能吉·欧姆库 Nengi Omuku|欧洲油画与非洲传统面料的融合

文化   2024-11-04 17:50   北京  


能吉·欧姆库 
Nengi Omuku

1987年生于尼日利亚瓦里
2010年学士毕业于伦敦大学斯莱德艺术学院
2012年硕士毕业于伦敦大学斯莱德艺术学院
现生活和工作于尼日利亚拉各斯与英国伦敦


Waters Covered the Sea

三醋酸面料 油画

165.1 x 118.1 cm

2024






 族群的认同 



Nengi Omuku是一位尼日利亚的艺术家。对于欧姆库来说,艺术创作中的植物元素,有着特殊的意义。

在这位来自拉各斯的艺术家进入伦敦斯莱德艺术学院接受艺术教育之前,她曾在母亲的指导下学习园艺。

因此,自然世界的印记,广泛存在于她的艺术创作当中。



Mum

sanyan面料 油画

91.4 x 61 x cm

2020



画面中那些模糊不清的人物,经常纠缠在一起,成对或成群。其周围往往是丰茂的植物,或者其他动物的标志。


而在艺术创作当中,欧姆库没有使用传统的帆布,而是将一条又一条的“sanyan”缝在一起,然后在上面作画。


“sanyan”是一种尼日利亚服装面料,由丝绸混合了其他纤维,比如棉花纤维,制作而成。


对这种面料的偏好,起源于欧姆库对于族群文化,还有身份认同的思考。



Bathers
sanyan面料 油画
220 x 280 cm
2021



在欧姆库从英国搬回尼日利亚后,她注意到,人们穿着的衣服,往往会被用来识别,他们是来自哪里的。


“服装在尼日利亚非常重要,每个州和部落都有自己独特的服装。所以,在我去的每个州,我都开始让人们给我带来他们的传统材料。”


“一开始我注意到人们穿着很多荷兰蜡印花,人们称之为非洲印花,但实际上那并不是非洲的。”


“我想更深入地了解前殖民时代对尼日利亚服饰的理解。我让人们带来一些复古面料,我开始用它们作为我正在画的身体的衣服的灵感。”



Lighthouse
sanyan面料 油画
216 x 225 cm
2021



欧姆库说:“当我搬到拉各斯时,有人给我买了‘sanyan’。”


“这是一种前殖民时期的材料,先是由尼日利亚北部生产的丝绸纤维和棉纺纤维制成,然后运往西部进行贸易。”


“当我看到这些材料时,对我来说就像是一种精神体验——它的感觉,工艺,历史和年代。


“我想让这种织物成为作品的主体,它改变了我的绘画方式,因为它是一个非常粗糙的表面。我的刷痕更松了,我的风格也调整了。



Untitled Man
sanyan面料 油画
105 x 76 cm
2021



欧姆库的创作成品,类似于当代的壁挂,被安装在杆上。作品的画面当中,整个平面的末端,被周围不规则的纺织品块所延伸。


偶尔,“sanyan”面料上的图案,会影响画面的调色和构图,从而将有序的传统元素,与神秘、流畅的造型元素融合协调。


在欧姆库眼中,如果自己只能在工作室里保留一种东西,那么这种东西毫无疑问是“sanyan”面料。



Watch night
sanyan面料 油画
134.8 x 211cm
2021



“我一定会带上我的尼日利亚‘sanyan’面料系列。”她说,“在过去的几年里,我买了我遇到的所有‘sanyan’,这是我工作室里唯一不可替代的东西。”


欧姆库还表示,如果不是受制于经济条件,那么她希望自己能够走访非洲各个国家,从而了解非洲的纺织传统,并且尝试将其运用到艺术实践当中。


欧姆库的艺术创作,融合了西方油画和非洲纺织的传统,体现了族群传统和身份认同的调和。她也希望自己的画作,能够表达出一种普遍的共鸣。



Candyscape
sanyan面料 油画
181 x 275 cm
2022


Kwadwo I
sanyan面料 油画
110cm x 66 cm
2022



 情感的共鸣 



欧姆库的作品介于抽象和具象之间。她倾向于把人物画成一块块的颜色和形状。这源于欧姆库的一种想要将人体以碎片的形式呈现的欲望。


在她眼中,画面中的碎片,是由颜色和形式代表的世界和体验的混合。她也试图将所有这些元素都保持在一起。



Reclining figures
sanyan面料 油画
92 x 130 cm
2022



当欧姆库在画布上创作的过程中,有时她会覆盖整个表面。而当她开始在“sanyan”上作画的时候,她意识到,原始的布料表面中,竟然有如此多的美。


“我还想在作品中留下喘息的空间,这样我就不会完全支配观众的感受,这样表面就可以为自己说话。”欧姆库说。


她希望自己的作品,更像是“sanyan”这种传统材料,和西方油画之间的融合。


“油画也很古老,但来自不同的传统。”她说,“我是尼日利亚人,但我接受的是一种非常西方的艺术创作方式,我希望这两种东西能在同一个表面上呼吸,拥有同样的重量。



Repose
sanyan面料 油画
220 x 215 cm
2022



她的实践,还往往会集中在有关人体的表现上。


“对于每一幅画,我都在思考身体是如何不断地选择和收集它的身份的;精神上,身体上和情感上。”


在欧姆库的创作当中,空白的空间与无脸、模糊的人物相结合,赋予了作品一种超现实的、梦幻般的品质。


尽管她的作品具体地提到了一些地方和文化上的传统,但她的人物通常会被抽象化,以消除性别、年龄或种族的标记。


因为这些标记可能会产生一种“他者感”,或者感知差异。


这是为了强调人类的共性,而不是为了凸显人类群体之间的分裂。



Chi
sanyan面料 油画
91.4 x 61 cm
2023



“我希望任何来自任何文化、种族或背景的人走到我的作品前,都会想:‘这就是我今天的感受。’”欧姆库说。


“我希望我的作品能引起共鸣。它是关于作为人类的经历——这才是它的核心。作为人的品质,不分种族,国籍等等。”


“当然,我是从一个黑人女性的角度来绘画的,但我仍然很想触及其他人的生活,让他们能够感受到并与我的作品联系起来。”



Grace
sanyan面料 油画
212 x 193 cm
2023



Days gone by
sanyan面料 油画
236 x 285 cm
2023



 艺术的担当 



“身份问题是我脑海中最重要的问题,同时我也渴望通过我的经历来表达我自己的各种概念。”欧姆库说。


在她看来,人们可能从外表上看是差不多同一个样子,但在心理上,人们的内心,有很多混乱。


所以欧姆库描画人物的方式,也可以说是源于她对心理健康和心理空间的兴趣。她也会通过绘画来谈论创伤、焦虑等复杂的情绪。



Scattered Sunbeams
sanyan面料 油画
127 x 220 cm
2023



“我通常从绘画开始,这通常是对发生的事件或我目睹的事情的情绪驱动的反应。”欧姆库说。


在她眼中,尼日利亚是一个非常分裂的地方,而偏偏这里又有很多不同的群体,以至于尼日利亚在后殖民主义和国际格局的影响下,被迫地作为一个统一的实体存在。


因此,像尼日利亚这种非洲国家,往往一方面饱受后殖民主义压榨,另一方面又缺乏稳定的国家建构。这导致社会矛盾丛生,甚至秩序动荡。



Wade in the water
sanyan面料 油画
223 cm x 200 cm
2023



在2020年,尼日利亚的国内矛盾被疫情刺激,导致社会上出现大量群体性事件。


就在欧姆库到达伦敦探亲的两天后,莱基大屠杀(the Lekki massacre)发生了。


欧姆库回忆起当时的情形:“那会儿,反对者们在拉各斯和平抗议,但这却引来一群军事人员开火。”



Wu
sanyan面料 油画
91.4 x 61 cm
2023



欧姆库接着说:“反对者被告知,如果你坐下来,挥舞尼日利亚国旗,唱国歌,那么警察袭击你就是违法的。”


“我不知道这是不是真的,但他们就是这么被告知的,他们就是这么做的。还有他们坐着唱歌的视频。”


“直到今天,他们仍然不知道有多少人死亡。有传言说,一些尸体被偷走,以隐藏证据。”



How It Ends
三醋酸面料 油画
128 x 222.9 cm
2024



这种恶性的群体性事件,震撼了她。特别是在“黑人的命也是命”运动(the Black Lives Matter Movement),以及新冠疫情影响全球的大环境下,欧姆库也意识到了团结的意义所在。


“我不太关心人们是否认为我的作品是保守的,或者进步的,只要人们能与我的作品产生共鸣就行。”欧姆库说,“正是我自己的孤立让我开始关注人群,以及人们如何以及为什么聚集。”



I Can't Feel My Legs 2
sanyan面料 油画
162.9 x 349.9 cm
2024


NLC

三醋酸面料 油画

180 x 118.1 cm

2024



Nneoma in Brooklyn
sanyan面料 油画
124.2 x 119.1 cm
2024


Nzogbu Nzogbu

sanyan面料 油画

129.8 x 120 cm

2024



Orange Bougainvillea
sanyan面料 油画
220 x 221.9 cm
2024


Rabble Rousers
sanyan面料 油画
162.9 x 121 cm
2024


Small Groups
sanyan面料 油画
214.9 x 229.9 cm
2024


Swing Low

sanyan面料 油画

219.1 x 194.9 cm

2024



We

sanyan面料 油画

101.9 x 92.1 cm

2024






 立刻加入本工作坊 

 高级材料顾问带您玩转丙烯!




 新型绘画材料 

 丙烯颜料及媒介技法应用 

 专项课题研究工作坊 

(第二期)


特邀讲师

金小尧

(高级材料顾问、中央美院特聘材料课程讲师、艺术家)


举办时间:

第一阶段 11月16日、17日

第二阶段 11月23日、24日

第三阶段 11月30日、12月1日


课时:共三个阶段,每阶段2天(周六日)

主办方:库艺术教育、艺时代国际教育

特别支持:美国GOLDEN、宁波康大美术画材集团、麦克美迪

举办地:北京

招收人数:15人


 长按或扫码立刻报名 

报名微信:kuyishu001

咨询电话:010-84786155

库艺术
当代艺术专业资深全媒体平台;以严谨、敏锐的学术话题捕捉,独具慧眼而富有深度的艺术个案挖掘而著称;致力于探索传统文化的现代性转换,以及现当代美学的社会普及等时代文化、艺术命题。
 最新文章