MIA共生 | 成为软件工程师后，我还是选择去英国学摄影
文摘
2024-07-09 20:02
重庆
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Today, We Abandoned It ©️胥海涛我做项目时有时候会陷入过度“思考”的陷阱，而导致很难迈出下一步。木格老师的建议是多走出去，走到现场，用现实去激发你的创造。而最后实际也证明，这种方式确实解决了我很多犹豫不定的问题，同时在我走进现场之后还产生了一些新想法，而这些都最终帮助我清晰我的表达，让我的项目得到有效的推进。也因为这次的经历，这让我切身的体会到，实践在艺术创作中的重要性，当然这也是我在木格堂的最大收获之一。
University of London-Goldsmiths -MA Photography&Urban CulturesChina’s Urban Dream ©️胥海涛木格堂：祝贺海涛拿到英国皇家艺术学院、伦敦艺术大学以及伦敦大学金史密斯学院等多个Offer，准备选择去哪里呢？海涛：目前的打算是去金史密斯学院，一个是很感兴趣它的社会学相关课程，一个是也想借着这机会梳理和沉淀一下自己。木格堂：之前已经工作了数年是在什么行业呢？什么原因促使你在这个阶段选择留学读研并且选择摄影呢？海涛：我之前是在互联网行业做软件工程师，作为工程师一直主要是帮别人实现想法，而我是那种喜欢瞎琢磨并且有很强表达欲的人，所以我选择迈向艺术工作者的道路。但由于这对我来说是一个全新的行业，所以也是想借助留学读研的机会去系统的打磨一下自己，让自己有一个新起点。至于选择摄影的原因，是由于我一直很喜欢图像这个表达和传播载体，而摄影是目前我获取图像的重要手段，它可以说是我打开艺术大门的第一把钥匙。木格堂：关于作品集，想听你分享几个作品之间的关系和脉络。海涛：我现阶段的实践主要是以“权力和资本对社会及外部环境的影响”这个大的主题来展开的。例如：“China’s Urban Dream”项目中我以中国城市的日常公共空间为样本，去探讨资本和权力对日常公共空间以及其空间下的个体产生的影响。China’s Urban Dream ©️胥海涛![]()
China’s Urban Dream ©️胥海涛![]()
China’s Urban Dream ©️胥海涛“K451”项目中我将研究的空间范围拓展到了我的家乡中国西北，这片没有被过度规训和资本过度渗入过的空间，探索这里人们的生活状态。![]()
K451 ©️胥海涛![]()
K451 ©️胥海涛![]()
K451 ©️胥海涛![]()
K451 ©️胥海涛“Today, We Abandoned It”的项目中我以生活中的日常遗弃物为切入点，来重新审视我们当下这个资本繁荣，物质生活丰富的时代的生活方式。![]()
Today, We Abandoned It ©️胥海涛![]()
Today, We Abandoned It ©️胥海涛![]()
Today, We Abandoned It ©️胥海涛![]()
Today, We Abandoned It ©️胥海涛木格堂：是什么促使你去关注这一宏大的主题“权利和资本对社会及外部环境的影响”？海涛：是的，这个主题比较大，但我们生活的方方面面确实都被二者深深影响。例如：拿药物使用来说，现在很多人在生病时会倾向于考虑使用在广告中了解到的药物来治疗，而不是去咨询医生，尽管咨询医生可能很方便；信息获取方面也是，我们经常会痴迷于某个APP推荐的信息流，或者准确来说叫feed流，所以这让人不禁感叹，原来我们就和feed的英文含义一样，就是那个被某APP背后资本用信息喂养的那个人（当然这里背后的力量还有很多暂不深究）。所以面对这一堆各种各种的相关问题和可能产生的各种影响，很难不让人去像法医一样用手术刀去层层解剖弄个清楚。木格堂：在工作的同时准备留学作品集，你面对的直接的困难是什么，有哪些特别需要去注意的问题能跟大家分享下吗？海涛：最大的问题就是工作之余没有很多的空余时间去专心做作品，所以后面我选择暂停了工作专门去集中时间完成作品。当然最后能比较快的完成作品赶上申请的时间节点，除了我已经有一些作品图像准备之外，我想可能也和我平时经常会看一些相关艺术书籍和资料，包括之前还参加过木格堂的周六夜校，这些平时的内在沉淀都帮助我有一定能力稳定的推进作品。木格堂：你的作品中的展览方案是如何考虑的，在着手布展的过程中有没有遇到困难，以及如何解决的？海涛：“China’s Urban Dream”项目的图像主要来自对城市公共空间的截取，所以在具体展陈时考虑采用图像矩阵的方式来营造一个二次构造的空间，就像一个压缩版的现实城市公共空间。China’s Urban Dream，展览现场 ©️胥海涛“K451”项目由于具有很强的叙事性，所以最终作品主要是以摄影书的形式来呈现，而空间部分的展览相当于是对摄影书的延伸和背景强化，具体比如说：在布置中这里采用了将视觉关联性比较强的图像串联拼接为一张很长的卷轴，然后铺在墙上，另外还额外展出了一些书中没有的图片。![]()
K451, 195x265mm, 76 pages, 2023“Today, We Abandoned It”项目由于每张图像的都具有自己的独立性，所以在具体展陈时会将图像输出的比较大，几乎差不多和实际物体等比的程度，目的是让观众更好的通过单张图像的观看进入相应现实的语境。在整个项目展览过程中最难得是“China’s Urban Dream”项目，由于此项目并非一个叙事性的项目，所以如何有效的组织图像来呈现是件比较难的事，木格老师的建议是可以从中找出一些视觉线索然后的进行分类编排。当时听了之后很有启发，之后我依照项目前期对城市公共空间的分析进行多次编排尝试后，最后展出的效果还不错。Today, We Abandoned It ©️胥海涛木格堂：在开始准备留学的时候，你是如何了解到木格堂的，为何会选择木格堂呢？海涛：最早是通过木格堂的微信公众号推文了解到的木格堂。至于选择木格堂的原因是因为在艺术辅导方面，木格堂有一个成熟专业的艺术家团体。木格堂：在木格堂准备作品集的过程中，有没有认识上的转变让你记忆深刻？在木格堂的学习中最大的收获是什么？海涛：我做项目时有时候会陷入过度“思考”的陷阱，而导致很难迈出下一步。木格老师的建议是多走出去，走到现场，用现实去激发你的创造。而最后也实际也证明，这种方式确实解决了我很多犹豫不定的问题，同时在我走进现场之后还产生了一些新想法，而这些都最终帮助我清晰我的表达，让我的项目得到有效的推进。也因为这次的经历，这让我切身的体会到，实践在艺术创作中的重要性，当然这也是我在木格堂的最大收获之一。关于收获当然另外还有比如说：站在表达的角度来看一张图片的有效性以及建立图库的概念等等。总的来说通过在木格堂的学习让我明白如何有效的去构建及完成一个摄影项目。海涛：接下来我准备更深入的学习社会学相关理论和研究，借助专业的理论视角和知识体系来深化我的作品表达。关于创作计划，大的创作主题还是基于“权力和资本对社会及外部环境的影响”来展开，只是之后的作品会从不同的视角和切面来探讨。二十年的职业创作生涯以及十余年的摄影教育实践中，从一名职业创作者到一名艺术教育实践者，我深知从技术到材料再到观点最后到表达，每一步都需要严谨的训练及职业经验的辅助，帮助学员能够在一个创作者的语境下，职业艺术家的态度下去完成自己每一个作品，而且我们把交流环境延伸到众多经验丰富、知名度高的行业艺术家、策展人、出版人等全程参与合作课程的学习，帮助学员全方位的面对自己的创作实践，构建与完善自身的艺术创作脉络和方向。同时，木格堂线下开展的活动、展览和项目研讨将共同帮助学员建立并交流分享个人或集体的实践创作，同时培养学员的专业知识和能力具有社会文化多样性。
木格堂创办于2015年，是一个复合型艺术实践空间，空间涵盖Muge Studio（艺术创作）、MIA Studio（艺术教育）、MAA Studio（艺术收藏）实践方向，并致力于呈现在当代文化表达下的多样化创作实践。Email⎥mugetang@foxmail.com
木格堂
木格堂是一个专注于图像创作和摄影教育的品牌。
