MIA分享|这个系列的起点是一个让我非常恼火的时刻

文摘   2024-06-26 17:24   四川  

Zuzana Pustaiová

《面具 2》, 我们每天使用多少个面具?面具是对“我们有多少个第二个我?”这个问题的视觉研究,基于埃尔温·戈夫曼的戏剧社会学和日常生活中戴面具的理论,我正在寻找这个答案。© Zuzana Pustaiová


斯洛伐克摄影师Zuzana Pustaiová以封锁期间的荒谬生活为主题,拍摄了富有想象力的肖像画,用智慧和幽默来表现我们在日常生活中扮演的角色。





“故事开始于2020年秋季,当时正值众多与新冠疫情相关的封锁期间。我待在家里,思考周围的事物和情况。我知道购物、做午饭和打扫公寓是必要的,但我开始对自己花在做这些事情上的时间感到恶心。我开始思考社会是如何运作的,我们在不同寻常的情况下会做什么,以及社会对我们的总体期望。因此,这个系列的起点是一个让我非常恼火的时刻。”

《锻炼》 © Zuzana Pustaiová

正是在集体危机时期这种极为个人的沮丧时刻,激发了斯洛伐克摄影师Zuzana Pustaiová创作《One Day Every Day》的灵感。这是一个充满玩味的颠覆性摄影项目,通过色彩鲜艳、摆拍和拼贴的图像,探索我们(往往没有意识到)重复的社会角色、模式和文化刻板印象的荒谬性。Pustaiová主要以自己、家人和朋友作为照片模特,她说,在观察了自己和周围人在不同社交环境中(从家庭到工作、从家人到同事、从朋友到陌生人)的倾向后,她对我们在日常关系中扮演的角色产生了兴趣。

《触摸》,对于许多女性来说婴儿潮和被问及怀孕和生育的问题几乎是日常生活。我们觉得这些问题很具攻击性,并不是所有人都准备好回答和接受生活的这一部分。© Zuzana Pustaiová

Pustaiová想象的场景中蕴含着各种各样的想法和感受,尽管这些想法和感受与摄影师自己的经历非常接近,但世界各地的女性可能都会感到熟悉。她描述了该系列中的一些照片,指着一张名为《触摸》的照片,照片中一位女士在卧室里,周围是大量爬行婴儿的剪切图像。“我30岁了,大多数朋友都开始怀孕,我感到非常有压力,”她说道,并补充道,“‘你什么时候要孩子?’这个问题仍然让我感到愤怒——很多和我同龄的女性都被问到这个问题,但这是一个私人决定,我们不应该回答。”

《冰雪微笑》,每个人都在微笑,但这是否真实、真诚和自然?© Zuzana Pustaiová

然后,在一张照片中,Pustaiová从杂志上剪下完美笑容的照片,并将它们冻结在冰块中——这是一种诙谐的方式,代表了我们走向世界时无论我们内心的感受如何脸上都挂着的微笑。在另一幅作品中,我们看到一个女人被她的待办事项清单压得喘不过气来,各种家务和工作的便签完全遮住了她的脸。

该系列中还有几张照片,Pustaiová在脸部下方拼贴了一种面具——事实上,那是她自己的脸,因为她的面具照片都是自画像。“我通过从不同的杂志上剪下肖像,将各个部分拼贴在一起,然后将它们贴到脸上来制作这些面具,”她解释道。《One Day Every Day》中的所有照片实际上都是以这种方式在镜头前将场景拼贴在一起的结果,而不是像我们最初想象的那样在后期制作中完成的。“我喜欢这种准备场景中每个细节然后将其变成照片的过程,”Pustaiová说。

《待办事项清单》 © Zuzana Pustaiová

面具是Pustaiová作品中反复出现的主题,她还有一个单独的、重叠的项目,名为《面具》,就是由这些肖像组成。面具主题是这位摄影师长期的视觉研究课题,借鉴20世纪美国社会学家欧文·戈夫曼的戏剧社会学及其理论,即我们在日常生活中都戴着面具。Pustaiová说:“人们通常在白天会戴很多面具。他们在工作时、在正式场合以及与家人或朋友在一起时都戴着不同的面具。有时甚至可能一个人不知道自己是谁,因为他们有太多这样的第二个‘我’。”她说,我们戴着这些面具来回应我们认为自己在不同的社交场合‘应该’是什么样子——我们认为自己适合这些版本。

对于Pustaiová来说,空框是一个投影和创造的空间,而不是捕捉眼前现实。这位摄影师出生于1990年,在斯洛伐克西南部的一个小城市莱维采长大。她第一次接触摄影是在高中,然后她继续在布拉迪斯拉发美术学院学习。她的第一个摄影项目是在艺术摄影师加布里埃尔·科斯马利的指导下完成的,这深深影响了她至今使用相机的方式。“他向我展示的最重要的事情是,摄影不仅仅是一种捕捉的方式,它也可以是你自己的视野和理想的创造,”她说。“就像画家从一张白色画布开始一样,我也从一个空框开始填充。”

《视线之下》 © Zuzana Pustaiová

在鲜红、蓝和黄色等原色的映衬下,Pustaiová确实像画家一样运用摄影空间——也许是抽象派画家或波普艺术家——用原色块填充每个画面,作为图形背景。同时,在场景方面,《One Day Every Day》中的所有照片都是在家庭空间内拍摄的——卧室和客厅、浴室和家庭健身房——Pustaiová做出这样的决定是因为它比其他任何地方都更适合日常生活的主题。她的所有灵感也都是在日常活动中产生的,比如乘坐电车或看电影时。“然后,在有了初步想法之后,我会对主题进行更深入的思考,阅读心理学和社会学文本,画草图,做笔记,并想出我将在其中拍摄的构图、灯光、色彩和空间,”她说。

《新腋窝》,有时我会思考我们身上的毛发,我们如何感觉自然,或者社会如何引导我们的习惯和行为。© Zuzana Pustaiová

在将《One Day Every Day》作为一个系列来看待时,Pustaiová解释说,虽然每张照片都有自己的故事,但它们也是更大叙事的一部分。她说,这对她来说很重要,因为“我们每天都会遇到同样的情况……我们都会遇到所有这些单独发生的情况,但它们都会相互影响。”最终,从小事到大事,这些相互关联的行动和事件会影响我们的生活——想想滑动门哲学或蝴蝶效应。

长期以来,摄影拼贴艺术一直受到社会政治、颠覆性和女权主义的推动(例如林德·斯特林、汉娜·霍克或芭芭拉·克鲁格),Pustaiová也在其中。不过,从个人角度来看,她认为自己的拼贴作品比拼贴艺术更直观,女权主义色彩也不那么明显——部分原因是她所回应的刻板印象不仅与性别有关,还与年龄和文化等其他因素有关。“因为我是女性,所以我多次创作过女性主题的作品,但我不认为我的作品是女权主义的——我只是对生活中遇到的情况做出反应,”她说道,并补充说,她的拼贴作品更多是出于对触觉的渴望。“我总是需要用我的双手做点什么,”她笑着说。

《空洞的微笑》,被空洞的微笑所掩盖,现在就像喝水一样自然。© Zuzana Pustaiová

Pustaiová目前生活在家乡和布拉迪斯拉发两地,正在为几场即将举行的个人展览做准备,包括塞尔维亚贝尔格莱德摄影月和匈牙利布达佩斯摄影节的展览,同时她也在继续创作《面具》系列。她还开始了一个新的项目,暂定名为《安全报告》,她说,这个项目“涉及核安全及其相关的实际风险,以及公众认为的明显风险。”Pustaiová在核电站 20公里危险半径范围内长大,因此她解释说,有关核电站的问题一直是她和家人生活的一部分。这是她很久以来就想探索的日常生活的一个方面。

《坚持治疗伤口》,当你身体受伤时,你会使用一些棍子或绷带。当你情绪崩溃时,你会怎么做?© Zuzana Pustaiová

最后,Pustaiová的照片也许可以被描述为充满视觉智慧,当被问及幽默概念与她的创作之间的关系时,她说幽默绝对是她创作方法中不可或缺的一部分。“懂得如何自嘲在生活中非常重要,这是我的秘诀,”她说。“我有时很难用语言表达,但如果我的视觉语言中带有幽默,我就会更顺畅。我喜欢充满乐趣的拍摄——这就是为什么在《One Day Every Day》中,我邀请了我的姐姐、爸爸、许多朋友、我的伴侣和我自己,因为他们都对我的疯狂想法持开放态度,我们在拍摄时度过了一段有趣的时光。”当然,幽默也是探索生活大主题的有力手段,而这正是Pustaiová一贯的做法。“通过微笑、幽默和讽刺,我发现了许多问题的答案,”她说。

©️ Joanna L. Cresswell
编译:Summer





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