【公共艺术案例】欢乐地毯 The Carpet of Joy

文摘   2024-05-07 23:09   上海  


欢乐地毯 The Carpet of Joy

艺术家:苏博德·凯尔卡尔 Subodh Kerkar

时间:2017

放置地点:印度果阿

形式和材料:使用回收材料(废弃塑料瓶、油漆、塑料网)制作的装置作品


果阿博物馆(MOG)推出了一个令人惊叹的生态艺术装置“欢乐地毯”,由着名的果阿艺术家Subodh Kerkar博士于2017年精心制作而成。该艺术品在萨利加奥圆环附近绵延100多米,由1,50,000个废弃塑料瓶再利用、设计而成。然而,除了迷人的美丽之外,该装置还共鸣了一个强烈、紧迫的环境信息:打击乱扔垃圾行为,倡导一个更清洁、无垃圾的果阿。

医生出身的艺术家Kerkar博士深受圣雄甘地原则的影响,认为乱扔垃圾是对大自然的暴力行为。受到甘地的第一次非暴力抵抗运动的启发,Kerkar发起了此次艺术抗议,反对果阿猖獗的乱扔垃圾行为,特别是游客乱扔垃圾。Kerkar的艺术作品将自然之美与塑料的有害影响的相并列,放大二者之间的对比,通过艺术传达了乱扔垃圾问题的紧迫性。

有趣的是,Kerkar通过艺术来解决垃圾威胁的探索始于其遇到的以色列建筑师尤里·德·比尔,以其多学科的艺术形式‘塑料花’而闻名。虽然德·比尔的作品规模较小,但Kerkar则设想在主干道旁战略性地放置一块更大的画布,以吸引当地人、游客和旅行者。因此,该装置充满活力、色彩斑斓,成为了一个强大的交流工具。

“欢乐地毯”的核心在于大约3,000名当地学生参与其中。学生们在作品的每一个阶段都发挥了至关重要的作用——从收集废弃的瓶子、用大约1,500升的颜料给瓶子上色,到把瓶子改造成美丽的塑料花朵。学生的亲身参与突出强调了垃圾管理和反对乱扔垃圾的教育应从年轻一代开始的信念。该活动得到当地萨利加奥圆环村务委员会、果阿博物馆以及各种非政府组织、公司和当地个人的支持。人们众志成城,反映了果阿社区正视兹待解决的乱扔垃圾问题的集体精神。

活动现场设有观景台,使参观者可以全景观赏装置。此外,艺术品旁边设置的平台还鼓励人们进行“反垃圾”宣誓,加深了该项目的影响。

Kerkar的努力不仅限于创作艺术装置,还积极在社区发出倡议,如“prabhat pheris”,以强调塑料的危险。Kerkar未来计划拍摄乱扔垃圾的人的照片(事先征得其同意),在果阿博物馆的展览中展出,将艺术转化为推动社会变革的力量。

“欢乐地毯”完美结合了视觉吸引和生态倡导,象征了环境责任和和对人们行动起来的号召。该艺术作品提高了人们认识,鼓励人们讨论,并促使人们采取行动应对乱扔垃圾。Kerkar博士通过该装置表达其愿景,证实艺术能够真正促进社会变革,呼应了约瑟夫·博伊斯的观点,即艺术拥有重塑人性和社会秩序的力量。

该艺术作品见证了果阿对环境可持续性的承诺,鼓励人们采取生态友好的行为做法,珍惜自己赖以生存的土地。


‍‍

项目创作过程‍‍‍‍‍

“欢乐地毯”,在萨利加奥圆环揭幕,代表了艺术、行动主义和环保主义的完美融合,其诞生、创作和揭幕涉及多个阶段,诠释了艺术如何成为推动生态和社会变革的有力创作。





1.灵感来源:

该大型装置创作活动由果阿雕塑家Subodh Kerkar博士发起。受圣雄甘地的非暴力抵抗运动的启发,Kerkar想用其艺术来纪念该历史性的日子的一百周年,从而解决乱扔垃圾的“暴力行为”,特别是塑料垃圾。当Kerkar遇到以色列建筑师尤里·德·比尔的作品时,Kerkar的灵感进一步扩展,尤里·德·比尔以“塑料花”而闻名,“塑料花”是一件小型艺术作品,将塑料垃圾转变为美丽的艺术装置。

2.合作与收藏:

该项目从从创作初始就是集体努力的成果。约3,000名当地学生参与收集了创作所需的1,50,000个废弃塑料瓶。瓶子来自果阿的海滩、酒店和社会公众。酒店也为其提供了塑料垃圾,其他果阿社区也提供了自发的支持,因为他们看到了该作品在解决针对困扰果阿的垃圾问题潜力。

3.创建过程:

在将废弃瓶子创作成为艺术装置作品的过程中,使用了大约1,500升的油漆来为其上色。创作过程借鉴了尤里·德·比尔的“塑料花”技术,将每个瓶子都制作成花朵的形状。学生们每人负责15-20个瓶子,用剪刀把瓶子剪成花朵形状,然后使用塑料网,将瓶子的开口固定在网孔上,铺展在地面上形成了一个巨大的地毯。

4.安装地点:

活动地点设置在一条主要道路旁边,将欢乐地毯铺设在萨利加奥圆环附近100米的田野上。故意将其设置在显眼的地方,确保旅行者、游客和当地人被其展示出来的生命力而吸引,进而了解其反对乱扔垃圾的深刻含义。

5.吸引公众参与:

该装置不仅是一个参观景点,也是一个互动平台。搭建一个观景台让游客从全角的角度观看装置。搭建该平台也有另一个目的,鼓励人们在平台进行“反对乱扔垃圾”宣誓,重申该装置的核心信息。

6.教育基调:

Kerkar博士相信教育的力量可以带来持久的变化。让儿童参与欢乐地毯的创作过程至关重要。通过孩子们参与进来,将反对乱扔垃圾的理念将根植于下一代,是关键的一步,因为许多成年人已经养成了固定的行为习惯。果阿博物馆与10所学校合作开展垃圾管理计划,学生们学习到垃圾管理的重要性以及乱扔垃圾对环境的影响。

7.支持和资金:

当地的萨利加奥圆环村务委员会支持该项目,允许其展出两个月。开幕式邀请到三位部长出席,意味着活动得到政府的认可和支持。此外,通过众筹活动筹集了活动资金,凸显了社区和全球人民对该倡议的兴趣。



项目卓越性

从本质上讲,欢乐地毯,正如其名字所暗示的,不仅仅是一件艺术品,更是一记警钟——将废弃塑料通过艺术创作制作成为一个美丽、尖锐的艺术品,提醒人们对环境应承担的责任。


在全世界都在努力应对塑料垃圾对环境造成的严重影响之际,“欢乐地毯”证明了艺术、行动主义和社区参与能够相互交织,推动强大的社会变革。


1.提高环保意识:

“欢乐地毯”的规模之大,不仅仅是色彩和创造力的艺术景观,更是人们产生的塑料垃圾的直观体现。每一个塑料瓶都被重新利用,创作成一朵朵充满活力的花朵,突出了大自然的美丽和废弃塑料的丑陋之间的鲜明对比,对所有路过或来访的人释放一个明确的信号:人类的浪费行为会产生一定的后果。

2.鼓励社区参与:

艺术往往是遥不可及的景观,只可远观。然而,“欢乐地毯”打破了壁垒,吸引人民积极参与创作。该计划要求3,000名当地学生收集废弃的瓶子,并将其制作成装置中的许多“花”。通过酒店和公众捐赠垃圾,该装置逐渐发展成为一个公共项目,培养了参与者的主人翁意识和责任感。对活动的积极参与无疑给每个参与者留下了关于垃圾管理和保护环境的永恒教育意义。

3.教育下一代:

儿童是未来的管理者。Kerkar博士选择让学生参与创作过程是具有战略意义的。通过参与艺术创作并理解其背后的意义,学生更有可能在成长过程中树立起根深蒂固的环境责任感。果阿博物馆与10所学校合作开展垃圾管理计划,进一步强调了对教育的意义,意味着通过该活动培养比上一代人更懂得可持续做法的一代人。

4.促进积极参与:

除了视觉效果,“欢乐地毯”还是一个互动平台。搭建的观景台不仅仅是为了观光,也是参观者进行“反对乱扔垃圾”宣誓的地方,简单而深刻的行为促使人们做出反对乱扔垃圾的个人承诺,将被动的旁观者变成积极的环保倡导者。

5.获得政府认可:

三位部长出席了开幕式,表明该项目不仅仅是一个地方性的努力,而且已经成功地引起了政府机构的注意。来自政府的认可至关重要,为其今后更广泛的政策变革和对类似活动的支持奠定了基础。

6.促进进一步的倡议:

欢乐地毯并非终点,而是起点。通过“prabhat pheris”计划和艺术驱动的项目记录乱丢垃圾的违规行为,该艺术装置所产生的势头有望继续下去。此类举措将确保‘欢乐地毯’所传递的信息即使在停止举办后也能继续引起人们的共鸣。

7.全球相关性和启发:

在世界上,应对环境问题是全人类的责任,“欢乐地毯”的所传递的普遍信息为全世界都具有启发意义。通过众筹,该项目已经引起了全世界人民的兴趣,表明其向人们传达的信息具有普遍吸引力和相关性。


苏博德·凯尔卡尔

Subodh Kerkar

印度艺术家,将视觉艺术领域与家乡果阿的沿海景观完美结合。Kerkar最初是一名医生,出于对艺术的热情,Kerkar改变了自己的职业生涯,在此后三十多年中,Kerkar一直致力于创作令人惊叹的装置和雕塑作品。Kerkar的作品主要是大型作品,深受阿拉伯海的潮汐、韵律和故事影响,经常使用来自大海本身的材料。

Kerkar的艺术超越了有形的东西,是自然、历史和当代问题之间的对话。Kerkar因其将传统印度艺术形式与当代技术和主题的创新融合而备受赞誉。Kerkar的装置作品不仅反映了果阿的阿错综复杂的文化和历史,还触及了更广泛的全球性问题,如移民、殖民主义、环境等问题。

除了自身的艺术追求,Kerkar一直在果阿的艺术领域变革中发挥重要作用。Kerkar创立了果阿博物馆(MOG),该博物馆已成为艺术家、当地人和游客的动态空间,促进了讨论、展览和合作。通过其艺术和倡议,Kerkar不断激发灵感、引发思考,并庆祝过去和现在的融合。


第六届公共艺术奖:西中南亚地区案例



相关链接
【公共艺术案例】多哈现代游乐场
【公共艺术案例】在天空中跳舞 Dancing in the sky
【公共艺术案例】英国艺术家艾斯·德夫林艺术装置《你们的声音》“亮相”纽约市
【公共艺术案例】释放童真,多彩迷幻互动装置
【公共艺术案例】废弃物品重新利用成为公共座椅

【小编推荐】南非公共艺术的关切:英雄、历史与日常生活

【小编推荐】阿布扎比公共艺术计划

【南方地图志】VOL.004地方旅游经济视角下理解文化展示

【南方地图志】“有时月话”VOL.004图文索引|从《尤伦斯,中国当代艺术,越南或印度》展开对话




公共艺术邀您一起讨论日常生活中的公共艺术!


公共艺术
电子版《公共艺术》(E-PublicArt),创刊于2011年7月,是中国第一本电子版的公共艺术杂志,由上海大学美术学院主办。旨在展示公共空间中的艺术,探讨其表现形态和艺术属性,思考其存在意义和社会价值,为大众走近公共艺术提供一种媒介方式。
 最新文章