“屋岛屋”项目“Yashimaru”project
艺术家：周防贵之、保科丰巳
尺寸：设施面积约3400平方米；全景画高约5米，长约40米
放置地点：日本国香川県高松市
形式和材料：现代建筑及油画
项目起止时间：2014至2022年09月
项目概述
建筑家周防贵之承担“屋岛屋”项目的建筑设计，建筑呈蛇形曲线动态，内部空间不采用墙壁来切割，而是利用屋岛地形的起伏营造出不同的回廊，包括饮食、展示、观景、交流等空间，建筑屋顶用料采用约三万枚本地特有的“庵治石”板状瓦砾，广场和周围自然融为一体，形成“一个建筑”的概念。
项目邀请“后物派”代表艺术家保科丰巳进行联合创作，保科丰巳用全新的公共艺术理念构建了已退出日本历史舞台的全景画馆，以屋岛平安时代末期著名的“屋岛之战”为主题，将自然界与人间的各种多元时间、空间结合起来，创作出以绘画为主的装置作品《屋岛夜之梦》，作为2022年濑户内海国际艺术节重点作品之一，项目注重濑户内海地区的本土文化资源的挖掘与呈现。新的时代需要有新的表达，保科丰巳《屋岛夜之梦》的全景画与当代艺术项目的结合，让我们看到，回归传统艺术语言的 全景画馆有利于进一步挖掘和呈现本土文化资源，同时需要不同领域的多方努力和协作，既考虑艺术的表达，更注重作为公共设施的功能和自身建筑形态的完善。
项目发展
屋岛近代以来成为香川县高松市的代表旅游景点。1972年全年观光人数曾高达246万人次，但自日本经济进入飞速发展时期，人口都涌向大城市，到访屋岛旅行的人逐年递减，进入21世纪，年到访者仅约五十万人次左右，山上各种设施、建筑被废弃，如何唤起地方活力，成为当地政府的重要课题。
为此，高松市政府确立了屋岛山上交流设施据点的具体实施方案《屋岛屋》项目，通过国际范围的方案征集和评选，保科丰巳以屋岛平安时代末期著名的“屋岛之战”为主题，创作全景画作品，并将之归为2022濑户内国际艺术节的重要组成部分，于2022年秋季展期向公众开放，是永久性公共艺术设施。
卓越性
由保科丰巳设计的全景画展示空间是“屋岛屋”项目中与艺术结合的最大亮点。保科丰巳利用全景画手法，以屋岛平安时代末期著名的“屋岛之战”为主题，将自然界与人间的各种多元时间、空间结合起来，创作出高约5米，长约40米的全景绘画，形成大规模的以绘画为主的装置作品《屋岛夜之梦》，也是2022濑户内国际艺术节秋季展期的最新力作。保科丰巳以《平家物语》流行的“无常观”为理念。他认为，我们眼前广阔的自然界与人间，其本质与历史一脉相承，具有不可替代的基因延续，作品是一种跨时空的相遇与追忆。
艺术与建筑设计等多种表现形式融为一体的综合体，可以展示出更为多元的艺术魅力，作为民众娱乐的全景画馆，是艺术与建筑设计融为一体的综合性公共艺术形式，具有审美和大众传播的社会功能。作品突显出所在地的文化历史渊源，也是保科丰巳作为艺术家关注人与历史、自然的联系的重要命题。
公共艺术尤其注重在地性，艺术家的工作不仅是创造，更重要的是在于如何表达这种创造。濑户内国际艺术节的作品在特定的濑户内海区域创作，以海洋岛屿的自然特色，结合当地的人文景观资源，由此孕育出更多的展示形式和创造的可能性。
艺术家
周防贵之，建筑家
生于1980年，2006年毕业于日本庆应义塾大学，获理工学院硕士学位；2006至2014年就职于妹岛和世建筑事务所和SANAA（由妹岛和世和西泽立卫组成的日本建筑家组合）；2015年成立SUO工作室。
保科丰巳，日本“后物派”代表艺术家
生于1953年，毕业于东京艺术大学美术学部绘画科油画专攻，后曾出任东京艺术大学美术学部长、副大学长等职位。早期的作品受日本“物派”艺术影响。在上个世纪80年代，保科创作了一系列前卫装置艺术，受到西方艺术界的关注。他的作品一直以来都关注自然与人类处境，其创作大量采用自然中的石、木、竹天然素材，并在此中探究空间与身体感知的相互关系，同时对作品的文化背景、材料选择和形式表现方面都有着独特的思考。
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