在当下如何找到绘画创作的方向?

文化   2024-09-25 17:50   北京  


当代绘画中的
“图像、媒介、物质与观念”
专项课题研究工作坊
(第二期)

Images, Media, Matter, and Concepts

in Contemporary Painting


讲授导师
董大为


特邀嘉宾
王光乐、彭玮、Freeman(楚思贤)

课程开始时间:2024年10月12日

课程时长:为期三个月

授课方式:理论讲授与艺术创作并重
线上+线下+展览
课程亮点:从认知、创作再到最终的展览,一体化的课程设计
线下举办地:北京
招募:小班制15人


成员特别福利
于北京798\草场地艺术区空间举办成果展+媒体推广+后期持续孵化

策划方:库艺术教育

主办方:艺时代(北京)国际教育咨询有限公司


报名微信:kuyishu001

报名电话:010-84786155






在当下如何找到绘画创作的方向?

How to find a direction for painting creation in the AI era?


在信息时代与人工智能的洪流交织之下,艺术的疆域与核心价值正面临着前所未有的挑战与重塑。我们再次站在“何为绘画”的十字路口,思索着绘画在当下的意义与未来。为此,库艺术教育中心在2023年精心筹备数月,力邀著名当代艺术家、鲁迅美术学院客座教授董大为先生出任导师,推出了一个极具问题意识与实验精神的专项课题研究工作坊—— 当代绘画中的“图像、媒介、物质与观念”,本工作坊的核心目的是帮助今天在AI时代下的绘画创作者重新认知绘画的身份以及发展方向,并将其实际应用到个体创作中。


在这个为期两个半月的工作坊中,来自全国各地的十二位艺术创作者,跨越年龄与学术背景的界限,与董大为导师一起,从“绘画的本质”这一根本问题出发,踏上了拓展绘画边界的征途。每个课题都像是一把钥匙,解锁了绘画的不同面向,引导成员们重新构建对绘画的认知与信念。通过系统学习与深入探讨,他们创作出了一系列在媒介形式与观念语言上个性鲜明的艺术作品,这些作品在随后的“再次描绘——十二位艺术家的绘画”展览中惊艳亮相,不仅吸引了众多观众的目光,更赢得了业内前辈们的高度赞誉。从认知、创作再到最终的展览,这样的一体化的课程设计正是这个工作坊最大的亮点与优势。

如今,应广大创作者的热切期待与业界同仁们的鼎力支持,我们满怀激情地宣布《当代绘画中的“图像、媒介、物质与观念”》专项课题研究工作坊第二期正式启动。本期工作坊在借鉴上期成功经验的基础上,精心设置了六大课题:


①“什么是绘画——为绘画注入内涵”

②“表达的途径——图像和语言”

③“作为身体的延伸——媒介和形式”

④“作为物质的绘画——物质和材料”

⑤“思想的表达——历史和观念”

⑥“绘画的可能性——以大卫·霍克尼为例”


每个课题都将从理论认知,分析讨论到个性化创作指导三个维度展开深入系统的探讨。将绘画分解成图像、媒介、物质和观念四个核心部分,从绘画的底层逻辑出发,深入剖析绘画的本质,以及绘画在当下与AI生成图像之间的复杂关系。从前述绘画理解的讨论到个人作品创作方案的讨论,董大为导师都将给予学员们全面的指导与支持,从而让成员找到个人绘画的创作方向。


理论知识是创作的基石,而实践则是检验真理、激发灵感的熔炉,基于这样的深刻思考与精心策划,本期工作坊在调整教学与创作时间比例的同时,特别增加了三周的创作时间,让成员们充分吸收理论知识后,还有足够的时间去深化思考、调整创作方案,将内心的艺术构想转化为触动人心的作品,最终在工作坊成果展览中大放异彩。


在此基础之上,我们还有幸邀请到著名艺术家王光乐先生、“青年艺术100”总监彭玮女士,以及青年批评人、艺术家Freeman(楚思贤)先生等重量级嘉宾,他们的加入不仅为大家带来了丰富的艺术经验和深刻的见解,更将通过工作室走访,职业素养指导及绘画问题意识提升等多个面向,与成员们进行深入的互动与碰撞,共同探索艺术的无限可能。


在这个充满变革与挑战的时代,艺术不仅是文化的镜像,更是探索人类精神边界、连接过去与未来的桥梁。当代绘画中的“图像、媒介、物质与观念”专项课题研究工作坊的再度启动,不仅是对艺术教育模式的一次勇敢尝试,更是对艺术生命力与创造力的一次重新唤醒。在这里,每一位创作者都将找到属于自己的声音,用多元的视角和创新的表达,创作出独具个人面貌与风格的艺术作品。




往期工作坊线下教学现场

往期工作坊线上教学现场



798展览现场考察




考察马树青与王光乐两位老师工作室



成员进行课题实践



成果展现场







导师介绍
Mentor Introduction


董大为
DONG DA WEI


著名当代艺术家、资深艺术教育工作者。1981年出生于辽宁,大连。2004年毕业于鲁迅美术学院油画系,获学士学位。2011年毕业于法国布尔日国立高等艺术学院,获硕士学位。作品广泛展出于艺术机构和美术馆,如尤伦斯当代艺术中心,木木美术馆,昊美术馆,A4当代艺术中心,中央美术学院美术馆,南京艺术学院美术馆,上海名园当代美术馆,布鲁塞尔Boghossian基金会,莫斯科现代美术馆,首尔市民厅艺廊,法国伊苏丹圣劳克美术馆,法国布尔日文化中心等。


作为当代中国艺术新生代的代表艺术家,“逆向思维”贯穿着董大为的整个创作经历,在他的作品里,所有的材料和绘画语言都变得更为纯粹。


作为资深艺术教育工作者,董大为常年受邀担任鲁迅美术学院客座教授和“自由绘画”创研工作坊特邀导师,严谨而不失风趣的教学风格获得了学员们的极大好评。


董大为导师留学于法国,深受法国艺术教育中偏重提出问题(problematic/concept)并注重探讨创作原因和关系的教学方法的影响,对当代绘画的发展特征具有独到见解,他将凭借自己丰富的创作和教学经验,帮助工作坊成员厘清创作方向,实现艺术上质的突破。 


董大为个展

“一个人的房间项目” 空间视角

木木美术馆

2020



董大为作品
尘归尘 界面
240 x 500 x 60cm
纸上色粉笔,铝板
今日美术馆
2018



董大为《重返山水》展览现场
“青绿”展厅
2022


董大为作品
标清RGB
纸上马克笔
42 × 56 cm
2021


董大为作品
直男
雕塑(大理石)
48 x 33 x 28 cm
2024

董大为作品
下厨的⼥孩
纸面油画
60 x 90 cm x 2
2024





嘉宾介绍
Mentor Introduction


王光乐
WANG GUANG LE


1976年出生于福建,2000年毕业于中央美术学院油画系,现生活及工作于北京。其绘画作品曾多次参加国内外重要展览,其中包括加利福尼亚亚太三年展 (2013) 、釜山双年展(2010)和第四届布拉格双年展(2009)。同时他还参加了众多机构的群展,他的个展曾在北京公社和佩斯纽约等机构举行。



彭玮
PENG WEI


湖南长沙人,中央美术学院博士。北京青年艺术发展促进会理事,并担任北京青年艺术发展促进会美术工作委员会副主任。“青年艺术100”创始人之一,并主导该项目12年来的策划、组织、落地。现于中央美术学院博士后流动站。


作为青年艺术推动者,彭玮近些年活跃在青年艺术与公众活动的现场,同时受邀作为各大院校如中央美术学院、北京大学艺术学院、清华大学美术学院等专业院校的专业课讲师及嘉宾。从 2009 年起,连续三届作为“艺术经济论坛”策划与总协调人;也曾在汇集中外各重要嘉宾的全球收藏家大会 (华彬论坛) 负责千人大会的媒体组织和协调工作;2010 年参与“齐白石艺术国际论坛·第三场论坛”;2015 年开始连续两年担任享有艺术圈奥斯卡奖盛誉的艺术权力榜评委,并在 2016 年艺术权力榜上榜为最重要的“青年艺术推手”。




FREEMAN
楚思贤

1993年 出生于泸州,2016年 意大利乌尔比诺美术学院绘画系本科毕业;2017-2018年 意大利罗马第三大学建筑学系就读一年;2019年 意大利乌尔比诺美术学院绘画系研究生毕业;2021年 建立艺术自媒体账号FreemanArt(微信视频号),现工作生活于泸州从事艺术创作与绘画理论研究,写有《绘画的再现与偏离》绘画理论。







课题亮点
Project characteristics


///亮点一

一次长达三个月的持续学习和交流

这是一次与导师一起长达三个月的深度学习和交流的机会,过程中导师将充分与每位成员进行一对一的沟通和交流,在理论讲授和实践过程中给予持续指导,让成员完整经历从个人创作方案提出、到明确完善,直到创作完成的整个过程。



授课交流现场



///亮点二

六大课题探索“当下绘画的可能性”

从“什么是绘画”这一问题展开,通过六大理论课题和相应丰富的课题实践,逐一探讨包括:AI时代下绘画的内涵是什么?表达的途径有哪些?如何看待媒介和形式、物质和材料的本质?思想如何表达?以及绘画的可能性究竟在哪里?等多个问题,并设置不同材料媒介的专项课题实践,从而启发大家找到绘画在当下时代的更多可能性



页面选自课题“表达的途径——图像和语言”



///亮点三

线上+线下多元讲授模式

考虑到前来学习成员们的经济支出与时间问题,主办方与董老师再三商定,采用了线上结合线下的讲授形式。考察艺术家工作室、个人作品创作方案讨论与终评的课程节点将安排于线下进行,其余课程则在线上进行。从前述绘画理解的讨论到个人作品创作方案的讨论,董大为导师都将给予学员们全面的指导与支持,从而让成员找到个人绘画的创作方向。



线上部分通过腾讯会议交流



///亮点四

艺术家工作室考察交流

在工作坊后期,导师将带领成员走访与课程相关的代表性艺术家工作室及展览现场进行亲身感受和深度交流,了解成熟艺术家的创作历程,工作方法等。帮助成员进一步打开视野和思路,实现观念与创作的突破。



走入艺术家工作室活动



///亮点五

绘画问题意识及职业化素养专题讲座

本次工作坊荣幸地邀请到了知名青年艺术推动者、艺术史学者,通过讲座对绘画问题意识以及如何走上职业艺术家道路的相关问题进行分解研讨,将实践经验与职业规划方法与大家分享。


论坛讲座


///亮点六

课题成果展

工作坊的目标不仅是深造与交流,更着重于成员们所创作出的优秀作品的推广与展出机会。在课程结束之际,主办方将在北京为成员举办课题创作成果展,导师就成员的创作进行终评,并特邀知名艺术家、批评家和策展人、画廊主等前来进行主题性讨论与对话交流,从中发掘后起之秀。



成果展开幕现场


///亮点七

媒体宣传推广

作为重要的当代艺术媒体,《库艺术》将发挥其优势,对此次展览活动进行全面深入的专题报道,并联合其它媒体平台对此次展览活动进行广泛宣发。


成员在展览现场进行媒体导览





课题与授课时间
具体安排
Timetable







 报名方式 

 JOIN US 


当代绘画中的

“图像、媒介、物质与观念”

专项课题研究工作坊

(第二期)


讲授导师
董大为


特邀嘉宾
王光乐、彭玮、Freeman(楚思贤)


课程开始时间:2024年10月12日

课程时长:为期三个月

授课方式:理论讲授与艺术创作并重
线下+线上+实体展览
课程亮点:从认知、创作再到最终的展览,一体化的课程设计
线下举办地:北京
招募:小班制15人

授课方式:

一、线下:

面对面讲授

1对1指导

著名艺术家工作室拜访考察
职业化素养相关讲座

二、线上

腾讯会议面对面实时课题讲授与创作点评

建立专属微信群,导师与成员群内持续交流及作品指导

当日课程视频回放(一年内无限次观看)


成员特别福利:
展览:将在北京798\草场地艺术空间举办成员课题成果展


媒体宣传推广:作为重要的当代艺术媒体,《库艺术》将发挥其优势,联合多家媒体平台对此次展览进行专题报道。


持续孵化:交流活动结束后,主办方将通过多元化的形式持续推广创作成果,并甄选、鼓励有开拓精神的艺术家作为重点推广对象,通过媒体传播、展览、博览会等形式进行持续推动。


报名资格
年龄不限,性别不限,职业不限,身体健康,热爱绘画,有独特的艺术感受力,不满足于学院教学的陈陈相因和封闭规范,有志于当代绘画研究的前沿探索。


 享早鸟价优惠 

参与方式

1,【9月21日前】完成报名,即可享受【1000元】现金优惠。

2,联系课程顾问(kuyishu001)并提交个人信息。



课程咨询请联系


报名微信:kuyishu001

报名邮箱:kuart@126.com

报名电话:010-84786155




库艺术
当代艺术专业资深全媒体平台;以严谨、敏锐的学术话题捕捉,独具慧眼而富有深度的艺术个案挖掘而著称;致力于探索传统文化的现代性转换,以及现当代美学的社会普及等时代文化、艺术命题。
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