【编者的话】
作为摄影人,不去深透了解他们,你面对的只是摄影表象的纷繁;反之,你将领略摄影世界的精彩。
安塞尔·亚当斯(Ansel Adams,1902年2月20日——1984年4月22日),美国风光摄影家、摄影教育家、自然环境保护者,“区域曝光法”的创始人,也是主张“纯摄影”的“f/64小组的发起人之一,是美国生态环境保护的一个象征人物。在摄影艺术的历史长河中,安塞尔·亚当斯无疑是一个璀璨的明星。他的作品不仅仅是图像的再现,更是对光影、形式与情感的深刻探索。其中,他的经典作品《月升》更是将黑白摄影的技法与光影艺术推向了一个新的高度。这幅作品不仅展现了亚当斯卓越的摄影技巧,也深刻反映了他对自然的热爱与哲学思考。《月升》是一幅令人叹为观止的黑白摄影作品,拍摄于1941年。这幅作品以其独特的光影效果而闻名,展现了在黄昏时分,明亮的月亮与远处的山脉和村庄之间的对比。亚当斯巧妙地利用了自然光源,捕捉到了月光洒在大地上的细腻瞬间。通过对比鲜明的黑白色调,他让观者感受到了一种超现实的宁静与神秘。亚当斯的摄影技法被称为“区分法”,即通过精确控制曝光和暗房技术,使每一个细节都得以完美呈现。在《月升》中,他不仅展示了月亮的明亮和细腻的云层,更让前景的村庄和山脉在阴影中显得深邃而富有层次感。这种对光与影的精妙把握,使得整幅作品充满了动态的张力。亚当斯的作品不仅仅是视觉的享受,更是他对自然深刻理解的体现。在《月升》中,月亮的升起象征着希望与新生,而背景中的村庄则代表着人类的渺小与自然的伟大。这种对比引发了观者对人类与自然关系的思考。亚当斯常常在作品中传达出对环境的关注,他的摄影不仅是艺术创作,更是一种对自然保护的呼唤。亚当斯在《月升》中运用了多种摄影技法,使得这幅作品不仅在技术上达到高峰,也在艺术上获得了极大的成就。他对景深的把握、对曝光的精确控制,以及在暗房中进行的细致调整,都使得这幅作品成为了摄影艺术的经典。正是这种对技术的严格要求,使得他的作品在艺术与科学之间找到了完美的平衡。《月升》不仅在当时引起了轰动,更对后来的摄影师产生了深远的影响。它激励了一代又一代的摄影师去探索黑白摄影的可能性,去理解光影的奥秘。亚当斯的理念和技法至今仍被广泛应用于现代摄影中,成为摄影教育的重要组成部分。安塞尔·亚当斯的《月升》是一幅超越时间的作品,它不仅展示了黑白摄影的魅力,更传达了对自然的敬畏与思考。在这个充满喧嚣的时代,我们或许可以通过这幅作品,重新审视自己与自然的关系,感受那份来自光影交错中的宁静与美好。无论是作为艺术品还是哲学思考,《月升》都将永远铭刻在我们心中,成为摄影艺术史上的一座丰碑。 作者简介 陈军,笔名蓝色微尘,中国摄影家协会会员,中国电信摄影协会江苏分会理事,淮安市手机摄影协会常务副主席,清江浦人家微刊小编。
运河摄韵
用光影叙述
呈运河万象
诉两岸风情
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