia艺术家奖项，纽约所罗门·古根海姆美术馆Hugo Boss奖项，以及Absolut艺术大奖等。里克力·提拉瓦尼在哥伦比亚大学视觉艺术学院担任教职，是艺术组织Utopia Station的核心成员之一。此外，提拉瓦尼还担任泰国清迈The Land Foundation教育-生态项目主席一职。他也是曼谷替代艺术空间VER的成员之一，并长期于当地进行创作。
