二胡演奏艺术在发展。回顾历史,展望未来,越来越多的从事二胡演奏艺术的工作者深深认识到:必须强调二胡演奏的规范化和科学化,必须用高品位,高审美意识的尺子来衡量演奏、评估作品,这是我们面对跨世纪历史时期不容回避的问题。何谓规范,即在演奏艺术上通过长期总结出来的科学方法,是众人承认的能推动二胡演奏不断发展或向更高品位突破的法规。一个演奏家要想把音乐中最好的声音和最丰富的内涵表达的淋漓尽致,必须要有过硬的基本功,而过硬的基本功来自高标准、严要求的规范化训练。二胡演奏者想到达一定的高度,一定要注意揉弦和运弓。
揉弦是音乐美化和装饰的重要手段,能更好地表达音乐的思想、情感和歌唱。掌握左手技能也是一个重要的关节。你的手指的第一个关节必须打开,并且必须均匀地滚动。捏合绳有多种,如慢捏法、中捏法、快捏法、轻捏法、重捏法、空捏法、慢捏法、压捏法、滑动捏法、念捏法、不捏法、不捏法、不捏捏法、不捏捏捏法。不揉捏。其不同的性能应通过不同的轧制频率和强度来调节。和弦应根据不同的音乐适当运用。否则,将适得其反。在左手技术中,还有上滑、下滑、大滑、后滑、垫指滑、颤音等手法,它们在风格音乐的运用中起着重要作用。
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二胡演奏要注意运弓,首先,要严格握住弓:首先要学会弄清楚右大手指、食指和弓杆之间的关系,右中指、无名指和弓毛之间的关系。持弓的趋势太浅或太深。其次,在弓的操作中,很明显,手臂、右肘、手臂、手腕、手指握住弓,以及弓毛接触点的互连必须是协调且自由的。在枯燥的鞠躬训练中,许多人忽视了长弓的训练(不是画长弓的概念),忽视了长弓运动的平稳、稳定、稳固、正确的方向,忽视了在正确弓形的基础上追求音响、美、亮、柔、厚。G的运动,以及手臂和手臂在手臂和手臂之间的弯曲和伸展。如果在运动中没有努力,肘部会突出,肘部会被拉动,手腕会僵硬,或者屈曲和伸展会太活跃。二胡演奏的右手技巧非常丰富:长弓、短弓、快弓、自然跳弓、眩晕弓、小颤弓、投弓等。这些弓法可以分为长度、速度、速度、震颤、方向、拉和推、过程和技术。跳,扔,垫的分,没有努力是不可能的。在实践中,我们应该从空弦扁弓的练习开始,然后进入换弦练习。在此基础上,增加长弓和短弓的训练,以及长弓和短弓的配套练习。有了这些基础,下面的练习,如震颤、停顿、跳跃、投掷等,都可以一步一步地解决。一个好的表演者对弓的位置很特别。并在动态、传输和利用方面日新月异,使用方便。每一鞠躬都来自勤奋实践和严格规范。从以上的左右手技能,只有认真的理解和细致的研究才能实现。