跨界共鸣：2024 JINGART 艺览北京引领艺术新风潮

在这次JINGART艺术博览会上，我们见证了来自全球的当代艺术思潮与范畴的佳作汇聚一堂——从全球视域下的当代议题，到聚焦周边的绘画小品；从形式语言的精细探索，再到对媒介材料的创新实践，各种艺术思潮在这个盛会上都得以展现和交流，如交响乐般融合，每一件作品都是一种声音，以独特的和声与旋律，回响着当代的议题和挑战

里森画廊所呈现的阿洛拉&卡尔萨迪亚（Allora & Calzadilla）的个展展位，特别引人注目。他们的代表作《风成图》系列深度探讨了全球交织的历史、地理及生态议题，通过艺术的语言呈现了对当下世界诸多复杂问题的深刻思考。

香格纳画廊则通过多位重要艺术家的群展展示了当代艺术的多样性。其中包括正在美术馆举办回顾展的孙逊、在画廊上海空间进行个展的赵洋，以及参与威尼斯双年展的新加坡艺术家赵仁辉等。他们的作品不仅在形式上丰富多样，而且在思想内涵上也引人深思。

当代唐人艺术中心展出了11位中国与东南亚艺术家的作品，各具地域特色的艺术语言带来深度观看体验，他们的作品充满了活力和生命力，展现了艺术家对于世界的独特理解和表达方式。

没顶画廊则以徐震®的大型雕塑《经验—米洛的维纳斯》为亮点，展示了艺术家对传统艺术的颠覆与挑战。这件作品不仅在形式上引人注目，而且在内容上也引发了人们对于艺术与现实的深入思考。

凯旋画廊推出了徐渠的个人展位“专栏：无恶不作”，探讨不同维度和领域内系统之间的相互关联。

蓝骑士艺术所呈现的多位欧美艺术家的当代实践，尤其是威利·希伯（Willi Siber）的《板面物体》，以其独特的材质和颜色表达了艺术家对物质世界的重新诠释。

在中法国际画廊高仕画廊的展位上，观众有机会欣赏到一系列战后抽象主义经典佳作，包括奥利维尔·德布雷（Olivier Debre）、安德烈·马尔方（Andre Marfaing）等艺术家的作品。这些作品不仅在形式上具有高度的审美价值，而且在历史和文化上也具有深远的意义。

亚洲艺术中心所呈现的华人雕塑大师李真的作品则展现了中国传统艺术与现代审美的完美结合，充满了禅意和哲学的内涵。

大未来林舍画廊所展示的传统与当代结合的美学脉络，也为观众带来了一场别开生面的艺术之旅。

三影堂+3画廊所呈现的知名摄影师们的作品，无疑是本次展览的一大亮点——包括极具影响力的摄影艺术家细江英公、森山大道等，以及同期在画廊举办个展的尹韵雅。他们的作品不仅在摄影技巧上达到了高度，而且在视觉上给人带来了极大的震撼和感受。

当代艺术的先锋力量，为JINGART注入了勃勃生机与活力：艺术家们通过实验性的表达和媒介，以大胆的创新和独特的视角，引领着观众探索艺术的未来之路。

麦勒画廊特别呈现了由马丁·戈雅生意策划项目“转塘天書”，其中包括了白桃桃、PAPAPEPIA、祝金坤等年轻艺术家的多媒介作品，展现了感性独特的面貌。这些作品不仅在形式上富有创意，而且在情感表达上也让人深感触动。

西班牙的先锋画廊VETA by Fer Francés备受全球关注，本次带来以实验性表达为主的80年代后期艺术家豪尔赫·加林多（Jorge Galindo）。他的作品通过实验性的形式和语言，呈现了艺术家对于现实世界的独特诠释和理解。

恪理画廊展出哈维·卡波内（Xavi Carbonell）、胡安·米格尔·帕拉西奥斯（Juan Miguel Palacios）、黛比·瑞达（Debbie Reda）等艺术家的作品，展现了一场超现实主义、波普艺术与抽象表现主义相融的艺术体验。这些作品在形式和内容上都展现了艺术家们对于世界的独特视角和表达方式。

拾萬空间呈现林山、申亮、吴越之等艺术家的作品，从当代艺术的语境出发，探讨人们的生活环境与生存境遇。这些作品通过艺术的语言，反映了当代社会中诸多重要议题和人们对于生活的思考和反思。

伯年艺术空间展示了青年艺术家葛雅静的个人项目，探讨极繁主义、艺术史以及女性意识相关主题。通过艺术家对于这些主题的独特视角和表达方式，观众得以深入思考和反思。

Sputnik Partners 展位精彩呈现俄罗斯裔当代艺术家玛丽娜·费德洛娃（Marina Fedorova）的新项目“宇宙之梦——新生”，强调了自然环境与灵魂诞生的紧密关系。通过艺术家对于自然和灵魂的诠释，观众得以感受到自然界的神秘与生命的奇迹。

秋刀鱼艺术中心致力于推广台湾年轻艺术家，本次带来黄敏俊的绘画，刘欣宜、陈修桥等艺术家的装置作品。这些作品展现了台湾年轻艺术家对于艺术的独特理解和表达方式，为观众呈现了一场别开生面的艺术盛宴。

当代东京近年来把目光投向更多日本潜力年轻艺术家，本次带来绀野真弓（Mayumi Konno）、川上喜朗（Kawakami Yoshiro）、森本来実（Kurumi Morimoto）等艺术家的作品。这些作品展现了日本年轻艺术家的创造力和潜力，为观众带来了一场视觉和心灵上的盛宴。

MJK Gallery 呈现土井沙織（Saori Doi）的作品，以神秘学和神话的方式描绘生活在自然中的动物和人类形象。通过艺术家对于神秘和神话的诠释，观众得以感受到生命的奇迹和自然的美妙。

北极熊画廊带来90后艺术家饭田文香（Iida Ayaka）充满细腻情感与想象力的绘画。这些作品展现了艺术家对于内心世界的探索和表达，让人感受到情感的纯粹和想象的力量。

中艺达晨呈现刘诗琪、王昊阳、林继东等一众青年艺术家的创作，画面鲜活且颇具思辨之力这些作品展现了青年艺术家对于当代社会和人生命题的思考和反思，为观众带来了一场视觉和心灵上的启迪。

在本次JINGART的T-10文化艺术空间，我们仿佛穿越到了未来的世界，这里连接着前沿思想、未来科技和概念零售的艺术文化空间。在这里，艺术被赋予了无限可能性，让人们领略到艺术的丰富多彩和无穷魅力，仿佛置身于一个充满未知和惊喜的时空之中。

canU带来的“情感衣旧”展览，将旧衣及循环材料转化为艺术品，展现了可持续时尚的前沿理念。同时，展览所传达的情感与记忆，也让人在时尚的背后发现了更深层次的内涵。

E.SCAPE艺术空间带来的郭濮源的摄影作品，以自然风光为背景，勾勒出原始的梦境。通过摄影的镜头，观者似乎能够感受到大自然的呼唤，从而产生一种与自然融为一体的美妙感受。

Dark Licht Gallery展出的首饰作品，以金属的质感与温度勾勒出一幅超现实的艺术画面。这些作品既是首饰，又是艺术品，展现了艺术与日常生活的完美结合。

MAISONALT x YANG KAI展位所呈现的综合材料绘画作品，与新生代高级珠宝的结合，展现了一种现实与幻想的交融之美。这种跨界融合的艺术实践，让观者在艺术作品中感受到了无限的可能性，也探索了当代艺术的新领域。

太和艺术空间与丁国红合作的展览，将东方美学经验转化为具有当代气质的视觉图像。这种对于东方文化的重新诠释，展现了艺术家对于传统与现代的巧妙结合，也呈现了东方哲学的深邃内涵。

黄硕工作室所展示的生态艺术景观作品，以自然界真实生境样貌为原型，展现了人类与自然的和谐共生。这种生态艺术的呈现，引发了观者对于环境保护与可持续发展的思考，也让人们意识到自然的珍贵与美好。

此外，JINGART论坛的举办，为观者提供了一个跨界交流的平台。在这里，学者、艺术家、设计师、媒体人等各界人士汇聚一堂，共同探讨当代艺术、时尚、摄影等话题，为观者带来了一场知识与灵感的碰撞。