屏幕作品（够了—现在/甚至/更多—如此）
Screen Works
地点：澳大利亚墨尔本，维多利亚女王市场区的女王街和泰瑞街交汇处，墨尔本市门罗社区中心
时间：2021年至今，永久性
材料：穿孔金属屏覆层，油漆
在罗斯·诺兰的艺术作品《屏幕作品（够了—现在/甚至/更多—如此）》中，"现在NOW"、"更多MORE"、"够了ENOUGH"和 "如此SO "等字样以醒目的红色和白色印在一个社区中心外墙屏幕上。该地区是维多利亚女皇市场（QVM）的所在地，是墨尔本中央商务区的主要地标。
维多利亚女皇市场占地面积超过七公顷，是南半球最大的露天市场，也是墨尔本的标志性部分，当地居民和游客每天都在此处购买日常用品和特产。该市场已列入国家遗产名录，代表着其与墨尔本早期殖民地居民的联系，能够展示19世纪大都市农产品市场主要特征。
维多利亚女皇市场是一个内在层次丰富的场所，目前正处于历史转型期。鉴于该市场在社会和经济交流中的作用，诺兰的作品是QVM区重建计划的一个重要方面，该计划旨在恢复市场的历史遗产，同时提供现代化的设施，并振兴不断发展的城市的一部分。
长期以来，罗斯·诺兰在其艺术实践中一直在探索极端尺度，经常在其大型的、基于文本的公共艺术作品中使用扭曲的文本。与其过往实践相一致，诺兰在《屏幕作品（够了—现在/甚至/更多—如此）》中使用了红色和白色这种极端简约的色调，使用简单实用的材料和方法来探索个人的、俏皮的、往往是自我贬低的叙事。
该作品使用穿孔金属屏覆层，放置在一座新建筑的结构上，组成像素点图案。罗斯·诺兰与建筑师 Six Degrees 合作设计并整合了其屏幕艺术作品，并评论说：“这幅语言与视觉拼图的诞生，令人万分激动；一系列相连的浮动文字缓缓降落，与建筑融为一体。在反思历史和深受喜爱的市场时，它们让人联想到坚韧、变革、改进以及从一种状态到另一种状态的乐观过渡。
诺兰评论道：“《屏幕作品（够了—现在/甚至/更多—如此）》旨在为门罗社区中心的屏风外墙提供积极、复杂和大胆的设计。作为一系列相连的词，它们让人联想到坚韧、变革、前瞻性思维以及从一种状态过渡到另一种状态的改进”。诺兰的艺术作品具有高度的场地特异性和对QVM地区独特背景的针对性，人们可以清楚地看到，连续性和重复性是大型户外艺术作品的有效工具，而语言、互动性和观众体验在公共艺术创作中的重要性也不言而喻。
诺兰将该作品描述为一个“语言—视觉之谜”，以及诺兰的文本作品——可以从很远的地方看到——促使观众参与对文本的解释中。诺兰选择的文字并不显眼，但发人深省，对城市的发展和变化以及被密集重建项目包围的市场区提出了质疑。
在当今世界，许多文化都变得简单化，很容易被传递给消费者，而诺兰却在艺术作品中挖掘内涵，并将观众纳入其艺术作品中，让人们从错综复杂的集体中探寻创作意图。通过对材料、排版、图案和抽象形式的探索，诺兰为门罗西部中心创造了一个引人入胜、令人惊讶的锚点，一个概念性的现代主义作品，与历史区域形成了对立。规模是诺兰协商和框定场地公共性质的重要手段。《屏幕作品（够了—现在/甚至/更多—如此）》在范围上是建筑性的，与10层楼高的建筑相匹配，并巧妙地利用了文字固有的图形性质。诺兰将文字作为物质对象——从日常生活中“发现”的文字，根据其视觉效果、形式特质和语言内容进行选择。
在创作实践过程中，诺兰一直对艺术对象的复杂性有着持续的兴趣，关注工艺、材料、规模、内容和历史。诺兰的实践经常游走于在室内和室内之间，并从对建筑技术、室内设计和平面设计的浓厚兴趣中汲取灵感——将现代主义的传统与现代主义的传统结合起来。诺兰的创作以关注文字的形式和语言特质而著称，利用语言来改造建筑空间，此特点在这件艺术作品中体现得非常明显。诺兰感兴趣的是，艺术如何既能改变其所处的环境，又能被其所处的环境所改变——无论是建筑场所、社会还是文化环境。画在覆层上的文字的规模和功能不仅改变了场地（QVM）的社会、经济和历史作用，还改变了观众与这个熟悉的场地的关系。
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