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非物质文化遗产记录着人类社会的生产生活方式和风土人情，蕴藏着所属民族的文化基因、精神特质、价值观念、心理结构和气质情感，是文化多样性的熔炉。保护和宣传非遗，也就能够有效促进不同文化间的相互尊重与和平发展。值此背景下，本公众号推出“非遗——交流互鉴的瑰宝”系列。
非遗——交流互鉴的瑰宝
传统美术篇（三） 中国国家级非遗代表性项目
及保护示范基地
随着国家相关文化政策的推广，人们审美风格悄然发生变化，“国风”浪潮不知不觉来到我们身边：水墨画或手工刺绣等传统元素融入现代服装设计；各种包装与配饰中出现了飘逸隽秀的书法；中国传统色彩搭配在摄影和美术领域愈发受到青睐……
传统美术的前三篇中，我们共同欣赏了四项被联合国教科文组织评选收录的中国非遗，即中国书法、中国篆刻、中国剪纸、热贡艺术。这些项目形式各异，经过千百年来的沉淀，彰显出中华文化独特的魅力。
本篇将介绍两项国家级传统美术非遗项目苏绣和青神竹编，同时带领大家走近江苏省扬州玉器厂和河北省衡水习三内画艺术有限公司这两所非遗保护示范基地。
一、苏绣
苏绣在历史上曾广泛存在于苏州城乡，因产地而得名。[1]自明代以来，大师辈出，流派纷呈。目前，尚有明确传人且具影响力的苏绣可分为三大类：1）传统细绣；2）沈寿所创的“仿真绣”；3）杨守玉所创的“乱针绣”。这三大谱系的技法均完整而系统，具有极强的适应性。[2]
其中，传统苏绣具有图案秀丽、构思巧妙、绣工细致、针法活泼、色彩清雅的独特风格，地方特色浓郁。[3]仿真绣常以西洋油画的人物肖像、风景等为刻画对象，利用各色丝线的自然光泽调和颜色，使得作品立体而逼真。[4]乱针绣则主要采用交叉长短线条和分层加色的手法来表现画面，常用于绣制以油画、摄影和素描为蓝本的作品。[5]
传统细绣[6]
左：仿真绣[7]
右：乱针绣[8]
苏绣一直是苏州地区最具代表性的工艺美术，对研究该地区的工艺美术史、民俗学和女性学，均具有重要价值。[9]同时，无论作为日用品，还是艺术鉴赏品，也均具有一定的收藏价值。
二、青神竹编
青神竹编是流传在四川省眉山市青神县的一种古老民间工艺，由人工将粗细不同的竹片、篾条编织成各种生产生活用品，在当地应用极广。[10]青神竹编历史悠久，早在5000多年前，该县先民便开始使用竹编簸箕养蚕，其他竹编用品也屡见不鲜。[11]青神竹为四川省特产，具有筒长节稀、质地柔韧的特点。青神竹编的制作需要在砍下慈竹后刮皮、分蔑和抽丝，即先将竹子制成薄如蝉翼的竹皮，把竹皮分成1厘米宽的竹线，然后再把每一根竹线分成48根甚至64根细于发丝的竹丝，其难度和工作量可想而知。[12]
[13]
青神竹编在特定的环境中纯手工进行，锁口和收尾均不用任何粘结物，可谓叹为观止！[14]其中，平面竹编主要对名胜风物和名人书画进行再创作，有强烈的艺术感染力。立体竹编常用于制作旅游小商品、家具和表演道具，如扇、帽、包、鞋、桌、椅、床、箱、船、马、灯笼等；瓷胎竹编工艺品则选取景德镇、潮州、宜兴等地的优质陶瓷，以古今名人字画为底稿，将慈竹细丝紧扣于瓷胎。[15]
平面竹编[16]
立体竹编[17]
瓷胎竹编[18]
青神竹编将艺术性、观赏性与实用性融于一体，因其新、奇、特、绝的神韵而声名远扬，与丝绸、蜀绣并称“蜀中三宝”，已成为青神乃至四川省的文化名片和新农村发展的支柱产业。
三、江苏省扬州玉器厂
近年来，不少公司、厂家、研究所和社团主动肩负起非遗传承的重任，成为国家级“非遗保护示范基地”，通过生产、流通和销售等方式，将非遗资源转化为生产力和产品，实现了非遗保护与经济社会协调发展的良性互动。[19]
比如，扬州是我国主要的玉器产区。汉代起源，唐代达到高峰，宋代出现镂雕和练条技艺，清代乾隆年间进入全盛期。[20]不过，1840年后，扬州琢玉行业逐年衰弱。为更好地保护、继承和弘扬这一历史悠久的传统文化遗产，挖掘扬州古城的文化底蕴，20世纪50年代扬州玉器厂成立。[21]
中国古话云：“玉不琢，不成器”。玉石质地坚硬缜密，想要加工为艺术品，必须仔细琢磨。这一过程被称为琢玉，通常包括开料、设计、水作和抛光四大工艺。[22]扬州玉雕将阴线刻、深浅浮雕、立体圆雕和镂空雕融为一体，具有浑厚、圆润、儒雅、灵秀、精巧的特点。[23]善于营造人景结合的多层次大场面，重在表现人物的思想感情和气质。[24]
人物玉器产品：白玉《嫦娥奔月》[25]
近年，扬州玉器厂在对传统的花卉、禽鸟玉雕造型不断丰富的同时，还恢复了传统的“山子雕”玉器品种，使籽玉的外型色彩与题材内容浑然结合。[26]另一种别具一格的新产品“随形雕”，也以形定意，在不破坏原材料外观的前提下，充分利用本色，设计出与之吻合的图案。[27]
玉器产品：山子雕：黄玉《潮音洞》[28]
随形雕：青玉《鳌鱼手杖》[29]
四、河北省衡水习三内画艺术有限公司
衡水内画是一种鼻烟壶内壁绘画技艺，主要分布在河北省衡水市及其周边地区。鼻烟壶内画产生于清代，其工艺精妙异常，能令“寸幅之地具千里之势”，给人不可思议之感。[30]衡水内画引入国画的皴、擦、染、点、勾、撕等技法，立意深邃，构图严谨，着色清淡，雅俗共赏，为现代中国内画的代表。
内画山水图鼻烟壶[31]
衡水习三内画艺术有限公司取名于中国工艺美术大师、国家级非遗传承人、冀派内画创始人王习三先生。[32]秉承艺术品实用化、实用品艺术化的创新发展思路，将艺术融于生活，创作出内画鼻烟壶、内画水晶球、内画花瓶、内画屏风、内画摆件、内画茶具、内画酒具等产品。[33]旗下的衡水内画艺术博物馆，是世界上第一座内画艺术专题博物馆，不仅汇集了千余件明末以来材质造型各异的鼻烟壶珍品，[34]还用详实的文字介绍了古今鼻烟壶的品种、制作工艺、内画烟壶的流派、冀派内画的简史及王习三大师与弟子的代表性作品。[35]
内画花瓶[36]
参考文献：
[1] https://www.ihchina.cn/art/detail/id/13978.html
[2] 同上
[3] https://baike.baidu.com/item/
[4] 同上
[5] 同上
[6] https://m.sohu.com/a/627220037_121119289/?pvid=000115_3w_a
[7] https://www.sohu.com/a/492312512_260616
[8] 同注6
[9] 同注1
[10] https://www.ihchina.cn/art/detail/id/14079.html
[11] https://www.ihchina.cn/art/detail/id/25825.html
[12] https://www.ihchina.cn/art/detail/id/21993.html
[13] 同上
[14] 同上
[15] 同上
[16] 同注12
[17] 同上
[18] http://scdfz.sc.gov.cn/scyx/scfy/content_150537
[19] 同注3
[20] https://www.ihchina.cn/project_details/14004/
[21] 同上
[22] http://www.yzyq.cn/content
[23] 同注20
[24] 同注22
[25] 同上
[26] 同上
[27] 同上
[28] 同上
[29] 同上
[30] https://www.ihchina.cn/project_details/13920
[31] http://www.xisan.com/ysl/726.html
[32] http://www.xisan.com/gsjs
[33] 同上
[34] 同上
[35] http://www.xisan.com/bwgjs/
[36] http://www.xisan.com/cp/760.html
非遗——交流互鉴的瑰宝系列文章
12. 传统舞蹈篇（一）中国朝鲜族农乐舞
编辑：陈惠兰
审核：俞宙明
