作品简况
Pablo de Sarasate
巴勃罗·德·萨拉萨蒂
小提琴曲
流浪者之歌 作品20
(又译：吉普赛之歌)
HU Nai-yuan
胡乃元
伊丽莎白·索耶·帕里索
流浪者之歌 作品20
胡乃元&伊丽莎白·索耶·帕里索
萨拉萨蒂《流浪者之歌》（Op.20）
帕尔曼演奏 莱文指挥
列奥尼德·科冈演奏 萨拉萨蒂《流浪者之歌》
萨拉萨蒂：吉普赛之歌（流浪者之歌）
小提琴独奏 吉尔·沙汉姆
萨拉萨蒂《流浪者之歌》 演奏：约舒亚.贝尔
萨拉萨蒂《流浪者之歌》弗兰切斯卡蒂演奏
萨拉萨蒂《流浪者之歌》里卡尔多·奥德诺珀索夫
萨拉萨蒂《流浪者之歌》盛中国
萨拉萨蒂《流浪者之歌》亚伦·罗桑
萨拉萨蒂《流浪者之歌》Mini & Maxi
萨拉萨蒂《流浪者之歌》张永宙（小提琴）多明戈(指挥)
吉普赛之歌（萨拉萨蒂，Op.20）Zigeunerweisen【德】译《流浪者之歌》或《茨冈》。西班牙作曲家、小提琴家萨拉萨蒂（ Pablo de sarasate ，1844-1908）作于1878年。小提琴曲。原为管弦乐伴奏，后常用钢琴伴奏。
吉普赛人（又称茨冈人）原居印度，十世纪前后移居世界各地，成为流浪民族。性格奔放不羁，酷爱自由。曾被许多文学艺术家写入作品。十九世纪，吉普赛题材的乐曲层出不穷。以《吉普赛之歌》作为曲名的音乐作品，就有德国舒曼的Op.79-7、勃拉姆斯的Op.103、法国比才的歌剧《卡门》中的唱段、捷克德沃夏克的歌曲集以及俄国柴科夫斯基、意大利布索尼等人的作品。吉普赛人擅长歌舞和乐器演奏，对欧洲各国的民族民间音乐有深刻的影响。匈牙利的恰尔达什舞曲、西班牙的弗拉门科歌舞都带有明显的吉普赛音乐特点。吉普赛音乐与欧洲各地的民间音乐相结合，产生了各具特点的音乐形式与类别。萨拉萨蒂虽为西班牙作曲家，但却采用匈牙利的吉普赛音乐风格创作了这首广泛流行的乐曲。
著名匈牙利小提琴家奥尔（ Auer Leopold，1845-1930）曾说：“这首乐曲以匈牙利风格的旋律为主题，是迄今所有乐曲中最光彩夺目，最值得推荐的作品之一。”他又说：“这部作品具有与标题相符的风格。这是根据匈牙利首府布达佩斯的大咖啡馆和饭店里常听到的那种吉普赛风格和性格的音乐创作的。”
根据速度和情绪的变化，全曲可分成四个部分。序奏段落速度中，4/4拍。演赛时节奏较自由。一开始先由伴奏声部有力地呈示序奏主题。然后再由小提琴在G弦上用饱满的强音加花重复这一沉重而又充满紧张不安的旋律，悲怆凄楚，带有明显的悲性色彩。当小提琴演奏这一宣叙调般的主旋律时，伴奏部分的震音更增强了这主题阴暗的气氛。接着，小提琴在震音的持续伴奏下，奏出了惆怅凄婉的旋律，使序奏部分的悲剧色彩得到了进一步发展。这一序奏部分以“吉普赛调式”写成。
由两个增二度（1-2；4-5）和四个小二度为特征的吉普赛调式组成的旋律，具有鲜明的匈牙利吉普赛音乐的特点，在慢速度的条件下，不由地使人感受到哀愁的情绪，第二部分开头的主题就是如此。这一充满激情的主题起伏跌岩，如泣如诉，时而插入的快速华彩段落更增强了吉普赛音乐特有的即兴性特点和丰富的情绪色彩。
乐曲第二部分的后半段出现了新的主题音调在以泛音奏法结尾的这两小节乐汇之后，乐曲用快速走句、左手拨弦颤音奏法等小提琴技巧将这一主题音调加以变化重复，使乐曲具有绮丽变幻的色彩，其中左手拨弦等技巧处理，带有吉普赛乐队中钦巴龙（类似中国扬琴）演奏的即兴段落的特点。这一部分告一段落后，乐曲转为2/4拍，进慢板的第三部分。先由伴奏声部奏出第三部分后半段的主旋律作为引子随后由加上弱音器的小提琴奏出令人难忘的主题。
据匈牙利作曲家科达伊考证，这支著名的旋律是根据匈牙利作曲家艾勒梅尔·升蒂尔迈（ Elemer Szentirmay，1836-1908）所作歌曲改编而成原歌曲歌词大意为：
“世界上有一个美丽的姑娘，那就是我可爱的鸽子和玫瑰。命运把她赐给我，那是上帝对我的恩惠。”
原歌曲旋律较质朴平和。萨拉萨蒂改编时强调匈牙利民间音乐特有的切分节奏，使乐曲柔和凄婉，具有一种令人心碎的艺术魅力。
这一旋律告一段落后乐曲气氛陡转，用快板奏出第四部分舞曲般的主题。这一主题欢快炽烈，热情奔放，充满了吉普赛人开朗欢乐、狂放不羁的性格。与前面悲怆惆怅的情绪和缓慢柔和的节奏形成强烈的对比，这种对比布局，是匈牙利民间恰尔达什舞曲的典型特点。接着，乐曲呈示出用拨弦音开始的另一主题音调，使乐曲的热烈气氛越来越高涨。
这一主题反复一次后，在结束前再现一次。乐曲转到A大调的中间段落时，采用了顿音奏法奏出十六分音符接连不断的快速的无穷动式乐句。
接着出现频繁使用泛音和左手拨弦奏法的技巧性乐句，使音乐逐层趋向高潮。最后在两个有力的和弦拨弦音响中结束全曲。演奏时间约9分钟。
胡乃元
出生于中国台湾、深造于美国、活跃于世界乐坛的小提琴家胡乃元， 5岁开始学习拉琴；8岁就参与中华青少年管弦乐团并担任独奏；11岁更通过教育部资赋优异儿童的甄选成为留学生；13岁举行首场个人音乐会；18岁获取“美国青年艺术家比赛”首奖后，旋即受到纽约卡内基音乐厅的邀请前往演出；24岁时参加“比利时伊丽莎白大赛”，以杰出的演绎同时获得评审团曼纽因、谢霖、欧伊斯特拉夫、克莱曼四位大师的极度肯定，赢得小提琴大奖。
胡乃元曾师从Broadus Erle 及Joseph Silverstein，进入印第安纳大学就读时，又跟随小提琴名师Josef Gingold 习琴，毕业后成为Gingold的助理。
胡乃元曾受邀和许多知名乐团一起演出，如伦敦皇家爱乐交响乐团、多伦多交响乐团、西雅图交响乐团、荷兰罗特丹爱乐交响乐团、比利时Liège爱乐、法国Lille国家交响乐团、海法（Haifa）交响乐团、奥匈海登室内乐团、东京爱乐、东京大都会交响乐团、台湾交响乐团、台北市交和香港爱乐等。
他的独奏会遍及世界各重要的音乐厅，其中包括纽约的Avery Fisher厅、Alice Tully厅、Weill Recital厅、巴黎的Cité de la Musique、伦敦的Purcell Room厅、东京的Suntory厅等。1990年，在波士顿的Jordan厅，他首演了的盛宗亮的“小河淌水”。此外，他也经常应邀在洛杉矶、华盛顿、达拉斯、蒙特罗、多伦多、布鲁塞尔、安特卫普、罗特丹、海牙、西班牙的托雷多（Toledo）、挪威的勃根、汉城、香港、北京和上海等音乐厅演出。
他常出现在不同的音乐节，例如纽约的Mostly Mozart、Marlboro、Grand Teton、西雅图和Newport等，而且他还是著名唱片公司力捧的明星。胡乃元和指挥Gerard Schwarz及西雅图交响乐团录制的Goldmark协奏曲和布鲁赫的第二号小提琴协奏曲 （由国际Delos公司发行，国内由上扬代理），获Gramophone乐评家之选，荐选为值得收藏的版本，同时也获企鹅指南三星带花的最高荣誉，BBC音乐杂志、伦敦Times及华盛顿邮报亦大力推荐。他的无伴奏小提琴演奏曲，由EMI发行在台湾得到两项金曲奖 。
